设计思维在工艺美术中的体现

工艺美术是创造人类美的生活的艺术,然而工艺美术的赏析必须从以下几个阶段来阐述;设计思维的三个阶段,设计思维的信息先导性作用,工艺美术中设计思维的传统性与创新性。     

工艺美术设计中艺术创想的应用探索

工艺美术设计过程是一个融合艺术创新、艺术美感以及结构构思的设计过程,任何一部分出现错误都会导致工艺作品的失败.随着经济的发展、市场的变化,现阶段工艺商品竞争的主要部分集中在了"创新"上.设计者需要以自己已有的知识经验为基础,同时代内容相结合,以市场需求为导向,创造出适宜人们需要的作品.本文从工艺美术设计的重要性、所涉及的领域、需要的艺术创新以及相关艺术创新思维的培养方法四方面入手,对工艺美术设计中的艺术创想进行探讨,希望可以为艺术创想在工艺美术中的应用提供一定的新思路.     

苏州工艺美术可持续发展的思考

工艺美术是一种实用性的艺术,它是以物质为表现载体的精神文化。一种文化要传承就不应固封于过去和传统,苏州工艺美术也需要不断吸纳、融合新素质、新成分以适应时代发展。对于工艺美术可持续发展的思考,是我们进一步研究苏州独特文化艺术魅力和精神内涵的重要契点。本文将从苏州工艺美术的现存问题分析入手,揭示苏州工艺美术资源优势,提出促进苏州工艺美术发展的相关对策建议,意图推动当下苏州工艺美术的研究、继承和发展活动。     

辽宁经济管理干部学院 辽宁经济职业技术学院

辽宁经济职业技术学院工艺美术学院是在原辽宁省工艺美术学校(1983年建校)基础上发展起来的,现有在校生1200余人。工艺美术学院现有环境艺术、视觉传达、服装装饰艺术、动漫艺术4个教学系,1个工艺美术研究所,15个工艺美术设计类专业。有一支由中国著名美院和设计院系毕业的80多名高素质、双师型专职教师组成的队伍,其中教授7人、副教授28人。同时,我院与辽宁省工艺美术协会、包装印刷协会、动漫     

论工艺美术设计与创新

工艺美术在我国有着悠久的历史.随着社会的发展,劳动人民凭着自己的智慧,在长期生产过程和艺术实践中,逐渐探索到艺术再创造的一整套规律性.脉路性,并运用这些规律,从无到有.从简到繁,从粗到精的不断创新,使工艺美术不断丰富和完善,它给人们一种美的享受,但工艺美术怎样适应当前社会的需要,怎样通过工艺美术的形式来体现人们对美好愿望与追求.     

工艺美术设计工程化的实现方法与关键技术探讨

工艺美术不仅是我国历史文化不可分割的重要组成部分,而且在现代艺术、文化发展中起着十分重要的作用,其作品品种繁多,风格独特,内容题材广泛,技艺精湛,涉及到人们日常生活的各个方面.本文主要阐述了工程化的工艺美术设计方法和技术,探讨采用何种方法、运用哪些技术可以实现工艺美术设计的工程化,以实现推动工艺美术进一步发展的目标.     

我国中小学设计艺术教育创新论

我国的设计教育源于我国的工艺美术教育,建国后我国中小学设计艺术教育经历了启蒙成长阶段、繁荣阶段和创新阶段。应尽快完善我国中小学设计艺术教育体系,培养更多的创新型人才。     

论洪滨丝画的艺术风格与特点

洪滨丝画作为一种装饰性的工艺美术,开创了我国手工艺行业中又一崭新的艺术形式。笔者通过分析洪滨丝画实物图片和文字资料,并结合相关理论,将传统工艺美术以及现代工艺美术层面与工艺历史发展结合起来对其进行研究。分析其艺术特色的形成、发展及其对现代手工艺的艺术特色的影响和拓展。     

传统工艺美术的当代性实践与介入

传统工艺美术发展历史悠久、源远流长,其植根于传统,但又在各个时期自觉地以创新的姿态寻找时代感,进而体现自身特有的文化价值与民族情感。传统工艺美术的历史地位和使用价值对当代工艺美术的发展产生了十分重要的影响。“当代性”对于艺术而言无疑具有鲜明的时代感,近些年来,传统工艺美术通过其独特的审美特性与艺术语言不断地介入当代艺术场域,彰显自身的“当代性”。以传统工艺美术中的“皮影”“苏绣”“陶瓷”等元素为例,通过其在57届威尼斯国际艺术双年展中的介入性事件,探讨传统工艺美术在时代特有场域中所彰显的“当代性”以及当代艺术家对于传统工艺美术的具体实践,并以此来阐述当代艺术所呈现出的民族情感与传承民族文化的路径。     

工艺美术的概念内涵及发展取向

每一个时代的经济结构和社会方式决定了这个时代工艺美术的存在和变化。工艺美术的概念在当前文化产业大势兴起的时代背景下有着更为丰富的内涵。工艺美术产业的发展必须以传统文化和艺术规律为本,在采用大工业化的生产方式前提下,还必须融合时代的政治、文化元素,同时结合考虑地域特色,打造地域品牌,形成传统与创新、规模与特色的中华艺术瑰宝。     

