以“情”引导学生走进音乐——浅谈音乐情感教学的方法及重要性

受传统教学观的影响，现在还有不少教师在音乐教育中沿袭传统的音乐教学方式方法，教学中只注重音乐知识技能的传授与训练，而忽视音乐课程最核心的目标——丰富学生的情感体验，培养学生的审美情趣。音乐是情感的艺术，如果以“情”引学生走进音乐，一定比以单纯、枯燥的说教更能让学生接受音乐、理解音乐、喜欢音乐、爱上音乐，从而在音乐中受到熏陶、感染、净化、震惊、顿悟，也就达到了音乐课程最核心的目标：丰富学生的情感体验，培养学生的审美情感，也培养了学生学音乐的兴趣。闪此，在音乐教学实践中，我特别注重以“情”引导学生走进音乐。     

小学音乐“唱游”教学的功能

基础教育音乐新课程标准，确立了新的音乐教育观。它不再以传授音乐知识，音乐技能为主要目的，而代之以在音乐创作、表演、欣赏等教学活动中，培养学生的创新精神和实践能力，学会与人合作、与人共处，在音乐教学过程中享受成功。这些新理念已在较大程度上对音乐教学的方式方法产生了影响。     

强化师之“主导”拨动生之“情”弦

音乐是情感的艺术,情感是音乐的灵魂。《音乐课程标准（实验试行稿）》将培养学生的“情感态度与价值观”放在课程目标的首位,从而对更加注重、更好彰显音乐教学“以乐怡情、以情育人”的特殊功能提出了新要求。课堂是音乐教学的主阵地,     

探索新理念下的“动感”音乐教学

何谓新理念？是指在教学实践中按照新的课程标准转变旧的教学观念,探索新的教学模式,目的是为了所有学生的发展,让所有学生都能受到正常的音乐教育,体现“以人为本”的音乐教育价值观。本文旨在探究“动感”音乐课堂的新教学模式,转变旧的教学观念,在新的音乐教学理念下强调教师在教学过程中应与学生积极互动、共同发展,要处理好传授知识和培养能力的关系,要注重培养学生的独立性和自主性,改变单纯接受式的学习方式,发挥学生主体性的学习,从而让学生感受到音乐的美妙,体验到学习音乐的乐趣,产生情感上的共鸣,并最终实现提高学生音乐审美能力的目标。     

建立“新”审美课堂的对策研究

传统的音乐课堂提倡建立“一维”审美观，总是在怎样教的“教”字上作文章。人们通常把“一维”审美观称作“无人”审美观，因为它只注重教育者，却忽视了教育对象，新课程，新理念下的音乐课堂提倡建立“三维”审美观，即教学过程中要注重学生的学习思维。在这过程中教师不再只是带着教材进教室的传道者，而是学生们学习的战友，伙伴。     

如何创设“不拘一格”的音乐课堂

在音乐课程改革中,音乐课堂教学是主战场。因为无论是先进的音乐教育理念,还是优秀的音乐教材,最终都要落实到音乐课堂教学上,体现在课堂教学方式和教师教学行为上。所以创设“不拘一格”的音乐课堂是教师上好音乐课的关键。说到创设“不拘一格”的音乐课堂,可不是一件易事。这需要我们投入精力,既要注重音乐教学本身的纵向发展,又要注重音乐教学与不同领域的其他学科的横向联系,还要注重面向全体学生、重视个性发展,以音乐审美为核心、兴趣爱好为动力,强调艺术实践、鼓励音乐创造,提倡学科综合、弘扬民族音乐,理解多元文化、完善评价机制等…     

如何让“个性”体现在音乐教学中

音乐课程标准提出了＂注重个性发展＂的理念：每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐,享受音乐的乐趣,参与各种音乐活动,表达个人情智。教学的个性化就是在教学中尊重学生的个性差异、独立性、自主性和创造性,     

诗与歌的律动:增添“线上”音乐教学新色彩——“诗歌与音乐”专题课程的开发与实践

无锡市教科院组织全体教研员和骨干教师研讨、审视互联网技术下"线上教学"的特点,结合核心素养培育要求和音乐学科特性,开发了"诗歌与音乐"专题课程,挖掘了丰富的教学资源,有效地补充了教材内容,探索了新的文化育人方式,不仅使学生的音乐学习从碎片化走向统整化,更让师生在传情的歌声和优美的律动中快乐地亲近、学习和传承中华民族的经典文化。本文对"诗歌与音乐"专题课程的内容开发进行了理性分析,同时聚焦"诗歌与音乐"的特色,改进教学方式,通过诗与歌的律动,增添"线上"音乐教学新色彩。     

音乐教学中的“创新”

课堂教学应以创新要求为归宿,音乐课堂教学要注重以下几个方面的创新. 一、教学上的创新 要培养学生的创新意识,教师首先要具有创新意识和改革意识.教师教法的创新,是发挥教师主导作用的体现.为此,教师的教育教学观念要更新,要熟悉教学大纲,充分挖掘教材的潜力.     

