高职音乐专业实践型人才培养途径

培养实践型的音乐专业学生,是21世纪高职音乐艺术教育的重要使命。本文针对高职音乐专业教育的现状,当今社会对音乐人才的需求,从高职音乐专业实践型人才的培养规格、课程设置、综合素质培养等几方面进行分析,提出高职音乐实践型人才的培养途径。     

综合类高校钢琴专业人才培养研究

在我国音乐类专业人才的培养的主要任务主要是由专业类音乐(艺术)学院、师范类院校和综合类大学的音乐专业所共同承担。在这些高校中,专业音乐院校主要负责培养音乐表演及实践方面的人才,综合类高校及师范类院校则主要针对音乐教育类人才进行培养,其根本区别在于人才的培养目标与方向,这同时也决定了教学内容与形式等方面的差别性。本文以国内综合类院校的钢琴专业为例,探讨如何更好、更全面的培养音乐类专业人才。     

论高师音乐专业学生艺术实践能力的培养

艺术实践在高师音乐专业人才培养中具有重要的作用,音乐专业学生通过多种艺术活动形式,将平时所学的知识与技巧更好地与实际相结合,并将所学内容加以灵活运用,是学生从艺术的舞台,走向社会的一种实践和履行。我们应充分利用社会资源,培养高师音乐专业学生的艺术实践能力,切实落实素质教育的目的,为社会培养出具有真正艺术才能的后备人才而不断努力。     

论音乐艺术素质教育的可持续发展

中国音乐艺术教育改革已取得较大的进展,但面临的矛盾和问题还很突出。音乐艺术素质教育要实现可持续发展,必须以综合性人文艺术素质教育培养为导向,转变教学观的同时大力引进综合型素质人才,同时改进音乐艺术专业学生的思想意识。     

音乐表演专业校外实践基地建设及产教融合之探索

培养音乐表演应用型人才与高校校外艺术实践基地的良好建设是分不开的,音乐表演专业应用型人才培养必须依托本专业科学的课程体系来实现。校外实践基地的建设与产教融合教学模式的探索是相辅相成的。将音乐表演专业校内实践活动的开展与校外实践基地建设及产教融合教学模式相结合,探索出一套科学的专业建设和培养方案,并将之推广使用,为更好的培养应用型音乐表演人才提供理论和实践基础。     

浅探高职音乐教学中审美教育的融入

高职院校以培养具有职业素养、实践能力和创新意识的应用型人才为办学宗旨,以满足社会各行各业的专业需求。其中,音乐学科本着培养学生的艺术素养、专业技能、职业就业能力和综合素质的教学目标,为学生成为具备音乐专业知识和能力的综合性人才打下基础。为实现此目标,培养学生的审美能力和艺术素养至关重要。基于此,详细分析了审美教育的融入对高职院校音乐教学的价值,并提出了可行性策略,以促进学生审美能力的全面提升,满足现代社会对综合型音乐人才的需求。     

高等院校音乐类专业复合型人才培养机制初探

随着我国经济的快速发展与社会的不断进步,社会中的各类职业对人才的综合素质要求也越来越高,那些一专多能型人才渐渐受到各个行业的重视。随着我国高等教育的蓬勃发展,高校艺术类专业也开始不断壮大。这虽然在一定程度上减轻了那些特长生学习及升学的压力,但是从社会层面来看,艺术类专业的扩招造成了音乐人才的累积,进而加大了音乐人才的就业难度。因此,面对逐渐饱和的音乐人才市场,高校艺术专业教师应该更新教学观念、丰富教学内容、改变教学模式,为社会培养出一批在音乐方面会策划、会表演、会创作、会制作的一专多能复合型人才,这不仅仅是当今时代的要求,同时也是学生个人立足社会的根本。本文首先探讨了培养一专多能复合型人才的重要性,然后阐述了高等院校一专多能复合型音乐人才的培养机制。     

论音乐艺术教学与大学生综合素质培养

音乐艺术教育是艺术类院校的重要专业.随着社会的发展和就业市场竞争的加剧,音乐人才的素质要求更为严格,除了专业知识技能之外,综合素质也成为重要的优选指标.在音乐艺术教学中,加强大学生综合素质的培养,有着极为重要的意义.通过理念更新、强化音乐艺术熏陶功能、加强实践教学、优化课程设置等方法,可以有效提升音乐人才的综合素质.     

高等院校音乐类专业复合型人才培养机制初探

随着我国经济的快速发展与社会的不断进步,社会中的各类职业对人才的综合素质要求也越来越高,那些一专多能型人才渐渐受到各个行业的重视。随着我国高等教育的蓬勃发展,高校艺术类专业也开始不断壮大。这虽然在一定程度上减轻了那些特长生学习及升学的压力,但是从社会层面来看,艺术类专业的扩招造成了音乐人才的累积,进而加大了音乐人才的就业难度。因此,面对逐渐饱和的音乐人才市场,高校艺术专业教师应该更新教学观念、丰富教学内容、改变教学模式,为社会培养出一批在音乐方面会策划、会表演、会创作、会制作的一专多能复合型人才,这不仅仅是当今时代的要求,同时也是学生个人立足社会的根本。本文首先探讨了培养一专多能复合型人才的重要性,然后阐述了高等院校一专多能复合型音乐人才的培养机制。     

我国民办高校应用型音乐人才的市场需求

随着我国综合国力的提升,文化艺术作为人民群众的精神食粮发展迅速。民办高校作为我国高等教育重要的组成部分在艺术人才的培养和就业方面走出了自己的道路。本文结合我国民办高校音乐专业学科建设的实际情况简要分析应用型音乐人才的市场需求。     

音乐专业舞蹈形体教学之探索

随着舞蹈艺术在音乐表演中的比重不断加大,音乐专业的舞蹈教育受到各高校的重视.采用多种研究方法论述芭蕾舞、中国古典舞、中外民族民间舞蹈和现代舞的特点、训练体系及其在音乐专业应用中的特殊性,达到不断完善音乐专业的舞蹈形体课教学,培养高素质、综合型的音乐表演人才之目的.     

