论村上春树小说的后现代性

作为日本当代文坛最具世界影响力的作家,村上春树和他的作品一再引起世界范围内的"村上热"。自2006年《海边的卡夫卡》出版后,村上春树连续10年入围诺贝尔文学奖,但年年失之交臂,令人惋惜。虽然村上春树未真正获得这一世界最高文学奖项,但丝毫不影响他的文学成就及影响力,其作品表现出的后现代性更具研究价值。本文主要从宏大叙事的消解、无逻辑的荒诞以及虚幻的"真实"世界三方面入手,结合具体作品,探讨村上春树小说蕴涵的后现代主义风格及特征,希望能给相关研究人士提供一些参考。     

卡夫卡文学世界“儿子们”群像塑造

该文聚焦于卡夫卡文学世界“儿子们”的群像塑造。通过童年经验分析卡夫卡心理长期处于恐惧状态的深层原因,并将其独特的“父子冲突”书写与奥匈帝国现代化进程中的不均衡转型相联系,提出卡夫卡笔下“自我矮化”的儿子群像正是他所置身其中的时代语境、族群境遇与家庭环境的文学呈现。作为表现主义德语文学运动边缘的作家,卡夫卡塑造的儿子群像具有特殊性,不是“儿子罢黜父亲”,而是“父亲罢黜儿子”。“儿子们”在水平社会流动与垂直社会流动层面取得的成就在父权之下毫无力量。这样的文学呈现也超越了个体体验上升为特定时代的群体体验。     

叶廷芳:译介卡夫卡

在摸索的痛苦中,他发现了同样浸润在痛苦中的卡夫卡;通过译介这位西方现代派文学宗师的作品,显示了自己的艺术慧眼和翻译思想。他就是浙江衢州籍学者叶廷芳。人有病,天知否?在北京叶廷芳家中,我迟疑地盯着他左臂的空袖管,试图找到某种关联:这位身体残疾且多病的学者是如何与"现代艺术的探险者"卡夫卡联系起来的?而我之所以迟疑,是因为过多地强调叶廷芳的残疾,可能会掩盖他真正的精神探索。     

村上春树《且听风吟》中象征、隐喻手法的运用

村上春树是日本当代文坛著名的作家,《且听风吟》是其第一部小说,也是村上春树早期代表作之一。村上春树多次将自己的小说比作"房间",把写小说比喻为"构造房间"。因此,本文以《且听风吟》为例,对村上春树"房间"的隐喻特点入手,通过论述"房间"象征意义来探究村上春树小说的写作特点,体会村上春树小说中展现出的文学魅力。     

恐惧的卡夫卡和卡夫卡的恐惧

阅读卡夫卡的生平和作品,你会一再的与"恐惧"二字相遇。他脆弱敏感,顺从怯懦,既恐惧外部世界对自己的入侵,也恐惧内心世界的毁灭。卡夫卡的恐惧并不是个体的恐惧,而是整个人类的恐惧。他以自己的独特体验,描绘了处于"荒原"的现代人的恐惧。本文从恐惧的卡夫卡和卡夫卡的恐惧两方面展开论述。     

从《世界尽头与冷酷仙境》看村上春树的“世界”构筑

村上春树的作品经常以并行结构的两个世界作为故事的舞台背景。在村上的《世界尽头与冷酷仙境》中,“冷酷仙境”章与“世界尽头”章呈一章一章穿插推进的结构。该文以《世界尽头与冷酷仙境》为中心,对村上春树的“世界”构筑手法、“世界尽头”和“冷酷仙境”在意识上的关联方式进行探讨。     

女性主义视角下《飘》中新女性形象研究

为了更加全方位地了解《飘》中斯嘉丽的形象,该文在女性主义视角下,针对《飘》这部文学作品进行了分析。首先,阐述《飘》的创作背景与故事梗概,介绍小说中塑造的斯嘉丽女性形象。其次,阐述女性主义视角下的斯嘉丽,从勇敢追求自己的幸福、追求婚姻自由与自主、直接面对现实承担责任、为了保护庄园艰难创业4个维度,阐述斯嘉丽的新女性形象。最后,总结斯嘉丽新女性形象分析得出的启示,深入体会作者在《飘》这部作品中注入的情感与思想,通过塑造“斯嘉丽”这个女性人物,让读者感受当时社会环境及女性想要实现自我价值的不易,旨在为今后深入剖析《飘》这部作品奠定基础。     

