让课堂教学生动起来

音乐是用旋律、节奏等元素构成音乐的特殊语言来反映现实生活，表达人的思想感情和塑造艺术形象的，而音乐自身的美也只有通过体验才能充分体现，所以在音乐教育中要引导学生运用已掌握的知识和技能参与音乐创作，以巩固学过的音乐语言、音乐表达手段，发挥想象力，同时也能使课堂的教学变得生动起来。     

音乐在语文教学中的妙用

贝多芬称音乐为“人类精神的火花”。法国作家雨果也说过：“开启人类智慧的有三把钥匙，一把是文学，一把是数学，一把是音乐。”语文和音乐在表达情感，反映生活，倡导美的境界等方面是有着异曲同工之妙的。因此在语文课教学中适时放飞音乐，把音乐的阳光洒满语文课堂，可以打破课堂教学的时空限制，引发想象和联想，给学生展现一个更为广阔、丰富的空间，给课文注入活力。     

音乐情感教学的实施策略

情感是音乐教学的灵魂，是信息传递的催化剂。积极的情感因素，不仅有益于认知因素的发展，其本身也是音乐教学的目标之一。音乐是通过声音来表达人们对客观事物的各种愿望和情感的。在音乐声中，人的思想认识，人世间的喜怒哀乐，得到了充分的展示与表现。音乐通过其独特的“音乐语言”(旋律、节奏、节拍、力度、速度、和声)，能够表达语言所不能表达的情感。贝多芬曾说过：“语言的尽头是音乐出现的地方。”     

浅谈音乐与文学的联系

音乐与文学从表面上看似乎是两种不同的艺术形式，各有不同的艺术领域。音乐是通过声音的组合来表达创作主体的思想，而文学是通过文字的组合以语言为手段来表现目的。但是，语言与音响在表现形态上又有一致性，即他们都是用声音来展示内容，即使文学落实到文字上，也是可以通过声音来朗读的。从另一个角度上说，音乐与文学是不可分割的。文学可以为音乐提供创作素材，而音乐可以利用比语言的表现力更丰富的声音的多种结合方式来表达其思想内容。文学需要音乐的更好的体现，音乐中又有文学因素。所以说音乐与文学是互相制约互相联系的。     

被动地“听”和主动地“听”——高中音乐欣赏教学方法谈

音乐是一门纯粹的听觉艺术，是用声音来表达思想感情的。也就是说，对某种事物的描绘，文学可以使用语言文字进行具体刻画；美术可以用线条和色块勾画和渲染；舞蹈可以用舞姿变化所产生的舞蹈语汇来描述；音乐呢?由于音乐不具有语义性，因此它不能直接表达事物。音乐也不具有直观可观性，它不能提供看得见、摸得着的物象，但它能够提供由音符有机组合形成的在听觉范围内所能感受到的音乐形象，音乐虽然不能直接、具体地表达事物，但它却能激发人的内心情感，使人得到美的享受。由此可见，音乐欣赏教学主要是以听为主，“听”应该贯穿教学始终。     

由语言迈向音乐的殿堂

语言本身包含了节奏、音调、音色、强弱等音乐元素，与音乐有着异曲同工之妙。很多发达国家如德国、匈牙利、瑞典等都流行从语言人手，引领宝贝进入音乐的殿堂，只要目标适宜，材料适宜，3岁内的小宝贝一样可以在语言与音乐之间游刃有余。语言的语音(高低音调)、语气和音色都与音乐相通，语言不仅能表达宝贝的思想，同时也表达了宝贝的情感，并且包含了节奏、音调、音色、强弱等音乐元素。所以，由语言进入音乐是一种很新颖又很有效的方式。     

追求音乐与语文教学的有机融合

俄国著名作家托尔斯泰讲过：“音乐的魔力，足以使一个人对未能感觉的事有所感觉，对理解不了的事有所理解，使不可能的事一变而为可能。”语文教材中包含了复杂的思想感情和丰富的审美情趣。由于音乐长于表达感情，也最容易触发听者的情感。     

让特殊学生领会音乐的美妙

贝多芬曾说过：音乐不分国界。我很认同，甚至认为音乐不仅仅不分国界，还应该是不分年龄、不分种族，不分智力，不分能力的。任何人都应该享有对音乐美的感受、体验和表达。     

论音乐与情感的关系

音乐与情感的关系，有过自我表现、情感抽象、情感否定等多种学说，都未能全面推确地论述音乐与情感的关系。音乐是人类表现性艺术产生的最早的形式之一，情感是音乐表现的内容，音乐是情感表达的形式，音乐与情感互动说准确地揭示了音乐与情感的关系。     

论音乐的教育功能

我们古老中华的历史长河中，音乐的教育功能很早就被人们所认识。孔子有句名言：“移风易俗，莫善于乐”。他对音乐的教育功能的认识是比较深的，因而在他开设的礼、乐、射、御、书、数六门学科中。把音乐列为第二位。苟子也曾说过：“乐者，治人之胜也”。在苟予看来，音乐可以使人“耳聪目明，血气和平，移风易俗，天下皆宁”。     

