徐志摩诗歌的修辞艺术初探

新月派代表诗人徐志摩在其诗歌创作中,很重视句式的洗炼和谐、重视语词的音乐美,巧妙运用多种辞格,总是力求使诗歌的内容与形式达到完美和谐的统一。本文将从诗行的建构、音韵的协调、隐喻的应用三个方面探析徐志摩诗歌的修辞艺术。     

论徐志摩诗歌的韵律化追求

徐志摩诗歌的韵律问题从以下四个方面进行论述 :二三十年代新诗发展的状况和以闻一多为首的新月派新格律诗主张的提出 ;《雪花的快乐》、《半夜深巷琵琶》、《我不知道风是在哪一个方向吹》等诗作 ,诗的内在情感起伏与音节的音乐性高度统一 ,代表着徐志摩诗歌的韵律化追求过程中各时期的成就 ;以《再别康桥》、《沙扬娜拉》等诗作为例 ,从诗歌的节奏与押韵两个角度进一步分析徐志摩诗歌的韵律化特色 ;徐志摩诗歌的韵律化追求 ,为我国新诗的发展作出了卓越的贡献     

浅谈徐志摩诗歌的艺术魅力

本文认为，徐志摩的诗歌能为广大文学爱好者所喜爱，可谓经久不衰，是因其有强大的艺术魅力。而艺术魅力主要体现在四个方面：缘情造文，用心沟通；善于创造艺术“意境”；讲究语言的节感和旋律美；浪漫情怀，丰富想象。基于此，徐志摩的诗歌具有极强的可读性。     

徐志摩的诗歌艺术

徐志摩是有独特风格的诗人。他的诗作轻灵飘逸，温柔缠绵，富于音乐美，并体出现对中国古典诗词和西方学借鉴的倾向，在中国新诗史上写下了光辉灿烂的一页。     

徐志摩诗歌的艺术成就

徐志摩是中国现代诗坛上布尔乔亚的“开山”诗人，又是“末代”诗人，他的诗作的主要内容是热烈追求光明和“理想”，评击时政府败，暴露现实黑暗，同情弱者，歌咏大自然和自由爱情，贯穿其中的一个基本主题是对个性解放的咏叹，徐志摩的诗感情真挚，韵致含蓄，意象新颖，情景交融，比喻新奇，色彩鲜明，又讲究形式美和音乐性，语言新颖自然，平易优美。     

论徐志摩诗歌的古典美

徐志摩是中国现代文学史上重要的作家。他的留美国欧经历及所处的与传统文化决裂的“五四”时代，使他的诗艺深受西方诗学的影响。但是余志摩对中国传统文化与诗歌有着精湛的素养，不管诗人主观上如何，他的诗里仍流淌着中国传统美学思想的基因。他诗中空灵飞动之气是对老庄美学思想的自然传承；他的诗有着中国古典诗歌的经典意象和恬谈的意境。所以徐志摩的诗具有清新、婉约、空灵的古典美。     

试论徐志摩诗歌的思想倾向性和艺术风格

徐志摩的神思妙想以及他的浪漫情怀，跨越了时空的限制，从上个世纪初期流传到了二十一世纪。本文从徐志摩早期的作品分析入手，探讨了徐志摩敢于揭示苦难，呼唤社会公平的思想倾向，指出徐志摩的作品表现了诗人对处在三座大山重压下的祖国和民众，怀有怜悯之情，也表现了诗人对光明的热烈向往、期待，不畏艰难的追求以及失望、悲观、颓废的情绪。徐志摩的诗歌具有独特的艺术风格，他融会了中国古典诗词、散曲、民歌的精华，兼取欧洲浪漫派诗人的风格样式，积极、认真地在现代白话格律诗的原野上耕耘，形成了一种新颖、独特、清新的诗风。     

徐志摩诗歌的魅力

徐志摩诗歌的魁力主要来源于深刻的思想内容和多样化的诗歌形式。对封建礼教的揭露与反抗,对下层劳动人民的同情,对军阀统治的义愤,构成其诗歌勉力的一个方面;多样化的形式、语言的铁锹、戏剧性台词、长短句相间的诗行排列,是其勉力的突出体现。     

论徐志摩诗歌的抒情艺术

徐志摩诗歌是诗人思想情感与心灵感应产物的体现。在绝大部分诗作中,诗人通过对其本人的社会理想和人生理想的整体把握,通过对诗歌意象、形式、韵律的独到描绘和精心构建,把浸润着诗人理想的情感充分表现出来,从而营造出无与伦比的优美意境,创下了新诗抒情艺术不可逾越的高峰。     

徐志摩诗歌的抑扬艺术

每学习徐志摩的《再别康桥》、《沙扬娜拉》、《雪花的快乐》、《消息》、《黄鹂》等优秀诗作，都让人流连忘返。这固然是因为诗人写出了人们普遍体验到的真情至性，却也得益于诗人对诗歌艺术孜孜不倦的追求。其中，作者在诗歌中广泛而成功地运用了抑扬艺术。     

