翰林妙墨 瓷画晖光 王凤池与他的浅绛彩瓷画时代

王凤池(1824~1898年)字丹臣,号福云山樵等,湖北阳新县王志村人,清同治四年(1862年)进士,历任翰林院编修、江西饶州候补知府权榷务、江西南康知府。精诗文、善书法,著有《福云堂诗稿》。王凤池还是晚清浅绛彩瓷画重要的设计者、创作者和评论者。他因宦游景德镇而与瓷结缘,以超凡脱俗的文化品格,抱"寄志于物"的人文情怀,亲自组织参与制瓷,携手程门、王少维、金品卿共同开创了浅绛瓷画的鼎盛时代(图1)。     

浅绛彩瓷的魅力

绛彩瓷器产生于同治中晚期,兴盛于光绪中早期,消亡于民国初期,在瓷史上只存在了50余年,且一度被历史所堙没。自20世纪90年代广东的粱基永先生推出国内第一部关于浅绛彩瓷的专著以来,其神秘的面纱逐渐被世人揭开,并以其独特的魅力日益为收藏者所重视。     

浅绛彩瓷的价值取向

关于浅绛彩瓷的价值取向,目前收藏界及研究者存在一定的歧义。2008年,沈阳的初国卿老师明确提出了＂瓷本绘画＂的概念,认为浅绛彩瓷画集五种最具文人气的艺术为一体,是中国瓷、中国画、中国诗、中国书法、中国印五种国粹艺术的大集合,对浅绛彩瓷的价值取向进行了准确的定位。江苏常熟的徐锦范老师在编辑《中国晚清浅绛彩瓷器》一书的过程中,认为浅绛彩瓷器的价值取向应从四个方面着眼,即美学价值、文学价值、史学价值、市场价值。     

承载一段秘闻的晚清浅绛彩瓷盆

这是一件清末民初常见的浅绛彩瓷盆,俗称轿盆、洗手盆。高9厘米,口径16厘米,内绘精细淡雅的浅绛彩花鸟,口沿处书墨书题款：“莫谓芳菲当夏景,不将颜色托秋风。甲辰冬月溥泉仁兄大人雅玩。邵恒赠”,字体端庄俊秀。     

中国浅绛彩瓷的压卷之作

（一）2003年晚春,在南昌初见程门1888年画的《雨过山水图》瓷板插屏。在此之前,《中国文物报》曾刊文披露此板,誉为程门最大最好的一件存世作品,堪称＂中国浅绛彩瓷的压卷之作＂。后来又作为程门的代表作收入上海书画出版社《景德镇瓷板画精品鉴识》一书,赵荣华先生在书中鉴赏此作时写道：＂整幅画面用写意手法画就,粗中有细,处处笔墨精妙。＂     

浅绛彩瓷与纸绢绘画

就发端而言,陶瓷彩绘在前而纸绢绘画在后;但就成熟而言,则是纸绢绘画在前而陶瓷彩绘在后。纸绢画高度成熟以后,反哺和回赠了瓷画,并极为深刻地影响了瓷画的发展变化。＂随着宋代白描的成就而出现了宋磁州窑黑花,随着元代水墨画成就出现了元青花,随着明代成化朝宫廷绘画成就出现了成化斗彩,随着明清版画成就出现了康熙古彩,随着恽南田没骨花卉画成就出现了雍正粉彩,随着文人山水画的风行出现了晚清浅绛彩。这个动态发展的历史过程,显示了较为清晰的陶瓷绘画系统。＂     

浅绛彩瓷晚清文人绘画瓷

从当今存留的浅绛彩瓷作品看,时代大多集中在清同治和光绪病朝。当年,景德镇御窑厂和民间共有多少人绘制浅绛彩瓷,浅绛彩瓷其生产了多少,已无从考证。但我们现在还能在国内外的许多地方见到浅绛彩瓷。不能不说与当时浩大的产量有关。当然,艺术精品只是其中的极少数。从江西省博物馆收藏的浅绎瓷来看,既有像程门、俞子明等大家熟知的浅绛大家...     

浅绛彩瓷的文人画风：简淡化

浅绛彩瓷的定位,首先应当定在文人画意上,定在浅绛彩瓷的创作蕴涵了丰富的超越画面的＂象外之旨＂上,这是毫无疑义的。与此同时,我们也不认为文人画意是一个包罗万象的概念,是一个能够囊括有关浅绛彩瓷定位的所有内容的概念。所以,我们试图做一些拓展性的工作,把文人画风、文人画趣、文人画品等概念从文人画意中剥离出来,多角度地把握浅绛彩瓷的文人画定位,多侧面地解析浅绛彩瓷的文人画形态。     

忽如一夜春风来——浅绛彩瓷在拍卖场上的表现

兴起于十九世纪晚期、发掘于二十世纪晚期的浅绛彩瓷,在瓷器史上只存在了五十余年,在湮没一百余年之后,大放异彩。随着收藏队伍的扩大和理论研究的深入,其市场价值稳步上升。继中国嘉德、中拍国际、北京长风等拍卖行2010年陆续推出浅绛彩瓷专题以后,2011年天津海天、     