陶艺创作--泥、火、釉的作用

陶艺作为一门土与火的艺术,它带给人们的不仅是耳目一新的外在形体,更是思想意识上的更新和审美价值上的宽泛。陶艺作为一门新生艺术伴随着现代人物质、精神上的丰富而方兴未艾的发展。在泥、火、釉神奇的创造下,发现自己不同于其它艺术的独特魅力。     

包装设计与福州漆工艺的融合

中国的包装设计一直以发扬民族传统特色为主旨。随着信息化时代的到来,中国本土的包装设计逐渐与国际接轨。为了积极推动福州传统工艺漆器的产业化发展,将其与包装设计相结合,意在重视对传统包装的了解与运用,结合漆器工艺优势,为现代包装设计提供新的发展方向,也为地方特色工艺的传承创造良好的条件。     

对电脑辅助下工艺美术基础教学中若干问题的思考

电脑美术以其独特的优势,成为了工艺美术基础教学的好帮手,并成为了推进教学方式改革的重要手段。教师在这一新形势下起着关键作用。在探讨了电脑辅助下的工艺美术基础教学,电脑美术应用于三大构成教学的思路,以及教学过程中教师作用的发挥,并提出了积极调动不同基础学生的积极性、在互动教学中培养学生的思维能力和创新能力、重视手绘基本功的训练、制定多元客观的评价体系等教学方法。     

论金属装饰艺术的传承与发展

中国金属工艺历史悠久,影响深远,拥有非常精湛的工艺技术。在其漫长的发展历程中,产生过大量具有鲜明特色的装饰形式和作品,具有极高的历史和艺术价值。我国现代金属装饰艺术不仅要继承和学习古代金属装饰艺术中精湛的工艺技术,同时还应继承其设计理念和设计文化,发展和提高现代工业技术在金属装饰艺术中的应用水平,始终与现代科学技术和社会生活保持紧密结合。     

论民间工艺美术的审美功效

从民间工艺美术基本审美特征谈起,分析了民间工艺美术起源演绎的审美心态及民间工艺美术创作活动的存在形式等,阐述民间工艺美术所承载的文化、道德、社会内涵以及从理论上认识和把握这些审美功效,对于更好地发展工艺美术事业无疑是很有意义的。     

纯粹的抽象——蒙德里安和他的新造型主义

蒙德里安作为“风格派”新造型主义的引领者,对二十世纪的艺术领域做出了巨大的贡献,他的新造型主义理论及其绘画经产生、发展、成熟,最终达到了一种“纯粹”的抽象,使物质与意识之间达到了一种平衡,并影响到了建筑、工艺、设计等方面。     

Reclaiming the art of teaching

This paper explores the art and craft of teaching in higher education. It presents a model of the relationship between art and craft drawn from the author's theoretical and empirical work, and provides examples from the higher education context to illustrate the model. It discusses the characteristics of teaching as art and craft and critiques the move towards standardisation and conformity in favour of originality, creativity and innovation. It suggests that to see teaching as art is more holistic, satisfying and transformative than to see it as craft. It argues for reclaiming the art of teaching and provides strategies for encouraging and supporting artistic teaching.     

中国传统工艺的传承特点及其影响研究

中国传统工艺是中国传统文化的重要组成部分,也是中国艺术领域的主要研究内容之一。中国传统工艺呈现出口传身授、生动鲜活、独特各异、区域鲜明、与时俱进的特点。并经历了自给自足、作坊式的生产演变,近年来朝着机械化、产业化的方向迈进,但是这种发展方向不利于中国传统工艺的传承与保护,因此明确中国传统工艺的演进特点及其影响,可以有效促进中国文化艺术的发展。     

Brief Discussion of Artistic Development and Innovation of Ceramics Fresco

Along with incessant social development and heightened sense of science,technology,humanities,health,an d environmental friendliness,the pluralistic art ideology and expression form associated with ceramics fresco make fresco works warmly received.To satisfy people's constant need for ambient decoration quality,a new innovation and development mechanism has to be created by breaking through the restriction of tradition and naturally the development of ceramics fresco is a must.Against a background of ceramics,this paper describes the development history of ceramics fresco art,summarizes the social backdrop and works characteristics of each development period,and points out different development processes in terms of spatial ambience where material and craft technology choice and innovation are concerned.Ceramics fresco is a qualified ambassador for the traditional culture of the Chinese,because traditional Chinese ceramics art has a brilliant history and a profound root.The peculiar textural beauty of ceramics fresco,particularly the rich and colorful texture,ample details,and diversified ornament techniques offered by modern ceramics fresco are the reason why it is so warmly received.While discussing briefly the artistic development and innovation of ceramics fresco,this paper also summarizes new development potentials in environment and technology.     

论漆艺在室内设计中的应用

漆艺是中国最具文化特色的传统工艺,当今社会,漆艺在民间已逐渐没落。不过在艺术设计领域,漆艺实践者们却对漆艺的应用领域予以了不断地探索和研究,将其引入到了现代室内设计的空间装饰上。漆艺的运用,在增强室内空间环境艺术性的同时也增强了它的文化性,具有不可替代的装饰优势。