音乐天才莫扎特

1756年1月27日,一个男孩出生在奥地利阿尔卑斯山环抱下的萨尔茨堡。这个男孩3岁便展现出音准和记忆力方面的超凡才能。他5岁开始作曲,11岁写出第一部歌剧;他指导过贝多芬,与交响乐之父海顿是密友。在他短暂的35年人生里,以惊人的速度创作了600余部作品,他就是被誉为音乐神童的莫扎特。     

肖斯塔科维奇《第一交响曲》的音乐学分析

德米特里·肖斯塔科维奇是苏维埃政权下成长起来的第一代音乐家.作为毕业作品而写的《第一交响曲》于1926年演出,是他的成名作.肖斯塔科维奇创作《第一交响曲》的时代,恰好是苏联实行“新经济政策”经济有所好转之时.经济的好转,为文学、艺术的发展提供了较好的条件.而《第一交响曲》是受“新经济政策”大背景影响最少的一部作品,更多地体现的是作曲家在把握传统上的驾轻就熟.这是《第一交响曲》的最大闪光点.肖斯塔科维奇的《第一交响曲》可谓是较严格地按照传统曲式形式写作的.作为他的第一部交响乐作品,《第一交响曲》是肖斯塔科维奇在音乐领域的一次成功探索.这为他的交响曲创作奠定了良好的开端,作品中已经显示出作曲家成熟期所作交响曲的许多重要特征,在作曲家的音乐创作中占有非常重要的地位.     

芳草地

交响乐之父约瑟夫·海顿(1732-1809),奥地利著名作曲家,维也纳古典乐派奠基者之一,18世纪最著名的音乐家之一。他出身贫困,从小在艰苦的条件下学习音乐,作曲主要靠自学,成年后长期任乐队队长,至90     

莫扎特的童年

莫扎特是奥地利天才作曲家，是世界上最伟大的音乐家之一，素有“音乐史上绝无仅有的音乐神童”之称。莫扎特是个早慧儿童，他3岁开始学钢琴，5岁就能作曲、演奏，6岁周游列国巡回演出，7岁在巴黎出版了首批作品———4首小提琴奏鸣曲，12岁发表了歌剧作品，14岁登台指挥大乐队演奏自己的歌剧。他一生创作了600余部不同体裁的作品。其音乐之完美至今令人赞叹，这些作品已成为人类艺术的宝贵财富。1756年1月27日，莫扎特降生在奥地利首都维也纳附近的一个音乐世家里。他的父亲是一位著名的音乐家，曾编写过国家音乐教科书，母亲也具有良好的…     

音乐奇才 莫扎特

1756年1月27日,一个男孩出生在奥地利阿尔卑斯山环抱下的萨尔茨堡。这个男孩3岁便展现出音准和记忆力方面的超凡才能。他5岁开始作曲,11岁写出第一部歌剧;他指导过贝多芬,与交响乐之父海顿是密友。在他短暂的35年人生里,以惊人的速度创作了600余部作品,他就是被誉为音乐神童的莫扎特。莫扎特从小就接受来自父亲的音乐训练,学习乐器的演奏方法。他曾对朋友说:"没有人会像我一样花这么多时间思     

神童的“神”之所在

莫扎特是奥地利著名的音乐家,他三岁学习钢琴,五岁开始作曲,六七岁起随父亲出游英、法、意等国的大城市并举行音乐会,以极大的成功在欧洲引起了轰动,被誉为“音乐神童”。象莫扎特那么早就显露了如此出众的音乐才华,     

“神童”考

古今中外,许许多多才华出众者,往往在幼年时代就显示出超常的能力和智慧。人们常常把这类孩子称之为“神童”。大音乐家莫扎特3岁时,凭着听觉便学会了在钢琴上弹奏和音,5岁能作曲,7岁时出版第一部音乐集,12岁时写出他的第一部歌剧。英国尼古拉斯出世后刚一年,     

