浅议狄金森孤独异化的世界

艾米莉·狄金森其生前只有七首诗歌问世,如今,人们已将她比作与惠特曼同名的十九世纪英国最伟大的诗人.     

狄金森的诗

艾米莉·狄金森(1830-1886),是惠特曼同时代的美国诗人。她的诗,不同于惠特曼那种响亮、豪放、坦荡的男性风格,而另有一种女性独有的清丽、柔婉、蕴藉。但是和惠特曼一样,狄金森也是美国人最喜爱的诗人。     

没有人会记得这一朵蔷薇三点导读

美点赏析艾米莉·狄金森(EmilyDickinson,1830——1886)是美国十九世纪的诗人。和惠特曼一样,被认为标志着美国诗歌新纪元的里程碑,被誉为“美国最伟大的女诗人”。而她没有惠特曼幸运,她终身受到冷遇,她的诗歌天才直到二十世纪才被世人公认,生前她只发表过七、八首诗。她给后人留下了许多脍炙人口的篇章。例如:《我啜饮过生活的芳醇》、《这是我写给世界的信》、难点指津《造一个草原》、《暴风雨夜,暴风雨夜》、《如果你在秋季来到》、《因为我不能停步等候死神》、《但愿我是,你的夏季》……狄金森的诗“题”都是开头第一句——这是后人…     

生态女权主义视角下的艾米莉·狄金森的自然诗歌

美国著名女诗人艾米莉·狄金森所创作的1775首诗歌中约有三分之一是以自然为主题的.文学史上不乏以自然为主题的诗歌,但是女诗人描写自然的角度却相当独特.以西方生态女权主义批评理论来探讨艾米莉·狄金森女性意识和生态思想的形成以及她的自然诗中所展现的独特的自然观,从而提供解读艾米莉·狄金森作品的新视角,加强读者对诗人诗歌的认识和领悟.     

《篱笆那边》教学设计

1．作者艾米莉·狄金森（1830—1886年）,女诗人,美国意象派诗歌的先驱。她上承浪漫主义的余音,下开现代主义的先河。她出生在马萨诸塞州,一生绝大部分时间在家乡度过。她长期深居简出,共留下一千多首诗歌,抒发了她对人生、爱情、艺术等方面的感受和理解。狄金森认为“诗人,就是彬从平凡的词义中／提炼神奇的思想”,她一生都在追求“活的”“能呼吸”“有生命”的诗。     

解读我死的时候听到苍蝇的嗡嗡声

艾米莉·狄金森(1830—1886)是美国十九世纪最著名的浪漫主义女诗人。她的诗歌创作风格对她之后的诗人产生了很大的影响,尤其对现代派诗歌影响较大,因此被誉为美国20世纪新诗的先驱。她是个多产的诗人,一生创作过1775首诗,其中有近三分之一的作品都是以死亡和永恒为主题的。本文以我死的时候听到苍蝇的嗡嗡声这首被后人广为传颂的诗为例,分析了这位有着传奇色彩的女诗人眼中的死亡、永恒以及两者之间的辩证关系。     

折翼的诗歌精灵——艾米莉·狄金森诗歌中的矛盾情结

美国现代派诗歌先驱艾米莉·狄金森才华横溢,诗情满腹,一生创作了近1800首诗歌,却由于诗人的内心是一个纯粹的自我世界,一个充满矛盾、对立和混乱的世界,注定她生前只能默默无闻。文章通过析读诗人的不同主题的诗歌,发掘其在宗教信仰、爱情婚姻、死亡、自然和成功失败等方面的矛盾的心路历程。     

狄金森“死亡诗歌”的创作动机探析

诗人艾米莉·狄金森一生创作1775首诗歌,其中600多首以＂死亡＂为主题的作品成为她所有诗歌的精华,在世界文学史上具有标新立异的创作特点。本文以心理研究为依据,立足19世纪美国时代背景,从诗人的生活环境、创作经历、宗教影响三方面入手,阐释诗人＂死亡诗歌＂的创作动机。     

艾米莉·狄金森及其诗歌评析

艾米莉·狄金森是美国最重要的女诗人,她一生创作一千七百多首诗,却未能活着看到自己的成功,她的诗具有惊人的完整和独创性。她一生遭受多次打击却不屈从于命运摆布,她性格孤僻,深居简出,但观察敏锐、细腻和独特,“大自然”、“死亡”、“永恒”是她所喜爱的主题。本文主要分为下列三个部分:一、艾米莉·狄金森的生平及其局限性;二、艾米莉诗歌的写作特点:三、对艾米莉几首诗歌的评析。     

艾米莉·狄金森：探寻自我灵魂的诗人

艾米莉·狄金森作为影响美国现代诗歌发展的一位重要的女诗人,其诗以独特创作风格和新奇的意象著称。尽管诗人一生大部分的时间隐居在家,但她的诗歌却表现她对人生深刻思考和对自我灵魂的探索。本文旨从她创作的自然诗中探究诗人丰富的内心世界。     