从《墙上的斑点》看意识层次理论对意识流小说的影响

作为著名女作家弗吉尼亚·沃尔夫的第一部意识流小说,《墙上的斑点》一经问世,就震动了整个文坛,而这部小说的成功也为英国意识流小说的创作奠定了基础。作品中,主人公只是在一个平凡日子的普通瞬间,发现了墙上的一个斑点,就由此展开了一场场思绪与意识的徜徉,在一步步看似天马行空的思想游离与现实之间折返穿梭,以主人公的幻想构成了整部小说。本文旨在结合弗洛伊德的意识层次理论对意识流小说的构架进行剖析,以《墙上的斑点》这部小说为范例,研究探讨意识层次理论对意识流小说的影响。     

探寻《龙窑》“烧制”秘籍

宁海作家浦子印销4.8万册的长篇处女作《龙窑》自出版后受到多方关注,《人民日报》《光明日报》《中国青年报》《文艺报》《文学报》等媒体先后发表了对该小说的评论文章,雷达、李敬泽、陈思和等10多位作家和评论家对这部小说纷纷叫好．称该小说是“对时光深处的乡村和大地充满诗意的怀想”。     

现代性与亨利·詹姆斯的跨大西洋创作——以小说《专使》为例

亨利·詹姆斯以其心理现实主义小说著称,他被认为是西方文坛从现实主义到现代主义过渡的代表作家,他的创作多处于现代社会发展的新旧交替时期,反映现代性对人们思想生活的影响。本文从现代性角度出发,解读小说《专使》中“向内转”的写作手法、民族国家思想以及现代化的影响等问题,揭示出作品中隐含的现代性线索。从詹姆斯的生平及欧美社会发展背景等方面进入,结合小说的情节重新还原出亨利·詹姆斯现代主义写作背后的成因。     

比较卡夫卡和鲁迅文学创作中的“死亡主题”

卡夫卡和鲁迅都出生于十九世纪八十年代,相似的时代环境、相似的成长历程、相似的精神气质,让他们在创作思想上出现许多相似之处。在信仰缺失的时代,面对社会的动荡和纷扰,他们不约而同地选择拿起手中的笔书写死亡,并在面对死亡和对死亡的思考中寻找生命的意义。本文主要分两部分,一是共同的创作主题:死亡,二是直面死亡,向死而生,对鲁迅和卡夫卡二者创作思想中的死亡主题进行对比研究。     

《道德经》视野下短篇小说《西波利村探险记》中的哈代教育思想解析

本文在《道德经》视野下分析哈代短篇小说《西波利村探险记》中蕴含的老子教育思想,探讨哈代与老子共同的有关世人修身养德的教育思想。研究发现,哈代在小说中塑造了主人公斯蒂夫在探险过程中成长为"唯道是从"的英雄人物,并将"与道同德"的圣人形象具体化为人物"失败者",以体现圣人对世人的引导作用。哈代在这部儿童小说中所表达的道德教育寓意与老子在《道德经》中所提倡的教育思想不谋而合。     

日本文学中的女性形象

日本的女性文学经历了思维层面的巨大嬗变,解析村上春树笔下塑造的女性形象,能感受到日本女性渴望摆脱凄怨命运的思想动态。村上春树所著小说中不乏青春懵懂、跌跌撞撞的男性形象,即便是从作品中女性人物的视角看,也能体察出日本社会及男性的本质,因此,探析《且听风吟》《挪威的森林》中女性形象,对了解日本社会及女性思维转变,具有积极意义。     

反向改编：从《长津湖》到《冬与狮》

近年来,对于习惯以小说为底本改编电影的影视圈来说,先有电影后有小说看似有悖于读者的接受习惯,实际上打破了影圈改编原著“曲高和寡”的窘境。同样是长津湖的故事,《冬与狮》在《长津湖》的影响下既完成了对电影叙事范式的转变,同时二者“联姻”丰富了电影本事的内涵。故该文试从叙事学的角度,探寻《冬与狮》如何利用叙事模式、叙事视角、叙事主题3个方面完成对《长津湖》的叙事重构。     

