陶渊明四言诗与《诗经》的传承关系

章从四言形式这一角度分析了陶渊明与《诗经》之间的关系，提出：在陶渊明以前，诗人们以《诗经》为摹本创作四言诗，往往出现两种情况——不是“太离”就是“太肖”。而陶渊明学习《诗经》可谓“不即不离”、形神兼备，从而得出结论：陶渊明对《诗经》的四言诗是全面的继承，陶诗与《诗经》之间是渊源关系。     

陶渊明四言诗的特点--兼与《诗经》比较

陶渊明诗集中有九首四言诗,陶渊明的四言诗在结构上有重章式写法,语言为纯四言,词句借用<诗经>者较多,这些四言诗在创作精神上也继承<诗经>的现实主义传统,咏物抒怀,记录着陶渊明的生活轨迹.但缺乏音乐性,总体而言,陶渊明的四言诗不如五言诗成就高.     

《诗经》传统的开拓与嬗变 --论嵇康四言诗

作为魏晋“正始之音”的代表，嵇康可谓继往开来、雄视一代的人物，有着独特的人生，不同凡响的艺术追求。他既重视对前代学遗产的继承，更注重创作上的开拓创新。他备众体，成就卓。其四言诗尤独步当时。无论表现手法还是语言的运用，都显示出对《诗经》传统的继承与嬗变，表现出鲜明的艺术个性。     

试论陶渊明的四言诗

陶渊明的四言诗内容集中,主要表现其家庭、田园生活及对人生和时运的思考,其艺术特色表现为流畅自然的句式,生动新鲜的语言,情、景、理的高度统一和对偶的精妙。在陶渊明四言诗与《诗经》的传承关系上,陶诗是对诗经体的学习、继承、综合与发展,代表了四言发展的新方向。从陶渊明四言诗与嵇康四言诗的比较来看,两人都善用比兴,但嵇诗峻切清远,陶诗平淡自然。     

陶渊明四言诗的特色及晋宋四言诗的衰微

四言诗在魏晋的繁荣复兴与玄学清谈造成的崇尚简约务求古雅的社会风尚有关。陶渊明四言诗形式上变魏晋的冗长呆滞为精短灵活，内容上变魏晋的玄虚飘忽为真情感悟，风格上变魏晋的古质典雅为清津淡远，这些特色体现了陶四言诗在诗史上的转折意义：随着魏晋玄学清谈风尚在晋宋后的逐渐衰退，四言诗的衰微命运已不可避免。     

论陆云四言诗对《诗经》的承继与创新

魏晋诗坛,陆云诗歌以四言诗取胜,其作品不仅受到《诗经》形式、题材与精神的影响,还受到汉魏《诗经》学的影响。引用《诗经》时或取诗序义,或取毛传义,或取郑笺义,甚至取魏晋诗经学家的注释之义。陆云四言诗对《诗经》的承继体现在：承继《诗经》的内容与形式;承继《诗经》的典故;承继原题,创作拟《诗经》诗。陆云的四言诗并非亦步亦趋模拟《诗经》,而是能汲取精华,自成一家,呈现出创新特色：融《古诗》《楚辞》之风入诗,以风入雅、以雅得风,语言清省、余味深长,从而成为西晋四言诗的典范之作。     

汉魏四言诗对《诗经》的借鉴及发展———以《文选》十二首汉魏四言诗为例

《诗经》可谓四言诗之龟鉴,汉魏诗人皆以其为创作四言诗的标准.汉魏四言诗对《诗经》有借鉴及发展：一是在题材内容以及艺术手法方面受到《诗经》的影响;三是相较于《诗经》,又有着自身的发展创新,主要表现在结构形式和语言文字两个方面.     

嵇康四言诗对《诗经》的继承与开拓——论嵇康四言诗的艺术成就

嵇康从表现方式到题材内容等方面对四言诗进行了改造,跳出"思无邪"之俗套,使其独具特色,表现出强烈的抒情性和鲜明的个性色彩。     

试论曹操四言诗对《诗经》的借鉴及其突破创新

曹操诗歌以四言诗最为出色,其四言诗对《诗经》既有借鉴又有突破创新。本文主要从以下三个方面加以论述:一是对《诗经》的借鉴,曹操四言诗在诗歌的形式、语句、艺术表现手法等方面都受到《诗经》的影响;二是曹操四言诗对以《诗经》为代表的传统四言体的突破与创新,曹操创造性运用口语化的语汇、散句化的诗行结构,形成了自己四言诗独特的艺术蕴涵和魅力;三是曹操四言诗取得巨大成就的原因和文学意义。     

中国的“诗体小说”

以普希金《叶甫盖尼·奥涅金》“诗体小说”构成“三要诀”(典型环境、人物形象和故事情节 )为参照 ,通过对《诗经·氓》、《孔雀东南飞》和《王贵与李香香》三部诗作的分析 ,说明中国文学中存在着“诗体小说”的传统     