面对人生的悬崖

美国作曲家乔治·格什温的第一部交响乐《蓝色狂想曲》是这样创作出来的——一次,一位爵士乐团指挥请格什温写一部庄严的作品,而写惯了通俗音乐的格什温声称自己对交响乐一窍不通,拒绝从命。那位乐团指挥无奈之中想出了一条妙计:他在报纸上发布     

海顿

十八世纪后期奥地利著名作曲家，维也纳古典派音乐大师。1732年3月31日生于奥地利的一个贫苦车匠家庭。六岁开始学习音乐，八岁进教堂唱诗班当歌童，刻苦自学理论作曲，1761年起任宫廷乐队指挥达三十年之久。他的作品甚多，有交响曲一百零四首，弦乐四重奏八十三首，钢琴奏鸣曲五十二首，神剧五部，歌剧十九部，以及各种独奏乐器的协奏曲，其他还有室内乐、弥撒曲、清唱剧、独唱康塔塔、歌曲等，其中清唱剧《创世纪》、《四季》，和交响曲《告别》、《惊愕》、《时钟》最为著名。他一生始终保持平民意识，在创作上又与其故乡民间音乐保持联系，作品中充满民族的淳朴、明朗、幽默、愉快的乐观主义精神。在音乐上最大的贡献是由他初步确立了古典弦乐四重奏和交响曲的形式，所以后人又称他为“交响乐之父”。     

为音乐而生——贝多芬

德国音乐家贝多芬是欧洲音乐史上最著名的音乐家之一。1770年出生于德国的波恩,小时候,他的父亲对他的期望非常高,希望他成为莫扎特式的音乐神童。4岁的时候,父亲便把一堆的曲谱放在贝多芬面前让他弹奏,有时候贝多芬的小手都练肿了也不敢休息。     

浅谈斯美塔那和他的交响诗《沃尔塔瓦河》

<正>前几天看了一部电视剧《零下三十八度》。电视剧的内容暂且不谈,但是电视剧在每集的片尾处选用了捷克著名作曲家斯美塔那的代表作《沃尔塔瓦河》的音乐,能够感受到电视剧导演对这部电视剧音乐的选择是费了一番脑筋的,同时也被这首交响乐的作者所感动。斯美塔那是捷克著名的作曲家、指挥家和钢琴家,被称为捷克新音乐之父,他创作的交响诗《沃尔塔瓦河》也被称为捷克第二国歌。1824年,斯美塔那出生于捷克莱托米希尔的一个酿酒商的家庭里,很小就显露出了非凡的音乐才能。交响诗套曲《我的祖国》是     

海顿的童年

海顿是古典交响乐的奠基人之一,他是一位多产的作曲家,仅交响乐就写了100余首,被誉为交响乐之父。海顿的作品充满了对教会和封建势力的抗争,这与他饱受痛苦磨难的童年经历是分不开的。     

论柴科夫斯基音乐的民族性和世界性

柴科夫斯基是俄国民族音乐家,“世界性”的作曲家。音乐是他生命和灵魂的支柱,作品是他精神、生活以及艺术追求的真实写照。他是一个民族艺术家,是最民族的“民族主义”者,他将民族主义深刻地渗透在他的作品中,使我们感受到音乐中的民族性因素——那就是在他音乐中的俄罗斯民族“魂”!同时,在音乐创作中,柴科夫斯基又是一个世界主义者。他被意大利歌剧、法国芭蕾舞、德国的交响乐和歌曲所吸引,把这些素材都吸收到他作为一个俄罗斯人而继承来的民间旋律中,并在这种混合物上打上了个性鲜明的印记。一、民族主义19世纪人们评价音乐家的标准已从…     

倾诉悲哀、宿命的咏叹——舒伯特的《老艺人》赏析

费朗兹、赛尔夫、彼德舒伯特(1797-1828)是奥地利著名作曲家,以大量的艺术歌曲著称于世,享有“艺术歌曲之王”的称号。但是,舒伯特生前却是一位只能用美妙的艺术来安慰自己的生活窘困、穷愁潦倒的音乐家。他一生写了大量音乐作品,在他死后才被人重视。在他生前写的很多艺术歌曲中,有一部分就表达了他对自己艰辛艺术生活的感慨。 一八二七年,舒伯特用德国诗人缪勒同名诗谱写了著名的声乐套曲《冬之旅》,是舒伯特去世前一年的作品,也是舒伯特艺术歌曲代表作之一。可以说缪勒的长诗引起了音乐家     

