《红楼梦》艺术成就拾零

《红楼梦》是中国古代小说创作的典范，整部书都在教导人们文学作品尤其是好的小说应该怎么写，无疑是一部生动的写作学教科书。《红楼梦》又是文学鉴赏的最佳教材，是文章鉴赏学的极好范例。本文即从这二个角度切入，分别从情节与细节、逆笔与曲笔、对比与映衬、环境描写与心理描写、人物描写以及艺术结构等写作、鉴赏的六个具体方面，进行有理有据的条分缕析。     

浅谈《红楼梦》的开端艺术

《红楼梦》虽沿用“水浒式”的神话故事开篇,却高度强化了交代背景、介绍人物、引导情节、演染气氛、抒情言志等多种结构作用和表现功能;迅速地营构出情节主线的端点;改造了中国章回小说开篇的传统格局;形成了“由虚而入实、沿隐以至显”的独特性状;创造世界学范围的艺术标高。     

浅谈《红楼梦》的艺术感染力

小说写人，或喜或怒，或哀或乐，作通过作品及其人物形象征服读，使读同样感受到人物的喜怒哀乐，这就是小说的艺术感染力。《红楼梦》的艺术感染力在于，客观冷静地塑造人物形象，给人以个性、以生命，并不过多提示读人物是好是坏，而是多侧面、多层次地描写、渲染。读有时确实闹不清作到底是褒还是贬。其中最典型的是对薛宝钗的描写，引起了热烈的无休止的争论，有人甚至为此而“几挥老拳”，这种感染力可以说是达到了极至。     

试论《红楼梦》开端艺术的特色与意义

《红楼梦》虽沿用“水浒式”的神话故事开篇,却高度强化了交代背景、介绍人物、引导情节、渲染气氛、抒情言志等多种结构作用和表现功能,迅速地营构出情节主线的端点,改造了中国章回小说开篇的传统格局,形成了“由虚而入、沿隐以至显”的独特性状,创造了世界文学范围内的艺术标高。     

《红楼梦》人物的命名艺术

《红楼梦》人物的命名,是中国人命名的艺术地再现。它既遵守中国人命名的规范,同时又有作家曹雪芹的艺术创作上的需要,二者相辅相成,相得益彰。曹雪芹通过《红楼梦》人物的命名取号,选姓定宇,为小说人物涂上了艳丽夺目的色彩,成为全书艺术构思时不可缺少的艺术细胞。     

《红楼梦》的叙事艺术

《红楼梦》广泛吸收了中国文化的精华,对传统的写法有了全面的突破与创新,极大地丰富了中国小说的叙事艺术。本文从风格、结构、方式、语言四个方面论述《红楼梦》的叙事艺术成就。无疑,《红楼梦》的人物塑造和叙事的成功,使它达到了中国古代小说的最高峰     

人物·情节·结构--《红楼梦》艺术构思探析之一

我们以新的视觉来看等《红楼梦》的结构布局、情节线索与书中人物之关系，则不难看出曹雪芹在艺术构思时，着眼点主要不在故事情节，而在于人物，在于描写人物的性格和命运，在于人物之间的各种联系，并以相互关联所形成的人物体系作为全书布局的框架。其中包括以贾宝石和王熙凤各自为中心的两大人物体系。全书结构艺术的总体特色是：以人物的身分、地位和性格、命运为主，以展示贾府由盛至衰的发展趋势为辅，“情”与“事”经纠纬交错，贯通交汇，形成总汇万状的结构格局，全景式地反映了当时的社会风貌和现实人生，在中国小说史上是前无古人的。     

惨淡经营的音响之维--《红楼梦》写声艺术探微

在《红楼梦》小说世界里。声音描写的艺术审美阈界得到大力拓展，它既是小说叙事的灵活工具。又是雕镂人物形象的利刃。更是令小说情节时空感和意境产生的有效催化剂。该文从语言、心理、美学等多角度切入。对其声音描写的艺术功能、写作技巧以及艺术效果作了集中的论述。     

《红楼梦》的铺垫艺术

《红楼梦》的伟大魅力不仅在于她独特而深沉的悲剧美,更在于她精巧绝伦的结构艺术。     

《红楼梦》修辞艺术二则

《红楼梦》作为古典文学的杰作,我们从中学习的方面很多很多。下面仅撷取两例,来体味《红楼梦》精湛无比的修辞艺术。一、巧用仿词明快犀利在现成词语的比照下,更换词语中的某个词和语素,临时仿造出新词语,这种修辞手法叫做     

