论查慎行的仕宦诗

查慎行的仕宦诗,记录了诗人十年间的仕宦人生历程,抒发了诗人对宦海风波的切身体验和深刻感受,同时也对朝廷内部的政治斗争进行了艺术的纪实性的描述;艺术上笔法老辣,含蓄蕴藉,意境高远,语言精炼而贴切生动,是清诗研究中不应忽视的重要内容。     

论查慎行诗歌的艺术特色

查慎行诗歌创作的艺术特色表现在：意境阔朗，气势豪壮，想象丰富，格调劲健；情感真挚，细腻入微，直抒胸怀；诸体皆备，尤精律绝；大量运用白描手法；语言清新质朴，自然天成。通俗浅显。准确生动。     

论查慎行的纪游诗

查慎行的纪游诗内容广泛全面,不仅真实生动地描绘出了祖国各地绚丽多姿、各具风韵的风光美景以及丰富多彩、千姿百态的乡情民俗,而且还情景交融、物我一体,凸现出一种寄情山水、拥抱自然的审美情操。在艺术风格和创作手法上,诸体皆备,尤精律绝,表现出气势宏阔、辞意舒畅、擅用白描、语言朴素的特点。     

查慎行酬唱诗初论

清代康熙年间著名诗人查慎行的酬唱诗,不仅数量多,而且内容丰富,风格独特,是查诗中不可忽视的一个重要组成部分。它既展现了查慎行与皇帝重臣间应制酬答的风貌,又反映了他与当时著名文坛学子的频繁交往与亲密歌吟,同时也勾画出他们家族间的浓郁亲情。在艺术上,查慎行的酬唱诗感情真挚,基调乐观开朗,擅用白描手法,语言质朴无华、通俗明快、含蓄隽永。对查慎行乃至文人酬唱诗进行考察是很有必要的。     

论查慎行的咏怀诗

本从查慎行咏怀诗尤其是仕宦时期的诗作入手，通过对其不同时期不同心态的分析，阐释其咏怀诗厚深婉屈的思想意蕴和化内涵，透析其艺术品格和美学风格，展示特殊时代知识分子的坎坷心路及其创作对于后世诗歌的影响。     

查慎行诗学浅议

论清初诗歌,不能忽视的是宋诗派的兴起与壮大.此股诗风由虞山钱谦益一派引导而起,至查慎行的出现,标志着宋诗派在创作上达到了一个新的高度.查慎行以诗歌创作见长,在诗学理论方面则缺少系统的表述,观点多散见于其诗文集及诗歌评论作品中.但是,从这些有限的材料中,亦不难发掘查氏有代表性的诗学观念.他能在诗坛纷纭聚讼、争立门户的状况下,坚持唐宋兼宗、性情为先的诗学观念,与其乡邦的诗学氛围及师辈的言传身教是分不开的.     

清代案狱与查慎行的心路历程

清代著名诗人查慎行一生听闻、见证或亲身经历了清代统治者制造的各种案狱,如《明史》案、《长生殿》案、《南山集》案和查嗣庭试题日记案。这些案狱都触动或震颤了查慎行脆弱而敏感的心灵。而查嗣庭试题日记案,是雍正帝处心积虑亲自发动制造的文字狱大案,查慎行牵连其中,成了首当其冲的受害者。尽管后来查慎行被释放回籍,但这种突如其来的、面临生死抉择的覆巢惨变,使他的心灵受到极大的创伤,导致其心态失衡,处于巨大的矛盾之中。一方面,他对雍正帝的法外施恩,感恩戴德;另一方面,他的心态异常复杂痛苦,既痛斥罪弟,又顾念亲情,既恨名思隐,又痛感人生。感恩与痛苦两种心绪交织在一起,真实地展现了他的心路历程。     

陈仅在陕诗歌简论

陈仅《继雅堂诗集》有十五卷写于陕西任职期间,这些诗歌是清代诗歌和陕西地域诗歌史料的重要资源。本文对陈仅诗歌的创作情况、题材和体裁以及艺术表现手法做了初步探讨,以期引起清代文学研究者和陕西地域文学研究者的关注。     

应该是“查慎行”

据笔者了解．目前有两套“史话”丛书深受中学历史教师和中学生的欢迎。一套是中国国际广播出版社的《中国读本（中国历史史话分卷）》丛书,另一套便是上海人民出版社的《黎东方讲史（细说中国历史丛书）》。两套丛书都由相关领域的史学家撰写,文笔史识俱佳,可读性极高。可惜黎东方先生于1998年去世。未能完成“细说中国全史”的鸿业。于是上海人民出版社约请学殖深厚的史学家续写完成了这套“细说中国历史丛书”。其中,上海师范大学历史系虞云国教授撰写的《细说宋朝》（上海人民出版社2013年第三版）一书,是继黎东方先生“细说体史书”之后的又一佳作。笔者曾反复拜读,获益良多。但“智者千虑,难免一失”．书中也有失误之处。     

