工笔茶花的画法

正步骤一:根据事先确定好的底稿,勾出墨稿。以不同浓淡的墨色勾出茶花的叶子、花朵和枝干:叶子用重墨勾勒,线条稍粗,宜光滑而有顿挫变化;中墨勾花托;重墨勾枝干,线条要老辣干练;淡墨勾花瓣,线条要细腻。勾勒过程中,要注意茶花的整体虚实变化。     

《伴侣》创作技法

正步骤1调淡墨勾勒水仙花瓣,重墨、淡墨分别勾叶子,中墨勾鳞茎,双勾根部。鸳鸯色彩艳丽,各结构需根据色彩浓度以深浅不同的墨色勾出。用铅笔轻勾石头轮廓;中墨勾浮萍,远处略淡。步骤2花青加墨调和分染叶子、浮萍,以前重后淡的墨色分染石头两侧水仙。花和鳞茎以淡白粉均匀罩染。用浓淡不同的墨色分染两只鸳鸯,     

《连年有余》创作技法(一)

<正>步骤一勾墨线。淡墨勾勒荷花、鱼、浮萍,勾鱼鳞用笔虚入虚出,细挺均匀;重墨勾正面荷叶、茎、莲蓬,中墨勾反面荷叶及荷花中心莲蓬,淡墨勾勒小草。勾线用墨浓淡有别,荷叶由近至远墨色渐淡,注意画面线条间的疏密、顿挫以及叶脉的走向。步骤二分染。以花青加墨调和,分染正面荷叶、浮萍、小草;荷叶叶脉两侧留出水线,赭石染反面荷叶;淡白粉平涂花瓣;     

《清音迎晓日》创作技法

正步骤1中墨勾勒仙鹤眼、喙、点丝颈部及幼鹤身体轮廓,重墨勾尾羽和足部,淡墨勾翅膀、背羽及腹部绒毛。以浓淡不同的墨色勾出苇竿及叶子;穗枝用笔实起虚收,以浓淡不同的墨色、虚起虚收丝出质感蓬松柔软的花团。步骤2中墨分染鹤头、喙、颈、小鱼和幼鹤身体结构。     

工笔兰花的画法

正步骤一:勾线。用不同浓淡的墨色,勾出兰花的叶子、花茎和花朵。分别以重墨和中墨勾勒出叶子的正面和反面,用淡墨勾勒兰花、花托及蝴蝶。勾线时,要注意线条的虚实变化,用笔要有力度。     

草虫的画法(七)

正图12勾写结合法之二(金铃子、螳螂、蝈蝈)勾写结合法,也可以细线勾勒,画的较为工细。勾勒要有线形变化,以使结构更为生动。6.干皴法干皴法,是一种介于工写之间的方法,是先以墨勾线,将草虫的大结构表现到位,再以淡墨或色皴擦的方法。皴擦时,笔上的墨或色要干,可将小笔的笔锋捏扁,用笔锋蘸墨或色,轻轻皴擦。用笔要轻巧灵动,才能表现出草虫毛茸茸的质感。(见图13)     

写意蜘蛛的画法

1、以浓墨点出蜘蛛的头及躯干,重墨点睛、牙。2、浓墨勾勒出蜘蛛的八只脚。画脚时要注意虚实分布,忌呆板。3、以重墨勾出蜘蛛躯干上的结构以丰富虚实,重墨提醒蜘蛛足肢的关节处。     

漫笔点丹青

正《人言村落僻我处颇清幽》辛国栋品读辛国栋先生的这幅写意山水画作品,首先被黑、厚、密、重的气势所征服,所画景象虽取材于常见的自然物象,然树木葳蕤苍翠、山石深秀朦胧、屋宇相叠有致,一派生机盎然的气象。作者师承北宋以来历代先贤,明显具有高深的笔墨功力和丰厚的学养。笔法上以遒劲圆浑、苍劲老辣的重墨线条为主,勾写山石树木的形质,再以湿笔侧锋层层积墨晕染,山体从渍墨到渍色,流彩飞扬,色墨浑然一体,达到刚柔多变的境界。画面下方勾勒     

《梅兰竹菊》——工笔四条屏创作范例（四）

正步骤1首先,用墨线勾勒出菊花。分别用重墨和中墨勾勒出叶子的正反两面,使其前后分明。其次,用中墨皴擦出石头的基本结构。墨色要气韵生动、层次分明,有干湿浓淡的变化;用笔要使结构明显,有转折起伏。步骤2用淡白粉罩染菊花;花青加墨调和分染叶子正面,并染出结构;以赭石分染叶子反面、嫩叶、花托及花秆;用花青、藤黄加曙红调和成绿色,分染菊花及花苞;调花青大面积分染叶子正面。     

