在聆听中享受

星期五晚上,妈妈带我欣赏了俄罗斯钢琴演奏家弗朗索瓦·瓦伦蒂娜钢琴独奏音乐会。这位年轻貌美的女钢琴家将西洋音乐与中国音乐巧妙地融合在一起,给我们带来了一次美妙高雅的音乐艺术享受。     

学习西方古典音乐需正确理解和诠释其精神内涵——对巴赫钢琴作品的研究与教学思考（上）

学习西方古典音乐,需要从巴赫的音乐特别是从他的钢琴作品入手,深入细致地进行分析,正确诠释巴赫钢琴音乐的原作内涵,从而启发学习者更好地学习、理解和传承西方的音乐文化。     

学习西方古典音乐需正确理解和诠释其精神内涵——对巴赫钢琴作品的研究与教学思考（下）

学习西方古典音乐,特别是在复调音乐方面的作品,需要从巴赫的音乐尤其是钢琴作品入手,深入细致地进行分析,才能正确诠释巴赫钢琴音乐的精神内涵,从而启发学习者更好地学习、理解欧州古典音乐乃至世界传统音乐文化。     

浅论巴赫键盘音乐对音乐史的影响

巴洛克时期主要有三种键盘乐器：管风琴、羽管键琴（也称拨弦古钢琴或大键琴）、击弦古钢琴。管风琴是巴洛克时期最早脱离声乐而独立发展的乐器。巴赫博采众长，把德国管风琴音乐推向历史的顶峰。管风琴音乐对巴赫的古钢琴音乐产生了深远的影响。     

浅谈巴赫钢琴作品中的常用装饰音

装饰音是巴洛克音乐作品中重要组成部分,它一直以特殊的面貌出现在欧洲音乐长河之中,在巴赫的音乐作品里已形成独特的风格与体系,占有相当重要的地位。装饰音是巴赫作品中最讲究,也是最难处理的。为了更好演奏巴赫钢琴作品中的装饰音,我在本文中对巴赫钢琴作品中常用装饰音进行了较浅的分析。     

浅论巴赫钢琴作品的学习和演奏

巴赫有极多的钢琴复调作品,文章从正确把握巴赫作品的风格、音乐的表达以及巴赫作品的触键三个方面探讨了巴赫作品的演奏技巧。文中对巴赫作品所蕴涵的宗教似的风格进行了阐述,研究探讨了巴赫音乐的复调性、层次性,并以笔者自身演奏巴赫作品的心得体会,对巴赫作品的演奏进行了归纳总结。     

演奏巴赫钢琴作品的实际探讨

约翰·塞巴斯蒂安；巴赫（1685──1750），是德国巴洛克时代的音乐巨匠，是对人类音乐发展影响最为具大的德国音乐大师。被称为“音乐之父”。巴赫的创作包罗万象，涉及除歌剧之外的一切音乐体裁，他一生写了大量键盘音乐作品。如何演奏巴赫的钢琴作品，我们将进行以下实际探讨。一、复调性复调性是巴洛克钢琴音乐的重要特点。而巴赫的复调音乐充满了音乐内部结构的平衡与美感，是复调性最高的。复调音乐与主调音乐的根本区别在于：主调音乐由旋律与和声背景构成，有主、次之分。而复调音乐则由几个并行不悖的线条构成，一般不分主次。即使…     

试论巴赫钢琴复调音乐

钢琴作品充满复调结构,复调音乐是每位钢琴学习者的必修课.复调大师巴赫的钢琴作品《巴赫初级钢琴曲集》和《巴赫创意曲集》是学习复调音乐的最佳教材,学习过程中不仅需要在音乐理论上掌握复调音乐的创作特点,还应着重训练大脑多层次思维能力、多声部听辨能力及手指控制能力,如均衡、力度、色彩、声音等的准确表现和音乐性质的统一.     

浅析巴赫钢琴作品节奏美

巴赫创作的钢琴音乐作品数量繁多,他从规律中创造了无限的音乐世界。人们为他精湛的复调技艺所折服,为他热爱音乐并为音乐所做出的努力而感到钦佩。更被他所创造的美妙乐音而感动。其作品中的节奏美也伴随音符,感染着每个热爱巴赫音乐的人。他的钢琴作品节奏规整、严谨细致、异彩纷呈尽显节奏美。     

浅析巴赫的键盘乐种类

巴洛克时期巴赫的键盘乐器包括管风琴和古钢琴两大类。巴赫的这两类作品都有一定的数量,其中管风琴的体裁有三种,包括托卡塔、赋格曲和众赞歌。赋格曲也属于古钢琴的体裁,古钢琴的音乐体裁包括托卡塔、幻想曲、前奏曲、变奏曲(帕萨卡利亚和恰空)、主题与变奏、组曲等。     

