多恩与十七世纪爱情诗

本文分析了多恩爱情诗的情感、主题与技巧,指出了多恩诗的历史地位、成就和影响。     

变奏中的和谐--论多恩诗对彼式诗的解构

17时期英国玄学派代表诗人约翰.多恩的诗歌跳出了彼特拉克诗歌传统,从语言、情感以及音响层面上看,它标新立异,奏出了一组和谐的变奏曲。着重从多恩诗对彼式诗解构的角度来探讨多恩诗歌的主要特色及其艺术表现手段。     

多恩诗的特征(英文)

本文对多恩的创作技巧作了系统的分析与评述。认为多恩之诗,思想与激情并重,严肃与讽刺同存,悖论与巧思趋同。因而既能辨理析微,又能丝丝入情,不仅影响了整整一代诗风,还为现代派诗歌开了先河。     

对立面相遇在一起——多恩忧郁的解剖

多恩所处时代传统观念在新科学的冲击下，思维方式正处在转型之中，本文以此为切入点，力图揭示出这种时代背景对他的创作的影响。通过文本细读，本文认为多恩的诗作中存在着“合一-死亡-复活”这一模式的循环，并指出了这种循环在爱情诗和宗教诗中的不同体现，试图以此说明多恩忧郁的原因。     

试析多恩爱情诗中的情感张力美

英国玄学派诗人多恩的诗以其奇特手法与奇思妙喻而著称。理性与感性结合,激情与哲理并重是其诗歌的主要艺术特色。本文试从情感张力的角度,分析多恩早期爱情诗歌中的情感张力美。     

约翰·多恩和艾米莉·狄金森诗中“死亡”主题之比较

17世纪的英国诗人钓翰·多恩和19世纪的美国女诗人艾米莉·狄金森都以诗意深邃。意象奇异,语言表达形式上独辟蹊径,大胆革新,并采用模糊的象征和隐喻等闻名于世。死亡和永生是诗歌不朽的主题。在多恩的《死神,你莫骄傲》和艾米莉的《因为我不能停步等待死神》的这两首诗中,多恩的男性阳刚和艾米莉的女性阴柔共同演绎同一个主题——“死亡”。然而,不同的性别、不同的时代、不同的背景导致了他们对“死亡”的描写风格各异。本文将通过对比这两首诗来讨论他们的不同风格。     

从几种意象解读多恩诗中的奇思妙喻

多恩是17世纪英国玄学派诗人的代表，他的诗充满了富有哲理的奇思妙喻，而敏捷活泼的思维活动又与强烈的激情——爱的激情、宗教的激情融为一体，从而制造出一种新颖的和谐。读多恩的诗，如同参加一项智力游戏，惟有开动脑筋，方能追赶上诗人飞驰的想像，品味出他精妙的思辨。     

多恩《别离辞:节哀》中的意象

约翰·多恩是十七世纪英国玄学派诗歌的创始人,《别离辞:节哀》是他诗中极具特色的一首诗,构思巧妙,逻辑严密,充满思辨.多恩在诗中借助一系列别出心裁的意象和独具匠心的类比推理,论证了性爱与情爱的区别,揭示出诗人的爱情观.本文着重分析了诗人运用于诗中的奇特意象,揭示了诗歌的主题.     

约翰·多恩和艾米莉·狄金森诗中"死亡"主题之比较

17世纪的英国诗人约翰·多恩和19世纪的美国女诗人艾米莉·狄金森都以诗意深莲,意象奇异,语言表达形式上独辟蹊径,大胆革新,并采用模糊的象征和隐喻等闻名于世.死亡和永生是诗歌不朽的主题.在多恩的<死神,你莫骄傲>和艾米莉的<因为我不能停步等待死神>的这两首诗中,多恩的男性阳刚和艾来莉的女性阴柔共同演绎同一个主题--"死亡".然而,不同的性别、不同的时代、不同的背景导致了他们对"死亡"的描写风格各异.本文将通过对比这两首诗来讨论他们的不同风格.     

约翰·多恩诗歌在戏剧《W；t》里的应用

玛格丽特·埃迪森的《W；t》对约翰·多恩《神圣十四行诗》做了多处直接引用；他的另一首诗《病中赞颂上帝，我的上帝》虽没有在剧中出现，却堪称是该剧的创作蓝本。正是约翰·多恩的诗句的应用使这部普利策最佳戏剧不但充分地表现了主题，更使它在文学和艺术价值方面都获得了升华。     

《别离辞:禁止哀伤》的文学文体学分析(英文)

作为玄学派诗人的创始人,约翰·多恩因诗中运用的玄学奇喻而著名。诗中感情的表达与其它诗不同,通过推理和辩论层层展开,而不是简单的抒发感情。《别离辞:禁止哀伤》是多恩玄学诗歌中最出名的一首。诗中运用的玄学奇喻非常经典,形式中所采用的文学文体学技巧值得探讨,因为这些技巧是诗歌艺术之美的一部分。该文将从文学文体学角度出发分析这首诗,从而能帮助读者更好地理解和欣赏这首诗。     

