中国传统绘画与现代平面设计

世界一体化的推进加剧了不同区域文化和思想的交流,平面设计的发展也受到不同程度的影响,现代平面设计更是极大的吸收了现代元素,凸显时代性和先进性。但只有民族的才是世界的,加强中国传统绘画在现代平面设计中的应用具有可行性和必要性。各种方式的设计都不能脱离我们生活的世界和所传承的文明,因此,对于设计行为和设计科学的研究,不应只停留在现代的物质文明行为的层面上,更应该从纵向的传统文明中汲取营养,走独特的、民族性的设计道路。本文就中国传统绘画在现代平面设计中应用的可行性和必要性,及具体应用加以阐释。     

中国传统绘画与现代平面设计

世界一体化的推进加剧了不同区域文化和思想的交流,平面设计的发展也受到不同程度的影响,现代平面设计更是极大的吸收了现代元素,凸显时代性和先进性。但只有民族的才是世界的,加强中国传统绘画在现代平面设计中的应用具有可行性和必要性。各种方式的设计都不能脱离我们生活的世界和所传承的文明,因此,对于设计行为和设计科学的研究,不应只停留在现代的物质文明行为的层面上,更应该从纵向的传统文明中汲取营养,走独特的、民族性的设计道路。本文就中国传统绘画在现代平面设计中应用的可行性和必要性,及具体应用加以阐释。     

如何正确理解平面设计与绘画的关系

平面设计与绘画是两个各具特点又紧密相连的艺术,但从个性展示上来讲平面设计与绘画存在着一定的差异性,就平面设计而言它又具有很强的包容性。     

从马格里特的绘画作品看现代平面设计

马格里特是超现实主义的代表人物,超现实主义受弗洛伊德思想和存在主义哲学的影响,主张发掘未开发的想象、幻想、潜意识和心灵的世界,使人的思想全面解放。马格里特以其作品中形态的大胆变形、违反自然法则的光影描绘、物体材质的错位、不同物性的嫁接、一形多意的处理等极大地丰富了现代平面设计的表现语汇,使现代平面设计出现令人意外的视觉效果。     

略论绘画与平面设计的差异性

对绘画与平面设计,感触最深的莫过于平面设计师了.设计师不但需要具备绘画的基本造型技能与审美意识,更需要具备对形式美法则的特殊理解和创造性的意念. 出于职业的因素,对绘画与平面设计的异同性,一种人认为,只要有绘画的造型功夫,设计便不成问题;而另一种人则认为,设计就是设计,有绘画的造型功底不见得就懂设计.持前一种观点的人多为美术院校的师生,而持后一种观点的人则一般为职业设计师.     

浅析中国绘画线性结构的表现语言在现代平面设计中的应用

中国传统绘画的线条艺术与中国古典的哲学思想、创作原则、意象造型、审美情趣有着万缕千丝的联系,这就使得"线条"在中国绘画艺术中变得尤其重要,因而由线条引申出来的笔法、笔墨,则成为艺术家们不断追求的精粹所在.正由于这多种合力,才促成了中国传统绘画艺术中的线性结构独立品格和个性特征.不论是在中国绘画还是现代平面设计中,线条都以其独立的符号语言特性傲然存在.     

对平面设计中传统与现代的再认识

在平面设计中,对传统与现代应该如何进行把握和处理,是现代设计中一个常谈常新的话题。本文通过对平面设计中传统与现代的分析,着重借用优秀设计案例,阐明了二者应该在相互借鉴,相互补充的基础上实现“融合与创新”。     

关于绘画与平面设计

平面设计的独立性体现在版式编排和字体形态上，绘画作为单独的艺术作品其画面不需要文字说明，而设计无论是作为专门独立的艺术，还是特地为某种产品服务都必须有文字说明。两者之间的关系属于两个不同性质行业的关系，是实用性与观赏性的关系，是多层次、多社会性的理性思考与情感宣泄，表现个性才气的关系，是体现工业化水平与千万艺术工作者技巧的关系。     

现代绘画与绘画基础

现代绘画从产生到现在，其新颖、多变的形式与绘画基础就具有的密切的联系。该文从现代绘画的产生与绘画基础的关系，从现代绘画最具代表性的方面(现代绘画的表现形式)中所体现的绘画基础进行论述。     

略论书法与现代派绘画的审美差异

现代派书家为了打破以文字识读和书写为根本的习惯性思维,对西方现代派绘画进行了生硬的嫁接.但从书画创作审美体验中的"心物"之轴来分析,书法与传统的中国诗、画相比,虽有其独特性质,仍然是点画结构与主体意的融合,即意与象、心与物的统一.而现代派绘画从再现跨越到表现,只注重意与心的一端,强调心与物的对立.这可从现代派绘画与书法发展的实践以及相互借鉴中得到验证.     

