浅谈扬琴的轮竹演奏

扬琴的轮竹()演奏无论是对专业扬琴学生还是业余学习者都是一个“关口”,是扬琴演奏技巧中运用最多也是最难的一种技巧。所谓轮竹,又称轮音,就是两手用琴竹在一个音或多个音上交替快速地弹奏出均匀而密集的持续音。轮竹在各地称呼颇多,有叫:滚打、轮打、滚轮等,但在效果上都是一样的。它要求演奏者两手不论在力度、密度、均匀度上都要一致。否则,就会出现断断续续的感觉。轮音的歌唱性极强,可使旋律增添色彩,悦耳动听,一般多用于抒情歌曲中。轮竹可分为双竹轮、单竹轮两大类。双竹轮又可以分为单音轮竹、双音轮竹、连音轮竹三种。轮竹演奏的…     

浅谈高中音乐教学与民族乐器的融合

我国学校基础音乐教学长期以来一直采用西方的教学模式与教学理论,可以说我国音乐教学中无论是音乐理念还是音乐审美精神大都来自西方。这种渊源已久的音乐教学现状体现出音乐教育工作中民族精神的缺失,民族的音乐艺术面临着继承与发扬的困境。为了挽救我国民族音乐,并且把民族的音乐艺术发扬光大,在此基础上,在音乐教育中加强民族乐器的教学极有必要。基于此,笔者在本文阐述了当下在音乐教育中开展民族乐器的教学现状,分析了当前高中音乐教学与民族乐器的融合对策,希望可为高中音乐教师提供一些教学经验。     

莫理循《中国风情》一书中所反应的清末西南社会

1894年2月至5月,澳大利亚人莫理循在中国西南进行了长达三个月的旅行,著成《一个澳大利亚人在中国》（中译本名为《中国风情》）一书,引起西方社会的关注。该书从客观的视角,真实地记录了晚清四川和云南两省的社会政治、经济和军事状况,诸如鸦片的普遍种植、官吏的颟顸腐败、乡土社会的凋敝、边疆军备的废弛、传教士和外籍人士在西南的事工、民众对现代化设施的破坏等等。莫理循还在书中提出诸多发人深省的问题,对认识晚清西南社会乃至中国社会都有启发意义。     

《天山风情》风情万种——论王建民二胡力作《天山风情》的演奏

著名作曲家王建民从事专业创作以来,谱写了大量各类题材的音乐作品,尤其在民族器乐创作领域颇有建树。二胡曲《天山风情》曾荣获江苏省文化厅首届音乐作品评奖金奖、国庆五十周年作品征集优秀作品奖、中国首届"金钟奖"铜奖等奖项,是作曲家运用现代作曲手法创作的一首具有新疆音乐风格的乐曲。演奏这样一首作品,它的演奏特点与要领最重要。恰到好处的处理对完美地表现一首作品至关重要。     

高中音乐演奏模块实施的构想

器乐演奏可以提高学生的文化修养及综合素质,是解决学生左脑过重,右脑多闲散滞现状,促进全脑智力开发的最好途径。但在具体实施阶段,会遇到多方面的难题。针对这些问题从多个方面进行了分析,提出了解决问题的构想和具体的措施。     

浅谈小学生学习民族器乐兴趣的培养

每一个小学生都有学会一种器乐的潜力．要想学会．须探索步人器乐大门的途径。小学生学习器乐要从听、看、想、实践、提高入手。根据学生的兴趣爱好，激励他们参加一至两种器乐培训。如：二胡、竹笛、琵琶、扬琴、竖笛、口琴、古筝等。了解其器乐演奏的方法和技巧．由易到难．使学生在活动课程中全身心地投入到学习民族器乐中来．而其关键是如何培养小学生学习器乐的兴趣。如果有求艺欲再加上兴趣，学生就不会在器乐门外兜圈子，也不会耗费精力。浪费时间了。     

浅谈器乐演奏中音乐感觉的培养

音乐感觉的培养和很多因素有关,这些因素中有的是直接影响,有的则是间接的影响。音乐感觉是一种音乐能力,笔者认为经过学习是可以培养出来的。本文分析了几种影响音乐感觉的因素,并提出了几种培养音乐感觉的有效方法,在提高专业技能的同时,也要不断地提高自己的音乐感觉,提高自己的艺术修养、审美能力。希望对器乐演奏者的舞台表演以及教师的教学工作带来帮助。     