个人小宇宙与社会腐败——评多恩诗中的时空观(英文)

多恩诗旨在探索人生真谛。诗中的时空观既高远深刻,又具强烈的失落感。诗人从宗教宇宙观的角度,再次唱出一曲悲凉的挽歌,以祭资本主义上升时期的可叹英国。     

多恩诗歌意象的张力阐释

约翰.多恩是17世纪选学派诗歌的代表人物,在文学界具有重要影响,但同时颇受人争议。经过长时间的备受冷落,于20世纪被以艾略特为代表的诗人与评论家所挖掘和推崇。多恩的诗歌不仅具有高度的美感、强烈的理性,及陌生化的倾向,同时又富有离奇、思辨和矛盾的特点。其诗歌意象饱满丰富,蓄含张力,使诗歌呈现出整体的深刻内涵与诗性。本文通过分析多恩诗歌中的经典篇章,展示多恩诗歌意象的特点,阐释了张力在玄学派诗歌中的作用和张力建构的基础。意象饱含的张力使诗歌产生了哲学内涵与美学魅力,诗人跌宕起伏的人生爱情与宗教信仰经历是其诗歌张力建构的基础。     

多恩诗歌意象的张力阐释

约翰.多恩是17世纪选学派诗歌的代表人物,在文学界具有重要影响,但同时颇受人争议。经过长时间的备受冷落,于20世纪被以艾略特为代表的诗人与评论家所挖掘和推崇。多恩的诗歌不仅具有高度的美感、强烈的理性,及陌生化的倾向,同时又富有离奇、思辨和矛盾的特点。其诗歌意象饱满丰富,蓄含张力,使诗歌呈现出整体的深刻内涵与诗性。本文通过分析多恩诗歌中的经典篇章,展示多恩诗歌意象的特点,阐释了张力在玄学派诗歌中的作用和张力建构的基础。意象饱含的张力使诗歌产生了哲学内涵与美学魅力,诗人跌宕起伏的人生爱情与宗教信仰经历是其诗歌张力建构的基础。     

论多恩的宇宙人生意识

本结合新学与旧学两种宇宙观，围绕宇宙重建这一时代主题，人三基本悖论关系和独化的主体意识的角度，论述了多恩的宇宙人生意识及其在作品中的表现，认为多恩是现代派的远祖宗师。     

多恩诗中的“死亡”意象(英文)

多恩诗意象丰富,而以“死亡”最重要。其内涵涉及历史、语言、性爱、宗教、神学,其核心则为宇宙生发观念中的有无论,是所谓巧思的哲理表现,也是诗人寻觅人生真谛的标徽之一。     

约翰&#183;多恩《歌与短歌集》中的悖论

约翰&#183;多恩具有极强的个人特质和诗歌才能,是一位能够表达矛盾情感的杰出大师.本文基于克林斯&#183;布鲁克斯的“悖论“理论,以托勒密天文学为依准,对多恩爱情诗歌集&lt;歌与短歌集&gt;中的悖论进行研究,集中分析了三个悖论,即:圣与俗,一与多,生与死,并强调指出多恩爱情诗歌中悖论的“连环性“.     

《跳蚤》背后的故事

《跳蚤》通篇单一的男性声音的表征触动我们对其话语对象进行思考。约翰.多恩蓄意采用第一人称叙述声音和视角,入木三分地传递出以男性为中心的爱情观,隐藏的是妇女失去话语权的事实。立足于《跳蚤》的语言学研究,联系当时英国社会文化状况,借用叙事学、女权主义文论及福柯思想的相关理论,论证该诗在批判西方理性至上,颠覆"他者"边缘地位主题上的积极价值。     

爱的悖论——约翰&#183;多恩矛盾的爱情观

玄学大师约翰·多恩的爱情诗歌充满了玄学色彩。本文分析了多恩对爱情的矛盾心理,这一矛盾的双方是多恩对爱情的肯定和否定态度。肯定爱情的诗歌中洋溢着对女性的赞美之情;否定爱情的诗歌中充满着对女性的讽刺之意。即对女性的赞美和讽刺。     

约翰·多恩的爱情观浅析

文章以多恩的爱情诗为研究对象,从三方面探讨了多恩的爱情观。第一,诗人对女性极力赞颂和大加谴责大男子主义态度,体现了对待爱情的矛盾心态。第二,追求专属之爱,公开强调肉欲之爱,体现了自然的人本主义气质。第三,将爱与科学、宗教和死亡等各种抽象意象相联系,开玄学先锋之气又发人深思,体现了万物普遍联系的哲学情爱观。通过该三方面的分析,得出了多恩爱情观——对爱的终极追求的。