简析格什温音乐创作的爵士情怀——以《蓝色狂想曲》为例

乔治.格什温是将流行音乐与严肃音乐结合起来的美国民族主义音乐代表作曲家,出生于纽约布鲁克林俄国犹太移民家庭,从小喜欢爵士音乐并为以后他的创作之路带来影响,他的创作欲望源源不息,具有很高的音乐天赋,代表作品有《蓝色狂想曲》（1924）、《F大调钢琴与乐队协奏曲》（1925）、管弦乐曲《一个美国人在巴黎》（1928）、歌剧《波吉与贝丝》（1934）,其中以被誉为＂交响爵士乐＂的《蓝色狂想曲》最为著名,它改变了爵士乐的命运,原本在跳舞厅和夜总会里演奏的爵士乐,终于鸣响在令人尊敬的音乐会大厅里,格什温把爵士音乐的艺术表现力提高到了新的水平,打破了美国民间音乐难登大雅之谈的禁律,把爵士音乐元素与交响乐形式、流行音乐与严肃音乐完美地融合。     

试论科普兰其人及其管弦乐组曲《阿帕拉契亚山的春天》

二十世纪初期民族主义音乐在发展上看似并不繁盛,却依然在西方艺术音乐领域里占据着一席之地.东欧曾经是十九世纪民族主义音乐发展的主阵地,二十世纪后,其发展逐渐转向大洋彼岸的美国.艾伦·科普兰正是二十世纪美国本土音乐创作的先驱,也是美国民族风格音乐创作的代表性作曲家.他一生致力于推广和普及艺术音乐,科普兰的管弦乐组曲《阿帕拉...     

多元化音乐素质教育理念探讨

目前，多元文化音乐教育不仅是世界音乐教育的新潮流，更是新世纪在音乐文化方面的一个新起点。我国教育界已认识到多元文化教育的重要性。中国音乐和西方音乐都是人类共同的精神财富，我们不仅要传承中华民族音乐的薪火，也要从世界各民族音乐中汲取营养。早在二十世纪九十年代，以美国为首的西方发达国家就兴起了多元化音乐课程结构，将世界各国的传统音乐，诸如欧洲民间音乐、美洲的爵士乐和钢鼓乐、非洲的鼓乐、中国及阿拉伯国家和印度传统音乐、日本和韩国的雅乐、印度尼西亚的“佳美兰”等音乐形式统统纳入了学生音乐课程，在使用过程中，绘合本国的实际，逐步被兼容、消化，     

浅谈美国黑人爵士音乐

谈到二十世纪的流行音乐,首先映入我们脑海的就是流行音乐的鼻祖——爵士乐。美国黑人音乐总体分为两大类:宗教崇拜音乐和世俗民间音乐。后者在不到一百年的时间里,迅猛的冲击了人们对音乐的审美标准,其先天所具有的大众化特点使其在20世纪乐坛中处于屹立不倒的地位。本文将从美国黑人爵士乐的起源入手,了解其音乐特点及广泛影响。     

漫谈爵士音乐

爵士乐是美国黑人的伟大创造,这种具有鲜明民族性的音乐代表着美国的民族音乐,是世界文化当之无愧的瑰宝。它自十九世纪末二十世纪初出现并发展以来,经过不断的演变,已发展成为风靡全球的音乐,深受广大音乐爱好者的接受和喜爱,本文将以音乐美学的视角来谈爵士乐,从它的兴起、发展、摇摆与融合等时期与人们对于音乐美学在这几个时期的不同观...     

20世纪初爵士乐的诞生与17世纪初非洲黑人音乐的渊源

20世纪初爵士乐诞生于美国南方城市新奥尔良,成长并兴盛于纽约,但它的命脉却在西非.自17世纪中叶以后,大批从西方被贩卖到北美的黑奴把他们的传统音乐和北美清教徒的歌唱相结合,同时保留了自身的鲜明特色,成为了爵士乐形成的源头.本文通过历史记载、非洲黑人音乐的特点分析以及爵士乐的诞生背景进行梳理,以阐明20世纪初爵士乐的诞生与17世纪初非洲黑人音乐之间有着不可忽略的渊源关系.     

