花鸟画的民俗内涵及艺术特征

我国民俗文化中的"福、禄、寿、喜",平安顺利,恭喜发财,吉庆有余,荣华富贵,喜事临门,功名有成,婚嫁祝吉,子孙兴旺等,都是中国花鸟画艺术千百年来永不衰竭的创作主题.传统的民俗文化,通过花鸟画艺术以象征与关联等表现手法和大众喜闻乐见的形式得以广为传播,而花鸟画艺术也在这丰厚的民俗文化土壤上得以繁荣昌盛,在世界艺术之林独树一帜.     

清淡简约稚拙刚健--谈黄宾虹的花鸟画艺术

黄宾虹山水画的盛名掩没了他花卉画的光彩.当目光从山水画转向他的花鸟画时,我们发现,这里同样也魅力四射.清淡、简约、稚拙、刚健等特点是黄宾虹花鸟画的艺术特色.     

写得一支清瘦影——刘昌潮花鸟画艺术特色探析

刘昌潮是卓越的岭南画家,人物、山水、花鸟无所不能,犹以花鸟画见长,所画的竹素有“昌潮竹”之雅称,他与董寿平被誉为“南刘北董”。刘昌潮的花鸟画具有古拙简约的美学内涵、富于动感的奇特神韵和独树一帜的笔墨语言,这形成了他花鸟画最突出的艺术特色。     

探析八大山人花鸟画风格的演变

八大山人的艺术思想和绘画实践对明清两朝的绘画史都有着十分重要的意义和影响.他在写意花鸟画方面的突出成就,开辟了我国写意花鸟在造型、构图等方面的先河,影响着我国画坛数百年之久,并为世界艺术宝库增添了不朽的财富.文章根据八大山人的人生经历探究八大山人在不同时期有关花鸟画作品的创作手法、风格形成等方面的特点,并着重对八大成熟期的艺术造诣做出分析,从而体会八大花鸟画的演变过程和他的绘画特征及艺术语言.     

谈沈周水墨花鸟画的开拓性

中国花鸟画在长期的发展过程中,画风传承画派渐成,其中也有革新和突破。明代中期的写意花鸟画画风放逸,讲究笔墨情韵,无论在美学思想还是表现形式上都臻于成熟。主要集中在江南地区以"明四家"沈周为代表的吴门画派,在沈周的绘画中所体现出的追求生命内涵,讲究趣味的艺术语言,影响和启发了与他同时代以至后世的花鸟画家,具有鲜活的生命力。沈周对水墨写意花鸟画发展的进程具有革新意义,对后世影响极大,花鸟画的发展从沈周开始进入了一个全新时期。深入了解沈周水墨花鸟画,从中学习其丰富的文化艺术内涵和艺术技巧,有利于为现代水墨花鸟画的创作提供可能的帮助,丰富现代花鸟画的创作形式。     

略论林纾花鸟画的演变

结合具体画作考察了林纾花鸟画创作3个不同时期的风格演变。林纾的花鸟画兼收并蓄元明清画法,超越地域界限,冶京津海上诸派画法于一炉。而且,无论是早年习画期,抑或是风格形成期,还是成熟期的花鸟画作品,无不折射出特定历史时空的他的个人思想感受。     

共鸟画的民俗内涵及艺术特征

我国民俗化中的“福、禄、寿、喜”，平安顺利，恭喜发财，吉庆有余，荣华富贵，喜事临门，功名有成，婚嫁关吉，子孙兴旺等。都是中国花鸟画艺术千百年来永不衰竭听创作主题。传统的民俗化，通过花鸟画艺术以象征与关联等表现手法和大众喜闻乐见的形式得以广为传播，而花乌画艺术也在这丰厚的民俗化土壤上得以繁荣昌盛，在世界艺术之林独树一帜。     

试评当代花鸟画的表现形态和特征

本文试图从目前花鸟画创作的状况、简要评述当代花鸟画的表现形式的多元化面貌,花鸟画家在探索创新过程中的艺术取向和表现特征。     

试论恽寿平花鸟画的艺术品格

恽寿平是"清初六家"之一,不仅在绘画理论上有着重要成就,同时工于诗书画,有"南田三绝"的美誉,尤其是花鸟画继承和发展了北宋徐崇嗣没骨画法,开宗"常州派"。恽寿平的花鸟画注重"外师造化"、"以简为贵",并且提出"摄情"说,他的画面注重对"逸气"的追求,风格清新简逸、澹然天真,有着独特的艺术品格,影响深远,对明末清初的花鸟画坛有"起衰之功",在中国绘画史上有着重要的影响。     

论赵嘉陵的油画艺术

赵嘉陵作为贵州省专业油画家,多年来一直从事油画艺术的研究和创作。他的油画艺术特色主要是选材的独特性;写实主义创作风格;独特的表现和深刻的内涵。赵嘉陵在油画创作中不断完善自我,他与其他画家一样需要审视自我的不足,实现自己在艺术上更大的跨越。     

