石鲁绘画艺术研究

石鲁是一位颇具争议的人物,他作为长安画派中的主将,无论是诗、书、画、印,还是在人物、山水、花鸟等方面都取得了全面的突破和极高的成就,在20世纪的中国画坛上树立了一座丰碑。探悉石鲁的生活和艺术,研究其作品内涵,领悟其艺术创作精神,对于今天中国画的走向仍具有深刻的启示和寓意。     

石鲁的绘画艺术风格探析

石鲁的绘画艺术创作,可分为两个时期:上世纪50年代前期为第一时期,即"思想愈新,艺术愈美"的拥抱黄土高原的时期;60年代后期到70年代为第二时期,即历史悲剧感的精神折射时期.石鲁绘域的艺术特征--"法无定相,气慨成章".     

颜文樑绘画艺术研究

美术大师颜文樑从小就表现出很高的绘画天赋,并一直研究绘画,尤其是西方绘画,为此还创办了苏州美专,为祖国培养出大量的绘画人才,在绘画形式上有其独特的艺术风格。通过研究颜文樑绘画风格的转变之路,分析其绘画风格产生的原因,以及对美术界的影响。     

石鲁艺术思想浅探

二十世纪中国画坛上的大师,长安画派的创始人石鲁的经历和人生反映出了这位坎坷艺术家的伟大思想。一个满腔热血、艺术上锐进、热爱生活、勤于创作的艺术家以其超前时代的作品,独辟蹊径的向人们诉说着人类命运永恒的哀愁。石鲁是一位坚贞的战士、纯粹的中国画家。大师的艺术思想是永远值得探索和学习的。     

石涛晚年绘画艺术研究

石涛的绘画艺术是辉煌的,从他的的影响范畴来看,他不仅以其旺盛的艺术生命力影响了一代又一代的画家,又对中国绘画的发展和绘画理论的丰富作出了巨大贡献.通过对石涛晚年绘画作品的墨法、笔法、构图、书法等方面的梳理与总结,可以看到石涛的画风"笔无定姿",他能够根据客观物质的各种形态、质地、面貌的不同,画出各种物象的变化且不为俗套.     

中原绘画艺术研究

历史与文化悠久的中原是华夏文明的源头,厚重的历史文脉和悠久的传统绘画造就了今天中原绘画雄浑粗犷、敦厚朴实的画风。为传承和弘扬中华民族传统文化艺术,中原地区的艺术家们在比较成熟的"中原画风"基础上积极打造"中原画派",以此弘扬璀璨夺目的中原绘画艺术。为此,笔者探究了中原绘画的历史渊源、中原画风的缘起、中原画风的历史传承与发展,以及"中原画派"的打造等问题,为推动中原绘画艺术的进一步繁荣和发展尽一份绵薄之力。     

绘画艺术风格生成本源探微

绘画艺术风格的形成不单纯是技巧成熟的结果，其本源在于生活情感、形象思维，其过程是作对生活的认识和理解，对现实生活的主观提炼、加工和创造。绘画风格是生活体验与艺术情感、形象思维和构思的高度融合的独特硕果。     

九天风高歌狂长安--石鲁艺术思想发展历程浅探

石鲁处于20世纪大变革、大动荡的时代，其艺术思想始终纠缠在外在与内在的激烈矛盾斗争之中，显得十分复杂。要准确把握石鲁的艺术思想脉络．必须紧紧抓住两条线索：一是20世纪中国民族艺术传统与西方艺术的矛盾关系；二是20世纪中后期学术、艺术与政治的矛盾关系。前者是两种不同文化之间的关系问题。后者是上层建筑中两个层次之间的关系问题。根据石鲁在不同时期对待两对关系的思想主张的不同，可将其艺术思想的变化发展分为四个阶段，四个阶段的发展演变是与当时社会背景紧密联系的．也有其内在的规律性，有一个完整的产生、发展、消解的过程。     

