中国制造——东方艺术在西方

“中国制造”——这个现在世界人民都熟悉的字样,但是赋予它的意义已经不一样了,“中国”这个古老而神秘的国家为世界带来了什么,而我们又对它报以什么样的评价,赋予它怎样的意义呢？     

中国水墨画效果的计算机仿真

基于长期的绘画实践 ,对中国水墨画的各组成要素的材料特性及相互间作用关系进行了分析 ,提出分解水墨画效果的研究方法 ,给出了仿真模型体系 .借鉴粒子系统的基本概念 ,引入流体仿真技术及层对象混合算法 ,实现了中国水墨画的典型艺术效果     

美术艺术平面设计中水墨画的运用分析

在中国五千年的历史文化中,水墨文化是其中很有特点的一种,它具有独特的风格,受到社会的普遍欢迎,被广泛应用。因此,本文将从水墨画的内涵特性体现美术设计、通过水墨画的手法体现平面美术设计、通过水墨画的审美表现美术设计感染力三个方面对美术艺术平面设计中水墨画的运用进行分析,从而提高水墨艺术在美术艺术平面设计中的设计水平,更好地体现中国美术艺术的核心思想。     

中国现代水墨画变革演进探析

中国画有着悠久的历史,水墨画的历史更是灿烂辉煌。目前,水墨画虽然有了一定发展,但在艺术创作上还存在不足。因此,只有对水墨画进行民族化变革,将水墨画与民间艺术相结合,同时积极吸取西方艺术创作的精华,才能为我国的水墨画发展提供新的机会。     

浅谈水墨画对幼儿艺术发展的深远意义

《3~6岁儿童学习与发展指南》中指出,艺术教育对幼儿而言十分重要,能够引导幼儿用心灵感受与发现美,能够刺激幼儿感受自然世界与人类社会中的独特艺术美,激发幼儿对美的感受能力,培养幼儿的审美能力,使幼儿在艺术教育过程中形成良好的审美情趣。水墨画作为中国传统优秀文化的代表,在幼儿艺术教育中发挥着不可比拟的重要作用。水墨画不仅展现了中国独特的审美标准,而且能够为幼儿提供良好的感受自然美感的机会。本文就水墨画对幼儿艺术发展的深远意义进行简单探讨。     

论转型中的水墨画

社会的转型给水墨画带来了前所未有的发展机会。水墨画的转型 ,应立足传统 ,在民族文化中寻求发展。还要主动地面对中国当下文化 ,从中寻找出新的艺术话题、艺术符号和表达方式 ,在当下中国文化中找到自己的位置。只有这样水墨画才能在全球化的背景下追求参与国际对话的新的艺术目标时 ,仍然有效地坚定自己的身份性与差异性。中国大多数现代水墨画家的探索证明了这一点。     

略论中国传统绘画中的线条艺术

本对中国传统绘画中物壹的语言符号-线条做了比较详实的阐述,描述了中国历代名家绘画作品中线对形,神,气,质等极强的表现力,较充分地论述了线的艺术审美价值,通过大量的名作赏析,加深了人们对线的认识和理解,从中受到启迪,获得灵感。     

听障中学生学习心理障碍的中国水墨画疗愈路径

中国水墨画疗愈是体现中国特色的绘画疗愈。在聋校美术课堂教学中,教师可借助中国水墨画疗愈听障中学生学习心理障碍,提高他们的心理健康水平,促进他们更好地学习和生活。     

神秘的东方艺术起源论和艺术本质论

文章从东方"神创艺术"论、"神创艺术"的基本观点和"艺术要表现出神气和神的无限性"等3个方面,论证了东方艺术起源论和艺术本质论的特点,并在此基础上对东、西方艺术起源论和艺术本质论的差异进行了比较。     

从大班实施水墨画中看到……

中国画不仅是中华民族传统文化艺术中璀璨的瑰宝、灿烂的明珠,而且在世界艺术领域中形成独特的体系而为世界瞩目。从大班起学习中国画是最佳时期,有利于振奋民族精神,弘扬民族艺术。自幼接受中国传统绘画的熏陶能使儿童产生对祖国艺术的热爱,增强民族自豪感。所以在培养幼儿画水墨画时应注重“欣赏观察一体验实践一发现想象和用心创造的心理过程”。     

