清初民间歌舞的创新与发展

清初民间歌舞出现了创新与发展的繁荣局面，秧歌、木卡姆等歌舞在前代基础上获得了新发展，茶歌、萨满歌舞等作为新的歌舞形式走了音乐前台，其它民间歌舞在清初也获得了一定程度的发展，从而为丰富我国的音乐宝库作出了重要贡献。     

清初民间歌舞的创新与发展

清初民间歌舞出现了创新与发展的繁荣局面,秧歌、木卡姆等歌舞在前代基础上获得了新发展,茶歌、萨满歌舞等作为新的歌舞形式走上了音乐前台,其它民间歌舞在清初也获得了一定程度的发展,从而为丰富我国的音乐宝库作出了重要贡献。     

满族民间歌舞赏析

讲述了满族民间音乐的悠久历史，介绍了满族民间歌舞，音乐在中华民族音乐史上的地位。     

塔什艾日克乡维吾尔族民间歌舞的社会文化功能及作用

新疆新和县塔什艾日克乡是国家文化部两次命名的“中国民间艺术之乡”,那里有历史悠久且独具地方特色的维吾尔族民间歌舞。论文以此为对象,集中阐释塔什艾日克乡维吾尔族民间歌舞的社会文化功能,以及对人的培养和教育作用。     

壮族民间歌舞初探

壮族歌舞丰富多彩,对于山歌和舞蹈,有不少的文艺工作者已经分别进行了研究,本文在此不再单纯地从＂歌＂或者＂舞＂的角度去研究,而是从歌舞结合的角度综合地探析其源流、种类以及音乐特征等,进而了解壮族民间歌舞文化。     

浅谈新疆"十二木卡姆"的传承

"十二木卡姆"是集音乐、舞蹈、文学、说唱、戏剧为一体的综合性艺术,它是中华民族文化宝库的一朵奇葩.但是,其生存环境以及其传承现状令人担忧.我们作为民族文化传承的年轻一代,应树立传承民族传统音乐的使命感!     

十二木卡姆知识产权保护探讨

十二木卡姆是一种流传在新疆维吾尔族聚居地区,集传统音乐、歌舞于一体的大型音乐形式,具有民族性、传承性和集体性等特征。十二木卡姆知识产权保护,应遵循以人为本原则、真实性原则和科学发展原则。为了保护文化多样性,实现民族和谐,应明确侵权行为责任主体,建立侵权责任机制。     

淮河流域民间歌舞艺术的生态化机制

尽管当下有些传统艺术曾经一度遭遇了现代边缘化,但以花鼓灯为代表的淮河流域民间歌舞艺术传承传播态势良好,这种局面是由玩灯人横向自然普及机制、花鼓灯传承培养推动机制以及相关文化部门文化策略机制等生态化综合因素促成。在建设生态文明社会的文化语境下,相关文化部门和群众文艺工作者应把握民间歌舞艺术的生态化规律和机制,并在文艺工作实践中予以不断地认知和完善,从而更好地服务于当地的公共文化艺术事业。     

试论维吾尔族木卡姆的社会功能

木卡姆作为维吾尔族传统文化艺术的瑰宝,在维吾尔人生活的各个方面都产生至深的影响.本文从审美娱乐、文化传承、教化族群三个方面探讨木卡姆对维吾尔族人的关系,从而进一步的认识木卡姆在文化传承中地位和作用.     

台州地方民间歌舞在舞蹈课堂教学中的运用

随着世界"多元化"倾向的加速,舞蹈艺术不断地发展完善,民族民间舞蹈已逐渐成为高职院校形体训练课教学内容的一个重要组成部分.在目前的状态下,以台州民间舞蹈为例对如何提升舞蹈课堂教学的方法进行了整理及研究,具有一定的借鉴意义.     

