浅析王维诗歌中的音景建构

盛唐时期,诗歌发展进入到了一个前所未有的阶段,涌现出许多风格迥异的诗人,并创造出各种诗歌之美,王维就是其中之一。在他现存的四百余首诗歌中,有许多关于声音的描写,而这些"音景"的建构不仅形成了丰富的情感内涵,对于诗歌意境的营造以及诗歌的艺术表达都发挥着巨大的作用。本文通过对王维诗歌中声音描写的分析与研究,试从中窥探出音景建构对诗人情感表达的重要作用,在此基础上,深入挖掘音景建构对诗境营造以及诗歌艺术效果等方面产生的重要影响。     

法国象征主义诗歌艺术手法在中国的移植和再创造——以李金发、戴望舒为例

以李金发为代表的初期象征派诗人最早把法国象征主义诗歌的理论引介到中国,并把理论付诸创作实践.李金发的诗很大程度上是对法国象征派的机械模仿,虽然其中也有中国古典诗词的痕迹,但二者的糅合很机械,缺乏自己足够的消化和创造,许多作品由于过于骛新而流于怪诞.以戴望舒为代表的现代派则既全面地借鉴和吸取象征主义的表现手法,又不失中国古典诗歌的神韵.在探索中西诗歌审美追求的契合点上,开辟了一条现代新诗发展的路子--在中外诗歌传统的交融与碰撞中坚持独具个性和民族特色.本文试通过对李金发和戴望舒诗歌艺术手法的论述,探讨法国象征主义诗歌的艺术手法在中国的移植和再创造.     

从《巴黎圣母院》看雨果浪漫主义文艺观

维克多·雨果(1802—1885)其所以成为法国浪漫主义文艺运动的领袖、浪漫派的灵魂,不仅因为他撰写了许多浪漫主义理论著作,指导了法国浪漫主义文学的发展,更重要的还在于他创作了一系列浪漫主义的诗歌、戏剧和小说,给法国浪漫主义提供了丰富的艺术经验。在雨果的浪漫主义小说创作中,《巴黎圣母院》是一个典型的艺术范本。它具备着雨果浪漫主义创作的一切要素,鲜明地反映了作者的浪漫主义文艺观。     

浅析皎然中和之美的辩证思想

皎然是有唐一代为数不多的诗论家之一,他在其诗歌论著《诗式》中较为系统、深入地探索了诗歌创作方法、艺术风格等问题,而贯穿于其中的一个重要思想就是以中和为美、追求适度的艺术辩证观,这一观点使他能够比较客观、全面地看待诗学问题,且提出了一系列符合诗歌审美理想的艺术主张,深入地揭示了诗歌的本质规律。本文围绕文与质、自然与至丽、至苦与无迹等诗学问题,从“济不足”与“泄过”这两个方面阐发皎然中和之美的辩证思想。     

恢宏战歌——唐人边塞诗赏析

正有那么一批诗人,以边疆地区军民生活和自然风光为题材,描写边塞征战生活,后人称他们是"边塞诗人",他们写的诗歌叫"边塞诗"。边塞即指边疆,应该说是伴随着国家的出现而产生的。唐初四方战事不断,一部分仕途失意的文人,把立功边塞当作求取功名的新出路。因此,唐代许多诗人都在边塞生活过,创作了大量的边塞诗。边塞诗是唐诗中的一个重要题材,它所表现的深刻的思想、丰富的想象,成为唐诗诗歌艺术中的重要组成部分。盛唐是边塞诗创作的鼎盛时期,这一时期涌现了著名的边塞诗派,代表诗人有高适、     

法国学生考试也辛苦

与许多国家的同龄人一样,法国的中学毕业生在暑假来临前也要经历一场"考试风暴"。或许是由于法国独特的文化和教育制度,这场"风暴"虽不算十分强烈,但也成为考生和家长们外出度假前的头等大事。会考要"付出很多"由于看惯了法国青年学生三三两两闲坐咖啡馆,或是成帮结队远足度假的场景,笔者一直认为法国的中学生过着悠闲轻松、没有压力的学习生活。客观地讲,同中国的中学生相比,法国青少年的校园生活的确轻松很多。     

沙漠与绿洲——十八世纪法国诗歌

当今的法国评论家众口一词地把十八世纪的法国诗歌领域称之为一片沙漠,例如:“对于喜爱诗歌的现代人来说,法国的十八世纪是一个沙漠。”(布吕奈尔等《法国文学史》第一卷第363页)“人们有权把安德烈·谢尼埃出现之前的时期称为‘法国诗歌沙漠’。”(让·罗斯洛《法国诗歌史》第57页)“概括地标志了这个时期的特征的表述方式,就是‘诗歌的沙漠’。”(莫里斯·纳陀:《法国诗歌,《十八世纪》,转引自《十八世纪法国诗歌》第153页,拉罗斯古典丛书版,巴     

方令孺对西方诗歌艺术形式的接受

桐城籍女诗人方令孺在诗歌创作中大胆借鉴、移植西方诗体、诗行、韵律和题材。其诗歌体式移植西方十四行诗的变体十六行体,诗行排列选用法国立体派的压行式,韵律借鉴意大利彼特拉克体的抱韵格式,在题材选取上极力模仿英国维多利亚中后期诗人克·罗塞蒂的诗歌。方令孺在诗歌艺术形式上所作的有益尝试,较好地践行了新月派"三美"主张和"理性节制情感"的美学原则。     

弗罗斯特诗歌艺术浅析

罗伯特·弗罗斯特是美国现代著名的“田园诗人”。他的诗歌在英国、美国及西方许多国家深受读者欢迎。英诗与汉语诗歌一样,也有其严格的韵律与节奏。诗人为表现自己的思想,就必须选择适当的诗歌表现形式。当诗歌的形式和思想达到一致时,才能使诗歌艺术得以充分体现。本文就弗罗斯特的几首诗歌,对他的诗歌艺术从形式和内容上作以简单地分析、探讨,使读者能对英美诗歌的艺术有所了解。     

论建安赠答诗的典范意义

六朝出现了许多新的诗型和诗歌母题,"赠答诗"是其中的重要类型.建安是赠答诗发展史上第一个高潮.建安赠答诗的艺术风貌中深切体现出"风骨"等许多特定的质素.建安诗人在题材内容与艺术表现等方面,对赠答诗多有开拓之功,为后世赠答诗的写作创立了典范.建安以后,中国赠答诗形成了一种类型,并盛兴起来,影响了整个中国诗学.     

