贝多芬第八“悲怆”钢琴奏鸣曲第一乐章赏析

路德维西·冯·贝多芬,1776年12月16日生于德国的波恩,1827年3月26日卒于维也纳。由海顿和莫扎特创立并发展起来的维也纳占典主义形式与风格,在贝多芬的手里被极大地扩充和发展。他将18世纪与19世纪、古典主义与浪漫主义连接起来,将一个时代的理想融合于自己的音乐艺术之中。贝多芬的名字,与崇高的信念、顽强不屈的意志、充满震撼力的音乐、为表达情感而不拘规范的气魄永远连在一起。     

贝多芬《月光奏鸣曲》第一乐章赏析

《月光奏鸣曲》是伟大作曲家贝多芬的名作。在这部写于1801年的作品中,贝多芬不仅表现了他音乐创作技巧方面的天赋,更重要的是通过对这些技巧的运用,表现了他当时丰富的感情和思想。本文试图结合贝多芬创作这部作品的生活背景,从这两个方面对赏析《月光奏鸣曲》第一乐章进行尝试。     

肖斯塔科维奇《第八弦乐四重奏》第一乐章创作分析

《第八弦乐四重奏》是肖斯塔科维奇最有代表性的弦乐四重奏作品之一。本文以第一乐章为研究对象,主要通过对乐曲第一乐章的曲式结构、和声、主题动机等方面的分析,力图了解他的创作特点。     

赏析贝多芬《暴风雨》第三乐章

贝多芬是一位古典主义乐派的大师,他创作了大量的作品,这些作品充满了那个时代的气息,《暴风雨》奏呜曲就是他巅峰时期的代表作品之一,而第三乐章更是音乐性与技术性完美结合的一个乐章,更为之后的浪漫主义开辟了先河,研究这样一首作品具有一定的意义．     

贝多芬钢琴奏鸣曲《暴风雨》第一乐章赏析

本文是对贝多芬钢琴奏鸣曲<暴风雨>第一乐章的分析.文章首先讲述作品的产生,然后分析作品的形态语境及情感语境,最后说明这首作品对浪漫乐派作曲家的创作、对贝多芬以及笔者的影响.     

浅析肖斯塔科维奇《第八交响曲》第一乐章中的悲剧因素

肖斯塔科维奇是2()世纪苏联最伟大的作曲家之一,悲剧性的精神内涵一直是他音乐创作中的一大特点。因此,本文选取了肖斯塔科维奇《第八交响曲》中最重要的第一乐章,通过对主题变化和音乐形象等方面的分析,结合肖斯塔科维奇生平经历对他创作造成的影响,以发掘出这一作品中的悲剧叙事。     

舒伯特的《小夜曲》赏析

奥地利作曲家舒伯特的《小夜曲》几乎家喻户晓的一首名曲,在国内外国唱片或名曲录音磁带里几乎都有这首作品。对于我们学习声乐专业的同学来说,这更是一首极好的练唱及表演曲目。此作品旋律朴实,优美能锻炼演唱者的息控制能力,更能提高演唱者的想象力,但有些演唱者在学唱过程中,不有先对作者的年代,背景和特征进行深入的学习,深刻的研究和全面的理解,     

浅析舒伯特《a小调奏鸣曲第一乐章》(D845)

本文以舒伯特及其作品《a小调钢琴奏鸣曲》D845为研究对象,通过借助相关文献和学科类资料,并结合自身的理论学习和具体实践中总结的经验,对作曲家的生平和作品创作背景进行梳理,对这首钢琴奏鸣曲的音乐风格、曲式结构和艺术特征等方面进行分析.     

奏鸣曲在交响乐中的运用——以贝多芬《第六交响曲》第一乐章为例

通过对奏鸣曲、交响曲的简述,结合贝多芬《第六交响曲》第一乐章的分析,说明了奏鸣曲在交响乐中的运用,认为这部作品中奏鸣曲式的运用更加确定、体裁更加完善,体现了奏鸣曲对音乐的统一与发展,也体现出人类理性思考在音乐实践中的结晶。     

肖邦《bB小调奏鸣曲》OP35第一乐章赏析

《bB小调奏鸣曲》OP35这首作品写于1839年,是伟大的作曲家、钢琴诗人肖邦的重要作品之一。肖邦1810年出生于波兰,他短暂的一生,写下了许多优秀的音乐作品,尤其在钢琴领域,他采用马祖卡,波洛涅兹等民间舞曲体裁,并赋予新的意义,他创造性地使用叙事曲体裁,并将前奏曲,诙谐曲发展成独立的钢琴曲,进一步使练习曲的技巧与艺术性紧密结合。肖邦的作品中     

薛法根《第八次》教学赏析

最近,笔者观看了薛法根教学《第八次》的课堂录像。课堂上没有生动精致的课件,也没有任何精心的铺排陈设,薛老师凭着其深厚的文化功底,高尚的人格魅力,仅用“一支粉笔”、     

