共查询到20条相似文献,搜索用时 15 毫秒
1.
五代的山水画,起着承前启后的桥梁作用,到了宋代山水画出现了前所谓有的高度,山水画坛名家辈出,灿如群星,有人喻之为"千山竞秀,万壑争流",足见其繁荣兴旺。然而就风格来说可地域分之,不外以荆浩、关同、李成、范宽为代表的"北方派"和以董源、巨然为代表的"南方派"。 相似文献
2.
3.
4.
5.
《初中生学习指导(初三版)》2014,(3):F0003-F0003
范宽(约950年~约1032年),北宋著名画家,京兆华原(今陕西耀县)人。他擅长山水画,初与关仝、李成同为北方山水画派三大主流人物,并列“北宋三大家”,后又与董源、李成并称“宋三家”。“善与山传神”的范宽,长年隐居终南山及太华山,着重写生与用心领会,题材多取自家乡陕西关中一带雄阔壮美的山岳,采用全景式高远构图。 相似文献
6.
7.
8.
9.
顾敏 《陕西师范大学继续教育学报》2006,23(Z1):194-196
李成和范宽是北宋初期山水画家的代表,上承荆浩以水墨为主的传统,以表现北方雄浑壮阔的自然山水为主,与五代的关仝一起,被认为是“三家鼎峙,百代标程”的大师,他们的创作具有划时代的意义。后继者有王士元、王端、燕文贵、许道宁、高克明、郭熙、李宗成、丘纳、王诜等。 相似文献
10.
彭志斌 《长江工程职业技术学院学报》2010,27(1):69-70
北宋山水画家李成的绘画风格及艺术成就极大,几乎左右了北宋山水画的发展,他独创了卷云皴,其山水画的一大特色是以平远构图法表现清旷幽远的境界。 相似文献
11.
《小作家选刊(小学)》2011,(7)
惜墨如金原指作画时用墨先淡后浓,后来泛指写字、作画、作文不轻易下笔,力求精炼。这个成语来源于明人陶宗义《南村辍耕录·八·写山水诀》:作画用墨最难,但先用淡墨,积至可观处,然后用焦墨、浓墨分出畦径远近,故在纸上有许多滋处,李成惜墨如金是也。这便是惜墨如金的 相似文献
12.
13.
14.
朱丹 《淮南师范学院学报》2011,13(6):98-100
以郭若虚《图画见闻志·论三家山水》为例,运用文献考证、比较学方法分别论述五代、北宋时期,北方山水画大师李成、关仝、范宽绘画特点与地域之间的关系。其目的是探讨地域对山水画的重要影响,并进行相同地域的差异性对比,细化相同地域下绘画风格的不同,从而丰富人们对北方山水画的认识与理解。 相似文献
15.
16.
明人董其昌,把唐宋以降的山水画家分为两派,创立了山水画南北宗说。也就是不论画家里籍,专指其画风:南宗指文人画,北宗为院体画,且抑北而扬南。董其昌称:文人画始于王维,董源、巨然、李成、范宽均为王氏嫡子,而董源、巨然影响更大。宋之李公麟、 相似文献
17.
元代绘画以山水画为最盛,在整个画坛上占据了重要地位。当时山水画长卷盛行,以描绘浙江富春山一带风景的“元四家”之首黄公望的《富春山居图》最为代表。元代还有一批山水画家,各有师承,自具特色,在画史上也享誉颇高。受赵孟影响,兼宗李成、郭熙画法的画家朱德润便是其中一位,他的山水画多是文人游乐的题材,以抒写自己居山伴水之野逸情怀。 相似文献
18.
正3、树木的画法树是山水画中的一个重要组成部分。山石如肢体,树木如衣饰。学画山水大多先从画树入手,而学画树通常又先学画枯树。历代画家均有专攻画树的,题材很多,尤以画松柏为最常见。宋元以后,名家辈出,风格多样,而画树之法更加繁密精到。李成、郭熙、巨然、范宽等皆称大家,垂范后世。近代山水画家,鲜有不力追宋元 相似文献
19.
20.
范宽,名中正,字仲文,因性情宽和温厚,世人呼为“范宽”而传之.为北宋三大山水画家之一.画初学李成,继师荆浩,后又深悟“与其师人,不若师造化”,遂迁居终南、太华等地,于岩隈林麓之间,常“危坐终日,纵目四顾”,领略大自然的真趣,对景造意.范的画落笔雄健凝练,喜以雨点、豆瓣、钉头等皴法为之,也因他生活在北方的关陕一带,画风画貌颇为雄壮.他传世名作有《溪山行旅图》、《雪景寒林图》等. 相似文献