心通与创情——谈小学音乐教学的“和”与“谐”

音乐作为一种声音的艺术,有其独特的魅力,而音乐教育,尤其是小学音乐教育,更是一门教育的艺术,她对孩子情感的陶冶、智力的开发、个性的张扬以及创新能力的培养,有着不可低估的作用。歌唱是音乐教育的一种音乐手段,也是人们表达情感的一种方式,尤其是孩子,当他高兴时,就会情不自禁地唱     

音乐欣赏时教师如何“描述音乐”

关于学生进行音乐体验，参与音乐创作时，教师应怎样引导学生，争议颇多。在传统音乐学习中教师总是过分强调对音乐的描述，喜欢包办学生的思维。笔者认为，在现代音乐教学理念中，我们教师在教学中不应一味按照自己的理解去要求学生如此诠释音乐作品，而应鼓励他们大胆去设想曲作者所要表达的作品内涵；必须调整好自己的角色，引导学生从多方面、多角度挖掘作品的深度、广度、发现美。同时通过对音乐相关内容的适度描述，使学生在音乐描述的前提下，感悟音乐形象，培养学生能听、会听、创造性听的能力。     

小学音乐教学中文化之“度”和“法”的研究

文学与文化批评家爱德华·萨义德曾论述:只有文化,才是"记忆"抵抗"遗忘"的一种方式。因此,我们必须在音乐教学中关注音乐中的文化,才能让音乐在儿童心灵生根;才能让音乐在儿童心灵开出绚烂之花。但音乐课毕竟是音乐课,儿童对它充满固有的期待,轻松、愉悦、活泼、自然,不能因为"文化",我们的课堂就失去了音乐的味道,因此我们必须把握文化与音乐教学之"度",探寻文化与音乐教学之"法",才能生成充满灵性的、儿童喜爱的音乐课堂。     

用“情”构建灵动的音乐课堂

音乐教育是一种情感教育,音乐教师在教学实践中,应该重视学生的情感培养,激发学生学习音乐的积极性,通过美妙的歌声抒发个体内在的情感世界,使学生产生音乐与情感的共鸣,从而构建灵动的音乐课堂。     

音乐教学中的激“情”教学

情感作为人对客观事物的态度体验,是兴趣的诱因,是个体内在世界的本性力量。审美教育认为:美的实质是情感教育。音乐是情感的艺术。情感在音乐教学过程中是最为活跃的心理因素,既是音乐审美感受的动力,又是音乐教育的目标之一。音乐教育应牢牢把握住情感性原则,不时点燃学生的情感火花,使其在情绪的勃发与激情中进入审美的圣境。下面我浅谈一下在音乐     

中小学音乐“情感教学模式”的构建与表述

音乐是声音的艺术,时间的艺术,情感的艺术。在这三要素中,声音是构成音乐的物质基础,时间是音乐在空间呈现的载体,情感是音乐表述的核心。音乐是情感的艺术,音乐教学则是以"情"感人从而达到教育目的过程。情感是音乐教学的灵魂,是教学成功的催化剂,也是     

情感体验——开启音乐大门的钥匙

作为一名音乐教师,有责任让学生了解如何去体验音乐、感受音乐,使他们的情感得到释放并引起共鸣,从而真正喜爱、理解音乐。针对这一点,在平时的音乐教学中,我是采用以下方法引导学生进行情感体验的。     

浅谈新课程理念下的音乐教学

音乐教育的全过程应是一种自觉的审美过程，是师生双方主动投入、相互吸引的情感交流活动过程。为使我市音乐教师逐步适应新课改，我们在没有进入实施阶段就进行几次全员性新课标通识培训，还组织骨干教师外出学习研讨，为新课程的实施做了充分的准备。经过近两年的实践我们认为要做到以下几方面才能适应新课标的要求。     

引情、促情、示情“做客”音乐教学

音乐表现的内容是丰富多彩、生动形象的,表达的感情是复杂多味的,但其表现形式是高度抽象的,任何语言都难经描绘清楚.而小学生以形象思维占主体地位,因此,小学音乐教学要加强学生的情感体验,使其产生情感共鸣,以“情”字架起心灵与音乐间的理解和沟通的桥梁.如何让学生在课堂中流露真情呢?根据音乐课堂的教流程和学生的认知特点,我将引情、促情、示情“做客”音乐教学,让每位学生在情感的羽翼中表达真情实感.     