让器乐演奏的“教”与“学”回归美的本源

器乐教学是音乐教育的一种。音乐教育具有德育、智育、美育的功能,其核心是美育功能。然而如今的社会,家长将器乐学习的价值定位在学习了多少知识技能,对孩子的升学是否有益处。有不少教师,不管是出于主观原因还是客观原因,往往将学生掌握的音乐技能在比赛中得奖或以学生获取的考级证书的数量作为教学成果的评判标准。这仅仅是某种功利性的追求,偏离了美育教育的初衷。器乐演奏是一种艺术的再创造。娴熟的演奏技巧为完美演奏提供技术保证,是完成乐曲的音乐表现的技术性基础。审美情感的培养则是器乐教学的最终目的。     

渗透音乐审美，发挥教化之功

九年制义务教育《音乐课程标准》第一个重要的理念是：以音乐审美为核心。课标明确指出：以音乐审美为核心的基本理念,应贯穿于音乐教学的全过程,在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。音乐基础知识和基本技能的学习,应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。     

器乐演奏音乐感染力的培养

在器乐教学中,音乐感染力的培养一直都是极为重要的部分,只有在充分、合适的音乐感染力支持下,学生才有可能真正学好器乐。     

遥远的风情

春天,我去遥远的边疆沧源阿佤山采风,这里是佤族聚居区,与中缅泰神秘的金三角相距很近,焕发着原始和现代文明相交融的文化审美情趣,使我久久难忘……     

器乐演奏者艺术修养的重要性研究

器乐演奏是一种以乐器为物质基础来表现一种音乐的情绪以及意境,并且能够反映出演奏者本身的艺术修养。古往今来,无论是中国还是外国,所有享誉世界的演奏大师自幼便受到家庭或者周围环境的文化和艺术的熏陶,并且会接受严格的有关艺术的教育,所以都具有着深厚的艺术修养。而器乐演奏作为一种向大众展现一种具有高雅性质的音乐文化,对其演奏者的艺术修养要求,从来严格。     

从《溪山琴况》谈当今器乐教学与演奏

《溪山琴况》不仅是一部音乐美学专著, 而且还深入细致地论述了古琴演奏技术、技巧及音乐表演理论。诸多学者着重研究其音乐美学思想, 而忽视其古琴演奏技术、技巧及音乐表演理论的研究。如果能将《溪山琴况》中古琴演奏技术、技巧及音乐表演理论与当今器乐教学与演奏结合起来, 将对当今器乐教学与演奏起到有力的推动作用。     

高校民族器乐教学的改革与发展

高校民族器乐教学改革的核心价值在于弘扬民族文化,但当前我国高校民族器乐教学却存在缺乏创新的问题,表现为教学模式固化、课程设置单一、民族器乐教材过时。高校民族器乐教学改革应引进新的民族器乐教学理念、创新民族器乐教学模式、重构民族器乐课程体系、更新民族器乐教材,提高民族器乐教学质量,培养民族器乐人才,传承民族音乐文化。     

竖笛教学之我见

器乐是学生比较喜欢并乐于接受的音乐学习形式,利用器乐教学能激发学生对学习音乐的兴趣,培养学生的初步演奏技能。但是,在农村器乐教学一直是音乐教学中的空白之地。为了丰富课堂教学内容,提高学生的音乐素养、磨练学生的意志、开发智力、增强合作意识、使学生掌握初步的演奏技能并积极参与音乐实践活动。这学期我有意识地把竖笛教学引进了课堂。通过教学实践,发现学生学习的积极性很高,     

音乐教学中如何渗透审美教育

审美教育是中小学音乐教育的核心部分,它培养学生对美好音乐的热爱,帮助他们树立正确的审美观,养成健康向上的审美情趣,并能起到启迪智慧,净化心灵,陶冶情操等作用。本人根据自己多年的中小学音乐教学的实践,对音乐审美教育的问题做了一些有益的尝试。     

手机短信——拇指时代的精神风情

手机短信轻松、幽默、诙谐,释放了现代人的精神重压,具有浓郁的民间文学韵味;手机短信精彩、巧妙,具有时尚的都市风情;手机短信的串烧形式,改变了文字的审美功效,使中国文学平民化、世俗化、游戏化,充分展示了拇指时代的精神风情。     

论在器乐教学中学生音乐情感动力的激发

所谓音乐情感,是指人与音乐交互过程中所产生的包括各种人类感情因素的心理过程,是人类自然情感的升华。器乐作为表现音乐的重要成员,同样需要具备音乐情感的表现力,没有音乐情感的表现,就不可能完成音乐表演和音乐审美体验的全部,因素,“音乐情感”的培养在器乐教学中显得尤为重要。