陈琦：一对粥罐引发的浅绛彩之恋

母亲在垂暮之年．一天对我说：“你喜欢瓷器、古董．把家里的那对瓷罐带回去吧．放在你那里．比较合适。”果不其然,这“比较合适”的话,竟然是牵引我走入一片天地的魔杖,这一片天地着实太广阔,太深不可测了。     

七年升值70倍：一对浅绛彩瓷帽筒的华丽转身

2010年4月24日,福建＂闽西收藏阁＂陈万珍先生专程从厦门飞到沈阳,目的只是取一对晚清金品卿、王少维和王凤池合作的浅绛彩瓷帽筒。陈先生轻装简从,随身只带一件皮箱,那是为了装帽筒所特意准备的。沈阳＂花间一壶茶＂初国卿先生特意和几位藏界朋友在故宫对面的一家百年老餐馆里为陈先生接风。     

程门为江西巡抚李文敏专绘浅绛彩瓷

一个多世纪前的清朝咸丰年间,在被刀兵战火蹂躏得满目疮痍的景德镇,几个御窑厂幸存下来的画师迫于生计,战战兢兢地拿起画笔,用成本低廉的淡矾红、水绿等原料在瓷器上作画,力图省工省料。他们知道,和他们一样经历劫后余生的平民百姓囊中羞涩,买不起价格高昂的瓷器。     

照藜与兴藜——浅绛彩瓷中的“汪氏兄弟”

我从20世纪90年代末开始玩浅绛彩瓷,买的第一件藏品是汪兴藜的“青花纹与刘备招亲图浅绛大瓶”。那是在辽西古昌黎义县的一家寄卖行,大瓶虽身有裂纹,且缺耳一只,但66厘米的高大器型和三层青花纹饰,一面浅绛人物,一面书法诗作,既有纪年款,又有署名,这样的彩瓷作品,着实让人喜欢。     

挽住最后的风雅——晚清浅绛彩瓷收藏琐谈

春日午后的睡意朦胧中,接海淡先生约稿电话,只迷迷糊糊匆匆应了差事,没来得及多聊几句浅绛圈里圈外的奇闻逸事。自去年开始,由浅绛彩瓷收藏引发的故事和话题纷纷扰扰,加之手机微信传播的普及,更是常常会因一则瞬间转来的熟悉的人物或器物的惊人消息,让人如坠五里雾中。但话又说回来,故事总归是故事,是真真假假已经发生过的事情了浅绛彩瓷与生俱来的风雅精神,终究无法让它的每一个传承者都能秉承高贵文雅、健康向上的人生准则和行为方式。况且浅绛彩瓷的经济价值和财富属性已成了时下一些人追求的全部。忝为浅绛发烧一族,自知修行还远远不够,这里只是头上一句脚上一句谈点琐碎的看法和感受。     

寻瓷琐记

与浅绛瓷结缘,算来已有十来个年头了。从被老师带着去皖南徽州寻古玩,到自己背起行囊闯荡全国各地古玩市场,再到守在电脑旁边寻觅世界各地的浅绛信息,我的生活完全被浅绛收藏所改变。而浅绛彩瓷这个十年前还少有人知的名词,到今天成为收藏界炙手可热的新宠,也是我们这些老藏友所始料不及的。说实话,我自己喜忧参半,     

浅绛彩瓷第四大宗师——任焕章

同治十年(1871年)至光绪十五年(1889年)是浅绛彩瓷最为辉煌的时期,当时,除了程门、金品卿、王少维等三大家每有所作必为精品外,也有很多浅绛瓷画师的作品皆清雅不俗,功力不     

一幅叶昌炽的书法

叶昌炽（1849～1917年），一字裳，又字鞠裳，自署“歇后翁”，晚号“缘督庐主人”，长沙人。光绪十五年进士，选庶吉士，散馆授翰林院编修，兼国史馆、会典馆两职。光绪二十八年出任甘肃学政。     

一代贤相 旷世鸿儒——祁寯藻

祁寯藻自幼天资聪慧,4岁即识字,6岁入家塾,10岁写作文章,读书过目不忘。被人们誉为神童。嘉庆十九年（1814年）,22岁的祁寯藻赴京参加会试。中进士,被选为翰林院庶吉士。嘉庆二十四年任翰林院编修,从此步入仕途。     

筒中韵——家藏几款浅绛彩帽筒赏

晚清时出现的浅绛彩瓷是中国陶瓷史上一道亮丽的风景线,它的瓷绘艺术＂绚丽多姿,百花盛开＂,交映着无数迷人的美丽,凝聚着艺术创作者的智慧和感情,编织着无数精彩而遥远的故事。它把中国的文人书画元素融入到瓷器中,开创了一代瓷艺新风。     

纪晓岚的烟斗与砚台

2005年,笔者在上海图书馆碑帖整理中意外地发现了一件纪晓岚的烟斗全形拓片。烟斗全长81厘米,铜锅长11厘米,牙嘴长5厘米,中段为藤木烟管(图1)。藤木烟管的中部和铜锅后部各有铭文一则。铜锅后部铭文拓片长7.2厘米,高4.8厘米(图2),文曰:昔为纪大斗,令属陈大树,一握芝草化,烟云唯汝予,随得少佳趣。陈汉弟铭,许经隶,高源镌。中段藤木铭文拓片周长9厘米,文曰: