刍议音乐的整体感受

音乐课程标准提出:要引导学生以整体的方式体验音乐,强调音乐的整体感受和整体把握。因为音乐是直接作用于心灵的艺术,音乐教育就是心灵的教育,把音乐肢解成七零八落的碎片,是不可能打动心灵的,更不用说让学生领悟音乐之美了。所以,感受和把握音乐的最好的方式无疑是整体性的,学生对音乐的审美体验也只有通过整体的方式才能更好地获得。然而,为了体现整体性,落实整体的方式,教师们不再一句一句教唱歌曲了,也不再反复聆听音乐主题乐句了,很多教师让学生把音乐作品从头到尾一遍遍完整地听或唱奏,结果不仅没有出现预期的效果,学生甚至比原先单…     

音乐课堂教学激趣三步法

中学音乐教师都有同感,初中生对音乐学习的兴趣已明显降低了,变得不再积极主动,不愿动口动手动脑.还有不少同学把音乐课看成"小三门"之一,认为不是考试科目,仅仅把音乐课当成繁忙课程中间的休息和放松.如何改变现状,培养学生学习音乐的兴趣?     

基于新课改的初中音乐声乐教学浅析

初中音乐教育的教学领域分为感受、鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化。随着新课标的实施,中小学音乐课堂上不再是以往沉闷的教唱教学,更强调的是感受鉴赏与相关文化的渗透,于是音乐老师们都纷纷把秤杆往后者倾斜,却忽略了传统教学中的歌曲学唱,在公开课观摩当中很少能看到把一节学唱课作为主要内容的,而是把亮点都     

音乐与相关文化领域的教学思考

音乐记载着人类社会的发展历史,传承着人类的灿烂文明,其本身就是文化的一个有机部分。因此,《音乐课程标准》指出:"音乐作为人类文化的一种重要形态和载体,蕴藏着丰富的文化和历史内涵,以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展,满足人们精神文化需求。"它表明对音乐教育工作的思考又站到了一个新的高度,不再把音乐视为单纯的技术,而是把它视     

让奥尔夫音乐教育常伴孩子左右

音乐活动是幼儿园教育活动中不可缺少的重要组成部分。奥尔夫说过：“在音乐教育中,音乐只是手段,教育人才是目的”。奥尔夫音乐教育的可贵之处在于：音乐教育不再是个别的,而是让每一个孩子都有机会来感受,表现音乐的丰富性;孩子不再是一直被动地学习固化的东西,而有了自己广泛的即兴创作的空间;把孩子从单纯的个体化的练声,练琴带入了合作的天地,在置身“玩”的过程中去感知音乐的内涵,去产生人与人之间的在情感上的沟通与联系,在“玩”中增强合作意识和在群体中的协调能力。     

谈音乐课中的动态生成

近年来，“动态生成”这些字眼对基础教育界来说已经不再陌生，它与我们的课堂紧密联系在一起。生成性的教学观念，不再把课堂看作是单一的传授知识场所，也不再是教师表演的地方，而是学生探究学问和师生积极交流的乐园。音乐是一种时间的艺术，也是流动的艺术，因此，音乐课堂也同样是动态生成的，在互动与对话中实现师生的共同成长。     

提高普通高中学生音乐鉴赏能力的策略

<正>高中音乐新课程标准中指出:高中音乐的内容与以前相比发生了变化,不再以歌唱、演奏为主要内容,而是把音乐鉴赏作为必修课,其他的歌唱、演奏、创作、音乐与舞蹈、音乐与戏剧表演作为选修课。这样做,一是为了改变过去高中没有音乐课上的局面,二是为了每个高中学生音乐文化素养的终身发展奠定基础。音乐作为一种情感表达和情感力量的艺术形式,有着巨大的美感能量。因此,音乐教育就本质上来说就是情感和审美教育。     

在美的音乐里

吃过晚饭后,妈妈打开卡拉"#,里面传来了优美的音乐。我把声音调大,站在阳台上,细心地听着,生怕浪费这短暂的美妙的瞬间。开始,音乐有些忧郁,那伤感怅惘的调子使得天上的月亮和星星都沉静下来,不再闪烁了,也不再窃窃絮语了。顿时,一切都静下来。天空是静静的,夜是静静的,星月是静静的,远处的灯火也是静静的。绰绰约约的音乐,好像一枝妩媚的小花,散发着朦胧又清晰的花香。这时的夜景美得甜人,美得炫目……然而,哀婉暗淡的乐声突然转为欢快的调子,像叮咚的小溪,倾泻着……悦耳之极。啊！音乐！它是那么伟大,它能够使哀伤的…     

课堂小舞台笛声飘进来

在音乐教学中,我尝试着把竖笛带进课堂,在近五年的教学实践中,我发现学生们在音乐课上不再只是唱唱、跳跳、玩玩,还能通过竖笛吹奏来表现他们喜欢的歌曲,并掌握了更多的音乐知识.在此,我谈谈在教学过程中的几点教学体会:     

小学音乐教学中“人”的培养

音乐新课程理念的人文性,体现在它已不再是单纯的消遣娱乐或技艺操练,而是把它视为人类文化的积淀和智慧的结晶。音乐教师要提高和改进教学实践,学会运用音乐的感人形式、丰富的内容和深刻的精神内涵,帮助孩子在学习能力、情感兴趣等方面和谐发展,使他们终生收益。     

提高普通高中学生音乐鉴赏能力的策略

高中音乐新课程标准中指出：高中音乐的内容与以前相比发生了变化，不再以歌唱、演奏为主要内容，而是把音乐鉴赏作为必修课，其他的歌唱、演奏、创作、音乐与舞蹈、音乐与戏剧表演作为选修课。这样做，一是为了改变过去高中没有音乐课上的局面，二是为了每个高中学生音乐文化素养的终身发展奠定基础。音乐作为一种情感表达和情感力量的艺术形式，有着巨大的美感能量。因此，音乐教育就本质上来说就是情感和审美教育。     

让学生拥有一双“音乐的耳朵”

随着新课程的实施,我们的音乐课堂教学焕发青春,或许课堂上不再是单调乏味的知识讲解,不再是高深莫测的演唱技巧。不再是教师的“一言堂”．而带给我们更多的是课堂上的“热闹非凡”：多媒体眼花缭乱;小组讨论满堂皆是;教师语言文采飞扬……然而,当我们一味追求“热闹”的同时。能否静下心来想想孩子的耳朵里到底听到了多少音乐？他们具备多少倾听的能力来听懂音乐？音乐真正直达他们的心灵了吗？我们该如何在音乐教学中运用恰当的聆听方法和途径,来培养学生良好的音乐聆听习惯,从而提高学生对音乐的倾听能力呢？     

透视新课改下的教学误区

新课程改革使音乐教学焕发出勃勃生机,音乐教学不再以传统的双基教学为主,忽视学生的兴趣体验,而出现了多样化的课堂。好的方面本文就不再列举,而想着重谈谈新课改中出现的一些问题,以促进音乐新课程改革。一、忽“视音乐本位”,过度追“求兴趣体验”,音乐课——南辕北辙兴趣是     

附声测貌 泠然可观——论王褒《洞箫赋》的艺术成就

《洞箫赋》是现存最早的音乐赋，它使汉代音乐赋的创作模式得以完成。在音乐美学思想上，《洞箫赋》动摇了儒家政治教化的乐教观点，使音乐团有的娱乐特性凸现出来，人们不再固守音乐伦理道德教化这一层面，而转向音乐艺术本身，探求音乐艺术本身的规律及技巧。在音乐描绘上，通过细致的刻画，精巧的设计，或拟其声，或状其貌，把感官难以把握的东西描绘出来，让读者在细细的体味中感受到乐曲的魅力。     

不到时间，不会懂

正丢了几个月的耳机,在过马路等待红绿灯的时候,忽然从外衣口袋里摸了出来。把音频线插进手机音乐输出口,把耳塞送到耳朵里,音乐缓缓地流淌出来,整个世界忽然被切割到一边,行人看上去不再那么行色匆匆,汽车的喇叭声变得远远的,情绪也瞬间安静下来。心里想到,这城市也并非不诗意。有一天,在街边等公交车,许久也没来,因为没有什么着急的事情,就那么淡然地等着。远处     

学唱曲与欣赏曲“整合教学”笔谈

正一、问题提出音乐教育作为基础教育的必修学科之一,多年来在取得长足发展的同时,也存在着一些不适应时代发展的问题。在面临发展机遇和严峻挑战的今天,如何加强音乐教育自身建设,深化音乐课程改革,推进美育的发展,已成为摆在音乐教育工作者面前的一个十分重要和紧迫的课题。新课程标准明确阐述了对于确立新的音乐课程目标,我们要参考和借鉴世界先进国家和地区的做法,不再把音乐知识和技能作为音乐课程首要目标,而是强调音乐兴趣爱好与音乐审美能力的培养,强调通过音乐教育开发创造潜能,培养全面、和谐、     

计算机音乐软件应用研究综述

计算机音乐软件应用于音乐教学由来已久,已不再是新鲜事。笔者总结了近年来国内计算机音乐软件的应用研究情况,以期对后来的研究者有所启发,对音乐教学的实践有所指导。     

小学音乐教学中“人”的培养

音乐新课程理念的人文性，体现在它已不再是单纯的消遣娱乐或技艺操练，而是把它视为人类文化的积淀和智慧的结晶。音乐教师要提高和改进教学实践，学会运用音乐的感人形式、丰富的内容和深刻的精神内涵，帮助孩子在学习能力、情感兴趣等方面和谐发展，使他们终生收益。     

浅谈信息技术与音乐教学的课程整合

从当今的音乐教育看,音乐教学绝对不再是唱唱歌曲、听听音乐那样枯燥和被动。信息技术学科也不再仅仅是一种技术学科,而是一种能给学习方式带来根本变革的工具型学科。利用网络资源和计算机软件将音乐与信息技术这两种学科进行整合,已成为音乐教育改革的首选方式。所谓音乐与信     

谈美声唱法要具备的音乐修养

近年来，我国的声乐艺术取得了长足的进步，在当今的国际声乐舞台上也是取得了辉煌的成绩，我国广大群众对美声唱法已不再感到陌生，而是开始接受并喜欢这门艺术，这就要求声乐教育工作者既要重视声乐技巧的学习，也要注重音乐修养的提高。因此，学习美声唱法要把提高音乐修养和学习歌唱发声看得同等重要。