中国出水画教法新探

在高等师范院校美术系国画课教学中，设置山水写意的教学，对于学习传统、继承传统方法进行山水画创作，具有重要的意义，同时也是中小学教师进行普通美术教学之必需。如何教好山水画，前辈先贤已积累和总结了丰富的经验。笔者在运用这些经验的基础上，又作了一些新的尝试与改革，归纳起来，即为四法──循环法、穿插法、比较法、现场指导法。循环法传统山水画教学，一般采用先临摹，后写生，分段进行的方法。此法虽然将会由易而雉、循序渐进的教育心理学原理，但它最易使学生产生单调乏昧的感觉，对其学习兴趣、创造意识的培养，带来了一定…     

高校山水画教学探究

中国的山水画历经一千多年,在中国传统绘画中占有极其重要的地位。人们可以通过对山水画的认识而实现对于实景中名山大川的精神漫游,亦即自然中的山水经过主体心灵的熔铸形成了富有审美趣味的意象,从而超越了人与自然的物质依赖关系,具有"形而上"的品格。山水画教学经历了从古代师徒言传身教到现代学校教育的发展过程,当代山水画的教学既是对前辈先贤作品的一次重温,也是对山水画教学经验的不断补充和创新。     

写意山水画教学初探

在写意山水画教学中，前人积累了丰富的经验，舌．不步方面都取得了令人瞩目的成就，随着时代的发展，社会的进步，人们的审美意识和各种观念都不断发生变化，美术教育如何跟上时代的步伐，成为每一个美术教育工作关心和探索的热门话题。回顾总结自己在美术教学中所走过的道路，深感存在许多不足，因此针对过去的得失在近些年的山水画教学中进行了一些初步的探索改革。     

山水画教学研究

山水画是中国传统绘画的代表,高等院校山水画教学应以建立中国画审美观念入手,提升学生的认识水平。中国山水画教学分为两个阶段：山水画临摹教学与山水画写生教学。临摹教学应从指导学生解读作品开始,在临摹教学中逐步了解传统,较好的掌握笔墨。写生教学中应感悟山川“心师造化”,以“搜尽奇峰打草稿”的目标去传达生活的气息。     

临摹与山水画教学

中国山水画的发展经历了一个不平常的阶段，在现代艺术发展的今天，究竟如何发扬中国山水画这一古老的画种，是我们面临的一个重要课题。本文着重论述了在山水画教学中临摹教学与传授传统技法的必然关系。临摹教学作为中国山水画教学的基本手段是不可替代的。指出了临摹教学与宏扬和发展中国山水画之密切关系，它是学习、掌握山水画基本知识的必由之路。由此而涉及到中国山水画的继承与创新的问题。     

对国画教学的再认识

中国山水画的临摹，写生，创作，是高校美术教育中国山水画教学过程中不可缺少的重要组成部分，古往今来成为学习山水画定法。结合教学实际，研究探讨三者之间的区别与联系以及前人的创作经验，对于指导山水画教学是极其重要的。     

浅谈中国山水画和山水画的教学

本主要从绘画形式的角度，就如何在中国山水画教学中把握其传承特点，更能接近山水画艺术的本质和精髓，提出一些初浅的认识，并结合教学中临摹，写生和创作三个具体环节论及“造化”与“传统”，自然与创作主体的关系问题。     

中国画论与国画实践教学相结合的研究——以山水画为例

新世纪对人才的要求更注重综合素质与人的全面发展．高校中国画教学面对新要求也需改革,将中国画论教学与山水画实践教学相结合,从建立中国画审美观念入手,提升认识。在山水画实践教学的两个阶段：山水画临摹与写生教学,临摹教学从解读作品开始,在教学中注重审美观念与技法两个方面的传统,较好地掌握独特的笔墨形式;写生教学重在“心师造化”的感悟,以“搜尽奇峰打草稿”的目的去传达生活。     

体验式教学法在现阶段高中生物教学中的应用探讨

随着教学水平的不断上升,各种教学方法也随之出现,传统的讲授法、观察法、辩论法不断应用于高中生物教学过程当中.根据笔者的教学经验,本文就体验式教学法在高中生物教学中的应用问题进行了浅要探讨.     