试论徐志摩诗歌的思想倾向性和艺术风格

徐志摩的神思妙想以及他的浪漫情怀,跨越了时空的限制,从上个世纪初期流传到了二十一世纪。本文从徐志摩早期的作品分析入手,探讨了徐志摩敢于揭示苦难,呼唤社会公平的思想倾向,指出徐志摩的作品表现了诗人对处在三座大山重压下的祖国和民众,怀有怜悯之情,也表现了诗人对光明的热烈向往、期待,不畏艰难的追求以及失望、悲观、颓废的情绪。徐志摩的诗歌具有独特的艺术风格,他融会了中国古典诗词、散曲、民歌的精华,兼取欧洲浪漫派诗人的风格样式,积极、认真地在现代白话格律诗的原野上耕耘,形成了一种新颖、独特、清新的诗风。     

徐志摩诗歌语言艺术研究

徐志摩是20世纪二三十年代中国文坛最具有影响力的诗人之一.他的诗歌作品语言新颖别致、清新活泼、节奏鲜明,给予读者独特而鲜活的审美感受.徐志摩在追求纯美的思想指向下,不断将其诗歌的内容与形式完美和谐地统一起来,在语言上,它善于运用音乐美与视觉美,使其诗歌成为艺术性和诗情的完美结合.     

英美诗歌对徐志摩的影响

徐志摩的诗歌成就是建立在对中国古典诗歌的继承和以对外国诗歌,特别是英美诗歌的吸收、借鉴的基础上的,这种继承和借鉴贯穿于他整个创作的过程。英美诗歌和象征派诗歌都对他的创作产生了影响,尤其对他早期创作影响更为明显。华兹华斯等诗人对徐志摩的影响是巨大的,对他起到了潜移默化的作用。     

欢快浪漫背后的深沉悲观——试论徐志摩诗歌的悲观主义气息

徐志摩是一个浪漫主义诗人,浪漫主义与他的性情也相协调。他像一只欢快的小鸟,翱翔于蓝天白云之上,随心所欲的吟唱诗句,追求着生命的率真,追求着灵魂的自由,追求着热烈的情感。但是,他诗情画意、浪漫绚丽、精神积极乐观的背后,蕴藏着深沉的忧郁和悲观,隐藏着对人生的悲观哲学和消沉失落的心态。他的诗歌中流出诸多的悲观主义气息。他的四部诗集都不同程度地表现着悲观主义情调,他在诗歌中善于借助不同的表现手法来表现这种悲观主义气息。     

李陆史与徐志摩诗歌比较

李陆史是韩国著名的现代诗人,他十分欣赏现代新诗创作的代表人物徐志摩的诗歌,并予以高度评价。他认为徐志摩的诗歌近乎完美,所以他在自己的诗歌创作中,竭力模仿徐志摩的诗歌创作风格,追求词藻的华丽和形式的完美,而在内容上,克服了徐志摩诗歌的局限性,促进了韩国现代诗歌的创作。文章通过比较研究李陆史与徐志摩的诗歌,探讨了汉文化对韩国诗人的影响。     

徐志摩诗歌的艺术魅力

徐志摩是中国现代诗坛上少数几个引人瞩目的诗人之一，是新月派的主要代表，他的诗在上个世纪二十年代的中国诗坛上曾经风靡一时。朱自清先生曾经说过：“现代中国诗人须首推徐志摩和郭沫若。”徐志摩的一生极其短暂，他的创作生涯不到十年，写过散文、小说、剧本，但主要致力于写诗。他却用自己的一生在追求爱、追求自由、追求美，并创造出了许多感情真挚、意境优美、让人过目难忘的诗歌。徐志摩共留下四本诗集：《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》。     

论徐志摩诗歌中的古典主义情结

在20世纪中国诗歌史中,徐志摩的诗歌以其独特的思想内容和精湛的艺术手法引领了中国现代诗歌的一次重要变革,在这里,我们看到了西方浪漫主义与中国古典主义的完美结合。本文主要从其诗歌的思想倾向、诗歌意象、美学追求及语言特色四个方面论述徐志摩诗歌中的古典主义情结。     

徐志摩诗歌意象之分析

新月派代表诗人徐志摩,以其风格清新,意象丰富、形式多样、情感真挚充沛的诗风,成为与闻一多并峙的新月派双峰。可以说是闻一多提出了“三美”主张的理念,而徐志摩则在部分地实践并超越了他。然而人们在谈论徐诗时发现,诗歌仅仅有音乐美、建筑美、绘画美是不够的,还要有丰富的形体感觉,即意象美。本文就围绕徐诗的意象做深入探究。     

论徐志摩诗歌语言的音乐性特征

在20世纪二三十年代的中国诗坛上,徐志摩是一个很有影响力的存在.尤其是他作品中的语言清新活泼、新颖别致、内蕴丰富、节奏鲜明,为读者带来了鲜活的审美感受.作者在飞扬灵动、渴望自由、追求爱与美的思想内容指引下,也总在追求着与内容的完美和谐的统一,并善于把韵律、复沓、双声、叠韵、声母、节奏、章法、音调等多种语言因素综合起来,以抒情艺术化为目标,使其语言具有音乐美的特点.在徐志摩的诗作中,它们是有机、和谐、统一的整体,以回环美体现得最为突出重要.     

徐志摩诗歌艺术的独特性新论

徐志摩诗歌的艺术成就,在于他将性灵、意象、意境、韵律共同组成其诗歌的艺术整体,这使他的诗具有独特的美学价值。在中国新诗的发展里程中,他在探索诗的性灵美、意象美、意境美、韵律美等方面,取得了前人没有的成就,作出了同代诗人未能作出的贡献