传统的继承与中西的融合－王国维美学思想浅论

本文通过对王国维美学思想的基本内容、历史地位及其不足的阐述， 20世纪初期中西文化碰撞交汇的时刻，中国的知识分子在继承传统和学习西学问题上的两难。他们既惊羡西方的文化，又对中国的传统难以割舍，并由此导致象王国维这样的学者的悲剧。     

王国维美学思想的现代性及启示

通过分析王国维美学理论来挖掘其美学思想的现代意义，并从全球化语境、中西美学的未来走向等方面阐明这种美学思想的现代启示，旨在为建设中的中国现代美学提供一些借鉴，使其不断调整、完善，永葆生机。     

论王国维的真

王国维在《人间词话》中多次提到＂真＂.无论是抒情,还是写景状物,要讲究一个＂真＂字,不能无病呻吟或是隔靴搔痒.王国维所讲的＂真＂,是一种浑然天成的境界.这种境界要求＂不隔＂,要求情感与言词的真实生动.可以说,＂真＂是王国维《人间词话》的重要范畴,也是为我们历代所推崇的一道真理.     

论王国维“境界”说的四个价值范畴

长期以来,阐释王国维"境界"说呈现出两种研究路径,一方面缠陷于传统诗学谱系中的内涵挖掘,另一方面则是叔本华哲学影响下的美学剖析。论文阐释了"境界"说内蕴的四个重要范畴。首先论析了"真"乃"境界"说的基石所在。其次对"忧"所具有的非理性内涵进行分析,指出"境界"说所具有的本体高度。同时对"苦痛"的内涵予以思考,拓展到《〈红楼梦〉评论》,论析了"境界"说的深度。最后思考了"自由"与"境界"说的包含关系。     

王国维美学思想的现代性及启示

通过分析王国维美学理论来挖掘其美学思想的现代意义,并从全球化语境、中西美学的未来走向等方面阐明这种美学思想的现代启示,旨在为建设中的中国现代美学提供一些借鉴,使其不断调整、完善,永葆生机。     

引进、融合与更新——王国维美学思想论

本世纪初,王国维引进西方哲学美学思想,对中国传统的文学作品和文学理论重新给予评价和研究。王国维首先在《红楼梦评论》中倡导宏壮、崇高的悲剧精神,从而打破了中国古典美学和谐的传统,其次又在《古雅之在美学上之位置》中对西方美学作了必要的修正和补充,最后在《人间词话》中完成对中国古代诗词理论的新的阐释。王国维在引进西方美学的同时注意中西美学思想的融合和中国古典美学理论的更新改造,从而为中国近代美学的建立打下了第一块理论基石。     

王国维美学思想略论

王国维美学是中国近代美学和现代美学的交汇点,是中国传统文论思想的继承和总结,也是中国新文艺的先声。在吸收和借鉴西方哲学思想和方法论的基础上,融合了中国传统文论的精华,形成了“天才说”和“游戏说”、“苦痛说”和“古雅说”以及“境界说”等重要的文论思想。它们分别从文学创作的起源、审美尺度、审美特征等方面对中国传统文论的现代化作出了卓越的贡献。     

王国维美学思想浅析

王国维从青年时代就深受叔本华和康德学说的影响,强调文学的美感特征和精神意义。其美学思想就是把艺术视为人生解脱的工具,要使人的主观精神从客观桎梏中解放出来。他由此出发,用西方理论为构架审视传统文艺,在我国美学史上第一次系统地提出：１．艺术的本质是人生游戏;２．艺术必须超功利才能发挥作用;３．艺术是天才的特殊物;４．艺术是感性与理性的统一。     

刘熙载与王国维美学方法论比较

刘熙载被视为中国传统美学的终结和集大成，而王国维则被视为中国近代美学的奠基人，二人的美学理论显然有着明显的差异。笔认为造成这种差异的主要原因是美学方法论的不同。刘熙载采用的仍然是传统印象式美学方法，创新较少；王国维则借鉴了康德、叔本华等人的理论对传统美学方法进行了改造，创造了一套全新的美学方法。     

论作为美学范畴的"禅意"--兼说古代美学范畴当代价值的生成机制

“禅意”作为美学范畴,是对禅学精神审美艺术表现的一种概括。它以“不离不染”和“妙悟”为其精神本质,以易简疏淡而不拘形色、莹彻玲珑而意味无穷和富于机趣之美为文体特征。“禅意”之所以能进入当代文艺批评的理论研究,是与禅学精神的现代需求、它自身开放的文化结构、及其较强的当代话语功能和阐释能力紧密相联的。     