关于诗歌教学内容的论说——以《在山的那边》为例

德国学者格奥尔格·哈曼曾说过:"诗歌是人类的母语。"法国象征主义诗人瓦莱里说:"诗歌,其实是一切伟大生命的灰烬。"诗歌在母语教育中的重要性由此可见一斑。而诗歌内     

“熔事”与叙事:论绝句艺术的特征

传统的诗歌鉴赏,习惯于从"情景"概念出发,但这一概念只是一味地强调情景之间的"交融",从而或多或少在无形中遮蔽了诗歌中"叙事"艺术的重要作用.事实上,诗歌中的"事",对于"情"来说是一个重要的前提和基础.因此,把"熔事"艺术作为一种鉴赏角度来关照唐人绝句,将产生新的审美体验和艺术发现.所谓"绝句熔事"之论,则是意在通过"绝句"之体,来揭示中国古典诗歌在叙事方面所具有的独特艺术方式和不容忽视的艺术成就,这也为绝句的艺术鉴赏开辟一条新的思路.     

汉字特性与诗国形成

诗歌是人们表情达意的需要,任何国家都有自己的诗歌,而中国则更是诗歌的殿堂。吕家乡从字的思维角度出发,认为认识汉诗是汉语的艺术,同时,不应忽视汉诗又是"汉字的艺术"。[1]汉字的特有属性对于中国诗歌的形成具有重要作用。本文将从汉字的音、形、义三方面来探讨汉字的属性对中国诗国形成的重要影响。     

衬托手法的分类及用法

高考诗歌鉴赏中一个很重要的考查点就是考查学生鉴赏诗歌的形象、语言、表达技巧的能力。其中,鉴赏诗歌的表达技巧是一个难点。表达技巧又分好几类,而衬托只是其中一类中的一种艺术表现手法,也是高考诗歌鉴赏经常考到的一种艺术表现手法,全面准确地掌握好衬托这种艺术表现手法对广大考生很有必要。     

”读经”兵法略谈——关于指导经典诵读的实施策略

诗词吟唱本身就是中国古代儿童教育的重要内容之一。自先秦以来,在私塾官学等教育系统中就是口传心授,代代相传,流传至今,所以吟唱并不是新鲜事物,它是汉诗文的活态,是汉诗文的声音载体,是"乐"的功用的主要承载者,更是汉诗文的重要传承形式,也是重要的创痛教学方法,对我们理解、学习汉诗文具有重大的意义和作用。就艺术起源讲,诗歌、舞蹈、音乐原本就是三位一体的。"诗言其志也,歌咏其声也,舞动其容也"讲的就是这个道理。     

论邵雍诗歌的艺术特征

邵雍是北宋理学家中创作诗歌最多并对后世产生巨大影响的一位诗人,《伊川击壤集》就是邵雍毕生诗歌总集,这些诗歌在艺术上以其独到的特色被称为"邵康节体"或"康节体",对后世也产生了很深远的影响。本文就从诗集本身出发研究这位理学家笔下诗歌的艺术特征。     

逐层深入把握意境--试论新课程理念下诗歌教学的层次

诗歌不仅仅是以一种客观的形式表现出来,而是创造了一种美妙的艺术境界,即诗歌思想的感人因素和艺术魅力。优秀的诗歌必然是这二者的水乳交融,而给阅读者一种动人的美感。在语文教学过程中,不可避免地涉及到许多古典诗词及现代诗歌的教学,我们教师就是要引导学生一步步地感     

浅谈高中语文古代诗歌教学中多媒体的运用

中国古代蔚为壮观的文化典籍的百花园中,诗歌是一枝引人注目的奇葩。可以毫不夸张地说,中国的古代诗歌代表了中国的艺术精神和艺术成就。而古代诗歌教学是高中语文教学的重要内容之一。新课程高中语文教材中古代诗歌占了相当的比重,必修教材和选修教材共有古代诗歌38篇。《高中语文课程标准》"阅读与鉴赏"的第六条     

论湖北的两部民间叙事诗

我国是一个诗歌艺术高度发达的国家,民间流传着许多精美动人的叙事诗。古乐府中的《孔雀东南飞》和《木兰辞》,代表了古代汉族民间叙事诗的光辉成就。至于近代汉族民间叙事诗的代表作,可能就是十九世纪中叶产生在我省崇阳一带的两部民间叙事诗——《钟九闹漕》和《双合莲》了。它们和其他兄弟民族中间流传的许多民间叙事诗一道,构成为我国诗歌艺术宝库中一份极为珍贵的财富,具有千古不朽的价值。     

诗情画意琴思--音乐与美术、诗歌联姻所创造的美

音乐、美术、诗歌之间存在着互相包容的关系,它们之间相互融合与人的身心发展规律,存在着某种同构关系,某一艺术形式的感受连带勾起对其他相关艺术形式的感受,就是所谓的"艺术通感".诗歌、美术、音乐与其他艺术形式融合起来,能更好地拓展艺术审美空间,增强艺术趣味,从而实现审美教育的目的.