宋词园林意象的审美文化解读

宋词和园林关系密切,二者在文化根源和审美特点上有共同点;通过对宋词中常用园林意象的审美文化解读将使我们对宋词的艺术特征有更深入的把握并能更好的体会宋词之美。     

文本解读的三个"硬伤"

教材--文本是学科教学的第一资源和重要凭借.弄清语文教材的地位、作用,是进行语文教学改革、构建现代语文教育必不可少的内容.当代文本解读理论的发展,主要是以本体论阐释学理论为基点,由过去只注重解读作家、作品,转向文本、读者的探究.这一重大转移开辟了文本解读的新时代,促进了文本解读观的多层面变革.解读本质观,将文本解读作为寻求理解和自我理解的活动;解读对话观,把文本解读作为文本与读者主体间的对话;解读建构观,把文本解读视为对意义的开放的理解创造,文本对读者是不断敞开的;解读体验观,认为解读即体验,体验即意义的生成,解读是通过读者的体验显现文本意义.     

古今宋词歌曲的审美特征解读

宋代是我国古代发展中具有承前启后意义的关键时期,不仅政治稳定,经济繁荣,而且有着发达的音乐文化.其代表形式宋词歌曲不仅在当时广受欢迎,更对近千年后中国艺术歌曲的发展产生了直接而深远的影响.基于此,本文对古今两个时期宋词艺术歌曲的审美特征进行了分析和解读,以期获得更加深刻的认识.     

当代唐宋词研究繁荣因由探析

从文学生产与文学消费的文艺学原理出发,对唐宋词研究的整个生产过程作一番探讨是很有意义的。当代唐宋词研究繁荣的原因主要可从三个方面来解读:一是读者需求,二是出版迎合,三是作者辈出。     

唐宋伤春词中的"落花"意象

唐宋词人喜爱以春天为背景描写"落花",表现出一种浓厚的伤春情绪。其原因首先在于唐宋词具有应歌的功能,其次在于承袭自古已有的"春女善怀"的传统。选择象征春天离去的"落花"意象表现女性化的伤春情思.成为唐宋婉约词典型的审美特征。     

试析宋词的审美趣味及其成因

通过对宋词与唐诗、元曲审美趣味的比较分析,可以看出宋词具有婉约柔媚、言尽情深、阐幽发微等审美特质。从文本形式看,宋词的形式是其特定审美情趣生发的客现机制;从创作意图上看,宋词人的创作意图是词审美趣味生发的直接动因;从社会审美心态来看,宋人时代心态（包括审美心态）是其词审美趣味生发的外在氛围。     

宋词教学效应探析

宋词是中国文学史上具有代表性的文体样式，是中华文明与文化的经典之一。千百年来，人们解读宋词，相当程度上受制于难以领悟诗思词韵。当代教学过程亦如此，倘若不能熟练地把握宋词的学习要领，教与学的课堂效果必然尴尬。如何使现代学生对传统诗词产生好感，具有吸引力的讲解内容自然是前提要素，将宋词“妙境”与佳作情致讲出审美新意，也是调节学生兴趣的有利因素。由此可见，“宋词”教学实践的良性效应，其动态建构是穿越时空的精神漫游。     

唐宋词中建筑的特色及其作用

解读唐宋词中的建筑意象,是一把双刃剑.由空间对象与时间艺术的矛盾关系,既可通过中国古代建筑理念在纯美词体中的深度呈现,认识中国古代建筑艺术具有的身心象征意义,也可通过建筑在词中传情等作用,印证唐宋词艺术独特的感发力度,品味词体要眇宜修、曲径通幽的审美特征及艺术精神.     

试析宋词的审美趣味及其成因

通过对宋词与唐诗，元曲审美趣味的比较分析，可以看出宋词具有婉约柔媚，言尽情深，阐幽发微等审美特质。从文本形式看，宋词的形式是其特定审美情趣生发的客观机制；从创作意图上看，宋词人的创作意图是词审美趣味发生的直接动因。从社会审美心态来看，宋人时代心态（包括审美心态）是其词审美趣味生发的外在氛围。     

隐喻认知解读宋词中的"愁"

认知语言学认为隐喻不仅是一种修辞手段,而且是人类普遍存在的一种认知现象和思维方式。本文以认知语言学的隐喻理论为指导,通过分析擅于抒情的宋词中描写“愁”的诗句来解读宋词中“愁”的隐喻概念。这些隐喻一方面表明隐喻思维的普遍性,另一方面表现出鲜明的民族文化特征和时代特点．对我们更好地理解学习宋词,了解中国传统文化有很大的帮助。     