创新教学设计 让课堂充满活力——《走进非洲》一课畅想(中)

(四)拓展延伸非洲黑人舞蹈及音乐对世界音乐,特别是美国和其他西方世界的音乐舞蹈产生了很大的影响。你在哪些音乐中能感受到非洲音乐节奏的特点?学生:爵士乐、摇滚乐、迪斯科等。1.欣赏一段爵士乐并观看一段街舞。[设计意图:扩大视野———让学生了解非洲黑人音乐对世界音乐的影响,它特有的节奏是现代西方大多数流行音乐舞蹈的来源,爵士乐、摇滚乐、迪斯科音乐舞蹈的动作和节奏中,可明显看到非洲黑人舞蹈的影响。就如目前最受欢迎的街舞,也起源于美国黑人的街头即兴舞蹈。以此来扩大学生的知识视野。]2.学生分析非洲音乐节奏对爵士乐节奏、…     

摇摆乐的风格特征分析

爵士乐是美国音乐文化对于世界的一份厚礼,20世纪30年代是爵士乐发展的重要阶段,在这一阶段,摇摆乐开始成为爵士乐最流行的一种音乐形式。摇摆乐的节奏是爵士乐最重要的音乐特征之一,这也使得摇摆乐成为爵士乐发展史上的一个重要时期。30年代"摇摆乐之王"班尼·古德曼开创了摇摆乐时代。从那时开始,爵士乐拥有了越来越多的听众,超越了种族,成为美国各个阶层、各个种族共同接收的音乐形式。摇摆乐取代了以往的新奥尔良爵士乐,成为新的爵士乐音乐形式,从某种程度上说,爵士乐从此成为了美国流行音乐的一个重要组成部分,乃至是美国文化的一个重要特色。人们知道爵士乐常常是从30年代的摇摆乐中得来的印象。本文就对摇摆乐的风格特征做出简单分析。     

《麦田里的守望者》对摇滚精神的呼唤

<麦田里的守望者>是美国二十世纪的著名小说,而其创作时间恰好与美国音乐的重要转变时期相吻合.在上世纪五十年代,美国摇滚乐初现萌芽,同时,爵士乐--美国上世纪二三十年代的象征却逐渐走向没落,这意味着时代精神的转换.而在<麦田里的守望者>中,主人公霍尔顿多次对爵士音乐进行贬批.我们可以从小说中深深地感受到他对颓废的爵士乐的厌恶,以及对代表反叛、激进的摇滚精神的强烈呼声.     

爵士乐的中国之旅

在爵士乐的第一个百年诞辰结束之际,同时它也处在一个关键的交叉点。"爵士乐"—这个曾被称为"美国唯一的原创艺术形式"、"美国的古典音乐"、"二十世纪最杰出的音乐",一度在西方社会中获得贬低及追捧,在世人不假思索地全力贬低及正面的喝彩及光环的沉浮中,这个有着混杂、合成、复合式、融合性本质的混种新生儿坚强地生存了下来了。在新的世纪里,它作为一种典范展现出了它更优势的一面,事实上,在上个世纪二十年代,爵士乐就已经作了它的第一次中国之旅,这个当年还只是个未经世事的少年,在中国的某个城市里坐了下来,喝下了在这个有着五千年历史的泱泱华夏土地上的第一杯酒,并让国人从开始以好奇、怀疑及不屑的眼光注视这个有着不同外型的它,到接纳它,并向它学习。直到当年"百乐门"的辉煌,以至于变成这个城市的历史及特点,到今天仍被人津津乐道。虽然人们大都已经不认识多年后这个长大且面目全非的家伙,但中国人都熟悉这三个陌生的字眼—"爵士乐"。爵士乐此时在中国正处于关键的时刻。然而,它不是一直如此吗?让我们进入到二十世纪初,去看看它的旅行足迹。     

斯堪的纳维亚风——北欧民族主义音乐解读

19世纪上半叶,浪漫主义音乐蓬勃发展,伴随浪漫主义音乐产生了一种以自己民族的历史故事和神话传说为素材,以自己民族的民歌、民间音调、舞蹈为基础的音乐,这就是一种具有浓郁民族风格的民族主义音乐.来自于北欧的斯堪的纳维亚半岛的挪威和芬兰就掀起了一股强烈的民族主义音乐的高潮.     

我国五声性调式和声与爵士和声的不谋而合

我国的传统音乐虽然早已存在多声部音乐的组合方式,但并没有形成完整的和声体系.随着各种有关民族化的作曲技术理论研究的书籍与论文的发表,认为西方尤其是现代西方音乐创作理论更能保存我国传统音乐的民族特点.爵士乐作为不同音乐语言结合的混合物,加上现代爵士乐的旋律语汇与节奏模式也越来越得到认可,可见民族与现代的融合与创新已成为一种世界性的创作发展趋势.     