巴赫钢琴复调作品教学探讨

作为巴洛克音乐时期的杰出代表,约翰·赛巴斯蒂安·巴赫的钢琴曲始终是各种程度的钢琴学生必修的复调作品。用瓦格纳的话来说:“巴赫的作品是一切音乐中最惊人的奇迹!”但由于这些作品不易被理解,学生往往弹得敷衍了事且演奏效果不佳,故如何把握巴赫作品的音乐思想及内涵,准确地弹奏出这些作品已成为钢琴教学中亟待解决的问题。     

论巴赫钢琴作品的演奏风格

在巴洛克时期,人们将巴赫的音乐作品视为复调的最高水平,可见其对音乐复调发展的影响。在巴赫的音乐作品中,不仅具有巴洛克时期的典型特征,还极富逻辑性与哲理性。因此,要想完美演绎巴赫的复调钢琴作品,需从风格、力度、踏板、指法等多方面切入。     

浅述巴赫《二部创意曲》中部分曲目的分析

J.S巴赫一生创作了浩如烟海的作品。他的音乐承袭了文艺复兴至巴洛克时期的音乐形式,不仅使复调音乐达到最崇高,精致的境界,同时开启了后人对复调音乐,平均律和赋格曲等音乐技巧的篇章。而《二部创意曲》又是巴赫最为重要的入门级的一部作品,是所有钢琴爱好者必学的一套教材。本文就通过全面分析巴赫二部创意曲的部分作品以及学习重难点,让每位弹奏者都能更好的理解和演奏巴赫的作品。     

巴赫钢琴复调作品的理解与教学

约·塞·巴赫,1685年3月21日生于德国艾森纳赫,1750年7月28日于莱比锡去世。二百多年前,这位音乐大师生前的声誉远远不如二百多年后的今天。随着历史的发展,巴赫的地位与日俱增,成为音乐史中一颗光耀夺目的灿烂明星。巴赫的音乐体现了巴罗克后期复调音乐的最高超、最成熟的技术水平。在钢琴音乐发展史中,他树立了一座丰碑,不仅推动着古钢琴向现代钢琴的发展,而且将古钢琴曲的形式基础和表现手法在钢琴复调领域内发展到高度完美的地步。巴赫的作品不仅是键盘演奏训练方面,又同时是曲式及作曲技术方面的丰富宝藏。从“创意曲”到“平均律”,学…     

浅析巴赫的钢琴复调音乐

巴赫的钢琴复调音乐是学习钢琴的必修课，它能培养学生的思维，锻炼学生的手指，在演奏时应掌握好音乐的风格。     

浅探巴赫钢琴作品的特点及弹奏

巴赫不但对音乐作品、音乐体裁上有所创作,在钢琴的作品和复调演奏上更是达到了一个顶峰,被称为“音乐之父”。我们在学习音乐的过程中,必须去了解巴赫的音乐思维方式,去了解他的作品的结构、作品的演奏技法、作品的创作意图以及作品的风格等多个方面,才能更好地演奏好他的作品,     

和谐的纯音乐之平均律——浅谈巴赫及其钢琴复调艺术

1．而对于巴赫钢琴复调作品的顶峰之作——《十二平均律钢琴曲集》则被认为是一部充分体现巴赫的音乐风格．音乐形象的大百科全书,是钢琴演奏者的必修课本,这部作品从艺术创造上证实了平均率理论的优越性。2、巴赫是一个虔诚的宗教徒,他的音乐大多为表达对主的崇拜,表现主所创造的世界的和谐,表达的不是情感而是信仰。     

试论巴赫钢琴复调作品的教学方法

钢琴复调作品教学是钢琴教学的重要内容之一。巴赫的钢琴复调作品是钢琴复调作品的杰出代表,它体现出了高超、成熟的技术水平和独特的风格内涵。本文对巴赫钢琴复调作品的风格进行了分析,同时对巴赫钢琴复调作品的教学方法进行了探讨。     

浅谈巴赫钢琴复调作品的教学

在钢琴教学中,复调作品是不可或缺的重要的教学内容。文章主要针对巴赫钢琴复调作品的教学进行研究,通过对巴赫复调作品的时代风格、演奏特点和教学中教材选用的分析与研究,来进一步探讨巴赫钢琴复调作品的教学。     

浅探巴赫钢琴作品的特点及弹奏

巴赫不但对音乐作品、音乐体裁上有所创作,在钢琴的作品和复调演奏上更是达到了一个顶峰,被称为"音乐之父".我们在学习音乐的过程中,必须去了解巴赫的音乐思维方式,去了解他的作品的结构、作品的演奏技法、作品的创作意图以及作品的风格等多个方面,才能更好地演奏好他的作品.