表演艺术专业声乐课教学现状及发展对策

声乐课是培养学生艺术素养的重要课程,对于表演艺术专业的学生来说,学好声乐是一切表演实践的根本。从目前表演艺术专业声乐教学的现状来看,无论在课程设置还是在师资力量方面,都存在很多亟待解决的问题。笔者针对目前表演艺术专业声乐课程的教学现状,提出了一系列发展对策。     

关于高校声乐表演艺术教学的改革创新方法分析

声乐表演艺术教学在我国高校的普及率逐年上升,很多学生在高中学习时期就作为艺术生参加艺术高考,而声乐表演艺术更是艺术教学当中比较受欢迎的一种课程形式,但是由于我国大多数高校的声乐表演艺术教学还处于一种稳步上升的阶段,在教学过程中还存在着一些需要改进的不足之处,本文通过对声乐表演艺术教学的重要性进行分析,探讨其教学改革的措施与方法.     

高校声乐表演专业歌剧实践与教学研究

在高校声乐表演专业中融入歌剧教学可以提高声乐专业学生的表演能力、台风、心理素质、演唱能力以及综合素养,是一种教学创新手段。本文首先分析了高校声乐表演专业中歌剧教学的必要性,然后从多方面入手提出高校声乐表演专业歌剧实践教学的策略,以期促进高校声乐表演专业教学的发展。     

新课程下的声乐表演专业教学模式探究

声乐表演艺术是一门综合艺术,声乐表演艺术不仅有助于人们对声乐表演艺术中的美学原理的认识,同时也可丰富声乐表演艺术中的美学内涵。本文就基于崭新的教学理念影响下,就挖掘学生音乐灵性,激发出声乐表演专业课堂蓬勃的生命活力谈了几点认识。     

优秀学习品质对高职院校艺术类大学生影响之我见

艺术类（音乐表演、美术、设计、广告等专业）大学生不仅具有新时期大学生的许多学习品质,这些学习品质有积极的消极的两面,他们的特点给高校传统的学生工作带来了挑战,为了探索如何更好地提高艺术类学生的学习品质,笔者就对艺术类学生加强学习品质教育作一些论述。     

对培养声乐专业学生舞台表演能力的探讨

我国的声乐舞台表演艺术较过去已经有了很大的进步,只是仍有很大的上升空间,本文将对声乐专业学生舞台表演过程中存在的问题进行分析,同时还对解决问题提出自己的相关建议。     

浅谈学前教育专业声乐集体课表演唱教学策略

经过长时间的教学习惯,高校的学前教育专业声乐集体课教学主要以提升学生的专业知识为主,强化学生的表演演唱技能。但是在教学中,却忽视了未来社会对学生的能力要求,从而对学生学习自主能动性的发挥造成了影响。本文从学前专业声乐集体课程开设的重要性入手,探究科学可行的教学方法,重视实用型人才的培养。     

谈声乐表演在播音与主持专业中的意义及应用

播音与主持专业是当下最热门专业之一。声乐表演作为艺术教育中的重要组成部分,其本身的特性与播音与主持专业教学训练中存在着许多相通之处。声乐表演在播音与主持专业应用的意义,可以提高学生的审美能力,培养学生声乐创造性思维,促进学生综合素质的全面发展。在播音与主持中都要用到声音的训练,而声乐表演、播音与主持中也都借鉴着舞台表演艺术。     

声乐艺术心理学对声乐教学的指导意义——评《声乐艺术心理学》

声乐艺术心理学是一门全新的研究声乐教学与歌唱者心理现象的科学,有其自身的独特性和研究范畴。它作为声乐艺术学与心理学的交叉学科在我国尚属新型学科,目前还处于构建之中。声乐艺术心理学研究的内容和价值,是我国未来声乐表演艺术发展的主要方向。声乐艺术心理学从属于音乐心理学,主要研究声乐艺术心理学中的各种相关心理活动,对于指导声乐教学和声乐演唱具有重要意义。高校声乐教师了解歌唱心理学概念、性质等方面的知识,加强声乐表演专业学生的演唱心理学辅导,多渠道的开展演唱心理学教学研究,对提高     

高校声乐表演教学的多样化探索

众所周知,音乐具有完善人格、陶冶情操、净化个人心灵等多种功能,因此,对于高校声乐学习者而言,他们就是人们的心灵导师,因而发挥着至关重要的作用。为了培养杰出的音乐专业人才,相关领域的专家学者已经开展对音乐专业学生培养模式的探索和研究,多样化声乐表演教学方法是一种重要的教学手段,对于音乐专业毕业生日后步入社会以及更好的适应工作岗位具有至关重要的现实性意义。因此,本文首先分析了声乐多样化表演教学的内涵,然后探讨了如何安排声乐多样性表演教学,最后对声乐多样化的教学效果进行分析,希望本文的研究能够为高校声乐表演教学朝向多样化发展提供一定的借鉴。     

浅析声乐课在戏剧表演专业中的教学现状与重要性

当今社会,随着广大观众对艺术欣赏力的提高,观众对演员的艺术舞台表现力、艺术修养提出了更高的要求。戏剧学院表演专业共开设四门专业课,即表演课、台词课、声乐课、形体课。声乐课作为表演专业基础课之一,要灵活地与表演、台词、形体课程的教学相互融合,以培养具有一定声乐修养的表演艺术人才为目的。在提高学生声乐演唱能力的同时,培养舞台表演的综合素质。     

