从“梁祝传说”异文看中韩两国的审美特性

本文对流传于中韩两国的“梁祝传说”异文进行内容分析,从美学角度分别对“柳叶传情”、“腐衣殉情”以及“十八相送”、“楼台相会”等母题进行阐释,揭示了两国人民在审美特性方面的异同。     

论童话的“荒诞”与幼儿的审美

“荒诞性”是童话在三大母题创作中的重要表现形式。“荒诞”童话作品冲击了几十年来把童话和儿童文学当作儿童教育工具的传统模式，其新奇、热闹、滑稽、怪诞的美学特征与幼儿的审美意识相契合，体现了幼儿轻松、娱乐的审美需求。     

言情:张恨水小说的审美精灵

通俗文学重“言情”,最美丽、最动人的文字必关“情”。张恨水小说往往以言情作为母题,并由此派生出“言志”和“言心”层面的审美意蕴。张恨水小说“言情”的这种基石作用首先表现在因情生文上,其次表现在因情得意上,再其次表现在因情成文上。     

论童话的荒诞与幼儿的审美

“荒诞性”是童话在三大母题创作中的重要表现形式。“荒诞”童话作品冲击了几十年来把童话和儿童文学当作儿童教育工具的传统模式,其新奇、热闹、滑稽、怪诞的美学特征与幼儿的审美意识相契合,体现了幼儿轻松、娱乐的审美需求。     

“潇湘八景”艺术母题的文化源流及意象演进

文章通过梳理“潇湘八景”艺术母题的源流、文化意蕴和艺术风貌,阐述其所蕴含的独特而深厚的人文特征、精神气质和审美意象。“潇湘八景”经过“诞生”“传播”“移植”“变异”“转化”“回归”“再生长”等不同时代、不同国度的传播与交融,艺术母题内涵不断深化,以潇湘八景为艺术母题的创作也在不断地走向多元。至今仍然散发持久魅力。     

“漂泊……是一切艺术家的生活”——试论田汉对漂泊母题的艺术审美提升

田汉热爱漂泊生活,既从自身经历感受到了漂泊的永无止境,又把现实生活和艺术追求结合在一起,以此审视漂泊母题,使得漂泊母题得到了艺术审美的提升.田汉认为漂泊母题的审美特质有两大方面,一是自由,二是神秘.田汉对漂泊母题的这种开拓,强调超脱现实的艺术境界,在中国现代文学史上可谓独树一帜,为漂泊母题叙事文学创作引领了一个新方向.     

论童话的荒诞与幼儿的审美

“荒诞性”是童话在三大母题创作中的重要表现形式。“荒诞”童话作品冲击了几十年来把童话和儿童文学当作儿童教育工具的传统模式，其新奇、热闹、滑稽、怪诞的关学特征与幼儿的审美意识相契合，体现了幼儿轻松、娱乐的审美需求，     

当代“审美泛化”的全息结构——从“审美日常生活化”到“日常生活审美化”

当代“审美泛化”已成为了“后现代”的美学特质,然而,无论在中国还是西方,这种历史趋势都被直接等同于“日常生活审美化”。实际上,“审美泛化”包涵着双重的逆向运动的过程:一方面是“日常生活审美化”,另一方面则是“审美日常生活化”。前者是就“后现代文化”的基本转向而言的,它直接将“审美的态度”引进现实生活,主要包括“表层审美化”与“深度审美化”两类;后者则主要是就“后现代艺术”的大致取向来说的,它力图去消抹艺术与日常生活的界限,但这种趋势在前现代与现代主义艺术那里就已存在。由此观之,当代“审美泛化”的全息图景,便在历史整体性上被呈现了出来。     

率真悠远的自然母题——解读《麦田里的守望者》

从“母题”角度看 ,美国作家塞林格《麦田里的守望者》无疑是一部反映“自然的母题”的佳作。自然母题的儿童文学作品在审美过程中 ,让人们感受到的基调是率真与悠远。《麦田里的守望者》这篇小说的标题、创作背景与主要内容三方面都体现了这一特征。     

论商代“神人以和”的审美风尚

商民族是一个“率民以事神”的民族，它具有早期民族泛神的共性。青铜礼器的善面纹和其他纹饰怪兽食人母题,大量存在的牲祭现象以及哮风飞等等，无一不凝聚着商代人尊神事鬼的民族特性，也体现了他们对“神人以和”审美境界的刻意追求。“精人以和”的境界体现了媚神与自娱的统一，即主体在媚神的同时也获得了心理上的平衡与情感上的愉悦。     