地方民间歌舞在大学民族民间舞课堂上的实践与应用——以大同地方民间歌舞为例

本文从大同地方歌舞的历史溯源、风格韵律入手,梳理了民间舞教学中所遇到的问题、解决方法和教学设想。希望通过这样的教学实践,力求使地方民间歌舞艺术得以保护和传承,使大家能够更多地了解这些经过几百年才得以形成的艺术瑰宝,实现其可持续与多元化的发展,进而为大同地方文化艺术的繁荣作出贡献!     

论无形文化遗产——新疆十二木卡姆及其保护

本文阐述了物质文化遗产和无形文化遗产之间的联系与区别,并从无形文化遗产的角度论述新疆十二木卡姆的历史传承、现存状况及其保护。     

简论《吐鲁番木卡姆》

木卡姆就是乐曲及其编排。本文嘲释《吐鲁番木卡姆》的特点及其与维吾尔十二木卡姆的共同点和区别,同时还指出《吐鲁番术卡姆》是形成《维吾尔十二木卡姆》的重要源头之一,尤其强调《吐鲁番术卡姆》的唱词是研究那个时代文学的极好的参考资抖。     

维吾尔“十二木卡姆”文化内涵研究的浅析

维吾尔十二木卡姆是新疆维吾尔族的精神财富和文化宝库,在我国确定文化产业发展战略的今天,我们要利用好这个宝库,充分挖掘其蕴含的历史文化元素,民族融和发展元素和强身健体元素,在继承的基础上结合现代文化发展模式,创建受新疆各族人们乃至世界不同种族人们喜爱的文化艺术产品。     

维吾尔族的民间传说与民歌

神话传说是维吾尔族民间文学中的一种古代的形式,内容丰富。除神话传说外,民间弹唱也是维吾尔族民间文学中富有民族色彩的门类。     

东乡族民间歌舞的遗存形式和社会功能

东乡族是甘肃省特有少数民族,东乡族民间歌舞以独特的艺术魅力,延伸到人民生活的各个方面,成为东乡族人生活中最为活跃、最为普通的一种歌舞文化现象。本文用科学的研究方法从东乡族民风民俗、社会生活中花儿,宴席曲,舞台歌舞为例对东乡族歌舞的遗存形式和社会功能展开探讨。     

康巴民间歌舞保护与传承的思考——2011丹巴嘉绒藏族乡村风情节考察记

康巴藏区藏族民间歌舞艺术是康巴文化重要组成部分。这种传统的歌舞艺术来源于藏族的生产生活,最能反映藏族的内心情感和精神世界。然而通过对丹巴乡村风情节的考察,原生态锅庄和山歌正面临着现代歌舞艺术的冲击,如不加以保护和传承,这种世世相传的民族民间歌舞艺术将会出现断代,甚至消失。     

浅谈傈僳族民间歌舞的特点

傈僳族是一个善于乐舞的民族。傈僳人民不论男女老少都能讲、能唱、能弹、能舞,凡举行婚礼、丧葬、打猎、建房以及收获时节都要尽情地歌舞。在长期的生产劳动中,创造了大量富于民族特色和感染力的民间歌曲、民间舞蹈,成为我国民族艺术的瑰宝。     

川西康区主要藏族民间世俗性歌舞研究

康巴人民能歌善舞,歌舞伴随着康巴藏民族历史的发展。在康巴这块美丽的土地上,流布着种类繁多的歌舞音乐。川西康区藏族民间世俗性歌舞主要有“卓”、“谐”、“夏卓”、“热巴”四大类。本文就这些歌舞的缘源、流布区域及风格特点进行了研究,从中我们可以看出康巴藏族民间世俗性歌舞所积淀的厚重的民族文化,以及折射出的浓郁的民族风情。     

黄梅戏生活小戏对民间歌舞的借鉴与化用

黄梅戏小戏因其社会生活气息浓厚被称为＂黄梅戏生活小戏＂,民间歌舞则是其生成的根基和土壤;黄梅戏生活小戏从角色分工、表演形式、舞蹈动作三方面对民间歌舞进行了借鉴和化用,有力地推动着其表演艺术的创新发展。