高校声乐教学的现状与策略分析

近些年来,越来越多的高校进行了专业扩展,在一定程度上将许多冷门的课程开始做成专业课进行教学,由此学生数量也在不断的增加,这样对高校进行正常教学形成了比较多的阻碍,特别是在声乐教学这一方面,近些年来越来越多的学生将声乐作为专业课来学习,导致了高校在声乐教学方面出现了越来越多的难题和系统化的阻碍,对此,本文将从目前高校中声乐现状教学入手展开系统的分析,提出对声乐教学进行创新的主要方式并且尝试提升声乐教学综合水平的作用,进而达到提升我国高校声乐教学的整体质量的目的。     

论艺术类专业舞蹈教育方式

在我国文化娱乐事业快速发展的今天,艺术类专业招生量逐年增加。艺术类专业舞蹈教学活动是培养学生舞蹈理论基础、培养学生舞蹈教学能力及煽辑能力的重要课程。同时,针对舞蹈表演需求,培养学生审美能力及创遗性思维,培养学生舞蹈表现能力。针对现代艺术类专业教学中舞蹈教学工作的需求,本文就舞蹈教学方式进行了分析与论述。     

试论学生原创力在声乐教学中的培养

声乐教学作为艺术教学的一部分,其在我国很多高校都开设了专门的课程,该课程主要是为了训练、培养学生的唱歌技能以及表演的能力。原创力作为学生在声乐教学中的一个自身的潜能,对于学生的个性化发展具有很重要的作用,因此,在声乐教学中一定要注重对学生原创力的培养。笔者在文中对学生原创力在声乐教学中的培养对策进行了研究。     

论声乐教学中学生艺术素质的培养

声乐是一门表演艺术,出色的演唱技巧与艺术表现完美融合的表演才是声乐表演艺术的最高境界.因此,在声乐教学过程中,对于学生艺术素质及其艺术表现力的培养与演唱技巧的学习同等重要,两者统一进行,缺少了任何一个方面都无法形成高水平的声乐表演.文章针对艺术素质的培养对于声乐教学的重要地位,对教学中如何培养学生艺术素质从多个角度提出了可行性措施,以提高学生的声乐艺术的表现力.     

演艺人生精彩纷呈

表演专业是许多有志于投身艺术的青年学子梦寐以求的,作为艺术类专业,它要求学生具有较高的文化艺术修养、较强的审美感觉和创造思维,有观察、理解、概括生活的能力,能运用表演艺术的内外部技巧创造人物形象。目前在我国开设该专业的有中央戏剧学院、北京电影学院、北京厂播学院、北京舞蹈学院、中国戏曲学院等几十所高校,它们对人才的培养方向各有侧重,在报     

浅析我国高校声乐教学所遇到的问题及解决措施

高等院校声乐课程作为音乐相关专业学生提升音乐素养的一门重要的艺术课程,不仅需要理论知识,同时也是一门注重技能的课程,在艺术教育中,具有举足轻重的作用。但是,我国目前的声乐教学,一直存在观念落后、缺乏教学模式创新等问题。这些问题的存在,导致我国高校声乐教学跟不上时代发展,最终阻碍了高校对社会需要的声乐人才培养。本文基于此在分析我国高校声乐教学存在问题基础上,提出相应的解决措施。     

用想象进行启发式教学——对戏剧影视表演专业声乐教学的思考

在戏剧影视表演专业中,包括表演、形体、台词、声乐等多项内容,其中声乐教学是一门十分重要的教学科目。为了提升声乐教学的效率和质量,教师可以采用启发式教学法,通过启发式教学法来提升学生的基础能力,增加学生的学习兴趣。本文主要就启发式教学在戏剧影视表演专业声乐教学中的应用进行了分析和阐述。     

独立院校钢琴表演专业教学改革探究与实践

近年来,我国音乐表演专业的毕业就业率每况愈下,钢琴表演专业作为热门专业,学习人数众多,竞争压力大,就业形势更加严峻,而各大专业类院校在针对钢琴表演专业学生所开设的课程,还停留在专业课程和基本理论课程的学习上,甚至钢琴表演专业开设的课程不如音乐教育专业开设的课程丰富,极大的限制了表演专业学生的学习空间及自我提升的机会。在传统教学模式中,缺乏适应社会需求,教学效率低,改变传统的钢琴表演专业教学模式迫在眉睫,当前,在丰富人民群众精神文化生活、大力发展社会文化事业的背景下,许多独立学院开设了音乐专业,但大多是对专业艺术院校的模仿,很少能够体现独立学院自身人才培养目标的特殊性。因此,努力构建适应独立学院自身的教学体系、努力培养能适应社会文化事业需求的实用性人才,就成为独立学院提升教学竞争力的核心。本文就独立学院钢琴表演专业教学改革在实际教学中作了一些总结和研究,旨在给独立学院音乐表演专业教学改革提供一些新思路。     

高校音乐表演专业声乐课的整体教学研究建议

高校音乐表演专业声乐课的教学或多或少都会受到教育和专业表演的双重影响,从而也就使得目前的高校音乐表演专业声乐课缺乏较为整体的教学模式。为了进一步促进高校音乐表演专业声乐课的发展,需要对高校音乐表演专业声乐课的教学现状进行分析,才能够提出改善的建议和对策。