幼儿新手教师与专家型教师音乐教育活动的比较研究

音乐是通过有组织的声音所形成的艺术形象,表现人们的思想感情,反映社会现实生活的艺术。幼儿园的音乐教育活动是以幼儿为主体,以适合幼儿的音乐为客体,通过教师设计和指导的活动,使主客体相互作用的一种教育活动。因此对新手教师的音乐教育活动进行深入的研究,并与专家型教师进行比较分析,对于提高幼儿园艺术教育的质量,及促进新手教师的专业成长均有重要意义。     

我国音乐表演艺术的现状及美学学科建设研究——评《音乐表演美学》

音乐表演作为展现音乐魅力的独特艺术表现形式,不仅多元丰富了我国音乐艺术的发展内容,而且提升了音乐表演的艺术内涵,是音乐美学中的重要分支。现代音乐表演艺术与美学息息相关,音乐表演美学更加强调音乐表演过程中的艺术表现性,以自身独特的艺术风格和表现形式给欣赏者带来视觉与听觉的双重享受,从而通过音乐来推动思想与情感的交流互动,传递更深层次的人文价值内涵。由杨易禾编著、江苏文艺出版社出版的《音乐表演美学》一书,跳脱于我国音乐表演艺术现状,以更加宏观的视角提出我国音乐表演艺术中存在的问题,从三个维度对当代音乐作品的存在方式进行审视并从心理学角度提出改进意见,对于推动我国音乐表演艺术的创新发展具有重要的实际指导意义。     

“演学结合”教学模式个案研究——以琵琶教学为例

通过音乐表演专业琵琶课程教学模式改革,提高了专业教学质量,为社会培养了一批受到用人单位欢迎的音乐表演专业人才。     

中职音乐表演专业钢琴即兴伴奏多元化教学有效性探索

在中等职业学校音乐表演专业钢琴课程中,钢琴即兴伴奏非常重要,它关系到学生步入职场或继续深造后,能否较好地开展音乐表演或教学活动,能否为适应音乐学习和相关工作打下坚实基础。文章从中职音乐表演专业学生的实际情况出发,结合钢琴教学实践经验,阐述在钢琴即兴伴奏教学中运用多元化教学的方式。     

试论如何营造服装表演的视听效果

随着时装产业的快速发展,服装表演在此环境下获得了稳定的发展,它为人们带来了双重的享受,即:物质与精神享受。服装表演作为艺术活动的一种,它不仅具有一定的商业价值,还拥有强烈的艺术价值,在二者有机结合的基础上,推动了服装表演的稳定与健康发展。服装表演为了凸显自身的价值,十分关注视听效果的营造,在视觉方面,对模特、舞美的要求不断提高;在听觉方面,对音乐的制作更加精致。本文分析了服装表演的特点,同时阐述了其视听效果的营造。     

高职音乐表演专业就业现状的反思

对高职音乐表演专业就业现状进行了分析和总结,并针对现状提出了一些改进的意见和建议。     

试论20世纪中国音乐"中"与"西"的关系

20世纪的中国音乐可以说是在外来音乐文化的冲击和交流中成长发展起来的,从学堂乐歌开始到建立专业音乐教育机构,我国的音乐家们在中西音乐的融合中打出了一条新路.     

关于高职教育中音乐表演专业教学模式改革的几点思考

音乐表演专业是高职教育重要的组成部分。在高职教育快速发展的进程中,出现的一些问题引发了作者对教学模式、教学理念等的深刻思考,并提出针对性的建议,以便完善音乐表演的教育体制。     

多学科视角下音乐认知的心理状态及理论基础研究——评《音乐的认知与心理》

音乐心理特指人们在欣赏音乐时的情绪反应及对于音乐的理解,其与认知心理学、语言学、神经科学、人类学、社会学等多门学科具有密不可分的关系。在当代的音乐文化教育改革中,综合教育观念越来越被人们所重视,多类型学科在音乐教育中的加入不仅有助于弥补分科课程教学的单一性缺陷,也为音乐的结构解析和定位研究带来了全新视角。由李小诺编著、广西师范大学出版社于2017年出版的《音乐的认知与心理》一书,从艺术多元论出发,对人们对于音乐的认知和音乐的发展进行了深入浅出地描写和阐述,从音乐创作、音乐表演和音乐鉴赏三大主要方面进行分析,进一步完善了我国的音乐认知科学,对于广大音乐爱好者和音乐教育从业人员对音乐创作、表演、欣赏等诸多音乐过程的更深层次理解具有重要贡献。     

音乐的节奏对英语快速阅读的影响

音乐以不同方式影响人们的生活与学习。本文通过对一所大学后勤专业二年级学生进行实验,研究音乐的节奏对英语快速阅读的影响。研究结果证明,音乐的节奏对阅读速度与准确率都有不同的影响。本文还探讨了音乐对英语学习和教学的启示。     

