浅谈姜妙香的小生唱腔艺术

姜妙香是著名京剧小生表演艺术家,幼年学过旦角,后改习小生。他演戏认真,踏实严谨,曾给许多名角配演过,并且长期与梅兰芳合作,被视为得力助手,姜妙香功底深厚,会的戏很多,尤其对于唱功和唱腔,素养甚深;他嗓音清亮、纯正,善于通过表演和声情来表现人物,特别是在创腔上更有独到之处。姜妙香遵循京剧小生唱腔的艺术革新规律,既尊重传统,又尊重前辈的艺术成果和劳动,吸取前辈的艺术精华来充实自己,按部就班循序渐进。本文针对姜妙香对京剧小生的贡献及唱腔艺术进行了重点论述。     

“梅派”京味吃法

正梅兰芳是当代的京剧大师、著名表演艺术家,他自创的梅派表演体系,在世界三大表演体系中占据一席之地。可见梅兰芳的表演艺术不仅得到中国观众的认可,也被外国观众所接受。众所周知,梅兰芳不仅是表演艺术家,也是一位品位独到的美食家。他不仅爱好美食,而且为了不影响自己的表演艺术,还对传统美食的做法和吃法进行创新,呈现了吃的艺术。     

数码，赋予雕塑艺术新的生命——首届中国“数码石雕展”观感

数码技术正在成为人类当代生活最重要的技术手段。数码技术与艺术的结合正在激活并开启全新的艺术空间。比如数码雕塑。这个年轻的艺术门类从1990年发展至今,只有不到20年的历史．然而其面对未来却拥有无限的可能．几乎可以容纳我们全部的想象。     

不准的手表能守时

正路易斯从美国斯坦福大学毕业后,因为常在面试时迟到,一直没找到工作。在朋友的推荐下,他进入一家大公司工作,但不到一个月就因经常迟到被开除了。失去工作的路易斯终于意识到问题的严重性,决心改掉不守时的毛病。但他努力了几个星期,仍没什么效果。沮丧的路易斯对自己失去了信心,甚至想放弃。一天,一位朋友来路易斯家做客。两人谈得正     

画师的困惑

一名少年立下鸿鹄之志,要成为天下最好的画师。经过多年不懈地努力拼搏,他终于实现了自己的理想。许多人慕名而来,求购他的画作。 面对金钱的诱惑,画师越来越贪婪。为了满足顾客的需求,他作画的过程变成了流水线生产：他常常将一些构图大同小异的画放在一块儿出售,这些作品粗制滥造、内容雷同,艺术价值不高。长此以往,画师鲜有精品问世,来买画的人也越来越少。     

艺术生大学英语教学特殊性研究

艺术生是一个特殊的群体．他们的英语基础差,英语学习动机不强。针对艺术生的这个特殊性,大学英语教师要对其因材施教．采取情感激发、增加形成性评价等方法来激发艺术生的英语学习兴趣。     

展讯

“自造风采”艺术展 莫里斯曾指出．最优秀的艺术家．他仍然是个工人：最卑贱的手工艺人,他也是艺术家。然而艺术发展到今天．被“批量生产”．被不断消费。很多艺术已经丧失了其原创性与独立性。在这样的背景下．这次展览的主题——“自造”就出现得不那么突兀了．就其字面本身而言也是自造出来的一个词．无论是作者还是观者都可以赋予它不同的含义。     

吴鸿的艺术网站三级跳

2008年3月初．艺术界传出一枚重磅炸弹：雅昌艺术网的主编吴鸿辞职了!从TOM网美术同盟的创办,到雅昌艺术网的扩张发展．都凝聚了吴鸿太多的心血,他把这两个网站推上了国内最好的艺术类网站的光荣榜．而这也为他在美术界留下了良好的口碑。一个在艺术网站浸淫了8年的网络媒体翘楚．网友们自然对吴鸿的去向产生了更大的期待。2008年5月初．吴鸿创办的艺术国际网的艺术百科频道上线了。     

梦想照亮世界——记“中国灯光雕塑第一人”韩起文

“中国灯光雕塑第一人”的称号．韩起文是当之无愧的。1989年,他在吉林省四平市创办民办科研所,1993年在我国最早提出灯光雕塑艺术研究课题,并创立灯光雕塑理论。其后数年,他在灯光雕塑的创作理念、开发专用光源及控制系统等诸多方面取得重大成就。如今,其作品已走进北京奥运会、广州亚运会和上海世博会以及全国若干大中城市,为将雕塑艺术与灯光艺术完美结合,为促进灯光雕塑艺术的发展做出了卓越的贡献。     

浅析埃舍尔艺术作品的数学之美

数学家开启了通往宇宙之门的钥匙,而埃舍尔则将生灵和情感赋予了这个空旷的世界,是将理性思维和艺术表现发挥到极致的艺术家和思想家.他的作品成功之处不仅来源于他的精湛的写实技巧和绘画造型能力,而且在于他将数学和理性思维融入到艺术创造中.     

