“生活在别处”——乡土美学审美主体身份悖论初探

乡土美学的审美主体是进行审美活动并具有一定审美能力的美感的创造者和欣赏者。审美主体与审美客体构成一定的审美关系,二者互为对象,是在社会实践基础上形成的对象性关系。当“乡土”成为审美主体的“为我之物”,就构成了审美活动的最基础的客体。而审美主体因所处文化背景的复杂与多义,其身份有明显的双重性与悖论性,呈现出了精神取向与价值观念上的“生活在别处”的图景。     

艺术家与自然

中国古代书画家在艺术创作过程中，形成了独特的美学观念和美学体系。书法艺术和绘画艺术对大自然的审美观照方法一般有四种；一是对审美客体外观的审美追求；二是超越了审美客体外观的审美追求；三是审美主体对自身的审美追求，四是对审美客体“象“及“象外“审美追求的综合提炼。对于今天的艺术创作，仍具有借鉴意义。     

论英国经验主义美学的特点和原创性理论贡献

英国经验主义美学促成了美学研究重点从审美客体和美的本体向审美主体和审美意识的转变,并把审美经验作为美学研究的出发点,创造性地提出“内在感官”说和“审美趣味”论,深化了对审美活动特点和规律的认识。它使美学由形而上的思辨研究开始主要转向具体经验的研究,形成了以经验归纳和心理分析为特色的新范式,为美学注入了“观念联想”、“审美同情”等新观念。它结合时代特点,对美、崇高等传统美学范畴给予新的阐释,注入新的内涵,以诸多原创性理论丰富了西方美学,并影响着近、现代美学发展。     

论孟子的接受美学思想

本文全面论述了孟子的接受美学思想，它立足于孟子以“善”和“美”为核心的哲学美学体系，作为人格本体的“善”有理性内涵和感性形式，是审美期待世界的主体，孟子强调自觉自律的人格完善实质上是重视审美接受的能动性创造性，理想人格的建构以“浩然之气”的充实的前提，“学”“求”、“思”“养”则是基本途径与手段。孟子的诗论具体表现他的接受美学思想，“以意逆志”，“知人论世”等观点则是孟子对审美接受的系统规定。     

中西审美范畴比较

审美是心理处于活跃状态的审美主体,在特定的心境、时空中,在有历史文化渗透的条件下,对于审美客体的美的观照、感悟、判断。在审美这一问题上先秦两汉儒家与古希腊罗马美学存在着巨大的差异,先秦两汉美学强调优美这种审美范畴,古希腊罗马美学更多的强调崇高这种审美范畴。     

超現实的审美覌——庄子与柏拉图基本美学思想比较

庄子美学强调审美主体与客观自然融合,从有限中把握无限的天地“大”。柏拉图美学主张审美主体脱离客观自然,在纯粹的超现实境界中实现审美观照。他们的美学观的差异反应了中国和西方文化的不同特质,并与他们的阶级立场有关,其影响导致了中国和西方审美方式的不同。但是,他们对于超现实的审美理想的强调,却又共同地把握了人类审美活动超越观实的本质,开启了中国和西方美学、艺术的“诗心”。     

西方近、现代主体论美学的逻辑发展──审美本体论研究系列论文之一

西方古代美学在注重客体性美学的同时,并非没有研究过审美主体。实际上,西方对主体和客体研究的历史一样古老。虽然这种研究在其后的趋向曲折复杂,但两种倾向经过德国古典美学的努力,到康德和黑格尔那里,已使感性与理性、主体与客体在唯心主义体系下统一起来。而近代以来的审美本体论,却是在反黑格尔理性主义旗帜下走向主体论美学的。但如果从总体上看,西方古代审美本体论一方面以客体为前提,另一方面则还未能形成完整的美学体系。所以历史地看待审美本体的发展,在古代和中古时代的美学中,客观论是占优势的,但在近代占优势的则是主观理论。     

论意境的审美净化

这里以王国维对意境“其内足以摅己 ,其外足以感人”的著名论断为主线 ,从舒展审美主体 ;唤起审美体验 ;净化审美主体三个方面 ,结合具体诗例 ,阐述了意境具有使审美主体获得审美陶冶、审美净化的美学特征     

完形心理学美学的审美机制论

研究审美机制,就是研究一个事物为什么成为主体的审美对象,它和主体构成了什么关系时,才被主体肯定为美的事物,并从中发现其审美价值和审美意义。对审美机制的研究主要有以突出主体作用的“唤起说”,以强调客体作用的“客观说”和重视对象形式结构与主体情感心理结构之间异质同构的“同形说”。后者是以美国美学家阿思海妯为首的完形心理学流派审美机制论的核心论点,是一种建立在完形心理学基础之上的,比较有建树的美学理论。     

吹响古典美学叛逆号角的启蒙美学家－试论明朝中后期启蒙美学思潮的审美价值取向

以李贽，徐渭，汤显祖，公安三袁为代表的明朝中后期启蒙美学家，勇敢地接受历史的挑战，以主体情感欲望为美学主体，标举“适世”人格模式，张扬迷颠狂放的主体审美心态，建构情有理无，奇僻荒诞的美学境界，吴现出叛逆于古典美学的审美价值取向，激荡起中国美学史上一场前所未有的启蒙美学思潮。     

道家美学的生态审美及主体间性

生态美学以审美的方式确立了人与自然的关系。在这种审美方式中,审美关系中的主体与客体不是对象化的关系,而是主客合一的和谐境界。道家美学否定人对自然的主体性地位和征服欲望,而将自然视为与人类平等的主体,揭示了人与自然主客合一的审美关系,体现了生态美学的审美意蕴;道家美学否定二元对立的哲学思维方式,强调人与世界的同一,彰显了主体间性美学的审美特质,从而为中西方美学的沟通提供了哲学上的可能性。     