论高职声乐教学改革的必要性

高职音乐教育以掌握一定的音乐理论和基本音乐表演技能的音乐表演应用型人才为目的。声乐教学在高职音乐教学中占有重要地位。长期以来,高职声乐教学上一直沿用专业音乐院校的模式,特别是在高职院校大力进行教学改革的今天,这种模式逐渐脱离了培养目标。本文就声乐教学改革中师生配置方法上提出新的方案并在实践的基础上总结了一些经验。     

浅谈综合性大学音乐表演专业个性化教学模式的研究与实践

本文针对综合性大学音乐表演专业的背景展开论述,提出了几点切实可行的教学改革方法和实践,并对其成效进行了初步阐述。     

音乐在群众舞蹈表演中的感染力

群众舞蹈表演要确保人、舞、乐三者的有机统一,才能够带动全场的情绪。为了增强现场的感染力,应当做到确保音乐与舞蹈两者之间你中有我、我中有你,从而切实提高群众舞蹈表演的观赏价值,带给观众完整的视觉与听觉感受。本文将具体阐述群众舞蹈表演中音乐具备的功效,并以此为出发点做出策略分析。     

论音乐内心听觉的培养可能及培养方法

内心听觉是音乐活动中的心理现象,在音乐活动中起着重要作用。音乐内心听觉并非为专业音乐家所独有,而为一般人（包括儿童）所共有。如果坚持进行训练,内心听觉的能力就会在一定程度上得到提高。     

多视角视域下的音乐表演理论丛述——评《剑桥音乐表演理解指南》

音乐表演并非单一的音乐肢体表达,它是音乐表演者与欣赏者之间独特的一种交流方式,涉及多个方面,比如音乐作品本身、音乐演奏者、音乐聆听者、音乐表演观看者等.为将音乐表演展现得淋漓尽致,最大程度上唤起欣赏者共鸣,音乐表演理论的探究应从多个角度进行. 剑桥大学音乐表演研究教授约翰·林克编著的《剑桥音乐表演理解指南》一书,以音乐表演为线索,贯穿了音乐表演历史发展与表演心理学、音乐表演的教学、音乐创作、音乐表演诠释等多维度音乐理论知识.全书分为四个部分,从第一部分音乐表演的预备概念引入,到之后三个部分分别对如何进行音乐表演与提升表演能力、创作音乐及演奏者情绪、评论音乐表演与表演者感受展开了较详尽的陈述.     

浅谈音乐表演在传统唱法与当代流行音乐中的区别与联系

在当今歌唱艺术的殿堂里,存在着三种唱法,既人们通常所说的"美声唱法"、"民族唱法"和"通俗唱法"。而在音乐的表现中离不开音乐表演,更好地了解音乐表演在传统唱法与当今流行唱法中的区别与联系,是使每个声乐教育者和爱好者能更好的拓展音乐的又一个腾飞的平台。     

音乐信息搜寻行为研究综述 —— 基于音乐创作视角

【目的/意义】音乐信息搜寻行为作为信息行为研究领域的一个独特视角,对于丰富信息行为研究理论,指 导音乐信息服务具有重要意义。分析国内外该主题的研究现状,梳理音乐创作与音乐信息行为间的关系,总结研 究重点和值得关注的方向,以期为相关科研人员提供参考。【方法/过程】选取Web of science等7个外文数据库, CNKI等3个中文数据库作为文献来源,通过制定检索规则、人工判读等操作筛选密切相关文献集合,基于音乐创 作的3个基本活动（作曲、表演和即兴表演、聆听和分析）对用户的信息搜寻行为进行分析。【结果/结论】通过内容分 析,梳理出音乐创作活动中的用户信息需求与信息来源,构建音乐信息搜寻行为基本概念框架。     

时装模特表演专业与音乐欣赏教学研究

时装表演中模特不仅要准确的向观众展示出设计师的设计理念,还要给观众展现专业的时装秀场,而音乐则是作为能够促进模特们时装表演更好发挥的一种辅助工具,音乐有助于模特走秀时培养情绪和节奏感,同时还可以烘托现场的气氛,因此,时装模特表演专业与音乐欣赏也有着密不可分的关系,本文就时装模特表演专业与音乐欣赏教学进行研究并提出建议。     

浅谈音乐表演的重要性

音乐是一种表演艺术,它必须把专业技巧和音乐表演完美结合,两者是相辅相成的统一体。表演者不仅要有良好的音乐感觉,还要有广博的文化修养,才能完整地体现艺术作品,把音乐的特点与风格完美的展现给欣赏者。     

大数据时代对高校视觉传达设计专业教学的影响研究

在大数据时代,信息的传播方式和传播媒介都发生了改变,这对视觉传达设计专业教学的影响越来越明显,视觉传达设计专业的教学模式亟须转变。文章以大数据如何影响视觉传达设计专业教学为切入点,分析大数据对视觉传达设计专业在教学资源、教学内容、个性化学习、教学评价等方面的影响,阐述如何让大数据在视觉传达设计教学中发挥优势,提高视觉传达设计专业的教学质量,培养更适应时代发展的新型设计人才。