论西方绘画艺术中传统与现代的关系

绘画历史的发展规律,总是在衍生新的艺术风格的同时,不断诋毁和颠覆旧的艺术规则。新的艺术风格与规则的建立发展依旧需要不断吸取传统留下来的养分,从而使得艺术的创作在各个时代都能焕发出青春的生命力。因此,传统绘画艺术造就着现代绘画艺术的同时,反而使得传统绘画艺术风格与规则更加凸显。绘画的历史即是一部不断颠覆旧的艺术风格与规则的历史,在反复颠覆的前进过程中,显示着艺术的传承与创新。     

论绘画艺术与平面设计的差异性

绘画的意义在于创新,而创新只有通过个性化才能够得以实现.设计与绘画都属于艺术,但绘画属于纯艺术,平面设计属于艺术设计类.设计作为商品在为市场服务时必须具备审美价值与使用价值,必须通过市场竞争的检验,设计最后的成功与否在于它能否达到美化产品.最终实现促销的目的.     

传统文化与现代平面设计

中国传统文化博大精深，源远流长，作为平面设计师，我们应尽己之力，让我们的传统文化通过平面设计的栽体走向世界，在世界文化交流的舞台上更好地展示我们独特的文化传统和民族个性。     

绘画形式在商业平面设计中的应用

商业平面设计以广大消费者作为受众群体,具有实用性和市场性,将绘画艺术的各种形式应用于商业平面设计中,既可让绘画艺术服务于商业也可让消费者更好地认识绘画形式,以提高商业设计的审美价值。但目前绘画形式在商业平面设计中应用形式过于单一,缺乏创新。应进一步挖掘和拓展绘画形式在商业平面设计中应用的深度和广度。不仅从图案上应用绘画语言,而且从材质和功能上借鉴绘画形式。     

试析现代平面设计中传统图形的应用

传统图形拥有独特的表现特征和艺术特点,蕴含着丰富的文化底蕴和精神理念[1],彰显了华夏文明经久不衰的开创精神和勇于进取的创新理念,并以其独有的民族性、简洁性、符号性成为我国现代平面设计的重要组成要素,为平面设计的信息化、现代化发展提供坚实的文化基础。本文结合传统图形的特点、探析传统图形应用平面设计中的必要性,提出相应的应用手法和策略。     

中国传统艺术与现代平面设计的基本关系研究

天人合一的文化思想,把人与自然、艺术与意境视为一体,充满着与宇宙运动一脉相承的律动和神韵,抒发了超越时空的文化情怀,传播着宏大的民族文化精神。在体会人的情感和人与自然的关照的同时,它更注重表达时代的强烈感受和人们的丰富情感。中国传统文化将人与自然、人与生活、人与艺术融为一体,人与自然之间的审美关系得以升华和扩展。     

现代平面设计中心理学元素的可视化应用研究

随着设计技术的不断成熟,平面设计所追求的已经不仅仅是画面对视觉的冲击,而且逐渐转向受众的心理反应,让受众能够得到良好的心理体验。因此,需要在平面设计中使心理学元素获得可视化的效果,以提高平面设计的人性化水平。拟从平面设计中的重要性出发,多角度分析受众的心理需要,探索出相应的心理学元素的可视化设计方法。     

汉字艺术与中国现代平面设计的关系

汉字既是中国文字，也是中国传统图形。中国的现代平面设计都与汉字有不可分割的关系。从今天的角度看，汉字就是中国早期的平面设计作品，汉字的造型方法和表现方式与今天平面设计的构成方式极其相似。在各种传统要素中，汉字又因其特有的承载属性而应给予高度的重视，其具有的信息传达优势和自身的结构美、意象美等决定了汉字在中国现代平面设计中的重要地位。     

浅析现代平面设计中传统图形元素的应用

本文重点阐述了文字元素和传统图形元素在现代平面设计中的应用,多方面、多角度分析了传统图形元素对现代平面设计的影响,提出了传统图形元素在现代平面设计中的传承与发展思路.     

现代平面设计中图形与色彩关系的简洁美

简洁美是现代平面设计的基本要求,也是现代信息传递的基本要求。那么如何将简洁美的设计理念贯穿于现代平面设计中,正确充分地传达信息,是现代平面设计所面临的一个新的问题。