论埃德加·爱伦·坡的女性他者

埃德加·爱伦·坡的创作哲学中,至关重要的美学原则是"美人之死"。女性在其作品中扮演着不可替代的角色,是她们让故事和诗歌增添了色彩和深度。要全面理解坡的诗学和哲学思想,就不能不关注他笔下的女性形象,考量其女性观。本文拟通过分析具有代表性的小说和诗歌作品,倚重他者理论来探讨这些作品中的女性形象,认为尽管坡试图让美人成为诗意的主题,但是他塑造的女性形象或以超自然形象威胁着男性主体,或超然世外,成为人观赏崇拜的缄默偶像,始终都摆脱不了"他者"身份。     

所谓伊人 在水一方——简析中国传统诗歌中的美人意象

中国古典诗歌中出现的＂美人＂形象,常常具有象征意味。《诗经》中大量的作品虽是从生活中来的歌咏爱情的诗篇,其中的美人意象,可能实有其人,但也有少量的作品如《蒹葭》《汉广》,诗中的女主人公具有象征的意味,她们象征了诗人的理想与追求;而诗中的美人,居住在遥远的彼岸,则表明了理想之虚幻。《楚辞》中的美人意象则比较复杂,有时用以比喻君王,这可以视为对《诗经》传统的继承,只不过美人的喻意更加具体。有时,美人也用以比喻诗人自己,这时候,美人表现出两个特点,美好与孤独,这既表现了诗人品质的高洁,也暗喻诗人不被国君信任的忧伤。汉唐以后诗歌中的美人意象,则大多为《楚辞》之流洐。除喻君主之见弃,美人意象通常还用以表现知音难求的孤独与年华易逝的悲伤。     

《诗经》中的“香草美人”

《诗经》作为中国第一部诗歌总集,具有不朽的艺术价值。其中不少诗篇中出现各种纷繁复杂的花草果木("香草")意象,也出现了不少"美人"形象。《诗经》中或以这些花草直接比喻美人,或通过花草环境描写间接烘托美人形象,或通过花草传达男女之间的爱情,塑造了许多美人形象,也为我们留下许多甜美的爱情故事。这种"香草"与"美人"两种意象的和谐运用产生了不朽的艺术效果。     

简析屈赋的“美人”形象系列

屈赋的艺术形象,多姿多彩,琳琅满目,就其“香草美人”而言,既有蕴籍隽永的思想內容,又有独具一格的艺术形象。这里,我们从“美人”形象透视,似能进入由民族学、民俗学和文艺学等诸多因子凝聚而成的审美世界,而不断获得新的启迪。一历代屈赋研究,往往长于对其单一作品和形象的评析,     

浅析古诗文中的“美人”形象

<正>"美人"在中国传统文化中,既可以是阴性,也可以是阳性。可以如沉鱼落雁,闭月羞花;可以似燕颔虎须,光射寒星。无论是阴柔还是阳刚,都可以称其为美人。值得注意的是,单纯的阴柔与阳刚往往是不够的,在审美标准与接受心理上,阴阳必须是融合的。中国文学中最早出现美人形象的作品,可以以《诗经》为代表。《诗经》对淑女的描写常以"水"为背景。《周南·关雎》:"关关雎鸠,在河之洲。窈窕淑女,君子好     

论苏曼殊爱情小说中的少女形象

苏曼殊小说,数量不多,却引人瞩目,意义独特。 作品始终以男女爱情为主题,“好写美人,飘渺无方”,塑造了一 系列独特的少女形象。这些女性的悲剧命运’不仅体现出作者 浓厚的悲观主义情结,对于我们理解近代转型期的社会风貌、 时代特点也有意义。     

关于唐代诗词中女性形象的思考

本文将唐代诗词中的女性形象分为玩偶型、受伤型、美人型三类并阐述女性形象的审美变化其历史原因。     

关于唐代诗词中女性形象的思考

本将唐代诗词中的女性形象分为玩偶型、受伤型、美人型三类并阐述女性形象的审美变化其历史原因。     

温庭筠对李贺乐府诗的继承与创新

温庭筠乐府诗对李贺的同类作品有继承和创新,继承体现在深隐曲折的抒情方式、诗中多塑造富贵美人形象、学习其新奇秾丽的艺术风格等三个方面。创新之处包括使用客观化手法、采用多感官描写和深化李贺诗风“艳”的一面。这种继承和创新,不仅丰富了温诗的艺术风格、扩大对女性题材的关注,更重要的是促使诗向词转变。     

苏轼的“西子”书写

苏轼在其诗词作品中常借西施以写西湖、咏美人、抒胸臆。摹写西湖时，突出了西湖晴雨相宜、自然秀丽的景色；吟咏美人时，勾勒出美人不染尘俗、遗世独立的姿容；抒发胸臆时，借“西子”表达自己的离别之情、人生幽思和生命感悟。苏轼的“西子”书写是深入理解其人其作的一个重要视角。     