解读清代"四王"艺术特点的现实意义

清代“四王”是依董其昌开辟的道路，集古代山水画之大成的代表。他们四人共同的特点是：山水画趋于传统，法度严谨，底蕴深厚，技法全面，甚得元人三昧。他们在以临古为主的艺术实践中积累了较深厚的笔墨功夫，在笔墨、构图、气韵、意境等方面，总结了五代至元代中国传统山水画一些规律性的经验，具有经典性与权威性。学习中国山水画从“四王”上追元、宋、五代不失为严谨、便捷的门径，具有钢琴练习曲的作用。今天解读“四王”山水画艺术风格有着积极的现实意义。     

谈山水画教学中学生能力和观念的培养

本文从山水画教学中的问题出发，以学习画山水的与观念为切入点，以山水画在美术史中的发生、局长为线索。对传统的延续、西方的影响予以分析，寻找一个具有中国当代特色的山水画教学方法培养学生学习山水画的自信心。     

浅谈中国山水画教学

学好中国山水画,需将临摹、写生、创作三个环节联系起来.临摹是学习山水画的最基本手段,写生是山水画教学的主要课程之一,创作状景抒情、借物写心、讲究笔墨、意法化一.     

高校美术专业山水画教学的三个阶段

高校山水画教学的实质从根本上讲就是要尊重学科的自身规律,使学生既要继承、发扬优秀民族文化传统,又要具有创新精神,为以后创作打下坚实的基础,所以我们在教学过程当中必须遵循循序渐进的原则,以确保学生对山水画的认知与实践能力.临摹和写生是山水画教学的基本方法和内容,也是培养山水画家艺术创造精神的基础和前提.     

初中政治“自主学习”初探

为了在初中政治教学中全面推进和落。实自主学习教学，我对传统的教学方法进行了改革，获得了不少经验和体会。     

山水画写生与创作浅谈

本文以传统的中国画理论为主导,结合作者长期以来进行山水写生与创作的经验体会,阐述了山水画写生的目的、意义与步骤方法。同时,也阐述了山水画写生与创作的关系,以及进行山水画创作的主要构思过程、创作方法及有关理论。     

运用现代教育技术提高摄影教学质量

摄影教学是一门实践性很强的课程，既要讲述理论基础知识，又要讲述相关的技术、技巧，而且技术与技巧必须在动手中才能掌握。笔者根据多年的教学经验，认为在摄影教学中采用现代教育技术、传统教学和实践教学法，并使三者有机地结合在一起，不断变换教学情景，才能提高摄影教学质量。     

用传统理论指导中学生的山水画创作

传统山水画的理论对现代中小学美术的山水画教学有着直接的影响。本文结合我国传统山水画理论,探讨中学山水画创作的教学新方法。     

山水画教学中的临摹与写生

山水画是中国传统绘画形式之一,高校山水画课程是美术学科的必修课程,山水画教学中,临摹与写生是山水画教学的主要内容,也是山水画教学中的重点和难点,学好山水画树立正确的审美观,是学生应该具备的修养和责任.通过对传统艺术的深入研究和教学方法上的正确实施,教育学生审视传统、继承精髓,把握山水画创作技法,研究山水画理论,培育学生独立创作的能力.     

中国山水画的诗性精神在高中美术教学中的运用

中国山水画是最能反映中国人心境与思绪的艺术,在源远流长的山水画传统中,伴随着人与自然"相望相化"这一永恒的主题,山水画的诗性精神是长期伴随着山水画发展的。当代高中生如何才能体会到这种源远流长的文化精神呢?现代学生似乎很难理解古人的心绪。现就中国山水画的诗性精神在高中美术教学中的应用谈谈看法。     

李可染山水写生对现代山水画的影响

李可染的山水写生在二十世纪中国山水画发展中具有重要的作用与价值。通过写生他探索山水画的变革,他将光引入山水画的表现,在辛勤的笔墨耕耘中创立了"李家山水";他的写生实践教学具有系统性与可实施性,成为中央美术学院山水教学的基础,教学体系影响到全国院校的中国山水画教学;他所确立的写生模式在当代中国山水画的发展中普遍应用,成为山水画家探索中国山水画发展的一条重要道路。