浅析古欢堂诗歌中的神仙信仰

田雯是清初康熙诗坛一位重要诗人,在其诗作总集《古欢堂诗集》有大量神仙意象的反复呈现,这些神仙意象大致可以归纳为四种类型,有利于我们掌握古欢堂诗歌中神仙意象的概貌,这些神仙意象也给古欢堂诗歌带来独特的艺术特色和审美价值。同时由诗及人,从田雯所处的时代及其个人人生遭际的角度解读神仙信仰对他的影响。     

论查为仁孤高愁苦的诗心

查为仁是雍乾时期著名的文化人,主持水西庄,风雅唱和二十余年。时人也多因此将之视为“附庸风雅”者。然细考其一生心迹,我们仍可探得其风流闲适表象之下孤高愁苦的灵魂。究其原因主要是家族及师友的诗文化熏沐以及早年科场失意的经历养成了其执着孤介的性格,并形成孤高愁苦的诗心,从而表现出与盛世社会相疏离的诗歌形态。正是这种文化人格与诗歌心态使得查为仁得到当时一大批下层文人的认同,并以此主持沽上诗坛,形成了濡沫相依的水西庄文人群体。     

阴铿山水诗略论

与何逊一样，阴铿也是继谢灵运、谢胱之后中国山水诗发展的有力继承者，在中国山水文学发展史上占有独特的地位。阴铿以写景见长，尤善于描写江上景色，并将写景与游子的离愁别绪、羁旅思乡之情相交融，形成更为动人的境界。在写作上注意提炼意象、锤锻字句，而且在对仗、音韵等方面花费了更多的功夫，因而也更接近唐律。可以说古诗主要是在阴铿等的手里转向近体诗的。     

李贺诗风探微

本就李贺诗颂的风格及其形成的原因进行了有益的探讨。     

船山之诗歌节奏观简议

船山诗学将诗歌视为以乐章美为核心的审美整体。这一乐章美效果是通过多层次的节奏运动来实现的,主要表现为诗歌的意义节奏、语体节奏和情感节奏三层。具体来说,在船山诗论中,诗歌的整体音乐性被视为一种基本的诗歌特质,可看作一种本体,三种节奏作为诗歌音乐性的重要表征,可视为具体的"用"。在这个"一体三用"的关系中,作为诗歌之"体"的音乐性对各种节奏有统摄作用,作为具体之"用"的不同节奏则对诗歌的音乐性有凸显作用。     

浅析中国朦胧诗的发展轨迹

探讨和研究了中国朦胧诗5个阶段的发展情况，揭示了中国的朦胧诗风演绎的动态：从古典走向现代，从阴柔走向阳刚，从封闭走向开放。     

婉约清丽 情深意真──宋代女子诗词小议

女性之学是用女性的灵魂透视世界,用女性的眼睛观察人生的文学,通过宋代女诗人的诗词作品,可以揣摩到她们的思想、情感,了解她们的生活处境及所处的社会风貌。     

刍议“查继佐的曲学理论”

查继佐在《九宫谱定总论》之中全面系统地阐述了他的曲学见解,通过联系他的生平、思想、经历和明清之际的学风立体考察查氏的曲学观,以一言概之,＂尚用＂。《九宫谱定总论》作为继王骥德《曲律》之后的又一部完整的关于南曲格律通论,对后世产生了一定的影响。     

意象主义诗歌不是表现主义诗歌

意象派诗歌运动是西方最大的自由诗运动,具有表现主义诗歌的一些特点,如内容上的世俗化和文体上的自由化,但它们在生成背景、诗歌观念、运动方式等很多方面存在本质差异。表现主义运动生于乱世,受到政治的、文化的和艺术的激进主义等时代潮流的影响,是反叛传统的文体大革命,强调艺术内容与艺术形式的双重革命,表现主义者都是极端的革命者;意象派运动产生于相对稳定的社会,局限在诗界内部,是重视传统的文体小改良,意象主义者高度重视诗的表现技巧,适当尊重诗的传统,从来不以革命者和独创者自居。因此意象主义诗歌比表现主义诗歌更具有艺术性,出现《在地铁站上》等传世佳作。表现主义诗歌运动却没有产生这样的精品。