玩出美丽新色彩③

色彩的魔幻天地当孩子能自如地运用水彩创作、表达心中所想,并对构图方式有基本概念后,可以加入其它画材或媒材,使其体会不同的美感、表现不同的画面肌理。水彩之外多样化的媒材有油画棒、彩色笔、色拉油、盐巴、墨汁、浆糊……,它们能与水彩调变出新奇的视感,玩出新创意；运用各种表现技法,如平涂、渲染、甩喷、刮刷、盖印,能让孩子发现艺术     

谈幼儿数学学习兴趣的培养

和色彩共舞 4岁～6岁的孩子对色彩有了基本的认识，能分辨基。本色彩时，可以运用生活当中的景物让孩子进一步认识寒、暖色系及对比色。4岁～6岁孩子的色彩创作游戏，着重手眼协调能力与扩散性思考能力的培养，并运用最基本的技法，使孩子体会构图的基本原理和抽象图案之美。下列提供两则适合4岁～6岁孩子的有趣的色彩创作游戏。     

百“绘”拼盘（2）

食物魔法秀（一） 当孩子已有运用食材进行平面拼组的创意联想经验后，可进一步将创作游戏的重心放在提升孩子对生活物品能互组应用、能主动思考创新的能力上。创作的形式，由平面的拼组设计至二度空间建构概念的培养，使孩子能在游戏当中，体会形的排列方式：直式、横式、弧状、圈状、螺旋状、波浪状、散列式等等的变化，进而在形与形互组的过程里，体会重量、平衡与大小、数量的关系；发现和体会形的建构美感。下面提供两种适合4岁-6岁儿童玩的有趣的食材创意游戏：     

浅论水彩画技法与创作内涵的关系

技法在水彩画创作中具有十分重要的意义，创作离开了技法将无从表现。但技法只是创作的手段，它服从、服务于创作内涵和表现效果。要创作内涵丰富，深刻、艺术价值高的水彩作品，除了依靠多样化的执法外，还要求画家具有深厚的化、艺术修养。     

4岁～6岁幼儿美术游戏指导

1．平面造型游戏的指导方法。 4岁～6岁的幼儿喜欢水彩画，却常常因画不出自己喜欢的图案和画面而对绘画游戏失去兴趣和信心。这时，可以指导幼儿玩“偶然性水彩画游戏”。方法是：给幼儿一张大纸，让他们根据自己的情绪或想象力用水彩随意涂抹，并对幼儿的用色稍加指导，如启发他们选用亮丽的色彩表现“愉快”。当纸上涂满形状不同的各种颜色时，就会构成各式各样的“偶然性”画面。待“画”晾干后，和孩子一起讨论这些画面所表现的情绪，想象它们都像什么，再让孩子用黑色水彩或墨汁勾画出其轮廓，使这个游戏产生意想不到的结果。     

论当代艺术语境中的水彩画教学

当代艺术语境中水彩画创作的当代性不足以引发我们对学院水彩画教学的思考。作者提出要从＂强化水彩艺术中国性＂、＂拓展水彩艺术的创作题材＂、＂水彩艺术写生创作化＂、＂加强培养学生主观能动性＂、＂大力提倡新媒介的实验、新技法的探索＂、＂水彩艺术创作迎合市场化需求＂六个方面更新水彩画教学观念。     

水彩画技法语言的创新探讨

技法在水彩画创作中具有十分重要的意义,创作离开了技法将无从表现。作为一名水彩画家,总是要探求某种表现形式,并借助某种表现技法来表现并展示自己内在的心灵情感。在表达作品立意过程中,如能恰到好处地运用好技法语言,则更将极大地丰富水彩作品的表现力,并为水彩作品内涵的挖掘和表现更好地服务。然而,技法虽然重要,但它只是一种手段,而不是目的,塑造形象,表达及深化作品思想内涵,这才是最终目的。水彩技法要为作品内涵服务,一切都要从表现对象表现主体出发来调整技法的重点。当然,要创作思想内涵丰富、深刻、艺术价值高的水彩作品,除了运用多样化的技法表现外,还要求画家具有深厚的文化艺术修养。     

贴贴乐（1）

儿童贴画是一种将手、眼、脑综合运用的创作，它必须透过思考、想象、观察、操作、实验、重组等方法呈现个人意念。不论哪一个年龄层的孩子，在进行拼贴创作前，指导者宜先与孩子分享、讨论使用的媒材，让孩子先把玩弄材料，透过直接的经验来体验媒材的特性与质感。     

论肌理在水彩创作中的价值与意义

目前综合性、多元化、实验性绘画已成为艺术发展的整体趋向,并逐渐成为主流.水彩语言的拓展与媒材转变,使得肌理在水彩创作中的作用成为越来越被关注的对象.肌理在水彩创作中有着重要的价值,它不仅丰富了水彩的创作形式、拓展了水彩创作手段和技巧,适当地运用肌理更能更好的体现创作者的个性意识艺术情感.但我们不能为了肌理而肌理,一味追...     