不同历史时期宋词题材构成比较

根据社会政治和国家政权的变更情况，可以把两宋词史分为创业守成期、变法图强期、倾轧衰败期、政权南渡期、南北对峙期、偷安颓靡期、覆亡巨变期7个发展阶段。数据统计显示，随着社会的发展，词体在取材上日益多样化，艳情、闺情两大传统题材作品数量呈下降趋势，而祝颂、咏物、交游、咏怀等题材作品数量则显著上升。     

情感化·理性化·审美化--宋词和宋人的文化追求

宋词体现了宋代文人真实而全面的文化追求,其中既包含了为传统诗文所忽视的私人化情感内容,又蕴涵着他们深邃的人生思考以及在此基础上对人生的审美化、理性化追求。宋代文人在曲子词创作中表现出的文化追求不仅是两宋时代精神的体现,而且从文化史的意义而言,也代表了中国传统文化在两宋以后发展的新方向和新追求。     

读者的审美视域与茨威格作品的审美价值

斯蒂芬·茨威格是奥地利著名的作家之一,其作品因具有较高的美学价值而深受中国读者喜爱.在对茨威格作品的阐释过程中,读者扮演着重要的角色,他们重新挖掘茨威格作品的审美价值,建立了一个新的审美视界,他们再现了茨威格作品的思想性价值,使其在虚构与真实之间的互动中获得实现.     

谈英语语言的美学价值及欣赏

英语和其他语言一样存在着美的价值。如果从比喻、排比、通感等修辞手法的角度，通过对英美文学作品中的例句的分析，就更能使人欣赏到英语语言的这种美学价值。     

古代文论中的“虚实”方法及其当代意义

虚实作为古代文学艺术创作的基本方法,被广泛运用于诗文、小说、戏剧及书法、绘画、音乐、舞蹈等艺术的创作中。对于文学而言,这一方法涉及到创作中的题材处理、情节结构的安排、人物的描写塑造及意境的创造等。虚实方法的运用也关系到作品的审美特征和艺术价值。在今天的各体文学创作中,虚实仍是不可缺少的表现方法。对此方法的研究一方面有助于文学创作的发展,另一方面也有助于当代文艺理论的深化、提高和完善。     

作品创意的体“道”与审美

本文从艺术作品的美学意义上，认为创意体道的本根之美、形式之美和内涵之美，构成了一个相对完整的审美系统，它不仅影响和制约着艺术作品的审美知度与力度，而且还影响和制约着艺术作品的审美定性和价值判断。     

交互式多媒体在艺术设计专业中的实际应用

良好的交互性是多媒体作品的根本,是多媒体众多特征中的基本特征。通过交互设计使产品与受众之间建立一种互动关系,使多媒体在使用中更加人性化。优秀的交互式多媒体作品在艺术特质和审美价值上也应具有特定的要求。由于交互式多媒体的设计必定是按照艺术美和技术美的原则进行的,因此交互式多媒体的设计也应属于艺术设计的范畴。     

论苏童作品审美精神的文化价值

苏童作品审美精神的文化价值主要体现在对精神家园追求的失败以及在失败过程之中散发出的颓废之感。首先,苏童作品中流露出对生与死的关注,这是苏童生命哲学的重要内容。其次,苏童对历史的解构彰显了人性之中的"恶",这也是追逐精神家园失败的一大佐证。作品中以边缘人物和底层人物构建起来的小人物舞台,在破碎、拼贴的历史中或残忍或暴力,这不但是对历史的控诉,更是对人性中恶的伟大昭示。最后,苏童追寻精神家园的失败反而造就了其作品颓废的美学风格。     

悠然心会，妙处难与君说——谈谈文学作品的模糊美（中）

文学作品的模糊美是文学作品产生艺术魅力的一个极其重要的因素，然惜乎对此尚未有足够重视。本文拟从文学作品中模糊美产生的依据、模糊美的表现形态、模糊美的审美价值三个方面来探讨文学作品的模糊美，以期为之张目。     

邓小平论审美价值的检验

邓小平认为,实践是检验真理的唯一标准。文艺作品的审美价值应当通过其社会效益去检验。文艺作品只有能满足人民群众的审美需要,给人民群众带来实际利益,才会受到人民群众的欢迎和喜爱,才是富有审美价值的优秀作品。人民是最权威的评论家。