小学音乐教学的“精、实、美”

设计高质量的教学方案是提高教学质量,实现美育的前提。在教学过程中,教师需要抓住音乐本身,通过教学活动优化提升课堂教学效率,促成扎实、有效的课堂教学。本文从音乐课堂的“精准教学”“实在”“育美”三个方面进行思考,对小学音乐课堂教学进行探索,提出了相应的教学建议与方法,以期实现音乐教育“以乐育人”的目标。     

善用“音乐再现”开发学生创造力

“音乐再现”手法即学生通过对音乐的想象，用自己的方式来表现原有音乐的手法。音乐教学中教师可通过学生对音乐再次表现这一过程来达到开发学生创造力的目的。     

与结合式教学“对话”

在当今的音乐教学中倡导了一种新型的教学方式突出音乐审美,提倡学生大胆想象,强调学生主体性,注重合作精神的培养,重视音乐实践和音乐创造。为达此目的,我对小学音乐课教学方法进行了一些大胆而有益的探索和尝试,并取得了初步效果,我的做法主要是：     

以音乐教育基本理念实践“人本主义”教育

正当代教育形式中,音乐教育已经成为了美育的一个重要组成部分,它是以培养全面发展的学生为基本目标,注重发展学生的音乐感受和培养学生对音乐的兴趣爱好为根本的"人本教育"。在实施中有一些基本理念值得我们关注:音乐课堂教学中要把审美能力作为核心,教师教学过程中要面向全体学生,以培养学生音乐学习的兴趣爱好为动力,注重每一位学生的音乐素质发展,重视音乐教学与实践相结合。在教学过程中鼓励学生的音乐创造力,让音乐教育与其他学科相结合,充分发挥以学生的     

高中音乐欣赏教学中的“歌唱”

新课程理念下的音乐教学是一个多层面的、丰富多彩的教学,而“听”与“唱”则是这多层面教学过程的一个组成部分,“唱”与“听”是相辅相成的。在高中音乐欣赏中既要重视学生的鉴赏,更应注重教师的范唱和学生的歌唱体验。     

“乐”与“爱”共舞——谈情感在小学音乐教学中的体现与渗透

做好小学音乐教学的关键在于情感的投入,所以小学音乐教师在课堂的实际教学过程中,应注重对学生音乐情感意识的培养。基于此,现代教育研究者提出了情感教育这一新型的教学理念。然而就目前我国的小学音乐教学现状而言,大多数教师都过于注重音乐技能教学,而忽略了对小学生的情感培养。本文具体分析了情感在小学音乐教学中的体现与渗透途径。     

浅议初中音乐教学中“情”的重要性

音乐是一门艺术课．在中考压力下,它成了一门豆芽课．很多时间都被语数外老师占用。而音乐教学在发展学生的智力、培养多方面能力方面．具有其他学科所不具备的优势,所以,初中音乐课在初中教学中必不可少。在传统的音乐教学中,学生学习音乐的途径完全建立在“一唱一随”的基础上,这种教学模式只注重唱歌技能和技巧训练而忽视音乐艺术形象的趣味性和完整性,结果学生学得没劲,失去学习兴趣。针对这种局面,我们要把兴趣的培养作为一个重要的任务纳入音乐教学中。     

浅析初中音乐欣赏课的“误区”

优秀的音乐作品,具有神奇的感染力,可以陶冶人的情操,厚实人的气质。为此,音乐欣赏课成为初中音乐课的重要教学内容之一。怎样上好音乐欣赏课,成为时下每个音乐教师所面临的重要课题,成为每个音乐教师必备的基本素养。笔者长期从事音乐教学,多次参与音乐课听课评课,发现我们不少音乐教师或者在音乐教学中忽视了音乐欣赏课的教学,或者在上音乐欣赏课时步人种种“误区”。     

以“音”育“德”

孔子说“:兴于计,立于礼,成于乐。”同样,在国外,也有人说“:一个人再坏,只要他喜欢莫扎特的音乐就坏不到哪里去。”由此可见音乐对人的思想道德的影响是十分重要的。下面,我就如何运用音乐教学进行德育工作谈谈自己的几点体会。一、歌曲学习中的德育——以德扬善歌曲演唱是情感的表达,灵魂的体现。当学生对一首歌曲产生强烈的情感共鸣时,他们的道德情操和思想境界可以得到潜移默化的提高,心灵也可以得到美化。如教材中的《卖报歌》,作曲家聂耳就是以大街上报童的生活为写照创作了这首歌曲。旧社会的孩子生活十分艰苦,吃不饱,穿不暖,每天卖…     

音乐教学应重视“趣”和“情”

正音乐课对于培养学生健康的审美情趣和审美能力具有特殊的、不可替代的作用。然而,据《音乐周报》的一项调查显示:100%参与调查的中学生喜欢音乐,但80%的学生不喜欢上音乐课。课堂情境无趣味,课堂内容枯燥,学生在音乐课堂中体会、品味不到音乐的美,学生自然不愿意上音乐课。如何改变这一现状呢?笔者认为,音乐教学必须注重"趣"和"情",才能吸引学生,提高音乐教学的效率。一、音乐教学中的"趣"著名的音乐教育家卡巴列夫斯基说:"培养和激发学生学习音乐的兴趣,必然     

陶行知“教学做合一”的教学理念在小学音乐教学中的实践

陶行知毕生致力于中国教育事业．是我国伟大的教育学家,提出了众多的教育理念．其中“教学做合一”的教学理念影响尤为深远,促进了中国教育的改革与发展。因为小学音乐教学中教法课具有很强的专业性和操作性．把“教学做合一”的教学理念引入到小学音乐教学中．符合教学实践观．能够促进音乐教育的发展。本文以陶行知“教学做合一”的理念为基础,阐述了这一理念在小学音乐教学中的实施过程,以期对音乐教育工作者有一定的指导作用。