论李商隐无题诗

李商隐是第一位以无题诗为题大量写作无题诗的人,他的无题诗意境含蓄,储蓄朦胧,大多以悲美的爱情为主题,描写缠绵细致的爱情,感伤悲美精致绝伦。表达对人生的感悟,感叹生活的无奈,亦有对美好爱情的褒扬,传达着对女性的尊重。     

浅析李商隐无题诗用典的意义

李商隐是用典的大师,他对于典故的灵活创新运用使其无题诗以其隐秘意旨造就的委婉深曲的朦胧美和感伤情调闻名于世,无题诗的成就离不开李商隐的用典.本文试从李商隐在无题诗中借典故以塑造审美意境与情感氛围两方面作用分析用典对无题诗的意义,通过以典达情,融典入境,成功造就了无题诗永恒的艺术魅力.     

浅析李商隐无题诗用典的意义

李商隐是用典的大师,他对于典故的灵活创新运用使其无题诗以其隐秘意旨造就的委婉深曲的朦胧美和感伤情调闻名于世,无题诗的成就离不开李商隐的用典。本文试从李商隐在无题诗中借典故以塑造审美意境与情感氛围两方面作用分析用典对无题诗的意义,通过以典达情,融典入境,成功造就了无题诗永恒的艺术魅力。     

浅谈李商隐“无题”诗中的爱与伤

李商隐的诗深婉精丽、富有感伤情调和象征暗示色彩,其中尤以“无题”诗最引人注目、惹人深思。“无题”诗格调凄美,感情真挚,多以爱情为主题。爱情的难以实现与诗人的感情基调形成了无题诗凄艳、感伤的美学风格。     

论《额尔古纳河右岸》的诗性之美

迟子建的长篇小说《额尔古纳河右岸》是一部充满诗意之美的力作。作品中自然风景的原始之美,温情纯真的人性之美以及叙述语言的感伤之美使小说叙事充满了诗意。     

感伤美与淮海词风

感伤美与淮海词风朱苏权在中国文学史上，自《诗经》、《楚辞》以来，感伤一脉，绵绵不绝。直到宋代，由于社会心理，作者身世遭遇，以及词体本身特别适合于表现感伤、凄怨之美等因素的影响，宋词塑造和表现感伤美，成为极为普遍的现象。其中，秦观的《淮海居士长短句》表...     

从语境谈李商隐无题诗

李商隐是我国唐代后期一位杰出的诗人，在他的整个诗歌创作中，咏物诗、咏史诗、无题诗鼎足而立，而其中最具艺术魅力的是无题诗。他一生写了九十余首无题诗，一类是标明无题的，另一类虽有题目，实质上也是无题诗，如《锦瑟》《日射》。他的这些无题诗一直受到历代读者的青睐。无题诗何以具有如此浓烈的艺术美，凝聚着这样多的注意力呢？究其原因，在于李商隐无题诗易产生多主题，多主题形成了增俄美，正是这源脱美使读者留连忘返、沉醉于其中。让我们先来看看他的《无题》四首中的第一首诗：来是空言去绝踪，月斜楼上五更钟。梦为远别啼难…     

试论李商隐无题诗的感伤情调

感伤情绪是李商隐无题诗的情感主调,诗人调用了多种艺术手段,以精工婉丽的语言营造了富于主观性、抒情性、象征化的诗歌境界,表现出概括性的人类情感,从而产生了跨越古今的美学感染力.     

言为心声，托物抒怀—略述李商隐咏物诗

李商隐是唐代咏物诗大家,以写作“无题诗”而著称,其诗歌历来难解,早在元代元好问就发出过“独恨无人作郑笺”的喟叹。本论文探讨了李商隐咏物诗作的内容,他多将自己的家国之悲、身世之感寓托其中,形成诗作独特的感伤情调,与这种流荡于诗中的忧伤氛围相协调,使得李商隐的咏物诗中同时也具有了自己的独特的意象群。     

试论本商隐无题诗的感伤情调

感伤情绪是李商隐无题诗的情感主调，诗人调用了多种艺术手段，以精工婉丽的语言营造了富于主观性、抒情性、象征化的诗歌境界，表现出概括性的人类情感，从而产生了跨越古今的美学感染力。     

浅析李商隐爱情诗中的爱情元素

李商隐爱情诗,因其构思新奇、风格浓丽、写作缠绵悱恻而为人传诵。这些无题诗中所运用的爱情元素极为丰富,各式各样,表现出来的意境之美亦是缤纷异彩,让人产生天马行空的美感和无限的想象。     

李煜词意境特质的审美透视

李煜词的意境具有意象本色壮丽的自然之美,形象活脱传神,风神超逸的感伤之美,情感本真诚挚的纯真之美,理趣深警动人的思辨之美.白描、寄物托情、移情入景、异质同构等表现方法的运用,对形成李煜词意境的审美特质则具有举足轻重的意义.     