爵士钢琴音乐在中国音乐教育中的发展

爵士钢琴音乐属于爵士乐的重要组成部分,在一个特定的时期,从黑人民间旋律中发展成为正式的音乐形式,从此开启了独特的音乐之路。这种爵士钢琴音乐的文化延续至今,始终在独有的音乐灵魂中体现出存在与发展的价值。但是随着历史的发展与社会生活的变迁,爵士钢琴音乐在中国经历了曲折的发展之路,相较于西方的古典音乐来说,地位仍旧处于弱势地位。本文将着重分析爵士钢琴音乐在中国音乐教育中的发展历程,通过了解爵士钢琴音乐的独特形态特征,结合着国情机制分析爵士钢琴音乐的发展现状与存在的重要性。     

浅析爵士乐和声技法特点

爵士乐是一种全新的音乐体系, 它和音乐理论有着密切联系, 而和声技法又是音乐理论中最重要的部份, 爵士乐有其独特风格与特点。以和声语言为例, 归纳了爵士乐的和声技法的几大特点。     

爵士乐的出现与美国的社会文化

爵士乐(jazz),起源于美国黑人,十九世纪末,他们处于社会的最低层。不过,来自于当年的黑人音乐而今却融入美国文化的主流。本论文将通过研读和借鉴相关学术资料,结合自身的认知经验,对爵士乐的出现与美国社会文化之间的关联进行问题剖析和深入探究,探讨爵士乐的流传对美国社会文化的影响,希望能够同时予读者和自己以借鉴性意义。     

浅析歌剧《波吉与贝丝》的创作背景与艺术价值

《波吉与月丝》是一部全部由黑人演出的《卡门》式的作品,反映了南卡罗来纳州查尔斯颁鲶鱼港的贫民生活,剧中音乐以爵士乐为主,还引进了黑人的灵歌,旋律悦耳动听;《波吉与贝丝》是继《蓝色狂想曲》之后,进一步成功地运用和发挥了爵士乐的特点,成为采用美国黑人民间音乐风格创作的又一优秀范例。     

谈爵士乐流入对中国社会文化的冲击与融合

上个世纪二十年代,来自于大洋彼岸的爵士乐首次出现在中国的土地上。以美丽而又婉约的大上海为起点,爵士乐开始了在中国漫长的传播之旅。爵士乐流入中国的几十年以来,对我国音乐文化产生了巨大的影响,同时又在中华文化的滋养之下,与中国本土的审美特点进行了民族化的融合。本文首先对从爵士乐的起源与特点两方面介绍爵士乐相关理论,在此基础之上,分析爵士乐对中国音乐文化的冲击与融合,旨在促进我国音乐文化的多元化发展。     

中国钢琴作品之艺术美探析

中国钢琴艺术作品是以中国传统文化和西方钢琴演奏技法及作曲法相结合而生。自钢琴传入中国以来,历经二十世纪初时期中国优秀作曲家的不懈努力,创作了一系列以中国传统文化、民间音乐与少数民族音乐为素材的中国特色的中国优秀钢琴作品,无不体现出中国传统文化的审美意境,展现出中国钢琴作品的艺术美。     

中国钢琴作品之艺术美探析

中国钢琴艺术作品是以中国传统文化和西方钢琴演奏技法及作曲法相结合而生。自钢琴传入中国以来,历经二十世纪初时期中国优秀作曲家的不懈努力,创作了一系列以中国传统文化、民间音乐与少数民族音乐为素材的中国特色的中国优秀钢琴作品,无不体现出中国传统文化的审美意境,展现出中国钢琴作品的艺术美。     

布鲁斯的起源

我们从哪里开始谈西方音乐呢?我想最好还是先从布鲁斯音乐谈起,因为爵士乐、摇滚乐和流行乐等现代音乐都是从布鲁斯音乐发展而来的。那么布鲁斯音乐又是从哪里来的呢?它起源于美国,实际上是美国的南部各州,当非洲的奴隶被运到美国,他们也带来了非洲的传统音乐。奴隶们来到美国之后,又发展了他们自己的音乐形式,如劳动歌曲、田间呼喊、福音音乐等等。这些都是布鲁斯音乐的雏形。例如布鲁斯歌曲《你不懂我》。……听起来很忧伤是吗?那时候,奴隶们的生活大多是很痛苦,甚至奴隶解放之后也依然如此。布鲁斯音乐以另一种方式表达了他们对生活的感…