古代美术“师徒制”教育模式利弊探析

中国传统美术教育的发展模式丰富多样,其中“师徒相授”与“父子相传”的教育模式,是美术传承发展的重要手段之一。早在原始社会的美术活动中已经出现了师徒教育的萌芽,通过对它与宋代画院和西方绘画作坊的不同教育模式比较,可看出“师徒制”教育模式的利弊。     

试论宋代画院教育的特点

宋代画院既是创作机构,同时也培养绘画人才。其招生与考核制度严格而完善,课程设置上注重提高学生的文化修养和对学生创新性的考察与培养。宋代画院教育为当时培养宫廷绘画人才起到了积极作用,在中国美术教育史上具有非常重要的地位。     

宋代官方美术教育特征之浅见

宋朝是中国古代绘画的鼎盛时期,这与宋朝政府提供的良好绘画环境有着密切的联系;宋朝政府开展官方美术教育,开办画院教育,并且有着完整的制度和人员编制,按政府官员的待遇对待画家。宋代的美术教育取得了非常良好的效果。     

宋代官方美术教育特征探析

宋朝是中国古代绘画的鼎盛时期,这与宋朝政府提供的良好绘画环境有着密切的联系。宋朝政府开展官方美术教育,开办画院教育,并且有着完整的制度和人员编制,按政府官员的待遇对待画家。宋代的美术教育取得了非常良好的效果。     

潘天寿美术教育思想初探

潘天寿是中国20世纪举足轻重的画家和美术教育家,其美术教育理论在经过半个世纪的实践证明后,影响日益显现,并且将影响到21世纪中国美术教育的走向。潘天寿坚持和发展民族文化,主张中西绘画要拉大距离,坚持以人为本的美术教学观,重视中国画理和规律研究以及建立中国画学科教学体系的美术教育思想对当今美术教育思想研究有着重要的意义。     

"以诗入画"——从郭熙《早春图》看宋代画院绘画的审美特质

宋代是中国绘画史上极重要的时期,这表现在宋代画院绘画不仅具有高度的写实性,而且进一步引入了"以诗入画"的美学原则。本文以宋代院画家郭熙的代表作《早春图》为切入点,阐述宋代画院绘画"以诗入画"的特点。     

将中国农民画色彩观念导入美术教育和美术创作

本论文从中国农民画色彩观念出发,进行了分析、阐发与评价。同时追溯了这种绘画形式的承传关系以及农民画的独特性和审美性。去探讨中国美术的发展、高等美术教育和美术创作方向,对当今高校的色彩教学有积极的引导作用。     

论宋代官方绘画教育体制的创新

孙红阳在《江西社会科学》2009年第8期撰文指出,宋代画院与画学是中国古代绘画教育史上体制最为完备、规模最为宏大的官办绘画创作与教育机构。宋代官方绘画教育主要指画院与画学的绘画教育,其较之前代有突出创新,主要表现为：在规章制度方面,制订了完备的人员编制制度,     

从宋徽宗时期画院试题看宋代院画的诗境

诗画结合在宋代画院中得到了最完美的体现。宋代皇帝多有较深的艺术修养,对绘画的发展也都起到了重要的作用。本文以徽宗朝为例,从画院试题这一视角看宋代院画的诗境。     

感谢有你!中国的美术教师们——我的老师尹少淳

在当今的中国美术教育界．尹少淳也许是个具有多重身份的人。在基础美术教育领域．他作为”标头”主持制订了《义务教育美术课程标准》和《普通高中美术课程标准》．引领着校内美术课程改革的步步推进；在校外美术教育领域．他作为中国美术家协会少儿艺术委员会主任．     

论颜文樑美术教育的创新性

颜文樑是中国现代画坛的艺术大师,他曾创办苏州美术专科,其美术教育思想对苏州美专的办学方向有着深远的影响,他将西方绘画技巧与中国传统绘画中所蕴含的精神与意蕴相结合,中西文化相融,并教授给学生,培育出大批对当时社会建设有所助力的实用型美术人才。颜文樑作为中国近代美术教育事业的开创者和传承者,在我国近现代美术史、美术教育史上都有着一席之地。他的美术教育充满了创新意识,对于今天的美术教育仍然有着非常重要的现实意义,本文通过对颜文樑美术教育的创造性研究,探讨如何在今天的美术教育中合理引入颜文樑美术教育的优秀思想,并从中找到适合当代美术教育发展的方向。本篇文章的创新之处在于通过科学系统的方式方法来对颜文樑实用美术教育思想的实质内涵进行系统概括,进而分析出其美术教育思想的时代创新意义。且通过目前我国高等院校所出现的问题来进一步说明颜文樑的美术教育思想对当代高校美术教育的借鉴意义以及对于社会发展的贡献。     

