设计素描教学之我见

设计领域审美理念的变化,必然会对设计教学提出新的要求。实用价值与审美价值的结合、科学与美学、技术与艺术的统一,成为设计素描教学的理论依据。设计素描教学在新的教学理念的影响下继续探讨更好的形式来服务于设计,培养出具有艺术审美能力又有社会实践应用能力的设计人才成为设计素描教学的终极目标。     

设计素描教学之我见

设计领域审美理念的变化,必然会对设计教学提出新的要求。实用价值与审美价值的结合、科学与美学、技术与艺术的统一,成为设计素描教学的理论依据。设计素描教学在新的教学理念的影响下继续探讨更好的形式来服务于设计,培养出具有艺术审美能力又有社会实践应用能力的设计人才成为设计素描教学的终极目标。     

现代设计美学与设计整合应用研究

艺术中的形式问题即美学问题,而设计的形式对于设计艺术而言具有本质意义.如何从美学乃至艺术哲学的高度对设计艺术的审美现象进行分析.中国现代的设计师学习西方,但也有自己的发展方向,年轻设计师的潜力巨大,要深层次地挖掘艺术内涵.本文主要对什么是美、设计美学的含义及实例分析设计美学在室内设计中的应用对设计美学进行了分析和输理.     

浅谈设计美学对现代设计的影响

对美的追求是人的高层次精神需要和高质量生活方式的一个标志。美的设计是超越使用功能因素的精神创造。设计美学可以帮助设计师提高其审美修养和设计水平,推动现代设计运动的不断发展。从定义上来讲,设计美学是一门着重研究设计的本质和审美规律、设计形态、设计的形式美感和审美心理的学科。在这种意义上来看,设计美学是现代设计提升其艺术水准的必要组成部分。     

中国山水画与艺术设计的结合

作为人类的社会性劳动成果,从日常生活中得衣、食、住、行到航天飞机、城市规划等无不存在着大量的设计审美问题,从美学的角度研究和探讨人类的设计行为,日用器物以及生产生活环境,寻找规律性的东西,无不包含着设计与艺术的结合,中国传统绘画艺术与现代设计两个完全不同的东西,如果能很好的把它们融会贯通的话,将会有一个美妙的开始.     

关于舞蹈从事者学习美学理论重要性的思考

通过对关学、关学研究对象、美学与其他艺术理论的区别、美的存在形式、美学与舞蹈的审美功能和社会影响等方面的分析,阐述了美学在舞蹈实际运用中的作用,说明了舞蹈从事者学习美学的重要性。     

传统美学对现代广告招贴设计的影响

介绍了传统美学和现代招贴广告的概念,论述了传统美学观念在现在广告招贴设计中的提醒及对现在广告招贴设计的影响,同时也简单的分析中国设计师作品中,时时流露出传统美学观的影响.中国传统美学中的审美追求潜移默化地影响着现代广告招贴设计思想,而广告招贴设计思想反过来又影响着传统民族审美观念.广告设计是美学艺术与科学技术结合的产物,而艺术与科学,又同属于广义的文化范畴,文化是人类社会历史实践过程中所创造文明与精神文明的综合.中国传统美术为现在设计的发展与创新提供了必要的文化内涵.     

论“运筹帷幄”之版式设计

在版式设计的创作中,空间秩序与视觉流程上存在着诸多的有机联系,不同视觉要素的编排与组合,根本就是要在“帷幄”中创造性地“运筹”出符合当下审美与规律的艺术性表现形式来。在版式设计这一特定的艺术展现空间里存在对艺术修养、美学乃至人机工程等知识的运用与把握,存在对版式设计艺术表现手法进行抽象应用,涵盖表现性与空间秩序运筹的的合理性。版式设计体现了设计师对构成原则的推解,还反映其对空间结构上的理解。     

从设计的角度解读水彩

水彩具有独特的美学价值和审美情趣。水彩艺术丰富的表达形式,拓展了水彩的艺术空间,增强了水彩艺术的功能性;设计艺术也因为水彩艺术的影响,具备了强烈的形式美感,进一步提升了设计师的修养和审美内涵。     

在高师“钢琴”教学中应重视美育心理学的应用

文章通过对艺术教育过程中的审美因素、艺术教育过程与审美心理过程的对应对接关系以及艺术教育过程的审美化设计技巧等三方面的论述,强调在高师“钢琴”教学过程中,教师应重视对美育心理学的学习与应用。     

