宗白华美学的理想范型与审美人生

宗白华在其美学生涯中,一直致力于实现一种审美化的生存,在追求这种审美人生的过程中,他从中西方的文化中分别寻找到晋人和歌德作为其审美理想范型,以此为出发点,建构了其独特的美学理论,并将之融入到人生实践之中,从而实现其审美人生的理想。     

“有”与“无”－－中国古典美学中一对重要的审美范畴

“有”与“无”是中国古典美学中一对重要的审美范畴。有无相生，是文艺创作中一个重要的表现手段。本文从文艺创作的具体实践出发，论述有无相生的一般规律及其在文艺创作中的表现和作用。     

中国古典诗歌创作中的“虚实相生”

“虚实”说是中国古代文论中的一项重要内容。中国古典诗歌十分讲求“虚”与“实”的妙用 ,追求一种“虚实相生”的审美模式。虚实分写 ,情景互见 ;实象涵虚 ,融情入景 ;虚中有实 ,景藏情中 ,是“虚实相生”的三种常见形式。     

中国古典诗歌创作中的“思乡情结”

中国古典诗歌作品中留下了众多的关于思乡题材的诗作,这些诗作主要分布在游历诗及表现客居生活的诗、边塞诗、描写宦旅生活及表现贬迁生活的诗这三大类中,并以此形成了中国古典诗歌创作中的鲜明的“思乡情结”,对后世的诗歌创作产生深远影响。     

王弼“以无为本”中“无”的诠释

王弼哲学思想体系中的核心“以无为本”的“无”是什么，是一个众说纷纭的问题。该文从“无”的特性，取名“无”的原因，怎样认识“无”等几个方面进行了较为详细的论述，从而认为王弼哲学思想中的“无”不是什么也没有，而是被认为一种客观仔在．“无”没有仟何可直接感知的具体属性．但它却拥有万有的一切属性，万物因“无”产生，又复归于“无”。     

丘处机“存无为行有为”思想辨析

丘处机继承和发展了老子的无为观,把"无为"和"有为"看作道的一体两用。他认为"有为无为一而已"、"虽有为而常无为",主张以无为之心行有为之事,"存无为行有为",并以此为指导,把宗教修炼和涉世功德有机地结合起来,以超越的宗教精神实现了普世的社会关怀。     

论古典诗词中色彩运用的审美情感

心与物,情与景,这是历代文艺评论家所探讨不已的理论课题。人们在进行审美活动时．主体的心理情感与客体的自然物象之间．仿佛总存在着一种对应关系。     

论中西方古典爱情诗歌中的审美文化差异

爱情是文学永恒的主题之一。有史以来,中外诗人们均为我们留下了无数歌咏爱情的美丽诗歌。由于中西方审美、语言乃至宗教等诸多文化上的差异,导致中西方古典爱情诗歌,无论从表现手法还是意象营造等各个方面都存在一定的差异。本文拟从比较中西方爱情诗歌的角度,简要分析其中反映出的中西方审美文化的差异。     

老子“无为而无不为”思想与审美精神

老子建立的以“道”为本位的学说,强调“自然无为”,然其旨归在于通达“无不为”之境界。老子这一思想在不自觉中暗合了审美的内在规律和精神品质。老子提倡之“无为”精神符合审美心胸的特点,而其终极目标“无不为”之境界则又暗合于审美体验的最高理想。因此从美学角度讲,老子“无为而无不为”思想是与审美精神高度一致的。     

师生关系的三种范型比较

师生关系是教学研究的一个重要方面,可以概括为三种基本范型。理性的师生关系旨在落实以人为本的教育观念,可以促进教师专业发展,帮助学生改善学业,有效地揭示和谐教育的本质。     

论将美育融入古典诗词教学

美育 ,是素质教育的重要组成部分。将美育有机融入诗词教学 ,就要积极有效地激发学生的审美兴趣 ,提升他们的诗词美的鉴赏能力 ,并培养其创美能力。     

当代哲学与“存在的意义”——我们的“以人为本”的哲学观

关于存在对人的意义的现代哲学,它的出发点或是立足点是主体人及"人自己的本质力量",即"人本"。这种"人本",不仅要强调一切从人民的利益出发,而且更注重人的本质力量自由全面发展和人的"自由个性"充分全面的展现。对人类各类大实践给予人本主义的批判,可以得到以人的自由全面发展为轴心的新文明观。     

