传统陶瓷绘画语言的继承与发展

陶瓷艺术可以说是综合艺术的体现,雕塑、绘画、装饰等多种形式都有体现,既有立体的,又有平面的。随着社会的发展,部分陶艺脱离了实用功能变成了欣赏瓷,更加注重造型和图案装饰,装饰手段更是多种多样。陶瓷绘画区别于其他艺术形式,虽然各种艺术形式可以相互借鉴,但简单地移植从艺术价值上讲是不可取的,一定要从工艺、视觉效果和思想内涵上有所突破,从艺术创作的角度很好地体现陶瓷釉料的绘画语言。     

中国一绝——刀画

刀画是吉林画家林宝君先生经多年艺术积累、潜心探究和反复实践独创的绘画方法。近几年其作品逐步成熟、升华,成为绘画艺术新门类。刀画是以钢刀为主要作画工具,采用油画颜料,刀笔结合,交互运用,通过画笔和刀具在纸(或画布)上涂增和刮减色料完成刀画创作。由于其创作方法吸收了国画和油画等绘画艺术之精华,从而使刀画作品既展现出国画苍劲古朴的深远意境,又呈现了油画反映景物质感和立体感的艺术效果,具有较高的欣赏价值、装饰价值和收藏价值。刀画作为绘画创作的新门类,引起了美术界、新闻界和收藏界的广泛赞赏和注目。     

徽州传统装饰图案“绘画特性”刍议

徽州传统装饰图案根植于中国传统绘画艺术,其虚实相生与空白美、以形写神与形神兼备、图形符号的理想化与程式化及色彩的单纯朴素化等特征反映了徽州传统装饰图案与中国传统绘画在艺术特征上所具有的共性,并显示出徽州传统装饰图案所具有的“绘画特性”。     

现代装饰绘画浅谈

现代装饰绘画有别于传统装饰绘画，它以夸张、变形、象征寓意装饰手法，体现出新的艺术表现形式。     

传统绘画艺术表现方式传承的必要性

虽然我为电脑绘画所具有的优越性感到欣喜和振奋，但我仍坚持架上绘画存在的必要性。首先，从作品的创作过程来说，架上绘画的直接性是电脑绘画所无法达到，也无法比拟的。其次，从创作的最终结果一作号考说，架上绘画作品更具鉴赏和收藏的价值。另外，从健康角度来讲，架上绘画活动益于人的身心健康。总之，艺术正像多元化扩展的今天，架上绘画仍扮演着—个不可缺少的具有重大意义的角色。     

装饰绘画艺术在教学中的表现形式及应用探究

装饰绘画在现代人的生活中已是不可缺少的艺术作品之一,无论从欣赏的角度还是实用的角度来说都具有不可磨灭的价值。在探究装饰绘画的教学过程中要从装饰绘画的多种表现形式,不同人群对装饰绘画的应用与理解入手。     

绘画在中小学生心理健康教育中的应用

2022年秋季学期将正式实行的《义务教育课程方案和课程标准（2022年版）》,主要强调了要优化课程设置,一到七年级将美术、音乐融入多元化的教学内容。随着艺术教育课程的开启,绘画这种表达形式开始应用于中小学生的心理健康教育中。由于艺术具有象征意义,而绘画作为一种比较抽象、复杂、综合的艺术分支,可以让中小学生放松身心,体会到艺术之美,在绘画中感受自我存在的价值。此外,通过绘画也可以直观了解中小学生内心的真实想法,并针对不同的心理问题展开辅助教育。     

论装饰因素在绘画中的表现力

世界绘画史可以看成一部装饰风格的发展史和演变史，无论是原始绘画、古典绘画，还是中世纪绘画，都体现着绘画的装饰风格。装饰性绘画是一种富有想象和意境风格化的美、带有程式化的美，是最具特色、最典型的艺术表现形式。装饰语言的运用所呈现出风格上大致可分为线性装饰、面性装饰、色彩装饰及综合装饰。本文通过对各种装饰因素在绘画实践中的分析和探索，论证其在绘画中的表现力和审美功能。     

试析吴冠中彩墨画中的装饰绘画语言

在当代艺坛中,吴冠中是最引人注目的画家之一。吴冠中的艺术创作,始终保持着装饰绘画的特点。他将工艺设计中的形式美因素和装饰绘画因素融合到国画创作中,从而形成其国画作品的审美形式特征,这一特征具有鲜明的装饰形式美或唯美倾向。传统的中国画是以笔墨、传统、文人画为主,而吴冠中的彩墨画介于具象和抽象之间,融合了中国传统文化的精髓和现代西方绘画的艺术风格。他的作品中有诸多可视因素,如画面中点、线、面、色彩、黑白元素的运用,并且通过聚散、疏密、强弱、虚实以及变化来丰富画面的装饰美感,表现了东方艺术特有的意境和西方绘画艺术的形式美、现代美。     

论装饰绘画艺术在教学中的表现形式及应用

装饰绘画在现代人的生活中已是不可缺少的艺术作品之一,无论从欣赏的角度还是实用的角度来说都具有不可磨灭的价值。在探究装饰绘画的教学过程中要寻求着新的立足点,一是从装饰绘画的多种表现形式,二是从不同人群对装饰绘画的应用及理解。     

武术的哲学结构划分及其相互关系

从哲学角度看,武术既有形而下的存在,又有形而上的存在.形而上层面依附于形而下层面而存在.但武术存在的核心价值却是对武术形而上层面,即对道的领悟,技击是形而下层面中的关键性因素,是武术区别于其它事物的特征.因此,有无技击属性才是判断是否为武术套路的标准.     

