民间长诗分类问题的理论创新——兼论民间抒情长诗之艺术特色

民间长诗包括民间抒情长诗与民间叙事长诗.分析彝族《我的幺表妹》、《妈妈的女儿》、《逃到甜蜜的地方》,壮族排歌《见哥情重又回生》、《嘹歌》、《特华之歌》,上海汉族《哭丧歌》、《哭嫁歌》,布依族《月亮歌》,傈僳族《逃婚调》,白族《串枝莲》,纳西族《游悲》,蒙古族《铁牛》,傣族《傣家人之歌》等作品,探索民间抒情长诗的艺术特色.     

一种被忽略的存在——浅说黎族民间抒情长诗

抒情长诗是黎族民间文学中的一种重要的客观存在,但在以往的研究中却未曾被人关注.本文主要从完全没有故事情节,纯粹以抒情为主;带有一定的叙事性,具有较为简单的故事梗概,整部是长诗以抒情为主要表达方式;系列短歌的连缀等三个方面对黎族民间抒情长诗的类型进行归纳梳理和分析论述.     

壮族民间抒情长歌《嘹歌》的抢救、翻译与研究

<嘹歌>是中国最长的民间抒情长歌,是壮族的民间文化瑰宝.文章探索了<嘹歌>的采录翻译史和研究史,评介了诸家的论点.与彝族、傈僳族、侗族的民间抒情长诗,壮族的<达稳之歌>、<特华之歌>等抒情长诗相比较,论证<嘹歌>的抒情长诗特点,批评了"叙事长诗说"、"史诗说"、"文人之作流入民间说".论证<嘹歌>之抢救与田野考察民间传唱<嘹歌>的民俗环境和民俗文化特点.探索壮语民歌汉译的"信、达、雅"和"达意传神"、"保持原民歌的诗意"等主张.     

论武当山区民间叙事长诗的文化价值

武当山民间叙事长诗具有深厚的历史传统、丰富精深的文化内涵和崇高的艺术魅力,是全国非物质文化遗产的一个重要组成部分。     

论哈萨克族叙事长诗的艺术特色

以《萨里哈与萨曼》、《巴合提亚尔的四十枝系》等作品为代表的叙事长诗的繁荣,是哈萨克族民间文学走向成熟的重要标志。哈萨克叙事长诗所表现出高超的叙事技巧、浓郁的抒情特色、浪漫主义与现实主义的完美结合,表明哈萨克民间诗人在诗歌艺术表现上达到了一个新的高度。     

"个体化"的"政治抒情"——从李瑛《我的中国》论抒情长诗创作

著名诗人李瑛精心构制的政治抒情长诗<我的中国>出版一年来,佳评如潮,但评者往往都忽略了其艺术上的创新.本文从宏大而严谨的艺术结构、活跃而丰厚的意象化诗歌语言、个体化的抒情方式三个方面论述其艺术构成要素,以及它对后世政治抒情长诗可能产生的重要启示.     

诗人与歌手：民族精神和个人情感的记录者——黎族与其他壮侗语族民间叙事长诗发生与传承机制比较

民间叙事长诗作为反映民族生活与民族心理的重要文学种类,黎族民间叙事长诗的发生与传承机制与其他壮侗语族民间叙事长诗发生与传承机制有许多相似之处,但也有自己的地域特色。通过各自特色的比较,找出他们相似之处,同时也指出他们所包含的各自的地域特色。     

说唱的艺术诗化的叙述－《江格尔艺术论》之五“叙事论”

章在论述史诗《江格尔》是诗，乐，舞相结合的民间说唱艺术的基础上，运用叙述学的原理，对《江格尔》的叙事特点，叙事的抒情相结合的方式，进行了多角度的观照，较详实地引证与论述。     

诗骚传统艺术精神的绵延——论汪曾祺的诗化抒情体小说

注重抒情的中国古代诗骚传统作为一种艺术精神影响了汪曾祺的诗化抒情体小说创作.本文从小说的结构、审美、语言以及抒情性四个方面来考察这种影响.     

民间叙事传承动态研究之力作——评林继富教授的《民间叙事传统与故事传承》

随着我国民俗学民间文学研究的逐步深入，特别是民间文学广泛的田野调查研究兴起之后，民间故事传承人的研究作为建构学科体系的重要环节，越来越受到学界的重视，近几年来又处于快速而深刻的更新之中。学者在田野中，不仅获得了大量的第一手资料，而且建立了民间文学田野作业的方法、理论，并在口头民间故事的收集整理，故事文本与传承人的关系研究，传承人传承路线和特定生活时空关系研究，传承人的共性与个性研究，以及传承人与接受者、搜集者的互动关系研究等诸多领域中取得了相当大的成绩。     

《昭通唱书》的民间叙事研究——兼论《昭通唱书》的叙事特色

《昭通唱书》是一项广泛流传于昭通民间的具有地方性特色的说唱曲艺艺术。运用相关民间叙事研究的理论方法,在具体的唱书语境中结合唱书文本,对《昭通唱书》的叙事方式及叙事特色等进行了分析研究。     