论嵇康四言诗对《诗经》的传承与开拓

嵇康是魏晋文坛上一位杰出的诗人,他成就卓越,尤其是四言诗可谓独步当时。他的四言诗在语言、形式、内容、表现手法诸多方面明显有着《诗经》的痕迹,就四言形式来看两者之间具有传承与开拓的关系。     

《诗经·郑风·女曰鸡鸣》的诗体辨析

对于《诗经·郑风·女曰鸡鸣》一诗的诗体,程俊英先生界定为联句诗之祖。从诗歌的内容来说,此诗由男女对话组成,其形式乃对话体,已无可争议。但并不能因为它的对话性质就认为它是联句诗。对于联句诗,古人大都认为其源头是《柏梁诗》,现代有学者认为最早的联句诗是《庚歌》,除程俊英先生外,从未有人将《女曰鸡鸣》和联句诗联系在一起。从联句诗的特点看,《女曰鸡鸣》完全不符合联句诗的特点。所以,不能简单地根据诗歌的对话形式,将此诗定义为联句诗之祖。     

《诗经》中的“弃妇诗”及其主题嬗变

"弃妇诗"是《诗经》中的一类重要题材,它着重反映了当时妇女在感情上所受的压迫和苦难。可以说,《诗经》中的"弃妇诗"是后代此类作品的滥觞。文章从《诗经》中的弃妇诗出发,着重探讨此类诗歌叙事主题模式的形成、弃妇形象的发展演变以及性别角色的转换,试图对弃妇诗的嬗变历程作简要论述。     

从“混合”到单一:四言诗的支体特征及衰落原因

四言诗,或称“四言”、“四言体”和“《诗经》体”,是我国古代文学史上一种古老而特殊的体裁;它既是一种以每行诗句四字为特征的古老诗体,又是一种藉儒家经典《诗经》的产生而著名的文学形式。也正由于上述特点,在四言诗的研究领域,长期以来又形成了两种偏向:一种是以汉代以来经学家为主体的、基本将四言诗置于“《诗经》经学”的附庸地位的研究;另一种是包括传统小学在内的、完全基于四言诗诗句字数和语词形式的语言学研究。而很显然,在这两种偏向上的四言诗研究,是很难准确揭示四言诗的发展规律和兴衰机制的。笔者认为,要真正阐明     

“诗体小说”《荷花淀》教案

[设计思想 ]本课的教学侧重于探究 ,如何结合网络 ,引导学生进行自主性、研究性学习 ,学会主动地利用网络为我服务 ,而不是被动地接受网络的信息。以课文为“原点” ,通过研读《荷花淀》 ,让学生感性鉴赏“诗体小说”的艺术美 ,由此引发对作者孙犁的了解兴趣 ,对“诗体小说”的探究兴趣。这时 ,指导学生利用网络 ,针对以上内容 ,上网查询 ,将查询到的相关信息 ,进行筛选、下载和整理 ,然后 ,以研究小组为单位 ,全班进行共享和交流。由此 ,由“原点”进行“辐射” ,学生对“诗体小说”特点的理解和鉴赏由课内转向课外。[教学目的 ]一、认识白…     

陶渊明“性不解音”新解

《宋书》、《晋书》、《南史》等史书皆有陶渊明"不解音声"、"性不解音"的记载,但从其诗文作品看,陶氏是精通音乐的,尤其是古琴艺术。对此矛盾,历来治陶者的解释是史书有误。本文则从道教音乐出发,指出陶渊明所不解的是灵宝"玉音"。易言之,陶渊明精通的是世俗琴乐,而非宗教音乐。     

解析“图像时代”下的大学公共课师生关系嬗变

文章阐述了＂图像时代＂下高等学校公共课上师生关系的变化,并围绕现象提出具体的改进措施。期待在＂图像时代＂下师生关系是一种彼此的感情介入、教学相长,甚至是精神的契合。     

陶渊明“真实”人生的当代价值

如果必须要用一个词来归结陶渊明的人生,"真实"是最合适不过的,而其"真实"的人生正是当下人所丢失和欠缺的。陶渊明"真实"人生在当代具有多方面的价值。     

《诗经》“帝”“天”辨义

“帝”与“天”是《诗经》中的一对高频词,研究者们为考察周代社会思想文化而对此多有提及,却常常把两者简单等同。实则,“帝”与“天”的含义、来源是与殷商至周上帝崇拜意识的流变息息相关的。“帝”与“天”两者关系密切,大多时候都是指位于天上的至高神灵,两者经常通用但又存在一些差别。     

人生的余裕——陶渊明“原始情结”考论

深藏在陶渊明潜意识中的"原始情结"为"人生的余裕",这决定了陶渊明一生的行为出处。根据陶渊明"原始情结"从形成到释放的过程,陶渊明的人生可划分为三个时期,即"原始情结"的形成奠定期、压抑徘徊期和回归坚守期。