纸浆画教学趣悟

<正>一、教学内容分析本单元注重引导学生欣赏和感受自然之美,以纸浆为创作媒材,运用纸浆画丰富的色彩与技法去表现自然美景,使学生在学习活动中,锻炼学生敏锐的观察和感受能力,引导学生学习和掌握渐变、混色等色彩表现方法以及堆积、按压、点戳等纸浆画创作技法,创作出具有色彩和形式美感的纸浆画作品。学生在增长见识、培养能力的同时,     

静物色彩教学中如何培养学生“看”的眼力

中职学生普遍缺乏较强的观察、认识、分析和欣赏色彩的能力,对画面色彩运用的整体把握能力较差.在静物色彩课堂教学中,教师应从看整体、看构成、看技法三方面培养学生“看”的眼力,训练学生的创作思维,提升学生的创作技法.     

百“绘”拼盘①

用糖果、面粉玩艺术游戏生活环境越开放,越能培养孩子的创意。水果、饼干、巧克力、豆类、通心面、番茄酱、巧克力酱等孩子爱吃、常接触的食物,都是延展性、可塑性高的媒材。孩子在咀嚼、品尝的同时,进行创意与美感活动,能点燃其日后对生活环境、生活媒材思考、探索与应用的动力,激励自发性的创意学习。不论是何种年龄的孩子,在运用食材创作之前,指导者宜以视觉、嗅觉、触觉、听觉的感官刺激为引导,藉由多重     

玩出美丽新色彩②

和色彩共舞4岁～6岁的孩子对色彩有了基本的认识,能分辨基本色彩时,可以运用生活当中的景物让孩子进一步认识寒、暖色系及对比色。4岁～6岁孩子的色彩创作游戏,着重手眼协调能力与扩散性思考能力的培养,并运用最     

水彩静物画技法教学浅议

水彩静物画教学所进行淡彩、单色、色彩、创意各自内容解决不同的技能要求.由基础技法到特殊技法表现,由趣味训练上升到高品味的追求精神世界的情感上来.以求达到水彩静物画情景完美的作品.     

风景写生在水彩教学中的重要性

虽然近些年来水彩画队伍不断壮大，创作题材不断拓宽，创作水平不断提高，风格上广泛吸收其他画种的有益因素，新的表现手法层出不穷，发展呈多元化趋势，但还需要加强对水彩画正确的认识，摆正水彩写生在水彩教学上的位置，为培养专业素质高的水彩画队伍打下基础。水彩风景写生是水彩教学中的重要环节，是提高造型能力色彩表现能力的重要手段，也是提高水彩技艺水平，熟练驾驭工具材料的有效途径。更重要的它还是搜集创作素材，沟通生活和创作关系的最好桥梁，有些风景写生本身也是一幅好的水彩作品。梵高说得好：“我把习作看成是种子，播种越多，越可望丰收。”这应该是一个画家永远的课题。     

水彩人物画创作谈

水彩人物画创作是水彩画领域中比较难掌握的内容。一幅成功的人物画作品应该是思想内涵与艺术表现完美统一的结果。创作方法有其科学性、实践性的一面,是可以通过学习,逐步掌握比如构图、造型及色彩、表现技法等的,但艺术创作终究不是生活素材的简单再现,它是画家综合能力的总体现。     

拓宽幼儿美术活动中的思路创作

在组织孩子们大胆进行绘画创作活动时,我常常发现孩子们没东西可画,画面丰富不起来,或者是千人一面,四十多个孩子同一个“复制品”,作品没有创意。鉴于此,我们采取了以下几个措施逐渐培养了孩子的创作能力。     

贴贴乐

好玩的拼贴、造型游戏(一)儿童贴画是一种将手、眼、脑综合运用的创作,它必须透过思考、想象、观察、操作、实验、重组等方法呈现个人意念。不论哪一个年龄层的孩子,在进行拼贴创作前指导者宜先与孩子分享、讨论使用的媒材,让孩子先把玩操弄材料,透过直接的经验采体验媒材的特性与质感。再进一步讨论示范可运用的基本技法(剪、折、卷、粘、撕、     

作者隐退、非物质化、非线性和超文本——论新媒体艺术创作的深刻变革

新媒体艺术创作呈现出与传统艺术不同的特质,表现为创作主体身份归属的复杂性、创作媒材的非物质化倾向、非线性叙事和超文本、超链接的艺术表达方式.新媒体艺术对传统的美学观念和审美规范产生了强烈冲击,探讨新媒体艺术创作中出现的新变化,对我们更好地理解新媒体艺术具有重要的意义.     

谈马蒂斯艺术作品的表现技法

西方现代艺术史上，“野兽派”画家代表马蒂斯与众不同的绘画表现技法，从他成熟期以后作品来看，主要表现在色彩、线条、装饰性、创作过程等四个方面。