高师音乐专业舞蹈教学模式改革浅探

舞蹈技能是中小学教师必备的基本素质之一,高师音乐专业的舞蹈教学应加强师范性教学,以基本训练和民族民间舞蹈组合为主要教学内容,将艺术实践和中学舞蹈教学法纳入高师音乐专业的教学之中,才能为基础教育培养合格的舞蹈教育人才。     

高职院校音乐专业艺术实践课程现状与对策研究 ——以罗定职业技术学院为例

现如今,想要培养具备创新技能型的音乐人才,就必须要及时的转变先前较为传统的教学模式,高职院校音乐专业艺术实践课程主要是一门链接课堂和舞台的课程,在目前高职院校音乐专业的教学阶段之中,务必要在培养学生艺术素养与舞台表演能力方面加大力度。综合考察学生的专业知识、技能和实践能力,从而加大音乐专业艺术实践课程的水平与质量,进而提升学生的综合素养水平,最终促使教师、学校和社会三者之间的高效化配合,来携手加大学生的职业竞争力。     

中小学音乐教学中创新能力的培养

音乐,是一种具有社会性的艺术,通过音乐可以提升社会文明,带动社会文化风气。而音乐教育这一美育教育更应成为一种人格教育。它应实现知、情、意的统一;应达到真、善、美的统一;还应是培养专业音乐人才与非专业音乐人才、音乐精英人才与音乐大众人才的统一。目前,中小学音乐教育则把这几方面分离了,大多只注重于认知、技能方面的学习,对于音乐的意与情、善与美的培养是非常欠缺的,这是一种以培养“专才”为目标的技能性教育。而在新一轮的国民基础教育改革中,音乐教育改革作为一项不可缺少的内容,摆在了显著的位置。因为音乐艺术有它固有的…     

对高职院校学生传统民族音乐现状的调查报告

高职院校作为大学生人才培养的重基地,承担起传播中国传统音乐文化的重任,本文中调查的对象是高职院校非音乐专业类学生对传统民族音乐讨论的＂艺术教育＂,不同于培养专门艺术人才的专业教育,旨在提高、普及学生的文化修养、鉴赏能力、审美情趣等全面发展的社会主义新人的艺术素质教育。     

开封教育学院成果简介

音乐幼教系是开封教育学院特色鲜明的教学系,有着28年的办学历史和深厚的艺术底蕴,拥有一支高素质的集教学、编创、学术研究为一体的师资队伍,以培养具有坚实的专业理论基础、较强的专业表演能力和系统的专业知识技能的人才为目标。音乐幼教系开设有音乐表演、舞蹈表演、学前教育、     

学前教育专业（艺术方向）声乐小组课教学与实践——以兰州城市学院为例

学前教育专业（艺术方向）声乐小组课不等同于普通学前教育专业声乐小组课,它具有自身的发展规律和明显的学前艺术专业特色。如何依据幼儿园音乐教育活动的新理念,培养出高素质、综合性的学前教育音乐人才,是学前教育专业（艺术方向）声乐小组课教学与实践的目标。     

地方本科院校声乐人才培养新模式的研究与探索

随着我国经济文化事业的蓬勃发展,人们的精神追求不断提高,声乐艺术对公众的影响更加广泛。因此,国家重视声乐艺术人才的后续培养。培养高素质、高水平的专业演员和音乐教师是各级学校培养音乐人才的传统方向和培养音乐人才的主流途径。然而,以往传统的人才培养模式已经不能满足当今社会的发展需要,传统的人才培养方向需要适当的改革。分析了地方本科院校声乐人才培养中存在的问题,提出了相应的对策,希望对地方本科院校声乐人才培养有所帮助。     

钢琴教学中如何培养学生的音乐表演能力

在当下的音乐教学中,除了能够对于学生进行基本的书本上德的理论教学之外,还要认识到钢琴教学的责任和义务,能够培养出出音乐人才。那么对于音乐人才的培养需要注意的问题不单单是指专业能力,还应该有其他方面的技能,比如实际的专业技巧,操作的技术,音乐审美艺术,艺术素养,音乐的表演能力等等一些重要的音乐素养。本文从教学出发,从现今社会培养学生的表演能力着手,使得学生能够很好的驾驭音乐,增加钢琴表演的艺术性和钢琴表演的能力,使得自己的表演能够和观众产生共鸣。     

高师音乐教育中声乐教学浅识

高师音乐专业的毕业生．以其艺术秉赋加上多年勤奋。大都成为音乐师资人才，走上音乐教育岗位。我就高师音乐教育中的声乐教学与、培养声乐师资为目标的特殊性和现实性，浅谈几点认识。