美术教学视野中的文字编排与平面设计

无论在何种平面视觉媒体中,文字都是非常重要的构成要素之一。虽然现代科学技术日新月异,各种可视媒体应用而生,但文字仍是其最重要、最稳定、最基本的构成元素。设计作品中的文字编排形式,不仅是增强视觉传达效果、提高作品的诉求力,而且还是赋予作品版面审美价值的一种重要构成符号。在现代平面设计中文字编排的表现形式在应用舞台上则呈现极大的灵活性,着力寻求视觉美感上的标新立异,传递给人们的信息更清晰、直观。因此,文字编排在平面设计中运用得好坏,可能将直接影响该设计作品的视觉传达效果的好坏。     

浅析平面设计中的文字

在现代信息化时代,平面设计作为一种传递信息的方式,是最令人眼花缭乱的一种。不仅传递了一种信息,它还给人以视觉上美的享受。而文字,当它和平面设计联系在一起时,就不再是单纯的信息的载体,而承担了更重要的意义。文字作为平面设计中突出的主要元素,作为高度符号化、是更具有深刻文化内涵的视觉元素,已越来越多的成为一种设计中有效的表达语言和手法。     

平面设计中文字的应用

在平面设计中，字的应用有着非常重要的作用。设计宜从字本身的个性流露、点线面空间层次的形成、视觉流动的引导以及字编排的情感表达等四个方面深刻把握，才能使平面设计中的字和字群更好地为整体效果服务。     

谈平面设计中的版式编排设计

版式设计是一项综合的设计,是对版面内的文字字体、图像图形、线条、表格、色块等要素,按照一定的要求进行编排,并以视觉方式艺术地表达出来,并通过对这些要素的编排,使观看者直觉的感受到某些要传递的意思。要完成一张理想的版面设计,还需要运用和掌握七大要素,归纳起来就是框架布局,文字设计,色彩搭配,图片选择,标题设计,页码和创意设计。     

招帖中的文字编排

招帖由图形与文字组合设计而成。文字的编排组织形式不同，产生的视觉效果不同，传达给受众的心理效应也不同。常见的文字编排组织形式有十种。设计师力求寻找独特与新颖的创意方法，来营造与受众产生共鸣的、美的设计作品。     

谈平面设计教学中的文字设计教学

平面设计教学是艺术类院校教学中的重点教学内容,同时文字设计教学又对平面设计教学十分重要,因为文字较为具象化,可以有效的帮助学生理解较为抽象的平面设计内容,在设计上一直发挥着重要作用。本文从平面教学的内涵入手,分析了文字设计教学在平面教学中的重要性,探讨了文字在平面教学中的作用,并对文字设计在平面设计教学中的重点进行了探讨,分析了文字设计教学在实践中的应用等内容,希望给平面设计教学提供一些借鉴。     

文字与平面设计

在平面设计中,设计师要重视个人风格显现,重视商业效果,就应该重视自身对国际文化文脉的把握.文字及其设计在平面设计中被视为一种能驾驭一切的语言符号,深入了解文字的内涵,及用现代设计语言设计字体,无疑是设计的重中之重.设计师要积淀丰富的涵养和素质,融会贯通地应用各种平面艺术设计语言,才能使作品更具吸引力和说服力.     

论平面设计中的文字图形化

文字是人类传播信息、交流情感、表达思想的基本工具,也是平面设计的重要内容。在平面设计中,可以运用替换、共用、叠加、重合等手法对文字进行图形化处理,将文字设计为有着装饰性和象征性的图形,有助于提高文字的视觉美感、文化意蕴和艺术品位,因而,文字图形化被广泛应用于招贴、标志、包装等现代设计中。     

文字编排中的形式美

人类沟通的重要媒介——文字,在设计领域里已成为视觉传达的重要途径。文字的编排设计可以增强视觉传达效果,提高作品的表现力。通过有目的地组织文字的编排与设计。可以使设计作品更富于艺术感染力,更能吸引观众、打动观众,将作品的内容更清晰、更有条理地进行传达。     

文字编排中的形式美

人类沟通的重要媒介--文字.在设计领域里已成为视觉传达的重要途径.文字的编排设计可以增强视觉传达效果,提高作品的表现力.通过有目的地组织文字的编排与设计,可以使设计作品更富于艺术感染力,更能吸引观众、打动观众,将作品的内容更清晰、更有条理地进行传达.     