文化理论的身体向度——审美历史演化中的身体境遇——试论身体美学何以成立

随着美学从“类神学”到“精神哲学”、“心理学”直至“艺术生理学”、“审美经验现象学”的历史演化过程，身体从传统美学视野里理念、精神的附庸成为自身拥有独立价值，并且肉体与心理或灵魂深度交融的“未被撕碎的身心统一体”。作为审美客体，随着对身体耻感的剥离，人类基于身体自我欣赏的自恋得到正名；作为审美体验者，身体从形而上美学谱系中精神往下流溢、理念获得分享的“美的末端”，被理解成审美体验活动的“第一入口”；作为审美创造者，身体也走出了传统美学中的缺席状态，身体的活力被视为审美创造的“第一推动力”，创造者的“身体状态”同时也被视为“情感状态”、“心理状态”。心理学美学、生命美学、现象学美学、存在主义美学等对于美学思维路径的开拓，极大程度上改善了身体的境遇，并且为身体美学的成立奠定了理论基础。     

归返自然意趣天成——论宋代山水诗的美学精神

宋代山水诗以其独特的美学面貌在宋诗中别具一格，具有很高的审美价值。本文试图从整体上把握宋代山水诗的美学精神，通过对客体意象、主体心境与态度、审美方法的考察来探寻其以“自然”为美、以“淡远”为美、以“闲适”为美、以“趣”为美及“同构”为美的美学特征。     

“审美无区分”何以可能

伽达默尔的解释学美学以“审美无区分”去对立于主体美学的“审美区分”,旨在使全部精神科学的真理性得到本体论上的证明.“审美区分”将作品与现实世界割裂开来,容易陷入“诠释学虚无主义”的理论困境,“审美无区分”则确立了艺术以“表现”作为自己的存在方式,悲剧、绘画、文学等艺术门类的作品都是与其世界不可分的,并以“非审美”为背景展开的审美体验,这种关系即“偶缘性”.     

审美历史演化中的身体境遇——试论身体美学何以成立

随着美学从“类神学”到“精神哲学”、“心理学”直至“艺术生理学”、“审美经验现象学”的历史演化过程,身体从传统美学视野里理念、精神的附庸成为自身拥有独立价值,并且肉体与心理或灵魂深度交融的“未被撕碎的身心统一体”。作为审美客体,随着对身体耻感的剥离,人类基于身体自我欣赏的自恋得到正名;作为审美体验者,身体从形而上美学谱系中精神往下流溢、理念获得分享的“美的末端”,被理解成审美体验活动的“第一入口”;作为审美创造者,身体也走出了传统美学中的缺席状态,身体的活力被视为审美创造的“第一推动力”,创造者的“身体状态”同时也被视为“情感状态”、“心理状态”。心理学美学、生命美学、现象学美学、存在主义美学等对于美学思维路径的开拓,极大程度上改善了身体的境遇,并且为身体美学的成立奠定了理论基础。     

论审美对象

古人认为，美就是味、滋味、意味，其主要的美学意义就在于将我们通常分离开来加以研究的美、美感、审美对象连成了一体；并且，味是主客体相互作用的结晶，它既不是客体本身，又不是主体本身。只有在审美活动中，相对于审美主体，才出现了审美对象；相对于审美对象，才出现了审美主体。于是，我们可以清晰地看出，审美对象具有“现量”性（当下生成性）、感应性、虚化性。     

大慧宗杲"看话禅"的美学贡献

大慧宗杲“看话禅”关于般若探究(审美探究)的禅学思想，是一反禅宗美学的传统观念而提出的新的主张与观点，为宋代禅宗美学乃至宋代美学增添了新的内容。就审美态度的美学理论而言，不仅中国传统美学几乎全是静观的学说，就是西方传统美学也仍然如是，而大慧宗杲“看话禅”则强调一种积极主动的审美探究。其审美态度以及对于般若意志与审美意志的强调与论述，对今天的审美活动特性的研究具有重要的启示性。     

诗歌审美的语义诗学构想

传统诗学研究的起点是作品,从而学理就是以客体为对象来揭示其包含的美学属性,而不是主体审美活动,诗歌的研究对象“实体化”了,即使关涉作者,那也仅仅是作为作品结构中的要素,存在“主体缺失”,进而不是审美主体实践的“辩证关系”研究,使语言在诗歌审美活动中的中介性未能彰显,不能从中剥离出来和独立分析其在诗歌审美建构的规则并上升为方法.笔者企图克服传统诗学这一不足的前提下,基于诗歌语言规范的语义形态特征化,试图从诗歌的审美建构与语言表达的中介关系来探索诗歌审美的语义逻辑规范的基本原理以及诗歌鉴赏、创作的理论方法等,以期拓展诗学理论的研究.     

从翻译美学视角探讨英文诗歌的翻译审美——以艾梅与周英雄的《The stolen child》翻译版本为例

翻译美学是一种将翻译视为审美客体和审美主体共同参与的一项自觉地的审美活动。翻译审美的客体即翻译原文。而翻译的审美主体即译者,一方面受制于审美客体的直观可译性,同时又要具备"情"、"知"、"才"、"志"等主观能动性,主客观的高度融合才能创作出与原文美学效果相近的译本。在众多翻译文本中,诗歌是典型的代表。     

评中国古典美学中的心物感应论

心物感应是中国古典美学中的一个重要命题。它主要揭示了创作主体——“心”与创作客体——“物”之紧密联系。心物感应论主要表现出审美主体“我”与审美客体“物”之间相互融汇交流,互相赠答,彼此互渗,并最终达到物我同化的审美高度。