现代艺术观念对艺术衡量尺度的贡献--从茨威格谈起

现代艺术往往面临着区分艺术与非艺术的问题,一定程度上,对传统理性的质疑使得现代艺术具有非理性主义倾向,这使很多人对其鲜明的先锋态度有所误解——认为是一种无知混乱的呓语。而实质上,从现代艺术的源头来分析,艺术家们其实是抱着了解人类的愿望,推翻一切规定人类秩序的偏见,从“人”本身出发,通过找到“关系”这一媒介,将生命力保存在艺术中,从而得出“艺术是一个独特世界”的衡量尺度。     

对艺术秩序与自由的辩证体认——“绘画与秩序”艺术思想之阐释

绘画艺术经过现代主义特别是克罗齐的表现理论的洗礼,有一种将艺术对自由的追求放大到几乎无限的冲动。著名油画家王力克倡导当代艺术应重新恢复对秩序的重视。他新近的论著充分体现了这一思想,他对艺术秩序与自由关系问题的新思考值得我们珍视。     

流动装置的艺术张力——《威尼斯收租院》的混乱美学

蔡国强的创作以其空间达到完美的平衡 ,通过让实体与时间性的函构疏离来质疑艺术的正史、功能性、以及艺术的史诗传统。以作品的多义性、多重性来寻找世界深层的混乱 ,“混乱”背后有“秩序” ,“混乱”就不只是一种风格 ,其已成为一种美学。     

艺术追求与苦闷--说波德莱尔

波德莱尔是一个具有艺术个性的诗人，也是一位有独特审美追求的人，其离经叛道的艺术追求，使诗人走上一条孤独的坎坷之路。诗，心声也。该通过对其诗的理解重在揭示艺术追求给诗人心灵世界留下的心理痕迹。     

论艺术形式中的秩序感运用

艺术形式中的秩序感就是艺术作品能够给人类视觉和心理上的平衡感。秩序感的最基本表现形式是平衡与方向,"格式塔"是艺术形式秩序感的核心内容。艺术中秩序化了的元素组构,使人的视觉会产生主次、虚实、大小、节奏、韵律等视觉美感。艺术形式有序化的组合无论变化与统一、对比与调和、节奏与韵律、放射与回旋,都是艺术审美的尺度。     

艺术生态失序的伦理回应

改革开放初期，艺术一度辉煌，甚至引领着人们思维方式和生存方式的悄然变化。然而，在全球化背景和市场经济条件下，艺术自身分裂出一种异己力量，使艺术生态失去了往日的秩序和平衡，造成艺术再也不能代表先进的市场意识，反而在一定程度上成为升华人的精神．，平衡人类精神生态的障碍。艺术生态危机，或直接的或间接的，都与伦理道德精神相关。对此，伦理必须作出回应。本就此提出艺术生态的无害原则，伦理评判原则，教化原则，可持续发展原则。     

幼儿艺术教育——音画同构

有人说过：音乐是听觉艺术、时间艺术,美术是视觉艺术、空间艺术。艺术是相通的。不同的艺术门类之间有个性也有共性。如果能在教学中利用这一特点——音画同构,使其相互影响,相互配合,不是能相得益彰吗？     

关于加强艺术教育的几点思考

我们要在教育实践中贯彻党的教育方针，使受教育全面发展，而客观、理性地考察、分析新疆乃至全国的艺术教育现状，得出的结论是：成就不小，问题也不少，形势不容乐观。这就有必要使全社会更全面深入地认识艺术教育的重要性，以推动艺术教育广泛、深入地开展起来。对于艺术教育工作来说任重而道远。     

小学班主任班级管理艺术

班主任工作是繁忙、琐碎的,但是也必须要讲究艺术,如果任由班级自行发展,那么班级很有可能会出现混乱、无秩序的情况。所以,作为班主任一定要讲究班级管理艺术,将班级管理得有声有色,为学生提供一个可以健康成长的良好环境。以小学班主任为例,并结合自身实践,谈谈在班级管理中所运用的管理艺术。     

课堂调控的艺术

新课标倡导的开放式课堂,由于强调开放、合作、讨论,可能会出现秩序混乱的状况.数学教师要从教学内容与学生实际出发,掌握调控的艺术,准确把握调控时机,将学生的思维引向深入.     