《红楼梦》中"骂"的艺术效应

《红楼梦》中人物的“骂”的描写,特点突出,内蕴深刻,形式多样,方法殊异。作者往往通过生动多彩的人物的“骂”来体现人物的个性,表现人物的关系,推动情节的发展,揭示作者的题旨,取得了别具一格的艺术效应。     

《红楼梦》中的复调

《红楼梦》中有三种形式的复调，即由文本构成和复调，由人物、叙事者和隐含作者之间的矛盾构成的复调，由移位构成的复调。研究《红楼梦》中的复调，有利于对这部杰作的认识与理解，把握小说的叙事技巧。     

《金瓶梅》与《红楼梦》寓意、反讽艺术比较

主要分析《金瓶梅》和《红楼梦》的寓意和反讽艺术。两书分别在欲和情的漩涡中，展开对人物命运和现实社会的描写，从而寄寓作者对现实的不满以及理想破灭的无奈与悲悯。另外，两书均以强烈的反讽意味，对污浊的社会现实进行无情的嘲讽和颠覆。     

从《红楼梦》到张恨水小说:中国小说艺术一条永永不竭的长河——兼论张恨水与金庸之比较

从《红楼梦》到张恨水小说的中国通俗世情小说与《水浒传》到金庸小说的中国通俗武侠小说这两条中国小说长河各自都具有永不衰褐的艺术生命力.而从《红楼梦》到张恨水小说不仅形成一个不争的审美奇观,而且是座亟待开发的艺术丰矿;不仅形成一片璀璨的审美天地,而且是块常青不衰的艺术沃土;不仅是个巨大的艺术命题,而且是条永永不竭的艺术长河.     

《红楼梦》《镜花缘》女性意识的艺术表现方式比较

《红楼梦》《镜花缘》是清代小说中高扬女性意识的两部杰作,本文重点探讨两部作品女性意识的艺术表现方式的异同。曹雪芹、李汝珍都选择了远离夫权的少女群像作为传达其女性意识的主体形象,分别创设了一个特定的能够逃离父权的生存空间,让作品中的少女们得以远离男性,逃离夫权、父权的束缚,从而更好地实现对女性意识的表现和自己女性观的传达,完成对父权的控诉。不过,从总体上看,《镜花缘》的少女崇拜只是对《红楼梦》的借鉴,它最终没有超越《红楼梦》;而《镜花缘》采用的将父亲排除在叙事外的逃离父权的方法只是貌似《红楼梦》,没有得其精髓,缺少《红楼梦》深厚的内容和悲剧底蕴。     

《金云翘传》与《红楼梦》

《金云翘传》是《金瓶梅》到《红楼梦》中间最有影响的作品,其继往开来的历史贡献尚引起重视。《金云翘传》所开创的中国悲剧美学理论,直面现实的艺术追求,对封建社会中女性悲剧命运的自觉反映,以情为主却不涉淫乱的艺术品味,艺术加工的典型化理论,人物塑造,情节设计、寓意象征手法等等,都对《红楼梦》有重大影响。     

论《红楼梦》中诗词韵文的艺术特色及艺术功能

曹雪芹的《红楼梦》是一部“文备众体”、韵散相间的伟大小说，又是一首耐人寻味、咀嚼不尽的长诗。《红楼梦》前八十回中融汇了大量的诗词曲赋等韵文，这些诗词韵文是作者为作品中的人物代拟的，是刻画典型形象、预示人物结局的艺术手段。作为小说的有机组成部分，这些诗词韵文具有高度的个性化、情感化色彩，作者通过人物的诗歌创作和题咏、制谜等活动，借题发挥、伤时骂世，丰富小说情节、营造作品意境，预示与概括人物命运。因此，这些诗词韵文对深化小说的主旨，突出典型人物的性格特征，丰富和发展故事情节都具有重要的功能与作用。     

《红楼梦》的叙事艺术

一.《红楼梦》的闲文 过去以阶级斗争为纲的年代,认为《红楼梦》是一部写阶级斗争之书,而第四回“薄命女偏逢薄命郎,葫芦僧乱判葫芦案”为该书之总要。这种观点实在不妥。还是脂砚斋有眼力,脂砚斋是这样评的：     

酒－艺术魅力的催化剂－－《红楼梦》中饮酒描写艺术效应谈

《红楼梦》中，饮酒描写比其他作品更为引人注目，它寄寓着作的情感与理想，表现了当时社会生活风貌，从而深化了作品的题旨含蕴，凸显了人物形象，展示了人际关系，构出了意境氛围，推动了故事情节的发展，充分显示出作艺术功力。可以说，酒，已成为其艺术魅力的催化剂。