浅析当代流行歌曲中的古典诗词意蕴

本文通过大量流行歌曲与古典诗词的对照,发现流行歌曲通过吸收古典诗词的营养从而丰富了自己的内容、情感和意境,提高了自己的整体水准和品位;同时又因为流行歌曲的广泛传唱,使人感受到其中所蕴含的古典诗词之魅力,为古典诗词增加了一种新的传播途径和方式。总之,古典诗词以其深厚的文化底蕴和隽永的情感韵味影响了一批优秀的流行歌曲,而流行歌曲在古典诗词的传承发扬上,也功不可没。     

中国古典音乐的审美特征

中国古典音乐和其它艺术一样,也是在一定的现实生活与时代背景下通过有组织有规律的音乐元素创造出来的艺术作品,表达的也是现实生活下人们的思想感情。本文主要从中国古典音乐的时代背景、民族特征、文学特征这几个方面来分析中国古典音乐的审美特征。     

古代明理诗审美特性浅析

以诗明“理”在中国古典诗歌创作中历代皆有。明理之诗以其在诗情氛围中透露出的理性光亮而引起的人们普遍的审美关注。即景寓意、因物寓理；辞以情发、理偕情行；理在言外、委婉含蓄，则为明理诗高层境界所具有的三种审美特性。     

试析余光中"以文为论"的独特评论风格

余光中在文坛兼具作家和评论家的双重身份，不仅以诗文鸣世，在评论上也颇有成就。他的文章抛开了学院派批评的学究气，采取了“以文为论”的独特写法，把散文的澎湃文情和活泼笔法用之于论文，形成了纯粹是自家面目的批评文体。文章拟从其形成原因、文本体现及利弊权衡三方面来分析余氏评论中独特的“以文为论”现象。     

从语言历险到语言自足--论现代诗语言的审美指向

分析了诗歌语言的特质和功能，从而把文学语言与常规语言相互区别开来，文章认为诗歌的语言功能在于最大限度地凸现话语，是语言自身的美学功能，从宏观上说，语言的诗歌功能即是语言的文学功能，这种功能要求语言和诗超越于主体与客体的人，超越于语言规则和交际活动，从面 迎头痛击卢语言的主体性地位，在现代诗歌中，语言的最高功能不是去陈述与说明预先存在或显而易见的事实，而是通过特殊的结构去发现世界的真实与可能。     

论纪弦现代诗艺中的修辞、体验与审美感受

自20世纪30年代以来,现代派诗歌为中国新诗的发展写下了重要篇章。诗人纪弦由中国大陆到中国台湾,由路易士到纪弦,几十年漫长的创作历程,继其早期创作之后,实现了台湾现代派诗新的开拓与实践。纪弦诗歌中修辞艺术的彰显,反映了其审美情绪与生命体验中的哲思。浅白诗歌语调中的排比、反复回环等手法表达了诗人执著的人生体验与追求;象征性诗篇中,暗喻、想象、跳跃性等技巧的运用书写了诗人独立、自觉的情感及哲理的突破。从审美角度看,纪弦诗歌意在将思情与体验融于形式和技巧,浪漫主义与现实主义结合,意象的流动性和象征性带来时空变幻跨越式的审美感受。同时,纪弦诗歌中审美体验的激情性和随机性也是其显著特征,即使是平实的话语,也是深奥和令人震撼的。     

论苏门四学士以诗为词的创作倾向

受苏轼影响和生活环境的变化,苏门四学士都有以诗为词的创作倾向.这主要体现在他们"以文字为词、以才学为词、以议论为词"的创作观上.     

略论李清照的"诗刚词柔"

纵观流传至今的李清照诗词作品,由于思想内容表达的需要及诗人独具特色的审美观照,在其诗词作品中,体现了“阳刚”与“阴柔”两种迥然有异的艺术风格。