中国画教学法随笔

高等师范院校的中国画教学时数有限,而教学任务却十分繁重。在仅有的360节的课时中,要把在几千年文化背景中形成的中国民族绘画底蕴、独道的艺术内涵、传统的美学思想、绘画的艺术与精神体系、意象造型与思维观念的特点以及独立不羁的绘画语言讲得清楚,教得明白,使学生能对中国画投入情感并掌握运用,中国画教学方法的科学性、艺术性就显得尤其重要。 教学是教员与学生的共同活动,教与悟相结合是调动学生灵性的主要方法。     

木刻版画课程实践教学实证分析——以“版画中的节日”为例

把中国传统节日文化元素融入绘画艺术一直是绘画艺术的重要课题,在壁画、国画、版画、油画创作等方面都有体现。本文以课程“版画中的节日”的教学为例,继续探索以木刻版画的绘画形式在绘画艺术中讲好中国传统节日文化故事,在教学目标、教学过程、教学评价等方面进行了设计,达到了良好效果,既让版画教学焕发出新的魅力,又增强了学生对中国传统节日文化的文化认知和文化自觉。     

浅议版画教学与传承民族文化

民族文化的发扬与传承,也是艺术发展的过程。每个时代都有着对文化艺术的发展,这是社会经济发展的需求,也是民族文化与艺术相辅相成共同进步的历程。版画艺术是中国绘画中特有的艺术种类,是绘画中重要的艺术学科。在版画教学中融入民族文化,不仅达到教学目的,更是内蒙古地区版画艺术发展的重要途径。     

水墨画教学应着眼“点线面”

<正>作为中国传统的艺术形式和一种独特的艺术语言,水墨画在美术教学中占有重要地位。因此,作为美术教育工作者,我们有义务帮助学生感受水墨画独特的艺术语言,并让他们了解、体会民族的传统绘画形式和内在精神。但对于小学生来说,水墨画教学不宜讲得太深、太专业,故而,笔者在水墨画教学中,主要将目光放在了水墨画的基本元素——点线面上。     

传统绘画在中国画教学中的指导意义

中国传统绘画以其鲜明的民族风格和丰富多彩的艺术形式在世界艺术中具有重要地位。现代中国画教学由于过多强调西画的写实风格,使中国画缺少灵动,传神的艺术效果。中国画教学应从立意,用笔,用墨,构图等方面学习传统绘画,开创独具特色的中国画艺术风格。     

艺术职业院校语文教学艺术的思考

艺术职业院校的语文教学,应该努力突出艺术职业院校的特色。在语文教学中,通过对经典文学艺术作品修辞手法以及音乐艺术、绘画艺术、建筑艺术的分析研究,不仅可以弥补音乐史上无声传播的缺憾,还可以把绘画艺术中无法传达的意境点明,也可以把凝固的音乐——建筑艺术充分地体现在语文教学之中。这样有利于使学生在理解和掌握文化知识的同时,把文化知识、民族精神潜移默化在艺术专业的学习与实践之中;这样有利于突出艺术职业院校的教学特色,提高语文课堂教学的实效性。对培养高技能创新型艺术职业人才,将起到事半功倍的作用。     

论中国当代油画教学的新途径

油画是西方的艺术,是在明末清初时伴随着＂西学东进＂而进入中国的,这对传统中国绘画教学的影响不可忽视,但是真正作为一种绘画艺术与教学手段还是19世纪末20世纪初开始的,至今不过百余年。在这段时间的发展中,油画教学获得了很大的发展,但经笔者分析也出现了不少问题,问题主要表现在教学过程、教育者与受教育者三个方面,针对这些问题笔者提出了一些新途径供参考,忘为中国当代油画教育的发展做出一些有益的反思。     

中国传统造型观念与现代高等院校绘画教育

绘画是高等院校艺术专业的基础课程,对造型及创造力的发展有着非常重要的意义。长期以来,由于课程一直延用过去以现实主义美学为基础的教育框架,单纯以写实主义造型观为指导,严重影响了学生创造力的发展。随着中国高等美术教育各学科与国际的交流和接轨,我们在对西方先进的教育理念积极接受的同时,忽略了我们传统优秀的造型理论,中国具有悠久的造型艺术传统,在绘画基础教学中对中国传统艺术形式以及传统造型理论进行研究,将其与现代绘画教学理念相结合,对中国高等美术教育的发展具有重要意义。     

谈成人国画教学对审美情趣的培养

中国画教学在成人高等美术教育中占有较大比重，每学年都设有国画课的内容。在成人中国画教学过程中，教学对象与专业的学生不同。他们的专业基础相对较弱，平时专业训练的课时量也较少，对于中国画的欣赏也了解的不多。常常看到学生在好的绘画作品前无奈地摇头说“看不懂”，对某些作品却赞叹“画得真细，跟真的一样”等等，这种现象说明学生平时只注重训练绘画技巧，缺乏对艺术审美感受能力方面的培养。绘画表现内容主要是培养和训练学生的艺术感觉、绘画表现能力、创制能力。其中对艺术感悟，对绘画艺术精神的把握，应是作为素质教育的成…     