心理剧与戏剧疗法之比较

心理剧和戏剧疗法有一个共同来源,但它们又不完全一样。确切地说,是由于它们极大的相似性,它们经常由于彼此以及彼此相似的创造性行为方式而混淆。心理剧与戏剧疗法在其含义以及理论观点、实践、目标人群与治疗者功能等方面都有实际差异。     

古代戏曲羼入小说现象浅探

本认为，日本《小说目录》收录的《笠翁十种》，可能是戏曲。这是由于藏主混淆了小说与戏曲的概念。这一现象是由于中国近代学术界将小说、戏曲混为一谈，而影响到日本。小说与戏曲概念纠缠不清的原因除通俗学不受重视之外，还因为两确有较多共同点。而不少学按照自己的理解去诠释小说概念，也是原因之一。     

试析电影《像鸡毛一样飞》的黑色戏剧风格

孟京辉以先锋戏剧闻名,《像鸡毛一样飞》是其将戏剧电影化,以银幕为舞台,呈现的是当下诗人和理想主义者的困惑。从电影叙事的动力、电影叙事的基调以及其极具表现主义特征的摄影手法和用光等三方面来分析,透视极具孟京辉话剧风格的处女作《像鸡毛一样飞》。     

论当代中国戏剧的场面组合实验

当代中国戏剧努力破除＂情节中心＂的艺术魔咒,把戏剧还原为多色彩、多层次、多变化、多主题、立体化的场面流体,大胆进行各种全新的场面组合实验,形成多点跳跃式、片段拼贴式、重复叠加式、自由延伸式等场面组合新形态,拓展了戏剧的艺术空间。     

湘西阳戏探析

从不同角度对阳戏作了初步探讨 ,使人们在初步了解阳戏的同时重视这一文化形式 ,从而使这一具有民族艺术特色的地方戏得以更好的继承和发展。     

戏剧翻译中文化因素的制约与反制约——从目的论解读英若诚译《茶馆》

戏剧翻译时译者往往受到源语文化和译语文化的双重影响。根据翻译目的论,翻译目的决定了译者对于文化因素采取制约还是反制约的态度。译本是为舞台演出服务的,译者对人物语言中源语文化反制约的时候较多;反之,对舞台说明语言中的文化因素接受制约的情况较多。另外,译者的制约和反制约是辩证统一的。     

“I think it fits in”: using process drama to promote agentic writing with primary school children

Set against the backdrop of children being ‘alienated’ from their writing, this paper is taken from a United Kingdom Literacy Association sponsored project where primary school teachers were trained to use process drama in order to give children more agency in their writing across the curriculum. Here, we use discourse analysis to think about the children's historical creative writing in relation to the drama lessons which are differently framed by the teachers. Building upon a theoretical model of process drama as involving ‘embodied experience’ and writing as problem‐solving, a case is made that process drama can lead to what we term ‘agentic writing’. Agentic writing, we demonstrate, involves children actively translating their embodied experience of process drama into writing by making a range of intertextual borrowings. These borrowings serve both to capture and transform their embodied experience as the children gain agency by standing outside language to achieve ‘double voicedness’ and in doing so write sophisticated texts. Seeing the relationship between process drama and writing in this light, we argue, provides a means of reconnecting children to the act of writing.     

试论仪式对悲剧心理距离的影响

仪式是戏剧的最初形态。仪式有两种存在方式:一种是发展成戏剧,一种是作为艺术形式保留在戏剧里。后者或者以完整的仪式形态保留在戏剧里,或者以一种仪式感存在于戏剧中。本文试图探讨存在于戏剧中的仪式或仪式感对悲剧的心理距离产生了何种影响。     

戏剧语言的特征及其对戏剧翻译的启示——兼析《茶馆》的两个英译本

为了将戏剧成功搬上舞台,剧作者通常需要运用一些不同于其他文学形式的语言技巧,从而使戏剧的语言烙上了某些普遍特征,如口语化、动作化、简洁、节奏感强、个性化等特征。本文以戏剧创作理论为依托,探讨了戏剧语言的普遍特征,并在功能翻译理论的指导下,简要分析了《茶馆》的两个英译本,旨在探讨戏剧翻译的策略与方法,为戏剧翻译者提供有益的参考或启示。     

论《东郭记》的艺术特色

《东郭记》作为晚明剧坛上的一朵奇葩,其艺术特色是:(1)春秋笔法;(2)寓庄于谐;(3)喜剧精神,均使其在嬉笑怒骂之中充满喜剧性的同时丝毫不减讽刺的力量。通过对其艺术特色的分析阐释,进而能够探讨影响《东郭记》创作的深层原因及其接受的局限性。