简析艾米莉·狄金森诗歌中反映的爱情观

艾米莉·狄金森(1830—1886)是19世纪美国文学史上最伟大的诗人之一,她出生在马萨诸塞州的阿默斯特镇,虽然出身名门却一生过着隐逸的生活,只是早年诗人在阿姆赫斯特学院度过两年的学习生涯,并且在回归故里之前曾来往于霍利克山女子学院,尽管她被当地人认为是很古怪的人,但她给人的整体印象是一个喜欢身着白衣、回避访客,最终足不出户的奇女子,所以这样一个女人的爱情观,就更加吸引人们对其探索和研究。     

艾米莉·狄金森诗歌现代性解读

艾米莉.狄金森是与惠特曼齐名的美国最伟大的抒情诗人之一,享有美国诗歌之母的美誉,是英美20世纪意象派诗人崇拜的先驱。她的创作思想和风格别具一格,诗歌内容大胆反叛,诗歌描写工笔细腻,形象鲜明具体,意象新颖奇特,狄金森的诗在19世纪的读者眼中显得怪诞不羁,但却符合现代诗歌创作的观点,极具现代主义诗歌的特点。     

心灵的轨迹精妙的诗章——艾米莉·狄金森信札研究

一 1984年5月,美国文学界效仿英国,于“美国文学之父”华盛顿·欧文诞生两百年之际,辟“诗人角”于纽约圣约翰教堂。首批“入角”的两位诗人是艾米莉·狄金森(Emily Elizabeth Dickinson,1830—1886)和沃特·惠特曼。献给狄金森的铭文是:“啊!杰出的艾米莉·狄金森!”仅此一事实,还不说她在几乎每一本美国文学作品选中占据的重要篇幅,已足以证明这明这位先生前默默无闻,成年后终身独守,有“艾默斯特修女”之称的女诗人在美国文学界享有崇高声誉。     

评周建新译《艾米莉·狄金森诗选》

艾米莉·狄金森是美国诗坛上一位极其重要的诗人,关于她的诗歌研究由来已久且呈现出愈来愈热的趋势。周建新作为艾米莉·狄金森研究专家在《艾米莉·狄金森诗选》中严谨忠实,并力求神似,为广大的艾米莉·狄金森诗歌研究者和热爱其诗作的读者提供了一个值得借鉴的译本。     

痛苦中的真情呐喊——艾米莉·狄金森的爱情诗歌解读

艾米莉·狄金森,是美国最富传奇性的女诗人.她生前默默无闻,死后名声大作.艾米莉·狄金森终身未嫁,其爱情生活的失意,带给她巨大的痛苦,但诗人追求爱的永恒信念始终不渝,对爱的专注与真诚在其诗作中处处可见.艾米莉·狄金森的爱情诗描绘各种爱情生活体验,细致入微,蕴涵丰富,激情澎湃.     

艾米莉·狄更生的诗

艾米莉·狄更生(1830—1886)一生隐居于马萨诸塞州安默斯特的家中,不为世人所知。她生前只匿名发表过七首诗,现存的一千八百首左右的诗,几乎都是在她死后才陆续发表的。1890年,她的第一部诗选集问世,1955年,哈佛大学出版社为她出了全集。可以毫不夸张地说,艾米莉·狄更生已成为美国最大的女诗人了。但这位大诗写的却都是短诗,在她的诗集中几乎很少有超过十五行的诗的。这些短诗,意象奇特,语言通俗,仿佛信手拈来,却又言在意外,给人以无穷的回味。     

艾米莉·狄金森和她的诗歌

本文简述了美国诗人艾米莉·狄金森的生活经历,以及其生活经历对诗人诗歌创作的影响;通过艾米莉大量不朽的诗篇,介绍了狄金森的美学观点,以及她的反传统手法,同时还介绍了狄金森的诗歌主题.     

死亡与永生——读《狄金森诗选》

(一)艾米莉·狄金森(Emily Dickinson,1830-1886),这位女诗人生前默默无闻,终老独身,人称“艾默斯特修女”。当惠特曼(Walt Whitman,1819—1892)摇旗呐喊,歌唱自我,歌唱民主和新的美国时,狄金森也开始了低低的歌吟。在深刻的内省中挖掘出事物的真善美,毫无矫饰的情感流露,奇特的意象,不凡的想象,使她和惠特曼一起成为那时期美国现代主义     

艾米莉·狄金森诗歌的独特性

受家庭的熏陶和19世纪美国的社会环境的影响,艾米莉·狄金森的作品带有典型的女性色彩,因而具有强烈的独特性．文章在对艾米莉·狄金森的家庭和生平介绍的基础上．对她的诗歌进行分析,剖析出艾米莉·狄金森这个怀有浓厚女性情感的诗人的作品在当时社会下的独特性。     

恐惧、忧伤、渴望和挫败感是狄金森爱情诗中的原动力

狄金森被称为是＂隐居的白衣修女＂。她的诗朴素纯真如孩童,她渴慕爱情却孤独一生。艾米莉的诗里有忧郁如海,她的语言会热烈如火;她会冷静地谈论死亡,她会愤怒地斥责上帝的不公。艾米莉·狄金森是一个矛盾的统一体,她内心恐惧、忧伤、渴望和挫败感的复杂情绪的纠结增添了她的诗作的魅力。艾米莉穷尽一生追寻理想的爱情,思考爱与生命的永恒,探索生命与死亡的真谛,她用寻找爱的眼睛发现自然中的美。