整体感与艺术感的关系——绘画教学中的思考

美术教学中,对学生的能力十分看中,如何培养学生的美术技能,帮助学生在绘画中树立整体意识,及提升学生的审美能力,使他们能够受到艺术的熏陶,对于美术教师而言都是至关重要的研究课题。而在以往教学中,教师往往偏向于整体感与艺术感中的一者,导致学生错误地认为二者之间是相互矛盾存在的。对此,教师必须深入研究,创新教学方式,引导学生正确认识绘画教学中整体感与艺术感的关系。本文围绕"整体感与艺术感的关系——绘画教学中的思考"这一主题展开探讨。     

学校绘画欣赏教学初探

从人的全面发展的角度看,绘画欣赏教学主要是要达到以下目的:l、通过让学生多接触、多欣赏各式各样的绘画艺术,引导学生了解绘画艺术与现实生活、与人的全面发展的关系,使学生形成喜爱绘画艺术的心理倾向。2、引导学生形成正确的欣赏态度,掌握欣赏绘画艺术的正确方法,形成良好的绘画欣赏能力,为学生在现实生活中更好地把握绘画艺术奠定必要基础。     

高师美术教育中水彩画教学思考

水彩画从西方传入中国.随着各门类绘画艺术的发展也取得了很大的成就,但在高师美术教育中,水彩教育观念的相对滞后,在一定程度上又约束了水彩艺术的全面发展,笔者针对目前水彩画教学的现状与不足,提出高师美术教育中水彩画教学的要求,指出水彩画教学导向应具有时代性和前瞻性.     

对当代俄罗斯学派素描教学的思考

步入多元化并存的21世纪后，俄罗斯列宾美术学院仍然坚持传统的素描教学体系，用严格的长短期作业相结合的基础训练，与培养、提高艺术素养相结合，造就具有创造精神、现实主义思想和精通专业技能的高级画家。深受俄罗斯素描教学体系影响的正在谋求变革的中国美术高等校应当通过长期努力，在继续向科学、完整的学派的学习中，逐步结合我国传统绘画艺术精髓，形成具有中国特色的现实主义的完整、科学的素描教学体系，促进我国现实主义绘画艺术的更大发展。     

中职绘画教学提升学生心理健康素养研究

绘画是一门艺术,在中职绘画教学中,教师要对学生进行绘画技法和心理健康知识的教育,使学生能主动学习,发挥自己的想象和创造力,增强学生的自信心和自尊心。在传授艺术理论知识、鉴赏美术作品、进行艺术教学活动的同时,提升心理健康素养,注重培养学生良好的绘画习惯、情绪管理能力和自我认知能力。在绘画教学中要针对中职生学习美术的实际情况,加强心理健康教育工作。     

裁判亮分

绘画是有别于文字的直观的艺术。把绘画艺术与语文教学相结合，让学生在直观形象、生动逼真的绘画中，走进课文，实现对课文的感受、理解、欣赏、评价、迁移和创造，改变了过去语文教学仅限于单纯的主题、写法分析的旧模式，拓宽学生知识面，激发了学生的学习兴趣。如何把绘画艺术应用于语文教学？现将我的浅见略举一二。     

浅议国画教学中提高学生文化素养的策略

中国绘画艺术是从几千年前的工艺装饰纹样中发展起来的,具备深厚的文化底蕴。中国绘画不仅仅是对物的另一种展示形式,而是包括了对个人人文素质的体现。因而在国画教学中如果提升学生的文化素养,提升作品的艺术形式就需要在国画教育中加入习读道家经典,研读绘画理论,诵读古代诗词经典等形式来提升文化内涵。     

布白艺术在语文教学中的运用

课堂教学是一门艺术,中国绘画讲究"布白"手段,同样适用于语文教学。在语文教学过程中,恰到好处的布白有助于教师生动地"授业",更有助于学生主动探究。课前、课中、课后给学生留下回味思索的艺术布白,可以激活学生的创新思维,提高语文学习效率和语文素养。     

中国花鸟画基础教学初探

绘画作为一门艺术,蕴含了丰富的文化,体现了传统文化,因而,中国花鸟画有着独特的审美内涵,有着深厚的文化底蕴,彰显了璀璨的艺术成果。中国花鸟画体现了民间艺术,可以说是一种独特的绘画类型,因此,在高校美术教学中,是一个独特的部分,是教学的重点,也是美术学生需要专门学习的内容,基于此,研究中国花鸟画基础教学具有重要的现实意义。     

创意水墨画在小学美术教学中的应用

中国传统水墨画气韵生动、意境深远,是中国古典艺术的重要载体。水墨画教学是传承中国传统文化和艺术形式的重要途径,可涵养气质,陶冶情操,提高学生的审美和艺术创作水平。随着新时代中外艺术理念与绘画技法的不断交流融合,创意水墨画应运而生。在创意水墨画教学中,教师引导学生以剪贴、拓印等手工技法,提点画作神韵,可调动学习兴趣;以“撒盐”等肌理技法,丰富创作形式,可启发创新思路;再以古今不同概念类型的水墨作品对比赏析,可促进中国古典绘画美学与现代绘画题材及元素的有机融合。     

山水画艺术教学浅谈

在绘画教学中,中国水墨山水画是一个独立教学的体系,它是传统中国文化艺术的一部分,充分体现了中华民族的智慧.