浅谈产品设计与"美"

产品设计是无处不在的审美形式,设计的独特表现形式使美学这个主题更加广泛、更加深入地介入了人们的生活。产品设计是艺术和技术的结合。从宏观和微观两个角度,通过对产品的三个要素(功能、技术、形式)浅谈产品设计与“美”的关系,肯定产品设计中一定有美的存在。     

“梦游”之古典美学特征探析

“梦游“一直被作为一个医学病症名词,很少注意到该词古典意义对古典美学、艺术创作的影响。实则,“梦游“也是中国古典美学、艺术创作中的一个重要概念。“梦游“作为一种特殊的审美体验,其内涵不仅可以包含儒家之“游“、道家和禅宗之“游“,而且呈现出现实审美所不及的特点。同时,“梦游“也是主体在意象世界中的艺术创造活动,在中国古典艺术作品中有着十分丰富的体现和深远的影响。     

"空白"艺术与室内设计

“空白”是一门艺术,普遍存在于各种艺术形态之中,在室内设计中也不例外。通过阐述“空白”艺术的渊源、“空白”艺术的致用、“空白”艺术的手法,展示“空白”艺术与室内设计关系,对易被人们忽视的室内设计“空白”艺术作补白。     

视觉传达设计原理在教学课件制作中的应用

多媒体教学课件是一个集实用与审美,技术与艺术于一体的授课软件,制作者除了掌握电脑操作知识以外,还要利用视觉传达设计中的相关理论作指导,并应用于课件构思及制作的全过程,这样才能制作出符合受众需要的课件。     

解读蒙德里安艺术风格对现代设计的影响

蒙德里安是几何抽象画派的奠基人,他崇尚直线美,主张透过直角可以静观万物的本质。以蒙德里安为首的荷兰"风格派"以几何抽象的绘画理念,直接推动了现代主义艺术创作中单纯理性美学的发展,对现代工业设计的作品内涵影响有无法比拟的意义。     

谈苏轼"随物赋形"与"自成文理"的艺术自然美学观

苏轼关于艺术自然美学观的形成,大致是从他对待自然的态度开始的,因而有“物有可观,皆有可乐”的哲学认识,并由此进而在一些文章中提出主体对待自然的方式“不可留意于物”的自然审美原则,再进而从人与自然的审美关系中探求文艺创作的“随物附形”、“自成文理”的自然文艺美学观。     

关于《住宅空间设计》课程教学的思考

《住宅空间设计》是我院环艺设计专业的一门主课程,针对本专业的培养要求和环境艺术设计专业的特性,本课程的教学要突出实践技能的培养,使学生通过课堂学习和项目实训熟练地掌握室内家居设计的过程和创意表现的专业技能。本文主要针对《住宅空间设计》教学过程中存在的问题提出个人的建议与观点。     

从"写真实"到"现实主义创作方法"--周扬与车尔尼雪夫斯基比较之二

周扬是车尔尼雪夫斯基美学在中国的接受者和推行者.本文以"写真实"与"现实主义创作方法"为切入点,深入探讨了周扬文艺思想对车尔尼雪夫斯基美学的继承与发展,及其在接受和推行过程中的局限性.     

高职艺术设计类专业“厂中校”模式的实践探索

近年国家政策力推教育优先发展,要深化产教融合,高职院校应为提高其人才培养质量与行业企业开展深度合作,“厂中校”培养模式是高职院校与企业深度合作的重要模式。探讨艺术设计类专业校企合作模式发展存在的问题,以广东省外语艺术职业学院“玉器设计与工艺”专业为例分析“厂中校”模式,总结在“厂中校”实践中获得的启示,为高职院校艺术设计类专业开展校企合作以及“厂中校”教学提供了可参考的策略和思路。     

关于艺术设计专业“双师型”教师的思考

艺术设计学科是集科学、艺术学、市场学、生态学、应用技术为一体的、综合性的、知识密集型的学科,具有明显的科学性、实践性与实用性特征。艺术设计教学的核心在于学生实践能力的培养,以适应社会发展的需要。构建适应时代要求的实践性教学体系,已成为普通艺术院校教学改革的趋势,而"双师型"教师模式为艺术设计师资培养提供了一个新的思路。