关于美学范畴几个问题的甄别

美学范畴的探讨是认识美的本质的重要途径。这个领域分歧很多 ,却并没有引起学术界充分的重视。本文试图通过范畴的哲学界定 ,区别美的范畴、审美范畴与美学范畴 ,揭示它们内在关系 ;在此基础之上 ,探讨丑的美学归属。而且 ,随着历史的发展 ,人们对美的认识在不断进步 ,美学范畴也自然随之发展 ;中西审美文化的差异 ,我国学者在美学基本范畴认识及概念表述上存在着分歧 ,笔者这里也作了一些具体评价     

论古雅作为一种审美范畴--对王国维古雅说的一种符号学诠释

在对王国维“古雅说”的研究中，传统的看法是以“古雅”为“风格”“技巧”“功力”或“艺术形式美”作为“古雅”的主要内涵，这些观念并不能反映“古雅”的本质，“古雅”是指以艺术符号的形式美为审美对象，以人在符合创造活动中本质力量的对象化为审美内涵的一种审美范畴。“古雅”说揭示了艺术活动的符号性质，县有重要的美学意义。阐释王国维“古雅”说的独特观念，使它在中国古典美学和西方美学的对话和交流中展示自己的意义，这是当代美学研究中的一个重要课题。     

王国维美学转型的历史考察

学界对王国维美学思想的研究已有很多 ,但多数研究者只将目光放在王国维身上 ,不能将王国维放在近代美学转型的大背景下加以关注 ,忽略了王国维前后的一些重要美学家。笔者认为 ,要清楚地揭示王国维美学在中国传统美学近代转型中的价值 ,稍前的常州词派诸家及同时的陈衍、梁启超等人的理论无疑应成为重要的参照系。本文即试图由此入手对王国维的美学转型做一简要的历史考察     

论《乐记》"气"范畴的美学内涵

“气”作为完全意义上的文艺美学范畴首次出现于《乐记》。“气”被用来解释乐的生成、乐的政治工具性、乐的功能性，其美学内涵的形成涉及到中国古代哲学、巫术活动及“乐”的理念等各个方面。《乐记》中乐“气”范畴的理论成型对中国传统文艺美学思想的发展影响深远。     

中国古典美学范畴“游”的阐释

"游"是中国古典美学和艺术领域的重要范畴,在中国古典美学中,游不再是尘世中的闲暇优游,而是超越的人生态度,是对物我两忘中心灵高度自由的强调。     

王国维与中国近代文学批评、美学思想的转型

王国维是中国近代文学批评与美学的开创者，在中国近代美学的转型中具有构纽性的地位。本文从审美独立，审美与人生、境界说三个方面剖析了王国维的文学批评与美学思想，及其接受西方资源，确阅国近代美学与文学批评范式的意义，这在当前广泛的文化交流背景中更具现实的迫切性。     

王国维对西方哲学和美学的介绍和接受述评

王国维以康德、叔本华哲学为指导,研究中国哲学史、美学史和文学 史,这种研究具有开创意义。王国维以“审美无利害关系”这一命题 为中心,接受和宣扬了一系列西方美学和文学思想观点,并在中西 美学和文学思想的矛盾、碰撞中逐步走向交汇和融合。这是中国美 学和文学思想从古代向现代转型的开端。     

心性论"与王国维美学思想——以"境界说"为例

心性论对王国维的美学思想产生了重要的影响,心性论成为王国维沟通中西的基点。本文的论述将分为三个部分:第一,"性"这一范畴在中国哲学和美学中的重要地位及其对王国维的影响;第二,王国维对心性思想的继承及其与西方美学的会通;最后,以"境界说"为例,从境界的性质、产生和创造的主体三个方面对王国维美学在心性论基础上立足传统沟通中西的情况进行考察。     

王国维美学的道德走向新探

妥善安置尘世间的恶,审美与道德具有了一致性。让天才担当道德使命,有如灵光乍现,是康德美学本土化的一项重大收获。在天才所构筑的灵动世界中,王国维在珍视审美质素的同时,     

悲剧与崇高：中国现代美学理论确立的标志——王国维对中国美学的贡献

中国古代艺术创作和美学理论研究十分繁荣和丰富,但与西方相比,体系不完备、理论不系统。中国现代美学体系的建构和系统理论阐述始于王国维,他创立了中国悲剧和崇高两个美学范畴,开启了悲剧和崇高理论研究的先河,为中国美学理论体系建设做出了重要贡献。