论油画作品中的黑白灰

油画作品中的黑、白、灰变化,是目前国内油画教学中的薄弱环节。画中基础元素的紊乱和缺失,更造成了部分油画作品的空洞和苍白。     

浅析中国画与油画的结合

本文通过对中国画和油画进行简单的分析,结合笔者学到的理论知识,对中国画与油画之间结合的重要性进行了着重阐释,并对未来发展提出展望,期待能够有更富时代精神和民族特色的作品出现。     

浅谈油画《残荷》系列作品创作思想——对用油画语言表现中国传统画意境的探索

荷花作为中国画的传统题材,从古至今已有无数文人墨客从不同的角度去表现它。老调重谈的题材,如何赋予新的表现形式？在油画《残荷》系列作品里,如何通过西方油画语言去表现中国传统画意境？笔者以为,大胆借鉴西方现代艺术色彩,“洋为中用”,使油画《残荷》系列创作作品的面貌产生新的变化,不落俗套……     

评油画《马背上的歌帝梵夫人》

《马背上的歌帝梵夫人》是世界著名油画,亦是英国考文垂(Coventry)博物馆著名的油画和该城市的名片.本画背景是中世纪流传的传奇故事,时至今日,挂毯、油画、雕塑和文学作品等众多欧洲艺术品中亦载有歌帝梵夫人的肖像,以示表扬其善良的品德.其中最出名的绘画就是英国皇家艺术协会的会员约翰·科利尔所画.他承拉斐尔前派画风,作品带有浓重的浪漫意蕴,尤为特别是女性理想美和肉体表现方法细腻.     

西方文化观念与高师油画欣赏教学目标初探

在高师美术教学中，西方最主要的画种油画的教学目标是培养学生具有较高的油画欣赏能力和化、专业素养，以及较高的油画实践能力和理论水平。在油画专业知识教学的同时，还应该加强影响油画发展的西方化观念的教学，以认识油画作品的审美价值、学价值，进而认识作品中体现出的时代、社会、民族精神的化价值，最终实现与作的情感交流，启发创新思想。     

数字油画浅析

数字油画起源于20世纪50年代的美国,后又风靡于法国、德国和意大利等国家。数字油画的出现使得即便是从未学习过油画的人们也能够画出自己所喜爱的绘画作品。欧美人对于数字油画几近疯狂,作为一项产品,在使用和流行的过程中曾经被载入欧美发展的史册。     

绘画大观

油画是西洋绘画中一个主要的画种,它有较强的遮盖力和微妙过渡变化的特点,适合表现自然中丰富,细腻的色调,是一种反映面极宽、表现能力极强的绘画形式。油画传入我国不过百年历史,但在这期间,也产生了不少具有民族特色的作品。《乡间小道》和《田间》是两幅表现农村题材的油画作品,作者在创作时,较好地发挥了油画的特性,平淡明静的画面表现     

谈画的欣赏

正面对一幅作品,我们首先要判断的就是这是一幅怎样的画?怎样来看?怎样认识画的作者?说不说得上是一幅好画?这些问题,笔者将在这里做一个简单的讨论和分析,期望能给广大读者一点启发。画的分类面对浩瀚如海的画作,精彩纷呈的流派,首先要明白的是画的分类。画的分类,基本为西画、中国画两大类。这是从民族属性上分的。油画、西画都是指的西方的画,主要画种有油画、水彩、行为艺术、装置艺术等。中国画,也就是用毛笔画的画,按照画法     

中等师范学校油画教学初探

油画乃是世界性的大画种,尤是西方绘画的主要品种,素有画中之王的唱叹。泊来我国已有百年左右的历史,经过几代人的辛勤耕耘,已初步成为具有中国民族特色的油画艺术奇葩,其油画教学也具较完备的体系,但在中师美术班设置的油画课,好象还是一个未被涉足的领域,还是一个空白。诚然,油画在中师设置,确有它的难言苦衷,诸如中师学生初涉艺术,基础不够,加之课程门类多、学制及专业课时有限以及油画自身的制作周期较长、技法冗繁、代价昂贵等,所有这些,恐怕都是中师与油画无线的大致理由。正在我们一筹莫展、踌躇不前时,先后被邀请我…     

论靳尚谊油画艺术的价值

在中国油画界一提到靳尚谊的名字,几乎无人不知。他在油画上贡献大,影响深。本文试就靳尚谊油画作品的艺术价值谈一些看法。一、靳尚谊作品的艺术价值,在于其精神品格上。靳尚谊的作品深刻地揭示出他自己和时代的灵魂的光辉。50年代创作的《登上穆士塔峰》一画,表现了人战胜自然的信心和取得胜利的喜悦心情。揭示了人定胜天,人是天地的主宰者。这和当时的时代精神是一致的。60年代创作的《十二月会议》,成功地表     