试论中国传统武术的功能

武术在中国几千年的发展历程中形成了多样化的运动形式和极为丰富的文化内涵。正确认识传统武术的功能是关系到中国武术发展方向的关键问题。从教育、健身、表演、竞赛、娱乐、经济、政治等七方面进行了论述,目的在于揭示中国武术的价值魅力。     

传统武术与现代竞技武术

采用文献资料法,从辨证的视角,阐明传统武术与现代竞技武术的联系,从文化背景、存在的形式、价值取向及衡量标准等方面,论述了传统武术与现代竞技武术的文化差异。     

架上绘画现状透视

当代艺术思潮的“泛艺术论”,使美术的外延与内涵被无限扩展,西方各种“新艺术”形式己将架上绘画从中心挤到“边缘”。绘画内涵的价值纬度发生偏移,造成负面价值影响。中国架上绘画作品仍处于主流地位。上世纪初到今天向西方绘画艺术的几次学习,使中国的绘画己逐步建立自己的特色。架上绘画的终极价值应是艺术与技术的完美结合,在当代重建价值取向是十分必要和自然的。     

武侠电影的艺术性塑造及其价值研究

运用文献资料法、逻辑分析法、功能分析法等方法,从四个方面探讨了武侠电影的艺术性塑造,即:以宣扬武术文化为影片主题、利用真实功夫展示武术魅力、选用动作明星演绎历史"明星"、借助电影技术增强动作效果;继而分析总结了武侠电影的整体价值:推动中国电影走向世界、加速中国武术的推广和普及、促进电影产业和武术产业的共同发展,是宣传中华文化和弘扬民族精神的重要手段。旨在引导观众从不同视角欣赏和理解武侠电影,同时也希望对发展和普及中华武术运动有所裨益。     

论制约武术发展的因素

改革开放以来,我国的武术发展取得了一定的成绩,但是始终无法突破全面大发展的瓶颈。这主要是因为武术的运动周期太长,缺乏趣味性;武术技击的功能在现代社会实用价值降低;武术专业的毕业生就业困难;传媒的误导使人们对真武术有些失望;武术科研的迷失使其很难为武术发展指明道路。武术要取得突破性的发展,必须解决这几个方面的问题。     

Touching the void: arts education research in Australia

This article is an overview of arts education research in Australia. The authors argue that there is an urgent need for key arts organisations to form strategic partnerships with arts educators to provide stronger research in the area of arts education. This research base would enhance the ability of policymakers, arts administrators and arts educators to argue for a stronger presence for arts education in schools. Many arts educators and researchers believe that engagement with the arts has value beyond the specific arts subjects themselves. International studies have indicated that important cognitive and social processes and capabilities are developed in arts-enriched experiences, which can be particularly significant for students who are at risk, disengaged and/or underachieving. While this realisation has stimulated action in other countries such as China, Singapore and Japan, arts education researchers in Australia currently make do with small-scale and often ad hoc research in an attempt to argue their case. The conclusions and recommendations of this article call for a series of strategic partnerships to touch or even fill the current void in arts education research in Australia.     

现代西方美术思潮与中国高等美术教育的发展

现代西方美术思潮对中国高等美术教育的发展产生了巨大的影响。20世纪以来,中西方艺术和哲学文化的不断融合,拉近了中西方高等美术教育的距离。中国美术教育在西学东渐的大历史背景下,不断地吸收现代西方美术思潮的积极因子,表现出了巨大的包容性,成为推动中国高等美术教育发展的原动力。但是,现代西方美术思潮与中国高等美术教育的发展之间的矛盾与冲突,使中国高等美术教育表现出暂时的困惑与迷茫。如何在信息全球化的大环境中保持中国高等美术教育先进性、前瞻性和所具有的基本特色,是每一位中国艺术家和艺术教育家所尤为关注的要点之一。     

本雅明与大众文化

本雅明因相信科学技术的发展将最终导致艺术的进步而对大众化持肯定的态度,他的艺术生产理论对研究大众化具有重要的理论价值。他认为是社会生产力的发展引起了艺术生产力的发展,从而导致了艺术的进步和发展,机械复制理论作为一种艺术生产力将推动艺术的进步。他通过艺术由膜拜价值向展示价值的转变,将关注的目光转向大众,转向艺术与大众的结合问题,把大众放在艺术发展的中心地往。他确认对新的艺术形式的欣赏方法——消遣,认为“消遣”的欣赏方法适合于现代艺术。     

浅析安徽民间传统工艺美术的设计创 新

民间传统工艺美术作为非物质文化遗产的重要组成部分,具有实用和审美的双重属性。对传统工艺美术的设计创新,既是对传统文化的继承,更是其自身发展的要求。通过分析安徽民间传统工艺美术产品的现状,从民间工艺美术产品设计的角度提出建议,以期实现安徽民间传统工艺美术的可持续发展。