中国水墨画和水墨动画的关系

中国水墨画是中国绘画的重要组成部分,水墨动画是中国水墨画的动画艺术再现,水墨画与动画的完美结合源于二者之间特殊的联系。从动画造型角度、动画技术特点、传统水墨动画制作过程、历史角度、观赏角度以及水墨动画作为新艺术语言、水墨画的拓展等方面,可以看出水墨画和水墨动画两者存在着密切的联系。     

在数字艺术中体验水墨画之魅力——水墨动画唐诗百首创作随想

基于计算机绘图理论,以精选百首唐诗为蓝本,以“媒介”作为切入点,以三维数字无纸动画技术为依托,以中国特有的传统水墨绘画艺术形象为特征,借助数字绘图板和模拟毛笔质感的墨迹,表现奇幻的画面效果;将绘画、动画、诗歌艺术与现代新媒体相结合,研究中国水墨画在动画艺术中的视觉呈现,以此承传传统文化艺术的精髓和推动艺术的革新和发展。     

艺境创构与空间拓展—对中国水墨艺术创新的思考

中国水墨画作为一种极其鲜明民族特色的艺术品种,长期以来形成了特有的艺术构成形式,研究探寻中国水墨艺术的创新与空间拓展,对当下转型期的中国水墨画的发展及走向不无裨益。文章拟就中国水墨画形成的历史、流派以及水墨风格的方位,去探寻中国水墨艺术空间拓展的意义。     

略论中国水墨画的生存与发展

中国水墨画是中华传统文化的瑰宝,经过数千年的发展,形成了自身的传统和特色,为国人所喜爱,也为世界所接受。然而,面对艺术市场化和经济全球化的浪潮,中国水墨画承受着巨大的冲击。如何应对西方绘画的挑战,弘扬民族优秀的传统文化,在继承传统的同时,借鉴西方绘画的优点,取长补短,推陈出新,是中国美术工作者面临的严峻挑战。     

中国传统水墨画中的“墨”

中国传统水墨画的历史,从严格意义上来说,始于唐代王维。“画道之中”,水墨为上“开启了中国画与“墨”的渊源。从此。中国画成为水墨画,水墨画即是中国画的代名词。中国画的水墨历经各朝各代的发展和一代代大师的推陈出新、嬗变创造,     

中国一绝——刀画

刀画是吉林画家林宝君先生经多年艺术积累、潜心探究和反复实践独创的绘画方法。近几年其作品逐步成熟、升华,成为绘画艺术新门类。刀画是以钢刀为主要作画工具,采用油画颜料,刀笔结合,交互运用,通过画笔和刀具在纸(或画布)上涂增和刮减色料完成刀画创作。由于其创作方法吸收了国画和油画等绘画艺术之精华,从而使刀画作品既展现出国画苍劲古朴的深远意境,又呈现了油画反映景物质感和立体感的艺术效果,具有较高的欣赏价值、装饰价值和收藏价值。刀画作为绘画创作的新门类,引起了美术界、新闻界和收藏界的广泛赞赏和注目。     

闲抛闲掷的笔底明珠--中国文人画精神在徐渭绘画中的体现

徐渭是明清大写意画派的开山大师。他的绘画艺术是我国人画发展到明代的一个新的突破。徐渭的绘画风格，或说在他绘画中体现的人格特征有两方面的特点，一是深刻的悲剧性；二是狂放的个性化。这都源于他那坎坷的一生。     

水墨画中的心灵徜徉——儿童水墨画兴趣引导初探

传统儿童水墨画创作教学中,教师多以水墨画画法、技巧等作为讲解重点,对学生兴趣的引导多停留在口头上,其本质仍为填鸭式教学。然新课标要求下的当代儿童水墨画创作教学,要求教师以学生艺术视角的拓展和绘画创造性的提升为培养目标,因此儿童水墨画的教学需要以生为本,以儿童水墨画兴趣引导为基础,进行现代化的改革。     

中国画装饰艺术探析

中国是世界文明古国之一,中国画是东方绘画的源流.潘天涛先生说过:"故言西方绘画画者,以意大利为产母,言东方绘画者,以中国画为祖地". 当社会进入信息化时代,各种信息纷繁复杂,东西方文化的相互交流融汇,对中国画的发展提出了新的要求.     

中国水墨画教学对学生综合能力的影响

中国水墨画教学,可明显的影响学生的道德素养,爱国精神,观察能力,动手能力及创造能力等各方面的素质和综合能力的形成和提高,本文针对水墨画教学与学生素质的关系进行了探讨和论述。