浅议岭南广彩的文化传承

广彩是一种民间工艺美术,传承着中国的渊源民间美术文化,承载着中国悠久的陶瓷历史文化。当今的广彩走在了文化失落的边缘,许多高校以本地域民间艺术特色为资源开展民间美术教育,课程方案的实施又为广彩发展找到了出路。     

徐悲鸿册页赏析

徐悲鸿是中国现代绘画及中国写实主义美术教育的奠基人。他以学贯中西、博大精深的艺术成就和现代美术教育体系,开启了中国美术史上的一个新时代。中国近现代画坛知名者众多,但     

试论颜文樑的美术教育和绘画创作思想

颜文樑是苏州美专最为重要的创始人之一,他的＂实用美术＂教育思想一直指导着美专的办学方向;颜文樑同时也是西方写实主义绘画的推崇者和实践者。颜文樑的教育思想和创作思想对当今美术教育仍然有着重要的借鉴意义。     

小学美术教学中融入现代绘画艺术理念的研究

伴随着新课改的深入推动,美术教育备受关注,积极地将现代绘画艺术创新理念融入小学美术教学中符合时代发展的要求,对培养学生美术素养、提高绘画能力起到帮助作用。但是当前,因为受到多年应试教育的影响,小学美术教学存在些许缺陷,如不及时处理与解决,则严重制约小学美术的创新发展,无法实现现代绘画艺术理念的融合。故此,从理论角度出发,针对性地提出了部分建议,以此实现小学美术教学的创新性。     

林风眠与栋方志功创作思想及作品风格比较

林风眠是中国现代美术教育的奠基者之一,他的绘画创作完成了一种将西方现代美术观念与中国传统美学相结合的典范.长期以来,他的作品并未引起应有的重视,只是最近十年,检讨中国新兴美术的发展,他的先驱作用及作品价值才得到极大的提升,被誉为中国现代绘画的一代宗师.与中国比邻的日本,亦有一位“民族英雄“,他就是著名的美术家栋方志功,它的作品既保留了日本民族的神韵,又吸纳了西方现代派的表现手法,风格特立.将这两位东方最具特色的艺术大师进行比较分析,寻找他们的异同,对我们当今的美术创作正途定会有借鉴的意义.     

高校美术教育教学的改革与发展研究

美术教育是借助美术鉴赏和绘画创作等多样性教育活动,全面培养学生发现、认知、创造美的能力。高校美术教育既要为学生传授绘画理论与技巧,又要引导学生借助美术作品鉴赏感知其中的精神意蕴,重点培养学生想象力、审美能力、美术创造力,提高学生艺术素养,推动学生全面发展。我国高校美术教育若想获得理想的成效,应顺应社会发展趋势,以正确教育理念和目标为引导,采用有效措施激发学生美术学习热情,培养其创新思维,提升其美术素养。基于此,阐述了高校美术教育教学的改革必要性,分析了高校美术教育教学改革面临的困境,探讨了高校美术教育的改革与发展路径,以供参考。     

融会中西 施教于艺——论赵无极先生的美术教育思想

造就美术人材，在于一个正确的美术教育思想．国际绘画大师赵无极先生为中国当代的美术教育．指引了一条新路，值得深思。     

美术教育与学生审美能力培养——评《中国传统审美意象与美术教育》

日常生活中,美术知识处处可见,如一日之内的光影变化、人们衣着打扮、房屋桥梁构造等,都同美术息息相关。美术为艺术门类之一,涉及绘画、雕塑、摄影等,反映着创作者的思想及其所处的环境,表现的是生活美的艺术。因此,美术教育中需要引导学生学会欣赏美术作品,或者引导学生进行创作,以此实现美术教育的审美能力培养功能。基于学生审美能力培养的目的,具体如何展开美术教育,可从《中国传统审美意象与美术教育》一书中找到一些启迪。     

中国画传统师徒制教育模式探析

中国传统的美术教育形式——师徒制教育模式在中国绵延了几千年,虽然后来也出现了画院等其他美术教育形式,但仍以师徒传承为主,这种教育形式在明清时期尤其盛行,出现了中国画门派林立异彩纷呈的局面。这种特殊行业化的美术教育形式,培养出了大批艺术家,使我国的优秀传统艺术得以继承和发展。学校式教育是在新的历史条件下的教育形式,它有利于大面积培养人才,更好地利用有限的师资及其他物质条件,形成良好的学习氛围。因此,对传统的师徒制教育模式进行理论分析,扬长避短,使之与现代教育模式互补,更好地探讨中国画的教育模式,把握其教学规律,是当今美术教育工作者亟待解决的问题。