论商代“神人以和”的审美风尚

商民族是一个“率民以事神”的民族，它具有早期民族泛神的共性．青铜礼器 的兽面纹和其他纹饰怪兽食人母题，大量存在的牲祭人祭现象以及嗜酒风习等等，无一不凝聚 着商代人尊神事鬼的民族特性，也体现了他们对“神人以和”审美境界的刻意追求．“神人以 和”的境界体现了媚神与自娱的统一，即主体在媚神的同时也获得了心理上的平衡与情感上的 愉悦。     

“审美文学史”辨析

本文对“审美文学史”论的科学性进行了辨析,指出“审美文学史”的文学史观建立在对中国现代文学史非科学非客观的基本估价上,其理论前提是以形式与内容、感性与理性、审美与功利相分裂为特征的“纯审美”标准。以这种估价和标准“重写文学史”,必然陷入思维的封闭性,审美的感性化和批评的隔膜感的审美误区。“审美文学史”论的偏颇在于脱离了我国文学实际,这种文学史并不能正确地和科学地描述中国现代文学的历史现象及其内在规律。     

“审美—立美”教育模式建构(上)

应用系统科学原理,从真善美三者统一的审美视点出发。探讨和建立了“艺术美三原理”和“科学美三原理”,以此作为“审美-立美”教育模式的理论基础,建构出“审美-立美”教育模式。提出:教育美=艺术美×科学美。“审美”是认识美之所在,“立美”是创建美之实践。“审美-立美”教育模式的主要特征是:从“审美视点”出发.经过“对立范畴”的转化,从而达到“立美建构”。     

试论“趣”之审美涵义

从“趣”之语义层面七类意义入手,考察“趣”之审美标准五类要义的历史嬗变;并进一步探讨“趣”由审美标准,升华为审美范畴、审美元范畴的必然原因,同时指出“趣”的三大子范畴集群的特征。     

中国风流行歌曲“民族审美意识”的审美价值实现

审美价值的产生不但包括创作者的创作过程,同时也包括欣赏者的欣赏过程。音乐作品审美价值的实现依靠于创作者和欣赏者相同的审美意识。音乐作品“无意识”表达创作者审美意识,常常与欣赏者的审美意识不谋而合。21世纪初“中国风”流行音乐中包含有创作者和欣赏者相通的“民族审美意识”,使作品中的审美价值得以实现。     

何为“审美文化”

国内美学界对“审美文化”这一概念的具代表性的解释有两种:①专指当代文化或特指当代的大众文化。③与大众文化对立的自觉追求审美的文化。我认为:“审美文化是以文学艺术为核心的、具有一定审美特性和价值的文化形态或产品。它不仅包括当代文化(或大众文化)中的审美部分,也可涵盖中西乃至全世界大众文化中的有审美价值的部分。对“审美文化”一词的理解不应只从概念出发,而应从它的实际使用来分析。     

“审美无区分”何以可能

伽达默尔的解释学美学以“审美无区分”去对立于主体美学的“审美区分”,旨在使全部精神科学的真理性得到本体论上的证明.“审美区分”将作品与现实世界割裂开来,容易陷入“诠释学虚无主义”的理论困境,“审美无区分”则确立了艺术以“表现”作为自己的存在方式,悲剧、绘画、文学等艺术门类的作品都是与其世界不可分的,并以“非审美”为背景展开的审美体验,这种关系即“偶缘性”.     

回归语文审美，催生“乐学”状态

语文学习回归审美,改变“不学”、“苦学”,催生“乐学”状态。本文从唤起审美直觉,启发审美想象,激起情感共鸣,激励审美创造四方面对语文审美教育进行探讨。     

审美主体与审美价值关系浅议

一人的审美实践,主要是感情等方面的心理活动。审美活动不同于一般的认识活动,它是把审美对象当作审美者某种心态的表现物,是把自己的内在尺度运用到对象上去,对审美对象进行取舍、建构乃至重组。这样,审美主体的“内在的尺度”,不仅仅是一种感知,而且还是审美经验、情绪、兴趣、理想等的综合,并利用这个“综合”来满足审美者的需要,从而构成了审美活动中主客体之间的特殊关系——审美价值关系。也正如苏联美     

“燕瘦”审美文化形成的原因及影响初探

以赵飞燕为代表的汉代女性审美文化通常被称为“燕瘦”审美文化,是中国古代女性审美文化的主流,在中国古代女性审美文化中可谓源远流长。仔细分析和研究“燕瘦”审美文化,我们发现,“燕瘦”审美文化的成因主要是因为赵飞燕“纤腰轻细,举止翩然”的体态美完全符合当时的统治阶级和广大民众的审美时尚。千百年来,“燕瘦”审美文化既为人们所认可,给人们带来美的感受,但是,在其流行的过程中,又由于在某些时期某些人对它的过度追求,因而也曾经给女性带来了不少痛苦或灾难。