搭建丰富舞台 培养创新能力

为了培养面向新世纪的高素质人才，我们不仅要教给学生学习的方法，还要引导学生把这种方法转化为学习能力、思维能力和创新能力。所以在安排教学内容时，要打破传统的教材处理方法，既要尊重教材，又要不拘泥于教材；既要明确教材内容的知识要素，又要挖掘生活要素，寻找教材中数学知识与学生熟悉的生活情景有机联系的切入点，以体现数学内容的生活化和现实性的时代特征，从而激发学生的求知欲。     

以情动人 情中审美——浅谈小学音乐“审美化”教学

音乐教学是培养人的活动,是提高人们审美认知的重要手段。教育要培养出适应社会发展并推动社会发展的人,就必须在教学方法上时常变革以适应社会、学生的需求,让学生在音乐学习中获得自信,采用审美化的教学方法,唤起学生的主动性和自主意识。     

化学教学中的“赋情”

要提高化学教学的感染力,关键是创设化学知识与教学情感相结合的美妙情境。孔子说:“不愤不启,不悱不发,举一隅不以三隅反,则不复也。”朱熹解释为:“愤者,心求通而未得之意;悱者,口欲言而未能之貌。”这些话告诉我们:“悱”、“愤”之境十分重要,而入境离不开赋情。化学教学中     

讲台·平台·舞台——现代型音乐教师的“三台”

21世纪是竞争的时代，每一位音乐教师必须具有全面的能力，才能在竞争中求生存、谋发展。作为合格的音乐教师除了讲、弹、唱、舞、写的基本功要强，还必须走好“三台”，才能适应现代型音乐教师的发展。     

情美和谐 技趣统一 打造有效的音乐课堂

正音乐是一门情感艺术,情感是音乐教学的灵魂,是信息传递的催化剂,积极的情感因素不仅有益于认知因素的发展,其本身也是音乐教学的目标之一。有人说:"学习音乐,不是去培养音乐家,而是要让孩子在音乐学习中有一个良好的品格,有一颗美好的心灵。"音乐教育的终极目标就是引导学生走进音乐,培养学生的审美能力。在音乐教学中怎样才能达到这个目标呢?这就需要教师在音乐教学中,勇于创新,不断摸索。在近几年的音乐教学实践中,我发现要从注重学生学习兴     

浅议“音乐审美”与音乐教学的关系

音乐课堂中的问题千千万、万万千,除了教师自身的音乐专业素养不强、专业水平不够所造成的问题之外,归根结底,其他的问题基本是由于对音乐学科的本质属性、核心价值不甚了了造成的,如音乐教学总是寻找音乐之外的非音乐信息,音乐课变成辅德、益智、健体的工具,教师肢解音乐、讲解概念,进行单纯枯燥的技能训练等。这是一个音乐教育观念     

音乐教学应重视“趣”和“情”

正音乐课对于培养学生健康的审美情趣和审美能力具有特殊的、不可替代的作用。然而,据《音乐周报》的一项调查显示:100%参与调查的中学生喜欢音乐,但80%的学生不喜欢上音乐课。课堂情境无趣味,课堂内容枯燥,学生在音乐课堂中体会、品味不到音乐的美,学生自然不愿意上音乐课。如何改变这一现状呢?笔者认为,音乐教学必须注重趣和情,才能吸引学生,提高音乐教学的效率。一、音乐教学中的趣著名的音乐教育家卡巴列夫斯基说:培养和激发学生学习音乐的兴趣,必然     

音乐中的生活 生活中的音乐

音乐教学与生活情境是紧密联系的。从学生的生活经验和已有的知识出发,使学生初步感受音乐与日常生活的密切联系,有助于扩大学生音乐文化视野,促进学生对音乐的体验与感受。让音乐回归生活、回归自然是一种创新的实践。实施新课程教学已有一年,笔者想就这方面谈谈自己的实践体会。(一)联系生活实际。引发问题——学现实的音乐学生生活在一个立体的空间里,学校、家庭、社会的影响是全方位的,面对多姿多彩的世界,他们的好奇心与参与     

高中音乐课堂的“自由音乐空间”

音乐教材里是学生"应该学"的音乐,但学生更有许多教材里没有的"我喜欢"的音乐。在音乐教学中没有处理好这两者的关系,是形成"学生喜欢音乐但不喜欢音乐课"的尴尬情形之一。处于青年初期的高中学生,抽象逻辑思维能力急剧增     

初中音乐教学方法指要

初中音乐教师要调动学生的学习积极性,培养学生的音乐素养,就要不断改革教学方式,创新教学方法,提高教学效率。有的音乐课堂仅仅是知识讲解的过程,或者老师教学生几支歌,或者过于强调专业技能的训练。初中学生虽然喜欢音乐,但是往往在音乐课堂中学不到真正感兴趣的东西。     

情系音乐教学

作为一名音乐教师,我一直在反思歌唱教学。现行的音乐歌唱教学已除去了往日的花哨,教师们从视唱歌谱开始歌唱教学,学生们在教师的引导下认真学习歌曲。但在课堂上我发现学生歌唱的积极性并不是太高,他们只是唱会了旋律,并没有用心歌