试谈水粉画向油画的技法借鉴

水粉画是富有表现力的画种,可以画出色泽鲜艳,明亮柔润的画面,也可以表现深厚结实,强烈浓郁的效果。这是水粉画工具材料性能的长处,也是向油画等画种借鉴技法的结果。一、水粉画向油画等借鉴技法的必要性水粉画是一个历史较短,较为年轻的画种。虽然,从广义上讲,水粉画的历史可以追溯到使用水溶性质颜料作画的中外古代壁画等作品,如我国古代著名的敦煌壁画,马王堆西汉     

油画民族化的一种当代形式——表现主义绘画与中国写意绘画的结合

油画作为一个外来画种在中国被逐渐接收,并出现了油画民族化.将表现主义绘画、新表现主义和中国写意绘画在形式和精神上找到了自我的契合点,使自己的作品既具备油画的厚重和色彩表现力,同时又具有中国写意精神的表达方式.从而创作出个人风格突出的绘画,客观上形成了油画民族化中一种新的形式.本文就重点探讨油画民族化的一种当代形式,表现主义绘画与中国写意绘画的结合问题.     

流转新异抒闺怨——清初女词人吴绡和她的词

清代初期女词人吴绡,有着女性词人独特的感知和表达魅力,她的作品清丽、灵秀、自然,饱含真情,是清代女性作家的代表,其创作具有纯粹性,情感具有深婉性,在艺术上达到了较高的境界,充分体现了中国古代女性创作的特色.     

从“印象”到“意象”——解读奇弘油画新作

奇弘的系列油画表现了他对现实环境的自我体验,他的有关羌山的作品是对生命本质的深刻思考。他在艺术上追求东方特质的"中国式油画",尝试用中国传统美学的理念来表现油画这一本属于于西方的画种,实现了印象到意象转变,这是用西方的油画方式来表现中国的审美旨趣的探索。     

油画写生与创作中的色彩和素描

色彩和素描是构成油画艺术美感的两个基本元素,不管是何种绘画风格的油画作品,从根本上来说都是艺术家用色彩与素描语言实现自己创作意图和审美倾向的结果。所以,在艺术家长期的绘画实践中,只有对色彩和素描各自的功能和关系有一个清晰而理性的认识,才能在实际的写生和创作实践中传达出油画这种外来画种所蕴含的独特美感。     

作者简介

、\\;;;;:i?;;;:’＊rM’＊wtexxxxxxxxxxxx]\‘一王巴婴 男 汉族 祖籍开县.1986年,毕业于重庆北碚西南师范大学美术系油画专业.1992年结业于四川美术学院油画系“油画教进修班”,现在乐山师专美术系执教.主要作品有:水粉画《夜》,油画《豇豆》,《中国屋》组画,《草地(?)礼》.现主攻方向油画. (油画)晨作者简介~~     

平凡人身上的崇高

我从小患小儿麻痹症,走路一拐一拐的。 我家楼下也住着一个拐子,姓王,残疾得比我还厉害,每天靠给人家修鞋维持生计。每当看到王拐子在街头摆修鞋摊,我就想：我一定得学门好手艺,别像王拐子似的。后来我就学习画油画．而且获得了艺术学院的函授毕业证书。我常常十分炫耀地背着画夹子从王拐子的修鞋摊前走过去,     

油画作品《香格悠悠》

<正>油画作品《香格悠悠》表现了江南建筑的美和风景的迷人,画面给观者一种宁静和心旷神怡的感觉,让看到这幅画的人立刻有一种舒心和静心的舒适感。此作品是一幅写实表现主义作品,体现了作者对江南美景的痴情和思念的感情。     

不要忽略中国画是毛笔画

<正> 中国画的主要工具是毛笔,那么,中国画的发展问题也就是毛笔画的发展问题。而毛笔画是一个画种的存在,自有与其他画种(如油画、水粉画、木刻画、钢笔画等等)相异的绘画工具和材料。由于工具、材料的不同,各画种制作技法便不同,作品的特色、风格互相殊     

如何把握油画基本功训练

中国的油画起步不长却发展很快,就技巧功夫而言当然是无可非议的。根据我们通常认为某些作品具有“扎实的基本功”就是说作者能画出非常写实的素描和色彩,就油画而言这种非常写实的作品似乎是我们最权威的评价标准。但问题在于是否仅就这些就可代替整个“基本功”这一概念?那种丰富的艺术想象力和所表现的那种深奥的喻意,以及那富有强烈真挚的情感,那种体现