踵屈骚之体,彰民族之魂——论《梅赋》的抒情主人公形象

自古以来,以梅写意者层出不穷,然屈骚之下,以梅入骚者并不多见。今骚体长诗《梅赋》以骚之体式写梅之气韵,深得《楚辞》神韵。全诗诗中有画,画中有诗,诗画合一,诗境阔而意绪悠长,格调迂徐而不乏昂扬之态,深追屈骚之体,是当代寂寞骚坛上的一朵奇葩。《梅赋》中的抒情主人公是一个救世、醒世、敢为天下先,奋发向上而又饱含爱国热忱的有志之士形象,同时也是新时代千千万万生生不息、奋斗不止的爱国劳动者形象,具有深刻的时代内涵和现实意义。     

此恨不可穷 悲泪空流枕——论梅尧臣悼亡诗的创作内涵及抒情艺术

悼亡诗是诗歌中的一种题材,历代都有著名的悼亡诗词作品。宋代梅尧臣的悼亡诗情感深挚浓厚。他所创作的悼亡诗多达三十余首,而其悼亡诗非常突出的特点就是通过写梦来怀念亡妻,即“梦怀诗”的创作,来表达对亡妻的沉痛怀念。在写法上用富有特征的侧面描写来抒写绵绵不绝的悼念之情。     

从两表一祭看古代陈情散文的抒情艺术——浅谈《出师表》《陈情表》《祭十二郎文》的抒情特色

中国古代陈情散文主要运用融情于事,情理相融的手法,抒情、叙事、说理于一体,说真话,抒真情,写真心,言辞恳切,朴实自然,至真至纯。     

无法抵达的民间——论《红旗歌谣》的抒情主体性问题

在“大跃进”时期,特定权力意志的政治需要,决定了其对民歌的价值取向和功能定位,使得五四时期对民间歌谣天籁价值的学理研究,在《红旗歌谣》这本被称为“诗三百”的诗集中纯粹凸现为政治运作,由此造成了民间歌谣的本体偏离。《红旗歌谣》中,“民间”的意味丧失殆尽,从而导致了在此基础上的“民间想象”所表达的“大我”抒情主体性的虚幻。     

《氓》《谷风》抒情艺术赏析——兼谈《诗经》“弃妇诗”的艺术特征

《诗经》以婚恋、家庭为题材的作品中有近十首反映婚姻悲剧的弃妇诗。它们分别是《邶风·日月》《邶风·终风》《邶风·谷风》《邵南·江有汜》《卫风·氓》《王风·中谷有蓷》和《郑风·遵大路》等。其中以被称为姊妹篇的《卫风·氓》和《邶风·谷风》最具代表性。它们所表达的感情跌宕起伏、动人心魄,塑造的人物形象个性鲜明、生动饱满,运用的艺术手法丰富灵活、独具特色,可谓异曲同工。以《氓》和《谷风》为切入点,通过对其抒情艺术的比较赏析,准确体味作品的情感意蕴,深入理解人物的悲剧命运,有助于我们整体把握“弃妇诗”的艺术特征和思想内涵。     

题材类型:族群历史、底层意识与地域叙事之分野——兼论白马藏族民间故事的存在方式

白马藏族民间故事有着丰富的题材类型,其整体呈现族群历史、底层意识与地域叙事的显著分野。它们表现着川西、陇南地域白马藏族独特的生命力、生存状态和丰富的想象力,为我们认识白马藏族独特的文化提供了视野。白马藏族的民间故事题材类型就是其重要的存在方式,处于白马藏族社区底层的民间故事(以白马语为介质)随时随地还可能变化或产生变异,这就是新形式的"流布",也是其活力所在。     

叶燮“诗是心声”初探——兼论古人的艺术与人生理想

叶燮的“诗是心声”说蕴涵了丰富的美学思想，涉及了诸如诚、胸襟、品量、创新、工拙、是非、善恶、才人之诗、志士之诗、平淡之美等问题，由此可以窥见中国古人以真、善、美为标准的艺术观和人生观而形成的独特化现象。     

《绿衣》、《葛生》之比较阅读——兼论其对悼亡诗的影响

作为我国抒情文学、现实主义文学的源头,《诗经》在后世文学发展中在历代知识分子心灵中留下了深刻的烙印。本文主要探讨《诗经》中的《绿衣》、《葛生》在抒情着眼点、情感内容、抒情手法等方面的异同,以及它们在这些异同层面上对后世悼亡诗的深刻影响。     

怪力乱神的多源汇聚——论《武王伐纣平话》的整体艺术构思及其民间叙事特征

儒家素有不语怪力乱神的传统,《武王伐纣平话》虽为讲史平话,但对怪力乱神的因素却情有独钟。该书具有鲜明的民间叙事特征,在整体艺术构思上呈现出由正史向野史传说偏离的倾向,这主要表现在主要角色的替换、神怪因素的激增、战争场景的铺陈等方面。这既是其集以往民间叙事中武王伐纣故事之大成的结果,也与其诞生时的文化语境和审美风尚息息相关。