中国花鸟画基础教学初探

中国花鸟画是中国民族绘画的优秀画种之一,我们在花鸟画的基础教学中应该强调继承民族传统文化,倡导艺术创新,两者不能偏废。在此基础上形成临摹、写生、创作三位一体的教学体系。本文从花鸟画的表现语言和材料,以及调和东西方艺术三个方面来说明这个观点。     

潘天寿绘画风格及艺术思想探析

潘天寿是二十世纪中国画四大家之一,又是杰出的艺术教育家,他从传统中走来,在反传统、竞时尚、视中国画落后保守、不动大手术将被淘汰出历史舞台的历史氛围下,坚持守中,与西画拉开距离,从优秀的民族文化中吸取丰富的营养,引书入画,以强雄的笔墨、生动的意态、淋漓的墨气开创山水与花鸟画相融合的大花鸟画的新天地。     

工笔花鸟画的当代转型初探

当代置身于花鸟画探索的人越来越多,全新的语言样式在中国画坛百花齐放,工笔花鸟画进入一个新的历史时期,在创作观念和语言形式上都有了很大的发展。文章以花鸟画创作的意境为基点,从意境与意象造型、技法拓展、图式拓广等方面结合当今画坛较活跃的几位艺术家的作品,对花鸟画艺术在当代的转型与重构作了一系列尝试性的分析。     

关于花鸟画创作教学的几点体会

笔集多年花鸟画创作教学之经验，在教法上开拓创新，在教学中注重培养学生的艺术素养和综合素质，并提出了花鸟画的“现代意味”和“培养大语言意识”等观点，对于花鸟画创作教学有一定的积极作用。     

驰毫骧墨 探索求进——评吴湛圆花鸟画

平时我很注意吴湛圆的花鸟画,因为他的作品在表现形式上较为新颖和有笔墨,而且题材和内容上也甚广泛和多样。由于其艺术上有上述长处,无疑会引人注目。近日又见到他创作的禽鸟作品,细品后更加     

宿光辉花鸟画选登

宿光辉:花鸟画家,毕业于山东师范大学美术系.多年来专注于花鸟画的研究和创作,画了大量的绘画作品,作者在继承花鸟画传统绘画的基础上,大胆采用现在水墨的技巧,并加入自己的艺术心得,作品已有自己的风格,这很难得.他的作品多次参加国内及省内举办的绘画作品展,多次获奖.     

贾作光舞蹈创作与艺术特色赏析

贾作光是我国著名的舞蹈艺术表演家和编导家,他开创了我国现代民族民间舞蹈的先河,提出了新颖的教育思想,备受后来人推崇。本文从实际入手,从创作入手,赏析了贾作光舞蹈创作与艺术特色。首先,简述了贾作光主要艺术成就;然后,结合作品对贾作光舞蹈创作与艺术特色进行了赏析。希望通过本文探讨,增进对贾作光舞蹈创作艺术的了解,传播贾作光先生的舞蹈创作思想和教育理念。     

高中美术花鸟画鉴赏教学探究

<正>在中国传统绘画艺术中花鸟画占据了重要的地位。它与山水、人物并称中国画的三大画科。作为高中阶段的学生,应该初步具备欣赏花鸟画艺术特色和创作特点的能力。在花鸟画的学习过程中,提高鉴赏能力、审美能力。一、中国花鸟画的由来花鸟画源自我们的祖辈对花鸟的喜爱。在中国,以花、鸟、草、虫、兽、蔬果为题材独立成科的花鸟画大约形成于唐代中晚期。只是当时很多优秀的作品没有留存下来。五代以后,花鸟画迅猛发展,出现了以黄筌和徐熙为代表     

写意花鸟画创作中的情感体现分析

对于中国绘画来说,写意花鸟画在其中占据着极高的地位。在我国写意花鸟画艺术创造过程中,通过对自然现象和客观事物展开描写,并融合绘画创作手段,从而实现寓情于景、情景交融,以绘画为寄托来表现作者情感。基于此,从感性、理性两个方面阐述写意花鸟画创作中的情感体现,进而分析二者的融合形式与形态。     

徐渭大写意花鸟画的构图艺术探析

徐渭是中国明代文化史上的一位奇才,他开创了笔墨纵恣、气势磅礴的大写意画派.他的写意水墨花鸟画纵横奔放、构图巧妙、水墨淋漓,对后世中国画的发展影响甚远.写意花鸟画是一种即兴创作,必须胸有成竹,一气呵成,构图是其中的关键.讨论徐渭写意花鸟画的构图,将徐渭的花鸟画构图与宋代传统花鸟画构图比较,重点研究徐渭写意花鸟画的构图样式以及对其构图形式语言进行分析.