论谢灵运山水诗形成的渊源

谢灵运是中国山水诗的开山鼻祖 ,对谢灵运山水诗影响最大的是汉魏西晋诗歌和东晋玄言诗。但汉魏西晋诗歌和东晋玄言诗怎样促成山水诗体的形成 ,谢诗与玄言诗有哪些本质的不同 ,谢灵运在山水诗形成阶段有哪些杰出贡献 ,这些问题还有待学术界作深入的研究和探讨。文章在继承前人研究成果的基础上 ,对上述问题谈了自己的观点和看法 ,这些观点和看法对客观公正地评价谢灵运的历史地位有一定的参考价值     

谢灵运山水诗刍议

谢灵运山水诗不仅景中寓情，也多有直抒情怀者。其“池塘生春草，园柳变鸣禽”等句即寓时光流逝、万物盛衰改易的生命意识之慨。其诗中多有忧生之嗟，仕途之蹇、多疾病等是最重要的原因。谢诗中多有佳句，其风貌有自然可爱、逸韵谐奇趣两种。它们的形成与诗人沉溺山水又擅于情景表现的艺术技巧等有关。谢诗中也多有言论说理的成份，与全诗尚能气脉流贯。其议论说理，与他受玄言诗遗风影响及谙熟佛理、多仕宦人生之慨关系至切。     

论谢灵运山水诗创作中的情、理冲突

综观谢灵运的一生，除了始宁别墅的那段隐居生活外，他始终生活在情与理的激烈冲突之中。畅游山水、从事山水诗的创作，是他获取心理平衡的一种重要手段。他所悟的理，受到慧远、竺道生的影响很大。     

“性情渐隐，声色大开”——评谢灵运山水诗的创新

山水诗在玄言诗中已初露端倪，到了东晋，玄风大炽，玄言诗成了玄学枯燥的说理工具，然而，在独特的历史条件下，也孕育着新的诗歌形式——山水诗。由于隐逸行为的日渐普遍，对自然的爱赏和领悟遂成为名士们的集体爱好，于是产生了谢灵运这样的不是隐士的山水诗人。沈德潜《说诗语》：“诗至于宋，性情渐隐，声色大开，诗运转关也。”所谓“性情渐隐”指的就是玄言诗人不拘礼法，任情放达，至情至性的个性气质逐渐隐退，而“声色大开”也是相对高古浑厚的魏晋古诗。特别是“理过其辞。淡乎寡昧”的东晋玄言诗而言的。从此以后，诗歌日益讲求辞采、骈偶、声律．讲求表现的精致和新巧，诗坛进入了一个新的发展阶段，其转关诗运的关健人物当推谢灵运。[第一段]     

谢灵运与谢玄晖山水诗艺术成就之比较

谢灵运和谢玄晖是中国山水诗的开派作家，他们的创作对后世山水诗的发展繁荣产生了深远的影响，玄晖山水诗作明显具学习灵运的痕迹，但因二者个性，经历和时代精神不同，其山水诗作呈现出了不同的艺术风貌。     

谢灵运山水诗意象论

谢灵运山水诗以较为丰富的意象构成至情至性的山水诗境。除奇山异水的主体意象外,谢灵运还创造了飞舟、窗等相关审美意象,组成一个较为丰富的意象群,真切地传递出审美思潮变异的信息。谢诗既有因象见意的自然,也有以意炼象的精关,是对诗歌文学潜力的发展。     

论谢灵运山水诗结构的多变性

谢灵运以善写山水诗称于中国学史，千百年来论不遗余力地品评，然少有研究其诗结构。谢客的山水诗结构艺术，随诗人的生活与创作历程而演进，呈现出多变性，表现出三段式结构、多重式结构和疏荡式结构。     

论谢灵运山水诗的色彩美

谢天运山水诗极具色彩美,有着清、幽、艳、鲜四大特色。他追求“清”的旷味,笔下景物极为清美,不缨垢氛,受玄学、佛学影响,景物有种清逸远韵。谢灵运喜欢纵深旅游,其诗有着“深远”的风貌,别具幽趣,有种杳冥飘渺的神秘气息。谢诗又有艳丽的一面,色彩鲜艳、构图均衡的景物描绘随处可见。谢诗有种澄鲜晶莹之美,鲜活朗润。澄净明澈。     

谢灵运山水诗美学成就管窥

谢灵运是六朝时代一位有着多方面才能和素养的悲剧性诗人。他在仕途受阻、进身乏路的“幽愤”之中 ,为寻找“所泄处” ,便转而走向山水自然 ,以他独到的审美情调、趋向所创造出来的山水审美诗篇 ,挣脱玄言的桎梏 ,走向诗的审美独立机制 ,成为刘宋诗美学转型期的关捩人物。谢灵运山水诗的成就 ,主要表现为审美主体深微的审美敏感 ,极貌追新 ,兼声兼色 ,出水芙蓉。然透过章句 ,兴喻存焉。杜甫所看到的谢灵运重掩的肺腑内有着深深的“幽愤” ,才是对谢氏山水诗的精当把握     