如何引导学生欣赏音乐

如何欣赏音乐是一个非常老的话题。多少年来,一直有许多的专论。可到底该怎样欣赏音乐,还是有人不明白。其实,欣赏音乐也可以说是一个非常简单的问题,那就是只要你喜欢就行。音乐是以声音来表达内心情感的艺术。它可以表达人世间的喜怒哀乐。     

新课改下如何优化初中音乐课堂的发声教学

随着我国素质教育的深入开展，初中音乐课得到了前所未有的重视。其实，初中音乐课不但可以提高学生的音乐素养，提升他们的综合素质，也能促进学生情感的发展和表达。目前，由于各种因素的限制，音乐课在初中阶段的教学中还面临着一些发展困境，使得音乐教学发展滞后，教学质量有待提升。     

器乐进课堂——不同凡响

"器乐教学可以说是通往更好的体验音乐的桥梁"(美国著名的音乐教育心理学家詹姆士·墨塞尔语),器乐教学是音乐教学不可缺少的组成部分,它也是当前音乐教改的课题之一。新课标中指出:器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣,提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用。本人在竖笛教学中也认识到器乐教学可以在增强     

审美与超越——音乐课程的性质浅析

对于音乐课程的性质，其实很多人思考过这个问题，也给出了多种说法。目前新的音乐课程标准在论及这一问题时，总结出了三个课程性质：人文性、审美性和实践性。这也算是目前最为公允的说法了，但在一些研究者看来，仍然是“共性大于个性”，或者说“正确性大于准确性”（廖家骅，中国音乐教育，2012．3）。什么是音乐的本质属性呢，就是音乐要素表现出来的音乐性，旋律、节奏、和声、织体，这些只有音乐才有的东西，代表着音乐学科的属性，也承载着音乐课程的性质。那么，是否可以这样说：音乐性是音乐课程的性质呢？这样虽然看上去像是一句正确的废话，但如果反过来问，音乐课程如果不是音乐性的话，难道还能是非音乐性？     

如可引导学生欣赏音乐

如何欣赏音乐是一个非常老的话题.多少年来,一直有许多的专论.可到底该怎样欣赏音乐,还是有人不明白.其实,欣赏音乐也可以说是一个非常简单的问题,那就是只要你喜欢就行.音乐是以声音来表达内心情感的艺术,它可以表达人世间的喜怒哀乐.     

钢琴音乐艺术的审美情感表达探讨

在人们的生活之中,音乐可以陶冶人们的情操,并且帮助人们进行情绪的表达,是一种抒发情绪的重要方式。钢琴音乐艺术不仅具有审美性,同时可以通过多种方式将人们的情感有效的表达,通过钢琴音乐艺术,听者可以从音乐中听出钢琴家想要表达的想法与情绪并且与之发出共鸣。本文主要从钢琴音乐艺术的审美情感表达进行分析,对不同的表达方式进行阐述,希望可以提供参考。     

歌声与成长

记忆中自己一直没有像同龄人一样的热度去追求过音乐，也不曾认真地研究过音乐，甚至评价自己是个“音乐白痴”。     

小学音乐教学音准训练中柯尔文手势的运用

当前，柯尔文手势在小学音乐教学中的运用越来越普遍。柯尔文手势可以帮助学生理解首调唱名体系中音级之间的高低关系、调式音级倾向，使抽象的音高关系变得直观、形象。在小学音乐教学中合理运用该手势，能够直观地向学生表达唱调，使学生了解音调之间的关系，也可以加强师生之间的交流与沟通，确保学生更好地掌握音高和音准。基于此，文章结合小学音乐课堂教学实践，对运用柯尔文手势进行音准训练的方法进行探究。     

音乐教师的课堂语言艺术

音乐是一种声音艺术，是通过音响、节奏和旋律塑造形象，表达人的思想感情，反映现实生活的。音乐作为一门独立的艺术，自身有着特殊的表现手段与方法。马克思曾说过：“对于非音乐的耳朵，最美的音乐也没有意义。”因此作为音乐教师，应重视美的教学，积极创设美的氛围，用美的语言向学生展示教学内容，用美的语言感染学生，使学生感受美、追求美。一个优秀的音乐教师，不仅要重视音乐教学法的研究，同时要加强课堂语言的学习和锤炼，使课堂上的音乐美与语言美达到和谐统一。一、音乐教师的课堂语言要确切规范，具有准确性音乐教师与其他学…     

巧设绘本背景音乐促进学生多元发展

背景音乐（Background music,简称BGM）,也称配乐,通常是指在电影、动画、电视剧中作为背景衬托,用于渲染气氛的一种音乐,一般是无人声的。绘本教学是指以绘本作为主要阅读材料组织幼儿开展集体阅读活动的一种教学方式。雨果说过：“开启人类知识宝库的钥匙有三把,即文学、数学和音乐。”音乐是人类最瑰丽的艺术宝藏之一。作为一种辅助手段,通过播放背景音乐来渲染气氛,可以帮助幼儿更好地理解故事内容。不同基调的音乐所表达的美感也是不同的,