如果将生命定格——记挪威的雕塑

突然想起望夫石的故事来。女人站在山颠,倚在一块岩石上,翘首眺望远处,柔情万分,望眼欲穿,直到自己化为石头。持续千年的等待,持续无尽的执着,那么热切,又那么无望。这也许就是雕塑的源头吧。就是这样的雕塑,定格了一切——人世的悲欢离合,生命的无常往返。在挪威首都奥斯陆,有个举世闻名的雕塑公园(Frogner公园)。公园绿树成荫,花草遍地,不以园林取胜,而以裸体雕塑著称。1924年开始建园,19年后建成。园内有192组共650尊雕像,大致分为"桥上雕塑群"、"喷泉雕塑群"和"独石碑雕塑群"三大     

和平之鸽何时飞来

在联合国会议大厅前,竖立着一尊<铸剑为犁>的雕塑.这个雕塑已经摆放了四十多年,她象征着和平.     

为了雏鹰明日的腾飞

走进江苏省海安县大公镇中心小学,首先跃入你眼帘的是一尊汉白玉雕塑,两名少先队员托着星星,眺望远方,他们一定是在展望美好的未来;花圃里繁花争艳,彩蝶翩跹,每一个季节都有不同的风景;造型独特的画廊更是令你眼前一亮,定期更换的内容展现学校风貌,张扬学生个性……     

艺术教育的新思维

三月的里斯本,真是春寒料峭。在这个文化气息浓厚的城市,一面是古典的堡垒、雕塑、教堂,还有数不尽的博物馆;另一面是许多现代的大型宏伟雕塑。选这里举行艺术教育世界大会,完全合适。会议的现场,就在古典艺术建筑林立的Belem区。参加会议的接近一千人,是历史上第一次艺术教育世界大会。主办者联合国教科文组织,经营了多年。亚洲应该是后来者居上,2004年12月在中     

横穿千年的美丽——《望夫石》和《神女峰》赏读

美丽的长江三峡孕育了许多美丽的传说，其中之一便是令人神往的有关望夫石的故事。相传古代有一个女子，因为丈大离家远行，长久未归，就天天攀登到山顶眺望。可是，多年过去了，她的丈夫依旧杳无音信，于是，守侯就变成了凄美的绝望，这个忠诚的女子便在山顶上化为石头。     

抵制诱惑,安定于心

正网上热传过两张图:一百多年前,一个中国人躺在床上抽鸦片;一百多年后,一个年轻人用同样的姿势,躺在床上玩手机。看了图,一种针扎般的疼痛和危机感笼罩在心头,久久不散。北岛在《青灯》中说过:"眺望是一种青春的姿态。"抛开手机,抛开诱惑,以眺望之姿深思,自省,然后恍然,明了,     

雕塑艺术的心理空间

雕塑反映了人们的智慧与劳动,融入了人类的情感、精神和灵魂,其历史源远流长。空间作为雕塑的本体之一,是雕塑存在和被感知的载体。正因如此雕塑是空间的艺术。在21世纪的今天,雕塑与雕塑的心理空间已不局限于传统意义上的含义,时代赋予了它们新的寓意,故而需要重新关注和认知。因此探询雕塑可拓展的领域,丰富雕塑空间可变换的形式,以达到雕塑空间与相关因素在人性化的基础上的统一。     

眺望北方

我在海边为什么却想到了你 不幸而美丽的人我的命运 想起你我在岩石上凿出窗户 眺望光明的七星 眺望北方和北方的七位女儿 在七月的大海上闪烁流火     

浮云旧事温柔

我记得你离开的那个夜晚.二十多年的经历精简在几件行李中,这时候,你的护照比你本人更能说明自己.飞机停泊在跑道上,它将飞跃地图上的一片蓝色,把你带到另一方国土--就像童年的蜻蜓,飞过小溪,落到对面的草叶上,让我只能眺望.     

中国当代雕塑艺术认识上的几大误区

在中国当代雕塑艺术曲折多变的发展历程中,如何学习西方现代主义力图解决雕塑本体语言和民族化精神,一直是中国雕塑家无法回避的问题。中国当代雕塑艺术虽然在表现形式上取得了多元格局发展的成就,体现了西式雕塑在中国当代话语背景下外在形式的嬗变;然而,由于雕塑创作者缺乏对东西方文化和艺术精神认识上的深入研究,对全球化与一体化、民族化与民间化、抽象化与符号化等概念产生混淆,造成雕塑作品缺乏现实的针对性,这显然阻碍了当代雕塑的健康发展。     

浅谈中国传统雕塑

中国传统雕塑在中国美术史中占有重要的地位,是中国传统艺术中的精华。中国传统雕塑有着独特的民族特色和文化内涵,它的艺术风格也随着5000多年的历史发展而不断衍变,从题材的选择,内容的表现,造型的设计都有不同的体现,传统雕塑造型的设计不仅仅是对审美的追求,更多的体现了中国古代文化中的哲学思想。     