数字艺术对传统艺术的继承与发展

本文旨在从数字艺术形式和传统艺术形式相互之间的关系出发,论述数字艺术不能脱离传统艺术形式孤立存在和发展．在其发展进程中要在吸收传统艺术的精髓的基础上突出其民族个性,突出其跨学科及其团队协作优势。     

运用各种方法变＂要我学＂为＂我要学＂

小学教育是门科学,也是艺术。这个艺术就是激勋,就是鼓舞．小学生如果对数学有浓厚的兴趣,就会产生强烈的求知欲望,     

简练的璀璨

当大文豪歌德初见法国斯特拉斯堡大教堂时,他当即被教堂那威严壮观的气势、难以抗拒的精神感召力所震撼,不由地感叹道：“建筑是凝固的音乐。”作为一名建筑设计师,贺颖比一般人更能理解歌德这句话的丰富内涵。在他看来,不朽的建筑设计所散发出的艺术魅力能够超越建筑本身的价值而流芳百世,这也许就是建筑艺术的最高境界。虽然这个顶峰往往设在常人难以企及的高度,但他认为,不论结果如何,攀登的过程始终是令人振奋的。     

李建：走进胡同里的文化商人

他从大山深处走来．山明水秀的家乡使得他深深眷恋自然的气息： 他从井冈山走来,革命老区的土壤孕育了他作为中国人的自豪和对传统文化的热爱： 他从艺术中走来,深厚的艺术功底令他的创意步履稳健而自信：     

孔玲国画欣赏

孔玲,祖籍山东曲埠,幼年时有较好的家庭教养,聪颖好学,酷爱美术,少年时便显露出非常出色的艺术天赋,创作的作品常常被美国、日本喜爱书画的人士收藏。     

肖邦《降D大调摇篮曲》艺术特色分析

肖邦是一位天才的作曲家,他凭借其非凡的艺术天赋缔造了其非凡的艺术成就。他的旋律有高度的感情表现力,极富于个性,他的和声语言大胆新颖,钢琴织体细腻而独具张力,这一切因素融合在一起,浑然天成了一种新颖独特的“肖邦风格”。肖邦从来不受传统的束缚,他敢于冲破传统而进行大胆创新,正如杨留兵说的：“肖邦的主要是通过具体的音乐技法革新来给这种体彩以新的活力。《降D大调摇篮曲》是肖邦创作的唯一一首摇篮曲体裁作品,这一古老的音乐体裁在他的艺术加工和发展下,散发了出夺目的光彩和诗意。     

孔玲国画欣赏

孔玲,祖籍山东曲埠,幼年时有较好的家庭教养,聪颖好学,酷爱美术,少年时便显露出非常出色的艺术天赋,创作的作品常常被美国、日本喜爱书画的人士收藏。     

肖邦夜曲的艺术魅力

夜曲是肖邦一生创作中最富抒情性和诗意的音乐体裁。在这一体裁的创作中,肖邦倾注了他毕生的热情和心血。他不但发展了菲尔德早期夜曲的艺术魅力,还在夜曲中创造了更为完美的音乐语言、曲式结构、和声配置和调式布局以及他个人风格,使夜曲成为浪漫主义时期最为优秀的音乐艺术形式。     

墨香流溢神韵——吴·斯日古楞的艺术人生

“这个人的笔锋大胆,是一位书法家,也是一个画家,书画同源惟有此人。他已经完全从传统的书法中走了出来,从汉字的夸张、变型、结构、章法、上没有不到位的,可堪称艺术书法。他的书法很多方面追求画的感觉,他把绘画艺术融到书法中去,他的每幅作品都是一幅画。”这是中国硬笔书协副主席兼秘书长张华庆对一位书画家中肯定的评价。而他说的是谁呢？今天有幸我也采访到他。     

肖邦夜曲的艺术魅力

夜曲是肖邦一生创作中最富抒情性和诗意的音乐体裁。在这一体裁的创作中,肖邦倾注了他毕生的热情和心血。他不但发展了菲尔德早期夜曲的艺术魅力,还在夜曲中创造了更为完美的音乐语言、曲式结构、和声配置和调式布局以及他个人风格,使夜曲成为浪漫主义时期最为优秀的音乐艺术形式。