薛法根《第八次》教学赏析

最近,笔者观看了薛法根教学《第八次》的课堂录像。课堂上没有生动精致的课件,也没有任何精心的铺排陈设,薛老师凭着其深厚的文化功底,高尚的人格魅力,仅用“一支粉笔”、“一本教科书”就引领学生走进了文本,走进了“布鲁斯王子”的内心世界,让学生沐浴了一次生命的洗礼。整堂     

浅析贝多芬《第五钢琴奏鸣曲》第一乐章

贝多芬的音乐融入了前辈大师的艺术成果,创立了自己独特的音乐风格。在贝多芬的作品中,既有维也纳古典乐派的典型创作手法,又有着突破和创新。他的音乐把民族特色与时代感相融合,古典美感与浪漫主义的情感相交融。因此,贝多芬被后人称为横跨古典与浪漫两个时代的桥梁式的任务。欣赏与分析贝多芬的作品,可以使我们对他有更深入的了解,不仅可以探究作品背后的奥妙,更能给我们的演奏带来指导性的建议。     

贝多芬《第六交响曲》第一乐章音乐分析

贝多芬作为古典音乐的集大成者,其重要性在音乐界自然不言而喻,《第六交响曲》也称《田园交响曲》,作为贝多芬首部自己添加标题的作品,打破一直以来所尊崇的英雄主义,回归田园自然风光,其独特的研究意义显而易见,本文立足于分析《第六交响曲》第一乐章的创作技法,力图从创作角度挖掘这部作品的独特魅力。     

舒伯特《a小调钢琴奏鸣曲》(op.42)第一乐章的研究

本文选取舒伯特这首创作成熟时期的代表作《a小调钢琴奏鸣曲》(Op.42)进行分析研究,这首曲子以其独创性和深刻的哲理性成为舒伯特奏鸣曲中的精华之作。本文对《a小调钢琴奏鸣曲》(op.42)的第一乐章进行了曲式分析,对这首曲子的结构特征有了一个具体的分析接下来文章对这首曲子的音乐特点进行了一个大概的梳理,从旋律和和声的创作特点进行了一个分析。然后从在演奏这首曲子上应注意的一些问题做了一个大概的阐述。     

浅析莫扎特《A大调第五协奏曲》第一乐章

沃尔夫冈·阿玛德乌斯·莫扎特是古典音乐时期最有影响力的作曲家之一,被称为音乐神童.莫扎特创作的音乐体裁涉猎广泛,共600余部作品,其中以歌剧、交响曲、协奏曲最为出名.在他创作的独奏协奏曲中,《A大调第五协奏曲》以欢快明亮的旋律,精致典雅的节奏而常常成为音乐会中的热衷曲目.本文主要从《A大调第五协奏曲》第一乐章的曲式...     

赵季平《第一交响乐》的音乐分析

赵季平《第一交响乐》是献给北京迎接新千年的作品,承接了新世纪交响乐的发展格局,是一部集聚时代魅力的史诗级作品。本文从赵季平音乐艺术创作风格角度探讨了《第一交响乐》作品中所展现出的创作技术与民族性特征,从而为诠释《第一交响乐》的审美价值、艺术价值、音乐价值提供全新的赏析维度及解析方法,为解读其艺术表现形式与创作技巧提供理论参考。     

浅析舒伯特钢琴奏鸣曲D664第一乐章的演奏技巧

弗朗兹·舒伯特(Franz Schubert 1797-1828),奥地利作曲家,是浪漫主义的先驱人物,是近代艺术歌曲的创始人。在舒伯特钢琴奏鸣曲中,《奏鸣曲》D664是一首旋律宽广流畅且极富抒情性的代表作之一。这首奏鸣曲旋律优美、音乐表现力丰富,在把握作品风格方面是一首值得研究的作品。通过对技巧、风格的分析及讨论,能够更好的把握浪漫主义初期作品的风格特征。本文通过对舒伯特钢琴奏鸣曲D664第一乐章演奏技巧的分析,针对演奏这首作品将要遇到的技术难点,提出了相应的解决方法。对舒伯特钢琴奏鸣曲D664第一乐章演奏技巧的分析,不仅对舒伯特钢琴奏鸣曲有更深入的了解,更对浪漫主义时期的音乐有所启发。     

“唐人七言律诗第一”——崔颢《黄鹤楼》赏析

黄鹤楼 崔颢 昔人已乘黄鹤去,此地空余黄鹤楼。 黄鹤一去不复返,白云千载空悠悠。 晴川历历汉阳树,芳草萋萋鹦鹉洲。 日暮乡关何处是,烟波江上使人愁。 崔颢,汴州人士,盛唐诗人,为人性异狷介。早年诗作浮艳轻薄,后曾漫游出塞,诗风因之而大振,多有风骨凛然之篇。《全唐诗》录存其诗42首。