论创作个性与艺术的再现和表现

本文旨在具体研究艺术家的创作个性在再现性艺术和表现性艺术中的不同显现方式。这种创作个性在再现性艺术中主要显现在人物塑造上;在表现性艺术中主要显现在情志抒发上。艺术作品中的形象特征(典型)和情感类型(意境)能够集中地表现出艺术家创作个性的独特风貌。透过作品的再现与表现来返观艺术家的自身素质和审美心态,可以更多地发现艺术家的精神个体性与作品形象内涵的对应性联系。     

以沙为墨 以指为笔

<正>海滩上的粒粒珍宝沙子,这种平凡到很容易被忽视的材料,在艺术家的手中,也能变成精美的艺术品。在海边沙滩上玩过沙子的人都知道,湿润的沙砾被压实之后很容易塑形。利用沙子的这种特性,艺术家们“玩”出了沙雕艺术。与常见的沙雕城堡、沙雕动物不同,沙雕艺术家卡尔文·塞伯特的作品风格很鲜明,他创作的几何造型沙雕充满抽象感和未来感。说不定未来的建筑物就是这个样子呢！     

论绘画作品的空间想象

想象是艺术家作为一种艺术表现手法,塑造艺术典型、创造艺术意境的重要手段。在绘画作品中,虽然作为材质的画面只有长宽两个维度,但艺术家在长宽维度上幻化出空间意象,创作出艺术家的空间维度,把形象合理、妥贴安排在画面之中,赋予作品内容以活力,给予作品形象以生命。艺术家观看物理空间,借鉴古人的空间运用,赋予自我的艺术家想象的空间,赐予观者参与的空间。艺术家空间想象的运用有如空间想象本身的变化一样既无穷而又摇曳多姿。好的艺术家创作的作品必定伴随绝妙的空间想象。     

艺术家·艺术品·欣赏者——谈《讲话》中艺术理论的系统性

艺术现象是艺术家艺术品欣赏者这样一个系统完整的动态过程,即艺术家创作出艺术品,艺术品具有潜在的审美价值,欣赏者的欣赏实现了这种审美价值,并获得了艺术享受,同时又促进了艺术家的创作.本文就按这种艺术生产与消费的关系分析《讲话》中艺术理论的系统性.     

艺术创作中的情感

艺术的生命在于真实。艺术家要固守艺术品格,摒弃追名逐利的浮躁心态。时代呼唤艺术家的真心、真情和良知。艺术创作离不开真心、真情,只有这样才能创作出真正好的作品。失掉了艺术真善美的特性,艺术将走向泯灭。     

论齐白石花鸟画的“童真”美

童心、童趣是齐白石花鸟画的精神特色之一。齐白石通过拟人化的童真画面忆想童年生活的快乐,运用儿童般的绘画语言抒写思念家乡的真情,创作出了大量的情趣盎然、充满艺术家率真童心的作品。他的艺术,不仅是中华民族的珍贵遗产,而且在东方乃至世界都具有不朽的魅力和意义。     

On the ＂Childish Innocence＂ Beauty in QI Bai-shi＇s Flower-and-flower Paintings

童心、童趣是齐白石花鸟画的精神特色之一。齐白石通过拟人化的童真画面忆想童年生活的快乐,运用儿童般的绘画语言抒写思念家乡的真情,创作出了大量的情趣盎然、充满艺术家率真童心的作品。他的艺术,不仅是中华民族的珍贵遗产,而且在东方乃至世界都具有不朽的魅力和意义。     

纸雕荷花

纸雕艺术源于中国汉朝纸的发明及16世纪德国对纸的改良成果。18世纪中叶,欧洲一群喜爱创作的艺术家开启了纸雕艺术的大门,他们利用简单的工具及不同的纸张,创作出许多主题式的纸雕作品。放在镜框里远远地看,一般人都会误认为是术刻或是牙雕,挂在墙上,有一种古典和时尚相结合的美感,另外,制作纸雕的过程本身也充满了情趣。     

创作与鉴赏关系浅析

作家艺术家们创作作品,其根本目的是要发挥其作品的社会作用,其前提是其作品要被群众理解和接受,即创作离不开鉴赏;反过来,作家艺术家们也可通过自己的艺术品来“创造出懂得艺术和能够欣赏美的大众”.我们认为,创作与鉴赏是相互结合、相互促进的辩证关系.     