谢灵运鲍照山水诗之比较

谢鲍的山水诗表现出尚铺排、讲对偶、雕琢辞藻、精心刻镂、以新奇丽密称胜的相似特征 ,但由于其生活、思想、感情、性格等方面的差异 ,在创作中表现出不同的审美情趣与审美观照态度 ,两家的山水诗同少异多 ,各具特色。谢诗追求理与情的契合 ,情与景的交融 ,情景理三者的贯通一致。鲍诗几乎完全屏弃了“玄理佛趣”,其基本特色表现为情景相生 ,情景交融 ,苍凉沉雄     

从山水诗管窥审美文化——谢灵运山水诗的审美精神

谢灵运是六朝时代一位有着多方面才能和素养的著名诗人,他的诗作具有"赏情适性"的审美追求。此种创作审美追求突破了"诗言志"的传统,强调了审美主体的心灵自由性,以及审美的超功利性,把文学上升到审美经验层面,摆脱玄言的藩篱,走向诗的审美独立,成为我国诗歌美学转型期的重要人物。     

玄言诗与山水诗

玄言诗在东晋盛行有百年之久,在这期间,山水诗也在发展着,它们之间互相交融,彼此消长。东晋后期湛方生的山水诗已是较成熟的山水诗了,此时玄言诗与山水诗的消长已发生倾斜,山水诗呈蓄势尽发的态势。刘宋时的谢灵运、鲍照对山水诗的成熟壮大起到了关键作用。谢灵运以写景细腻精致擅长,鲍照以取景奇异感情炫魄著称,二者又程度不同地都融情于景。谢诗承继玄言,而又降其为附庸;鲍诗无承老庄,激抒胸襟块垒。二人对玄言诗的消退和山水诗的勃兴的贡献至为重大。     

韩孟诗派咏物诗艺术特征浅论

韩盂诗派是中唐时期与新乐府运动同时崛起的一个影响较大的诗派,其代表人物是韩愈、孟郊．此外还包括贾岛、卢仝、李贺等人。在中唐后期的咏物诗创作中,韩孟诗派也取得了相当大的成就。他们的咏物诗寄托深邃、内涵丰富,在对外物的吟咏中,寄托了诗人对社会和世态的批判。另外,他们还在创作中刻意通过大胆丰富的想象和新奇反常的立意,追求一种生新、奇峭、怪异的风格,达到以丑为美的审美效果,给咏物诗带来了一些新的变化。     

樊运宽咏桂林山水诗词艺术特色

广西师范大学文学院樊运宽教授创作诗词逾千首,出版诗词集《竹韵泉声集》。他对桂林山水风光情有独钟,这类题材的作品数量最多,份量最重,韵味最浓。字里行间流淌的典雅诗美和时代气息,展现了他“长风破浪会有时,直挂风帆济沧海”的旷达情怀和不凡抱负。其诗词命意高远,思致渊永;想象超拔,意象奇杰;写境非凡,神领意造;韵律协畅,声色俱全;曲昭文体,孚甲新意彰显了鲜明的个性和艺术特色。     

谈李贺近体诗的艺术特色

李贺近体诗，除了《南园十三首》其五、其六具有豪壮之气，保留了盛唐七绝的余响之外，其他绝大部分以想象奇特，色彩艳丽，描写生动和细腻见长。其风格对晚唐的绮丽派有深刻的影响力。     

栖居在诗意中——论王维山水诗的意境美

王维在盛唐诗坛上开宗立派,主要缘于其山水诗在情景关系上对前代的超越。他的笔锋,将山水诗境推向“情景相谐、理意俱融”的和谐境界。他对自然形神兼备的艺术表现,形成了一种玲珑淡泊的清雅诗境。此种境界也是诗人所追求的理想人生境界的一种外化,是其寻找生活本真、向往天人合一境界的诗意表达。     

景观植物的艺术配置

阐述了景观植物美的形式、作用、景观植物配置的原则与方法 ,并列举了不同景观类型常用的景观植物。     

建筑景观设计的艺术氛围营造

随着城市建设的发展和人们审美要求的不断提升,城市居民对自身居住环境质量有了更高层次的追求,这就需要建筑景观设计融入更多的艺术元素,借助丰富的色彩搭配、抽象的艺术造型等来展现人们内心的情感和文化素养,从而不断提升人们的幸福指数。所以建筑景观设计不仅仅要做好基本的建筑景观设计工作,同时还需结合城市居民的情感需求和地方资源,深入挖掘景观设计背后的艺术内涵和特点,通过构图、造型布置、色彩搭配以及艺术理念的融入来打造更多符合人们需要的建筑景观,从而引发更多城市居民的情感共鸣。     

论查慎行诗歌的艺术特色

查慎行诗歌创作的艺术特色表现在：意境阔朗，气势豪壮，想象丰富，格调劲健；情感真挚，细腻入微，直抒胸怀；诸体皆备，尤精律绝；大量运用白描手法；语言清新质朴，自然天成。通俗浅显。准确生动。