关于哈代《彼特利克夫人》的艺术特征分析

托马斯·哈代是英国著名作家,《彼特利克夫人》是哈代优秀的短篇小说代表作之一。艺术来源于生活而又高于生活,这篇小说的艺术性就在于作者为读者讲述了一个看似怪诞滑稽,但放置在小说故事情节的发展、人物的性格、心理因素之下却又合情合理,这也是这部小说引人入胜之处。本文首先将对《彼得利克夫人》故事情节做简要介绍,同时对主人公提摩太的性格特点做简要分析,然后结合作者对小说的故事的叙述及对人物性格特点及心理变化的刻画来分析这部小说的艺术特征。对《彼得利克夫人》艺术特征的分析主要分为对主人公无法摆脱的心灵痛苦、对现实生活与艺术的精妙结合、对小说跌宕起伏的故事情节、以及对讽刺手法和诙谐语言的运用等方面。     

浅析卡夫卡作品中的父亲形象

卡夫卡是生活在奥匈帝国统治下的奥地利小说家,与乔伊斯[爱尔兰]、普鲁斯特[法]统一称为西方现代主义文学的大师。他的文学作品中,始终都存在着一个"父亲"的形象,并幻化成各种具有绝对权威的社会性事物。基于此,本文就详细分析卡夫卡作品中的父亲形象,以飨读者。     

论李劼人《暴风雨前》中的女性书写

目前,学术界对李劼人长篇小说中的女性书写研究主要集中于《死水微澜》,如研究蔡大嫂的人物形象、女性意识等,或将整个“大河小说”系列的女性书写进行整体的比较研究。相较而言,单独针对《暴风雨前》这部小说的女性的研究较少。《暴风雨前》中,无论是女性人物形象还是地域文化都存在可挖掘的空间。随着李劼人在文学史上重要意义的凸显,对李劼人研究的不断深入,《暴风雨前》中的各色女性人物都应得到关注,李劼人在《暴风雨前》中的女性书写的价值也应得相应的认可。更重要的是,通过研究《暴风雨前》中的女性书写和深入细致地分析人物形象,能够更为深刻地体会到巴蜀女性的独特美,进一步挖掘李劼人女性书写的价值,对今后的女性书写产生一定的影响。     

释然与超然——村上春树与庄子的生死哲学之比较

作为成功的典型代表,村上春树的作品能让受众者的心灵产生极大的共鸣,其中,他表达的生死观无疑起到了关键的作用,淡化或者剔除了这一方面,村上春树的文学是无法建构起来的。庄子集道家思想的精华于一身,他的生死观是他哲学思想中不可或缺的成分。村上春树小说中的人物对死亡的态度可以说是释然的。庄子强调阴阳平衡,死对于生有一定的影响,生对于死也具有相等的影响,两者对立化解,循环一气,达到超然的境界。村上春树和庄子基于不同的高度,目之所及的景物自然也就不同。但是,两人位于同一条纵轴,因此有"死生如一"这一片共同的视野。     

传播学视角下从《莺莺传》到《西厢记》的叙述视角嬗变

元稹的传奇小说《莺莺传》对后世戏曲《西厢记》的创作有着极大影响,二者在叙述视角上有很大改变。《莺莺传》看似“全知视角”的叙述模式并未深刻细致地展现人物的情感、性格、心理变化和故事发展背后的促因,而是以冷静理性的语言陈述事实,更大程度上属于“内聚焦”叙事。与此不同,《西厢记》的故事叙述更加细致入微,对主要人物和次要人物形象的塑造更加丰满细致,故事发展轨迹清晰,叙述模式属于“零聚焦”叙事。二者不同的叙事模式对作品的风格和思想内涵表达都有很大影响,也影响着作品在读者中间的传播。     

文学伦理学与女性主义视角下的《中性》

《中性》是美国知名作家杰弗里·尤金尼德斯的代表作,获得了2003年的普利策小说奖。作者从中性人卡尔的视角出发,讲述了一段希腊裔祖孙三代的家族史,将性与性别的主题贯穿整部小说,直面乱伦、性别混杂、身份危机等伦理和现实问题。本文将从文学伦理学的视角出发,结合女性主义中的性别理论分析这部作品,围绕性和性别两方面,对人物伦理身份的构建的影响展开讨论,并由此挖掘作者在小说中渗透的浓厚的人文道德关怀和文学教诲。