萨尔瓦多·达利的超现实主义艺术创作心源

萨尔瓦多·迭利作为二十世纪艺术地位仅次于毕加索的艺术家,他的一生一直充满传奇色彩。本文从了解达利所生长的文化背景入手,结合达利的艺术作品．分析他的艺术作品中所体现出来的创作灵感之源。以更好地了解他艺术的思想源泉和历程,更好地了解他的艺术。     

困惑与救赎：对现代艺术家的阐释

本文对现代艺术家的真实创作处境作了一次回顾与梳理,试图解开导致现代艺术家困惑以及现代艺术令人困惑的原因。拯救现代文明的弊端要从拯救现代艺术开始。现代艺术家应该从东方古老的哲学智慧（天人合一、中庸守道）中学会自我拯救,然后才能发挥自身的作用去拯救其他人,引领人类走向诗意的栖居。     

店铺、工作室和学校：文艺复兴时期的意大利艺术作坊

文艺复兴时期．意大利的众多艺术作坊具有多重功能和角色，既是艺术家组织艺术品生产和销售的商业店铺，也是艺术家从事艺术创作的工作室和培养未来艺术家的教育机构。随着新艺术观念的产生、传播和艺术家自我意识的觉醒，艺术作坊的功用也发生了变化，不仅艺术品的生产和创作日益与理论知识相结合，艺术教育也开始突破传统的学徒制模式．呈现出许多近代学院教育的特点．而这些变化又与当时艺术家阶层社会地位的变化和新形象的塑造关系密切。     

论屈原的艺术气魄

屈原是我国古代文学史上杰出的浪漫主义诗人 ,其创作开创了我国浪漫主义文学的先河 ,体现出了雄伟的艺术气魄。文章首先指明屈原诗作 ,特别是《离骚》、《天问》中透露出的雄伟艺术气魄 ,然后揭示出屈原艺术气魄与屈原崇高的人格的关系 ,最后昭示出作家、艺术家要具有独立、崇高的人格和精神上的自由 ,才能创作出具有雄伟艺术气魄的作品来     

毛泽东文艺思想的创作论

文学艺术的中心问题是创作问题,创作的繁荣是文艺繁荣的唯一标志,也是加强文艺与人民群众联系的纽带。一个作家艺术家,需要通过自己的艺术产品来履行自己的社会职责,服务人民,服务社会;而对一个时代来说,只有作家艺术家向社会贡献出为数甚多的艺术产品,才能满足人民群众的精神文化需要,并推动社会文明的进步,促进文学艺术水平的提高。文艺理论、文艺批评、文艺思想的研究与讨论,创新与发展,也都是以创作的繁荣为其基础的。     

书皮上的绘画

他的创作题材随性生动,他的创作载体独特有趣,他的创作形态放松自由。他就是来自美国加州的艺术家迈克·斯蒂尔奇。他利用封面和书脊,把插图的色彩和线条配以书本的纹理,创作出一件件充满玄妙的书籍雕塑作品。     

萨尔瓦多·达利的超现实主义艺术创作心源

萨尔瓦多·达利作为二十世纪艺术地位仅次于毕加索的艺术家,他的一生一直充满传奇色彩.本文从了解达利所生长的文化背景入手,结合达利的艺术作品,分析他的艺术作品中所体现出来的创作灵感之源,以更好地了解他艺术的思想源泉和历程,更好地了解他的艺术.     

书皮上的绘画

他的创作题材随性生动．他的创作载体独特有趣．他的创作形态放松自由。他就是来自美国加州的艺术家迈克·斯蒂尔奇。他利用封面和书脊,把插图的色彩和线条配以书本的纹理,创作出一件件充满玄妙的书籍雕塑作品。     

论屈原的艺术气魄

屈原是我国古代文学史上杰出的浪漫主义诗人，其创作开创了我国浪漫主义文学的先河。体现出了雄伟的艺术气魄。文章首先指明屈原诗作，特别是《离骚》、《天问》中透露出的雄伟艺术气魄，然后揭示出屈原艺术气魄与屈原崇高的人格的关系，最后昭示出作家、艺术家要具有独立、崇高的人格和精神上的自由，才能创作出具有雄伟艺术气魄的作品来。     

论程建礼剪纸的艺术特色

本文从剪纸艺术家程建礼的生平、创作经历入手,并对其剪纸作品进行分析、研究,从而探讨出程建礼个人风貌的剪纸艺术,指出其作品具有寓意深刻、情感真挚;质朴随意、率真自然;粗犷浑厚、寓巧于拙等艺术特色,并进一步指出程建礼的剪纸艺术将会给我们带来有益的启示。     

艺术家的胸怀境界与创作空间

艺术创作作为一种精神世界的创造,始终是严肃而神圣的,对于创作者有着很高的要求。其中,艺术创作要从总体上体现出艺术家的胸怀境界,以及艺术责任心,与艺术视野、创作境界乃至艺术生命之间存在着潜在关系。一部人类艺术史告诉我们,自觉或自发地怀着与全人类命运相沟通,以至与整个宇宙相交融的精神世界的艺术家,则可能在自己的创作中闪烁出具有人类意识的东西,拥有久长不灭的感人力量。我们确信胸怀境界的调养与建树,是成就艺术家、乃至成就艺术的重要的主体性前提,同时也特别指出,这恰恰是当前中国文艺界应该注意的一个极为现实的问题。