为流行乐坛注入文化的作曲家

关注大陆流行乐坛的人,从《黄孩子》,开始结识一位名叫何训田的作曲家,知道他的音乐与以往所有听过的流行音乐完全不同。那是一种生命中渴望已久、令人感动得想哭的声音。有人评价:何训田第一次为大陆的流行音乐注入了文化,完全属于中国的文化.他以挑战著称在《黄孩子》之前,何训田是和瞿小松、谭盾等作曲家的名字连在一起的。他们令世人对中国音乐刮目相看.何训田创立了 RD 作曲法,即任意律和对应律作曲法,成为中国第一位用自己的理论体系进行创作的作曲家.他把所有的声音作为音乐的元素,并且自己动手制作乐器。他极具挑战性的音乐作品,如交响乐《平仄》、《感应》、室内乐《天籁》、《幻听》等,在几十个国家和地区演出、广播和介绍。一些世界著名的演奏团体为他的作品在欧美作世界首演.因他对音乐创作整体变革的追求和贡献,美国“国际新音乐作曲家比赛1989——90”委员会授予他唯一的“杰出音乐成就奖”.俄罗     

贺绿汀

是我国著名的作曲家、音乐家。在近80年的音乐生涯中,他把自己的音乐活动与人民的革命斗争紧密地结合在一起,创作了很多不朽的音乐作品,在我国产生重大影响。他共创作了3部大合唱,24首合唱曲,200多首歌曲,6首钢琴曲,7首管弦乐曲,25部电影音乐及140余篇论文、译作等还出版有《贺绿汀音乐论文选集》等。     

标题音乐的诞生──柏辽兹《幻想交响乐》之赏析

柏辽兹是十九世纪法国著名的作曲家、指挥家、理论家。他在欧洲音乐史中最大贡献是首创标题交响音乐，为交响音乐的发展另辟溪径。《幻想交响乐》一文中针对柏辽兹的惊世之处《幻想交响乐》进行了较为详细的分析，旨在向读者阐明标题交响乐的内涵，进而让读者了解这位法国作曲家在欧洲音乐史上的影响。     

贝多芬《热情奏鸣曲》作品分析

作为德国杰出的音乐家,维也纳古典乐派代表人物乃至世界音乐史上最伟大的作曲家之一。他的作品对世界音乐的发展有着非常深远的影响,也因此被尊称为"乐圣"和"交响乐之王"。而贝多芬《热情奏鸣曲》的酝酿和创作与著名的《第三交响曲(英雄)》、《第五交响曲(命运)》处在同一时期,作曲体现了作曲家热情奔放的情感和内心的矛盾痛苦,被认为是作曲家最成功的钢琴奏鸣曲之一。     

音乐大PK(下)

莫扎特VS克列门蒂1781年,维也纳迎来了两位特殊的客人,一位是被誉为"神童"的作曲家莫扎特,另一位则是被誉为"钢琴演奏之父"的演奏家克列门蒂。在当时,要论名气,不论是在资历上还是在地位上,克列门蒂都要比莫扎特大许多。一些知名人士见两位音乐家不期而遇,便极力怂恿他们俩进行一场音乐比赛。克列门蒂以自     

探讨德奥钢琴学派形成

受德奥钢琴音乐影响的教育家和钢琴家们有很多,包括卡钢琴教育家尔˙车尔尼、演奏家、钢琴家兼作曲家弗朗兹˙李斯特、钢琴之父,以及音乐神童等世界著名的音乐人物,他们对钢琴创作和演奏方面做出了巨大的贡献,不仅推动了其所在时期的音乐发展,也加速了西方音乐的进程。