图文编排在设计中的作用

编排文字和图形是一门艺术,这门艺术有着悠久的历史,是人类文化的重要遗产,是提高作品的欣赏度的重要环节,能够直接影响到作品的销量、价值评估等。可以说,图形和文字设计是提高作品的诉求力,赋予版面审美价值的一种重要构成技术。由此说来,图文的编排工作也可以说成是艺术创作种类的一种,它是根据人的审美学角度合理的将图片文字编排成一种让人感觉最舒适的模式,以最好的角度来传达作品的核心思想。图形和文字永远是视觉设计的两大重要设计元素。     

书法艺术在平面广告设计中的运用

书法在中国历史文化中的地位不仅表现在其是中国传统文化的核心层面上,而且还表现为汉文化的载体。纵观书法艺术在中国的漫长发展过程我们可以发现,中国书法在不同的历史时期又各自呈现出了不同的发展特点。本文在写作过程中,对中国传统文化艺术中的书法艺术与平面广告设计进行是本文写作的出发点。作为中国传统文化中的一个重要的组成部分,加强对传统文化的继承与学习是每一个人应尽的义务。     

传统文化在中国现代平面设计中的重要性

随着中国改革开放的深化,中国的本土文化和外来文化的交汇,消费文化的多元性趋势正在加强,个性化、时尚化、休闲化等元素在中国平面设计的地位得以显现。中国现代平面设计如何在全球化的冲击下如何彰显自己的的特色呢?只有从中国源远流长的传统文化中去寻根,以传统文化精髓引领现代平面设计,同时着眼于国际市场的需要,创造出既具有民族精神和地方特色,又能够在全球市场中脱颖而出的平面设计。     

如何培养学生的图形设计创意能力

图形是设计作品中最敏感和倍受关注的视觉中心,创意是图形设计中的创造性思维。在艺术设计教学中,加强学生创意能力的培养,其方法主要有:培养学生的想象能力、发散性思维能力、师从生活和自然的能力、讨论交流的能力。     

浅析平面设计中本土元素的应用

随着社会的不断发展,工艺水平的不断提高,艺术表现手法的趋于多样化,使得平面设计的内容和手法逐渐增多,但是设计的内容反而趋于大同,失去了其鲜明的个性,这就造成了优秀平面设计作品少之又少的局面,归根结底是由于平面设计思想随大流,缺少属于自己的艺术表现,有一句话说的好,"只有自己的,才是世界的。"只有在平面设计中加入体现本土特色的元素,才能在众多平面设计作品中脱颖而出,给人眼前一亮的感觉,本文就此展开了研究,希望能够为平面设计发展提供理论参考。     

“徽派版画”在现代平面设计中的应用研究

"徽派版画"具有鲜明的地域性特色,其独特的审美文化蕴含着丰富的人文色彩,本文从线条、构图、虚实相生空间几方面入手,浅谈在现代的设计领域,将"徽派版画"视觉语言的巧妙引入,将为设计增添更多的活力,提供更多的可能性,既能发扬传统艺术的视觉魅力,又能通过与现代设计创新融合焕发新的艺术生命。     

平面设计实验课的教学设计

通过对平面设计实验课的教学设计,以强化实践教学为目的,阐述了案例教学模式的实施方法及教学策略,补充了与该课程相关的其他学科的基础知识.通过学生作品分析和作业设计环节,注重培养学生的动手能力和创新能力.实践证明：这是一种符合学生认知规律,提高学生学习兴趣,促进学生思考的有效实验教学方法.     

减法之美——田中一光的平面设计

田中一光是对日本乃至世界平面设计界影响深远的设计大师,他的平面设计画面元素编排巧妙,力求减去多余元素,加深"虚白"部分的想象空间,使画面透出一种讲求"减法"的寂之美。分析其减法设计意味的形成及源流,必将为现代设计语言民族化提供良好的参考,也对当代本土平面设计缺乏独立风格的现状提供了借镜之道。     

书籍装帧设计中人文思想的研究与实践

通过对书籍装帧的构思来简单的了解如今的情形,并且产生把人文思想引进到构思书籍设计的方向上,通过对学习实战获得的最简单基础得技能方法来揣摩思考,以创立书籍装帧人文思想设想的思想准则的前提条件下,推崇人文的,环保的,绿色的的书籍装帧设想思想。     

论现代平面设计对中国画审美元素的应用

现代平面设计的发展需要借鉴多种艺术元素。中国画所独有的审美元素,无疑对现代平面设计发展具有重大的启示和影响作用,特别是中国画虚实相生的传神写意宗旨、黑白相照的精简用色、重视线条的表现力和象征元素所体现的独特民族艺术精神等特点,对现代平面设计师的创作思维有着极大的影响。