为孩子设计建构工具的反思

在过去的二十多年里,我们俩为孩子设计了多种"建构工具"。他们利用这些工具创造自己的动画故事、仿真设备、机械建筑、交互雕塑、科学器械和多媒体显示,有时在电脑屏幕上,有时在物理空间里。我们设计这些工具的目的是,利用新技术帮助孩子变得更加流畅、     

形而下的融合与形而上的相契——论雕塑与园林景观的融合

当代雕塑与园林景观的结合以两种新的形式出现,即雕塑景观化与景观雕塑化。雕塑景观化是指雕塑的尺寸扩大化、形态抽象化、色彩丰富化、功能多样化。而以景观场地为创作主体,模糊雕塑与景观之间的界限则是景观雕塑化的具体表现。雕塑景观化实质上是二者在空间、创作手法上的融合,而景观雕塑化则是二者在空间氛围营造、精神诉求上相契的外化。雕塑与园林景观的深层次融合使景观设计师获得了一个全新的创作角度,对提升园林景观的艺术性、强化其人文内涵和主题特征具有重要的意义。     

莱辛和罗丹的雕塑美丑观的差异性比较

本文以拉奥孔雕塑和罗丹雕塑为例,分别分析了莱辛眼中的拉奥孔雕塑和罗丹的艺术论,从美的定义和二者美与丑的观点,比较两种艺术思想在雕塑上的差异,指出差异的原因,并论证它们在艺术思想上各有侧重。他们都以美为最高规律,这种对美的规律的追求是所有时期艺术创作的共同追求目标。     

他是自己最好的作品——吴为山教授印象（下）

<正>在多年的交往中,我深切地感受到,吴为山教授不仅仅是一个卓越的雕塑家,也是一个诗、书、画、文兼修的文化大家,还是一个关注国家与人类命运的知识分子。在他的身上,有着四个鲜明的文化符号。他是卓越的雕塑艺术家。毫无疑问,作为享誉中外的雕塑艺术家,吴为山最重要的艺术成就,突出地表现在他的雕塑实践探索与理论研究方面。作为中国“写意雕塑”理论的提出者,吴为山的创作实践和理论探索历程是非常丰富的,他用超乎常人的勤奋创作了数量众多的优秀作品。他告诉我,他几十年如一日,经常晚上一二点休息,早上五六点起床,先后创作了六百多尊雕塑作品,在中国、     

爱琴海艺术之风吹开现代艺术之花——试比较罗丹雕塑与古希腊雕塑的异同

古希腊雕塑和罗丹雕塑同为艺术史上两座不朽的高峰,都有着极高的学术价值,均是雕塑的优秀范例,但二者处在不同的环境、时代之中,显现了古典和现代雕塑艺术的各自魅力。希腊雕塑力求的是一种理想化的美;而罗丹的雕塑更偏爱悲壮的主题,善于从残缺中发掘出力与美。     

环境雕塑创作中景观设计理念的运用

雕塑与景观长久以来就具有密切的联系,而真正让雕塑摆脱了园林装饰物的狭小领域,形成环境雕塑的概念却是因为景观设计理念与艺术思想的进化,因此环境雕塑创作与景观设计具有密不可分的内在联系.很多环境雕塑作品很难说是单纯的雕塑,还是景观设计的产物,两者在艺术观念、创作手法、视觉形态上拥有许多相似之处.     

欣遇美雕塑

正漫步校园,那些散落在角落里的雕塑抽象流畅的线条、纯净质朴的色块,会让你欣于所遇。"雕塑带给人一种永恒的美感,它一直在那里不会消失。"复旦大学哲学学院副院长郑召利老师谈起雕塑时,仿佛谈起了熟悉多年的朋友。一件好的校园雕塑作品能在校园环境中形成视觉的焦点,又能以其视觉张力作用于校园环境,并与之协调、融为一体,让人得到一种很好的视角愉悦空间,起到美化校园环境的作用。郑     

感悟雕塑的型﹑材语言

从具象写实到综合的、跨学科的、边缘的现代雕塑艺术,这是艺术家的主体意识的外现.雕塑本体的存在方式强调艺术媒介形式多样化物质表达的今天,造型艺术和材料语言对雕塑研究相当重要.本文从自我雕塑创作的感悟出发,阐述了雕塑创作中的一些艺术观点,通过从视觉内涵,空间,感性,雕塑材料的演变和媒介等特质上,分析了材料语言和造型艺术二者成为雕塑语言的重要元素,材料语言的价值取决于艺术家主体而非材料,精神内涵和生命力是雕塑创作的核心.     

飞的感觉

你知道飞的感觉是什么样的吗?你不是鸟儿,你没有翅膀,自然难以理解,但你能保证从未在梦里邂逅过这种感觉吗?那就回忆一下梦中的情节吧——站在高高的雪峰之巅,眺望一片白雪皑皑的世界。湛蓝的天空中雄鹰飞翔,引得你情不自禁地去眺望。就这样,足尖慢慢踮起,身体慢慢腾空而上,张开双臂,俯瞰由浓翠、棕黄、雪白三色镶嵌的大地,收获的是眺望之后的喜悦。