草虫的画法(十一)

正图24《霜色如春至》作画步骤之一以勾写结合法画草虫,草虫动态要把握好角度,以利于补染景物。图25《霜色如春至》作画步骤之二用较大提斗笔调墨。笔锋墨色要有浓淡变化,中侧锋并用,先将苞米叶主叶画好,以定大势。     

怎样画山泉树石(十)

图73、此图为黄山写生。先用干笔重墨勾皴山峰,淡墨擦染暗面、山脚及远山,空出白云。后用重墨加染树木及苔点。干后,用淡赭石色染山峰,下部再加淡绿渲染。远山用淡绿罩染。     

《灵禽》创作技法

正步骤一根据事先确定好的线描稿,以不同的墨色勾勒出竹子、红果及红嘴蓝鹊。勾线时用笔要有轻重和粗细变化,以表现各物象的质感。然后以中墨勾勒出树干,并皴擦出结构。步骤二花青加墨分染竹叶正面和竹竿;以曙红、花青、藤黄调成的淡草绿色分染叶子反面;曙红分染红果。以中墨分染鸟的头部,花青加墨分染背部、复羽、尾羽,淡朱砂平涂爪子,分染时注意结构变化。赭石加少许花青平涂树干。     

怎样画水仙

用花青、三青、藤黄调成绿色,笔尖上再稍蘸一些胭脂,随意点出水仙叶的基本形态。趁湿以淡墨勾勒叶子和水仙的球根部,以得墨色相破之趣。有些地方可以不勾。     

草虫的画法(六)

正4.没骨着色法先以没骨法将草虫画好,再根据需要着染色彩的方法,称为"没骨着色法"。着染色彩,通常要在墨色干后进行。一般先着染水色,根据需要再点染或填以石色。(见图10)5.勾写结合法先以没骨点写,干后再在结构处以线勾勒,融工写于一体的方法,称为"勾写结合法"。此种方法点写时,草虫的大体结构已基本表现到位,勾勒时只勾写关键处即可,不可全勾,也不可勾死,如此方有灵动之变。(见图11、12)     

中国工笔人物画教学(二十三)

正古人在论重彩和淡彩时指出:重彩金石之色,色厚易滞;淡彩多草木之色,色轻易薄。因此,要求重彩要重而不滞,淡彩要淡而不薄,而两者都要求厚。传统工笔人物画的上色方法主要有两种:一种是勾填法;一种是勾勒法。勾填法勾填法,是先用较深的墨线勾好人物的形象、衣纹,然后,沿着墨线内缘填进各种需要的颜色。上色     

牡丹的画法（一）

正步骤一、画出牡丹花的素描稿,并根据素描稿勾勒出墨稿。画牡丹花时,首先要熟悉花叶的形态结构,掌握外部特征。创作时重点突出牡丹的花,注意叶与叶柄在画面中的位置,通过叶与柄的相互穿插衬托嫩与老、疏与密的对比;正确表现叶子反正、折卷的形态与呼应关系,使画面造型生动、层次丰富、构图饱满。     

《紫霞凝香》创作技法

正步骤1以浓淡不同的墨色勾勒文殊兰叶子,线条要有力度、转折顿挫及虚实变化;淡墨勾出花簇,线条较细且有张力;双勾法勾勒雄蕊,线条保持平行细长且有弹性;调浓淡相宜的墨,勾出蝴蝶外轮廓。步骤2花青加墨调和分染叶子,分染时注意观察叶片的凹凸起伏,注意立体感的塑造和过渡的自然。白粉平涂花瓣后,再以曙红分染,因花瓣形状细窄,分染时注意边缘留白。     

水墨之间

水,清明无色;墨,沉郁浑厚。水浸墨染,轻重浓淡,一笔一画,勾勒点染。水色荡漾中,氤氲的是墨的清香。     

菊花的画法

正步骤一勾线。勾线前要考虑到叶子与花的对比和线条的粗细变化,以淡墨勾勒轮廓,线条要柔韧有力。勾勒时,花和叶的墨色要有浓淡变化,体现主次关系。步骤二用淡白粉平涂菊花,再以曙红加藤黄、花青调成浅绿色分染菊花花瓣。用花青加墨分染叶子正面,分染时注意叶与叶之间的明暗变化,后面的叶子比前面的叶子重一些;叶子反面和花茎用赭石加花青分染,叶子正面薄涂草绿色(花青加藤黄)。     

猴的画法(二)

正猴的四肢画法1.手的画法猴手与人手类似,只是猴的手掌、手指略长些,很像把钩子,利于攀援抓握。猴的手指呈蓝黑色,画时可勾勒可没骨。勾勒后需着花青色。没骨法用重墨,但求笔墨生动,不求细节。