融会中西立异标新--林风眠的绘画艺术解读

林风眠是中国二十世纪的绘画大师；其艺术风格融会中西，标新立异；研究林风眠的绘画思想具有烛照历史、启示当今的重要意义。     

绘画与创新教育

绘画教育是面向学生的一种艺术教育，在培养学生的创新能力方面有着独特的优势。只要更新教育观念，改革教学方法，充分发挥学生的潜在能力，就能有效地提高学生的创新能力。     

浅谈石涛绘画艺术理论“一画”之内涵

石涛是我国绘画中的一颗巨星,他所取得艺术成绩是无法用语言来说明的,特别是他在文人画山水中的成绩更是令人叹为观止,他写的《苦瓜和尚画语录》更是经典。其中的关于一画的理论最为精辟,给后人留下了无数的艺术瑰宝。     

中国绘画之文人画的历史演进及艺术特征

“文人画是中国绘画研究中的一个重要概念,也是一个模糊不确定的概念,它具有重视笔墨趣味,体现文人情趣,诗书画印结合,以书法入画等特征。     

石涛艺术个性探究

石涛独特的艺术个性形成的原因是复杂的。他是一个具有开拓精神的画家,从其风格迥异、个性张扬的作品中,已充分地说明了作艺术思想的超脱和不俗。     

石涛画论浅议

明朝大画家石涛的画论,极大地影响着当时的画坛和他以后各代画坛。本文论述了石涛关于“一画”、“皴法”、“似与不似”等理论。     

石涛对笔墨的独特理解

中国画从工笔到没骨,从没骨到水墨,一再删繁就简,而笔墨的运用和立意就越发的重要。明末清初的画僧石涛,在绘画和画理上对中国的近代美术史有独特贡献。都说石涛笔墨技法独创,在石涛的《画语录》中可以看到他对于笔墨技法的论述,里面提出了新的概念理解。     

释时、示、命

时、示、命是古代天命观念中的三个重要概念。时同动,示指天象的星示,命是天命。     

浅析油画在中国的发展形态

中国油画的发展,在20世纪初至今100多年间,因时代背景的变化,形成了三个相对独立的特殊形态,本文从美术史的角度,对中国油画的发展形态--1900年-1949年的改良中国传统绘画的新美术形态;1950年-1980年的为国家意识形态服务的工具形态;1980年-2005年的观念革命后的多元化形态进行探讨,从而对新时期中国油画的多元化创作提供了有益的借鉴。     

《史记》的叙事结构

《史记》的大结构具有四个特点 :一、《史记》五个部分不是对等平列的 ,而是具有不同的功能 ,相互间不能替代 ;二、《史记》五个部分相互配合 ,共同构成一个整体系统 ;三、任何一个具体篇章在全书中的位置是具有意义的 ;四、各部分之间的组合存在巨大的张力。小结构中把人物列传分成单传、类传、合传三个类型 7种叙事模式 :1、串珠式 ,2、板块式 ;3双线式 ,4、纠结式 ,5、对比式 ;6、并列分叙式 ,7、横截编组式。《史记》的内部结构就是作者的写作意图、动机和文本中所隐含的意义 ,本文用“文心”二字来概括 ;在具体的篇章中作者或用一二字或用一些小故事小细节或用言语、书信等为“文心” ,统领全篇     

朱熹《诗集传》对《毛诗序》诗旨取舍原因浅析

东汉之后，《诗序》成为对诗义最为权威的论述，然自北宋欧阳修以来，学者不满汉唐旧注，对《小序》、毛《传》、郑《笺》都提出了怀疑，其中对《诗序》批驳尤为激烈。朱熹的《诗集传》就是在这个疑经改经、存序反序斗争激烈的时代背景下产生的。本文以《二南》、《郑风》的作品为例，探讨朱熹《诗集传》对《毛诗序》诗旨取舍的原因。