“病态美”的文学呈现与指真

在中国古代及近代的学作品中，“病美人”、“弱书生”之类的学人物形象和人女性化自喻艺术手法频频出现，说明一种“病态美”充当着学和日常审美倾向的主流之一。不仅是在对女性和女性形象的审美上，在对男性和男性形象的审美上以及在整个传统化的美学视野中，都普遍存在着崇高品格缺席而“病态美”泛滥的现象。对“病态美”现象的分析与解构，可以促进纯粹而抽象的美学理论和艺的综合研究。     

宋玉《讽赋》、《登徒子好色赋》与司马相如《美人赋》比较研究

宋玉<讽赋>、<登徒子好色赋>与司马相如<美人赋>,结构雷同,内容相近.因此,在宋玉作品真伪的研究中,三篇赋的承继问题便成为了一个研究的焦点.有人认为宋玉的两篇赋是后人抄袭<美人赋>的伪托之作,更有人认为司马相如<美人赋>是模仿宋玉两篇赋的,众说纷纭,莫衷一是.我们详细地分析研究了这三篇赋的结构、内容、艺术表现、文化环境和散文赋体的"借用"、"模拟"现象,认为<讽赋>、<登徒子好色赋>在艺术上较之<美人赋>显得稚嫩,在文化信息方面符合战国末期的文化环境,应当是宋玉的作品;<美人赋>较之宋玉的两篇赋在艺术上更为成熟,在文化方面符合西汉的文化环境,应当是晚于宋玉时代的作品;<美人赋>与宋玉两篇赋结构雷同、内容相近,是散文赋体创作中"借用"、"模拟"现象的具体反映,司马相如"模拟"和"借用"宋玉赋创作<美人赋>,是赋家创作中的正常的不必惊怪的现象.     

《离骚》的主旨和艺术特点

《离骚》的内容和主旨是忠君和爱国,屈原通过大量的关于香草、美人等富有象征意义的辞藻铺陈,构建了崇高的诗人自我形象。     

别样天地里的别样女人--对沈从文小说中女性的解读

人性美、人情美是沈从文创作中的闪光点,而他作品中的女性在闪耀着人性美人情美的同时又陷入了扑朔迷离乃至善恶真伪美丑莫辨的纠缠中.     

思美人——在因袭与发展中看屈原的文学成就

屈原的作品历来被认为是中国文学作品的顶峰。提及屈原的文学艺术特色,学者往往关注"香草美人"这一意象,"思美人"这一情节则经易被忽略,笔者认为,这个情节的因袭与发展是一种有意义的研究内容。本文尝试从"思美人"这个情节原型的演变与发展,从另一个侧面探讨屈原的文学成就。     

简论黛玉笑的精神意蕴与审美内涵

林黛玉是小说《红楼梦》中的女主人公,是红学家公认的泪美人形象,在《红楼梦》前80回中有39次提到了黛玉的泪,但是通读《红楼梦》,林黛玉的笑却远多于泪,前80回中,描写黛玉的笑高达135次,微笑、逗笑、说笑、冷笑、嗤笑各种情态,充满灵气。故而笔者认为,黛玉不但是一位泪美人,更是一位笑美人。文章将从黛玉的笑出发,通过黛玉的笑与书中其他女性笑的比较,剖析黛玉的笑背后的美学意义与精神意蕴。     

如何欣赏作品的形象

读懂考点高考＂文学类文本阅读＂考查＂欣赏作品的形象,赏析作品的内涵,领悟作品的艺术魅力＂,能力层级为D级＂鉴赏评价＂。欣赏形象,要求能把握形象的特点,分析形象的意义;赏析内涵,要求能分析作品的主旨、情感和审美取向,尤其是运用比喻、象征等手法表达的言外之意;领悟艺术魅力,要求能依据作品的具体内容,赏析作品运用的较突出的艺术手法,要注重体会作品艺术性与思想性的高度统一。     

“色”的渲染和美的净化——宋玉艳情赋中美人形象的多层面美感探析

宋玉的《高唐赋》、《神女赋》、《登徒子好色赋》、《讽赋》等作品,刻画了神女、人间女子两类美人。文本表层上,宋玉擅于运用华丽的词汇、优美的句式、夸张的构思等手段来渲染女性美;道德中层上,宋玉对女性美的渲染和夸张,并不停留在官能美的体验描写上,他还把社会伦理意义作为女性美的内涵;艺术深层上,宋玉笔下的美人,面目描写各不相同,具有典型的艺术个性。宋玉对美人的关注和出色的描写,开创了中国文学的艳情主题,对后世产生了深远的影响。     

别样天地里的别样女人——对沈从文小说中女性的解读

人性美、人情美是洗从文创作中的闪光点，而他作品中的女性在闪耀着人性美人情美的同时又陷入了扑朔迷离乃至善恶真伪美丑莫辨的纠缠中。     

都市的皮影人——评邱华栋都市新小说的女性塑造

邱华栋的都市新小说创造了一系列富有现代都市特色的女性形象。这些系列形象把都市女性普遍化为“新美人”内涵的文化符号。作家在这些小说中用单一的情节、男性的话语为都市女性塑像，即使这些系列形象具有明显的符号化嫌疑，又缺失了作家应有的深度思考和对个体的尊重。本文将对其小说的情节设置、叙述方式、话语表达进行分析，以探求作家在小说创作中塑造都市女性形象的符号化特征。