试论“言不尽意”——以李商隐朦胧多义美的无题诗为例

＂言不尽意＂追求的最终目标是言外之意,达到只可意会不可言传的效果。文学语言的多义性赋予＂言不尽意＂以理论活力,李商隐朦胧多义美的无题诗就体现出了这种效果。通过分析李商隐朦胧多义美的无题诗,可以看出＂言不尽意＂不仅开拓了＂意在言外＂的美学领域,而且紧紧抓住了诗美的特质,使诗学理论和诗的艺术水平得到了不同程度的丰富和提高。     

浅谈李商隐无题诗的艺术特色

<正>李商隐无题诗的艺术特征,可以用"隐美"二字来概括。隐,即为含蓄、隐讳、朦胧;美,是为典丽、幽美。李诗语言绮丽而对仗工整,音律圆美婉转,但爱冷僻的典故,故诗中的意象特别美丽,而整体意旨往往隐晦。他将人生感慨的抒写向更深细隐微方面发展,善于用艳丽精致的艺术形式表达怅惘落寞的情绪,诗中充满了迷茫与悲凉的体验,其无题诗更是深婉精丽、韵味深厚,得"近而不浮,远而不尽"之趣,富于象征暗示色彩,     

论"伤感的词"与"感伤的词"

伤感情调的词与感伤情调的词因作者的性格特点而有着不同的情感表达倾向,给人以不同的审美感受。伤感之词重在“伤”,是现实情感的直接感性的流露,率直真切、往而不复的情感宣泄形式使这类词作具有“痴语”动人之美；感伤之词重在“感”,是现实情事经过作者理性的思索后的巧妙安排,因而这类词在圆融而节制的情感表述中透露出深悟人生的含蓄明净之美。     

李煜、陈子龙、纳兰性德三家词比较

学界有李煜、陈子龙、纳兰性德三人乃前生后身之说,这源于三家词风相近:创作上皆感兴蕴发无端、擅长小令,欣赏上宜浅又宜深,皆具有皭然不滓的纯真之美、似曾相识的共性之美、风神超逸的感伤之美等审美特质。     

浅析李商隐无题诗的审美意象

李商隐作为晚唐大家,无题诗是他独创的抒情诗体,文章以李商隐无题诗歌审美意象中的心象融铸物象的凄美和韵外之致、味外之旨的朦胧作为研究李商隐无题诗一个重要的出发点和切入点,力求一个深入的解析,为李商隐无题诗的研究提供更为深广的参考。     

唐代边塞诗三题:高贵·崇高·感伤——试论唐代边塞诗审美情绪的嬗变

初唐边塞诗沉湎于对王朝战功的颂扬,诗人们陶醉于自己的功成名就,一张帝王家的脸孔,一个天命攸归的腔调,表现出一种雍容高贵之美。盛唐边塞诗慷慨激越,奋发昂扬,粗犷雄浑,显现出一种崇高之美。中晚唐边塞诗展现的是对生还的留恋,对前途的忧患悲怆,表现出一种感伤美。从高贵到崇高再到感伤,清楚地昭示出唐代边塞诗歌审美情绪发生了变化。本文以各个不同时期的代表作家的作品为例,以古罗马美学为参照系,分析了这种审美情绪的变化及其原因。     

悲音为美——谈李商隐爱情诗

李商隐的爱情诗可分为题名诗和无题诗两类,都具有独特的悲怆、清丽之美。有些观点认为,诗人的爱情诗中蕴含着大量个人的荣辱沧桑,其实,仅从爱情角度来看,探寻诗人的情感轨迹。李诗中通过高超的艺术技巧表现出来的痛苦和不幸颇为震撼人心。它充分体现出中国古典美学的特殊境界——悲音为美。     

论感伤美

感伤美是中国文学最基本的审美情调之一。感伤美涉及到中国人美感心态的深层结构,它体现了文学主体的审美理想和文化精神